出水芙蓉图

简介

姓名：出水芙蓉图

出生年代：南宋

创作者：吴炳

个头儿：纵23.8厘米，横25厘米

装扮：绢本，设色

现居住地：故宫博物院

画外

同学们一定读过不少关于荷花的古诗，比如“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”……这些美好而动人的词句，都是用来形容炎炎烈日下绽放的荷花的。

同样，在我国古代的优秀绘画作品中，也有许多赞美荷花的高洁与美丽的，其中有一幅尺寸不大的南宋绘画小品《出水芙蓉图》尤为突显，仿佛是给荷花拍的身份证标准照。关于它的作者，普遍认为是南宋的院体画家吴炳，据资料显示，原画旧题签吴炳绘，但已看不到了，现在画面裱边右上角贴着一个空签。

画里

画面内容非常单纯，主体是一朵硕大的盛开的粉色荷花，仿佛近景特写。衬以正反相间的荷叶，荷花大部分被正面朝向的荷叶映衬，辅以翻转的反叶。荷花与荷叶的外形边缘彼此交错，显得悠扬灵动、起落有致。整幅画面色调优雅，刻画精微，舒缓优雅的宋人格调里，每一笔仿佛都在告诉大家：不要急，慢慢来。

构图

《出水芙蓉图》的构图相当饱满，荷花与荷叶占据了三分之二的画面，顶部留白，让画面不至于显得拥塞、不透气。荷花居于画面中心的位置，背后的荷叶环绕其左右，三根长短不一、姿态各异的荷梗，共同构成了既充盈又充满动势，彼此交融的画面。

勾画

作品的墨线勾画得特别细弱轻柔，整体隐现于颜色之下，使得整幅画面近似一幅“没骨法”作品（没骨法是指不用墨线勾勒，直接用颜色绘制的作品）。荷花用极淡的墨线勾勒，便于后面敷色，恰当地体现了荷花的玉润与洁净。其余的按墨色程度轻重排序（均比荷花墨线颜色重），依次是莲蓬、反叶、叶梗、正叶。同样优雅而精微的勾勒还运用在花丝、花蕊、花脉、荷梗小刺上。

用色

荷花花瓣用白色平涂后，用淡淡的曙红色多次分染，花瓣的外面比里面多染了几次，显得重一些。正叶则用花青、赭（zhě）石、胭脂等色，通过不同比例的调配，调成深浅不一的绿色进行分染，反叶、荷梗在分染了绿色的基础上，施以石色三青，色调古雅、厚重。留白处平铺灰灰的酱油调，与荷花、荷叶等和谐共处，散发着永恒、迷人的光。