新媒体语境下当代艺术的传播与发展\t

摘 要：随着新媒体时代的到来与发展，其独特高效的传播方式、广泛的受众人群与灵活的运用模式，使得当代艺术面临着前所未有的发展机遇与挑战。为满足人民群众的精神需求，当代艺术必须在新媒体语境下寻求多样化、多元化的传播与发展方式，探究全新路径，推动当代艺术高质量发展。基于此，本文以新媒体时代为切入点，分析了新媒体对当代艺术传播发展的影响，并结合实际情况提出了传播与发展路径，为相关人员提供借鉴、参考。

关键词：新媒体语境；当代艺术；传播；发展

中图分类号：J124 文献标识码：A 文章编号：2096-0905（2024）18-0-03

新时代下，人民群众更加关注精神生活，对当代艺术提出了新要求、新标准。新媒体为当代艺术的传播与发展提供了新路径、新策略和新方法，改变了传统艺术的传承形式。这种情况下，当代艺术必须紧跟时代潮流进行发展创新，实现有效传播，否则只能面临淘汰。为此，如何在新媒体语境下有效传播与发展当代艺术成为研究重点与难点。新媒体语境下，要以艺术为基点，充分利用各种新媒体网络进行创新传播与发展，促使更多人了解、感受、欣赏当代艺术。

一、新媒体时代概述

新媒体时代具有数字化、智能化、融合化、科技化等特点，所有信息都可以第一时间实现广泛传播，通过手机、电脑等设备就可以及时接收到相关信息，进行受众互动交流，分享想法、建议。新媒体语境下，当代艺术的传播与发展出现新风貌、新形式，改变了原有的创新发展模式。在实际传播发展中，新媒体可利用各种信息技术、网络技术、社交媒体等平台突破时间与空间的限制，实现当代艺术的广泛传播。在实际生活中，受众可以通过各类社交网络与艺术家进行互动与对话，了解其艺术背后的含义，探求艺术所承载的文化内容、深邃内涵与相关故事，从而对当代艺术有更深的理解与感悟，自觉传播当代艺术，扩大其传播方式。

二、新媒体对当代艺术传播发展的影响

当代艺术不同于传统艺术，主要指“当代时期”的艺术，艺术家可以通过多种多样的艺术形式、艺术活动表达自身的艺术观念，其不仅局限于审美方面，也涉及人类生活的方方面面。新媒体语境下，给当代艺术带来了挑战，也使当代艺术传播与发展拥有了新形态、新发展趋势，凭借其庞大的受众群体、极高的交互性、多种多样的表现形式推动了当代艺术的发展与创新，扩展其传播途径，扩大影响范围，为艺术传播发展注入新活力、新灵感，使得当代艺术重新焕发出活力、生机[1]。

（一）扩展传播途径

当代艺术要想实现广泛传播，让更多人开始关注欣赏艺术活动，必须扩展其传播途径，使得受众有机会接触到当代艺术，新媒体时代就为当代艺术的传播提供了大量的传播途径，为艺术家搭建展示艺术作品，进行艺术交流互动，吸引受众了解体验当代艺术的舞台，从而真正做到广泛传播。新媒体时代下，除了传统的艺术传播方式外，各类网络平台为当代艺术的传播提供多样化、多元化的传播途径，可以进行各种各样的艺术展示。为此，艺术家要紧跟时代步伐，积极探究当代艺术的最新传播形式，向大众展现不一样的传播方式，如图片传播、视频传播、直播传播，或者直接分享链接、二维码等，受众自行操作欣赏艺术。如此，可扩展当代艺术传播途径，有效提高传播效率，实现广泛传播。

（二）扩大影响范围

新媒体语境下，各类社交媒体网络或平台拥有大量的受众基础与粉丝，为当代艺术的传播打造了更为广泛的舞台，通过网络进行传播可以使各行各业、各个地区、不同兴趣爱好的人群接触到当代艺术，使更多人体验到当代艺术的独特魅力，从而挖掘潜在受众与粉丝，扩大当代艺术的影响力。为此，艺术家要重视当代艺术在各类社交网络的传播，结合群众需求与艺术特点选择合适的传播方式，从而使更多人看到了解当代艺术。例如，可以利用社交网络互动性特点，与受众进行深入互动、交流，从而提高受众的参与感、体验感与归属感，使得其真正了解当代艺术背后的内涵，并自觉进行传播，扩大当代艺术的影响范围。又如，可利用各类直播形式和视频形式讲解当代艺术的发展路径、当代意义、艺术形式、某一艺术制作过程等，让受众更加深入地了解当代艺术的相关知识，体验其艺术魅力，从而获得更多的认可。

（三）注入创作灵感

新媒体语境下，艺术创作者可以利用各种网络平台搜集相关资料，从而获取更多艺术观念、创作形式，提高其艺术创作水平，推动当代艺术发展。随着信息技术和数字化技术的飞速发展，为当代人民群众与艺术创作者提供更加丰富全面的艺术元素，从而为当代艺术的传播与发展注入新活力与新灵感，推动其高质量发展与创新。同时，新媒体时代可帮助艺术创作者接触到大量的、其他形式的生活元素、艺术形式与创作方式，使其具备更高的审美价值、创作能力、创新能力，打造全新的当代艺术，确保其紧跟时代潮流，满足不断变化发展的时代需求，使各类当代艺术保持先进性、前瞻性，位于时代发展前列。

三、新媒体语境下当代艺术传播与发展路径

（一）灵活运用媒体运营模式

新媒体为当代艺术的传播与发展提供了更为广阔的空间，当代艺术以新面貌、新形式开始传播。因此，当代艺术传播与发展要抓住时代机遇，灵活运用媒体运行模式，根据当代艺术主要特点、艺术风格、艺术类型寻求最佳传播方式，展现当代艺术的作用与价值。

新媒体时代最大优势在于影响范围大、受众多、使用便捷，大量的群众开始使用社交媒体获取信息，了解社会动态，学习新知识、新理论。在新媒体技术不断发展的情况下，要立足于现代化视角、数字化视角考虑当代艺术的传播与发展，将当代艺术引入各类实践活动中，促使当代艺术走向多元化、娱乐化、自由化，实现广泛传播。例如，可借助新媒体技术打造艺术网站，改变媒体运营模式，实现专业化、专门的艺术传播。可根据当代艺术的创作风格、创作类型、创作特点等因素对当代艺术进行分类，并选择合适的传播方式进行展现，并且根据艺术作品实现相关艺术信息的外延，满足受众的多样化需求[2]。此外，在打造艺术网站时，要将重点放在当代艺术的传播发展中，为受众提供更加精准、全面的艺术信息，提高其互动性，扩大影响力。

（二）借助虚拟现实技术传播

新媒体语境下，当代艺术不应只局限于传统的传播模式中，其传播与发展可以充分利用虚拟技术，创新传播形式，实现艺术性与科技性的充分融合，调动人民群众的欣赏积极性，实现广泛传播。为此，要以当代艺术为基点，深入分析虚拟现实技术与当代艺术之间的联系，从而寻找恰当的切入点，实现两者的有机融合，有效提高当代艺术的传播效率与发展质量。

在传播发展过程中，可结合当代艺术特点实现虚拟化展现，从而为受众提供全新的欣赏方式，达到创新性目的。利用虚拟现实技术进行传播时，也需要根据艺术特点模拟相应的三维环境，带领受众真正走进艺术世界，切身体验并欣赏艺术作品。受众可佩戴VR设备实现全方位、多角度地欣赏艺术作品，实现沉浸式体验与感受，甚至可以模拟艺术作品的制作过程，为受众带来身临其境的感觉，丰富受众的体验感，增加受众的趣味性，从而扩大其影响力与知名度。需要注意的是，借助虚拟现实技术进行当代艺术传播时，需要以当代艺术为基点，不可只关注信息技术的应用情况，更要实现当代艺术的高效传播与发展，各种信息技术只是当代艺术传播发展过程中的辅助设备，当代艺术才是关注重点。

（三）重视数字媒体技术应用

对于当代艺术而言，数字媒体技术是一项全新技术，在其传播与发展过程中利用数字媒体技术，可使当代艺术更具创新性，保证传播效果，实现高质量发展。为此，新媒体语境下进行当代艺术传播与发展时，必须实现数字媒体技术的有效应用，从而推动当代艺术的创新性传播与发展。

在以往当代艺术传播与发展中，艺术创作者往往凭借自己对美的理解与感受进行创作，而数字媒体技术可以帮助创作者广泛搜集群众意见，根据当今时代下人们对于美的认知进行创作，使艺术作品符合大众审美[3]。同时，还可借助数字媒体技术实现数字化展览，当代艺术的数字化展览是艺术传播的新途径，可实现各种实体艺术线上展览，通过高清图像、视频、音频或互动形式等实体艺术转移为数字化艺术，使观看者足不出户就能欣赏艺术作品，实现360度全景展现与介绍，从而扩展当代艺术的传播方式[4]。实现数字化展览时，要注重分析当代艺术的展现形式、艺术风格、作品类型等因素，确保将每一件艺术作品的最精彩、最具艺术性的一面展现给受众，确保受众在欣赏中可以体验到独特的艺术魅力，从而爱上当代艺术，实现传播的目的。新媒体时代下，要转变传统的传播发展理念，重视数字媒体技术的实际应用，寻求更加丰富多彩的艺术素材、创作灵感，对当代艺术进行全方面、多维度的分析、探究与创作，实现高质量发展，使得当代艺术作品更具有视觉冲击力与丰富的情感体验。

（四）实现跨界合作推广艺术

新媒体语境下，当代艺术的传播与发展还可以借助其他行业、其他艺术，实现跨界合作、融合发展，扩展其艺术内涵、艺术形式，从而扩大当代艺术的传播范围，实现创新性发展，有效推广当代艺术，也使更多人民群众开始关注、欣赏当代艺术。跨界合作可为当代艺术发展提供更加多样的传播方式、传播途径，也为当代艺术的高质量发展之路夯实基础，使得更多艺术元素实现有机结合，实现多元化、个性化发展。

新媒体时代下，各项技术不断创新与发展，使得当代艺术的传播形式、发展路径更加多样，为跨界合作奠定了基础。新媒体技术可帮助相关人员广泛搜集相关信息资源，从而深入挖掘当代艺术所蕴含的精神内涵、文化内涵，寻找与之相联系、相关联的各行各业，将各类作品融入其中，有效扩展传播渠道，扩大其影响范围。例如，可将当代艺术与传统艺术进行融合，将传统艺术中的部分文化元素渗透于当代艺术作品中，并以此为宣传点开展各项宣传活动，激发人民群众的好奇心，从而主动了解当代艺术，扩大其影响力。此外，还可以将当代艺术与教育领域、设计领域、文化领域等进行合作，为当代艺术的传播与发展打开通往更广阔世界的大门。同时，还可与企业合作进行品牌推广，根据当代艺术特点明确品牌定位，打造全新的艺术形式，让当代艺术与新技术实现有机融合，以独特的艺术表现形式展现给人民群众，并利用各类社交媒体进行广泛传播，吸引更多年轻人、艺术爱好者的关注，扩大其影响力，真正让当代艺术在新媒体时代大放异彩。

（五）创新当代艺术传播形态

新媒体语境下，为满足人民群众多样化的艺术需求，需要结合各种新媒体技术创新当代艺术传播形态，打造个性化、差异化的当代艺术，改变传统的艺术传播与发展模式，从而符合新时代下艺术欣赏的要求，迎合年轻化、时尚化、艺术化潮流，为越来越多的当代艺术注入新活力、新动力，使得当代艺术不再只是高雅的代名词，还可以“飞入寻常百姓家”[5]。

一方面，创新当代艺术传播形态时要满足受众需求，从而提高传播效率。当代艺术距离人民群众生活较为遥远，一般情况下人民群众无法接触到大量的艺术作品与艺术活动，导致对当代艺术不感兴趣，不会专门搜索或线下观看，使得当代艺术传播受限。在这种情况下，就可将当代艺术与生活元素相融合，改变其传播形态，通过短视频、微纪录片的形式进行传播，实现节奏快、时间短、艺术类型单一等特点，使得受众可以利用碎片化时间进行了解与欣赏，有效吸引大量受众，加快传播速度。在创作时，要抓住当代艺术的关键内容展开叙述，不追求艺术内容的全面覆盖，只寻求最佳传播效果，抓住受众眼球，实现当代艺术相关知识的传播，帮助受众快速积累大量知识，愿意去关注、欣赏当代艺术作品。另一方面，在传播和发展中要增强趣味性，从而吸引更多年轻人喜爱当代艺术。为此，在传播中可利用信息技术提高传播互动性，受众在观看宣传视频时可选择打开弹幕，从而可以同步其感受并进行对话，满足受众的观看需求，增强艺术传播的广泛性、自由性。

（六）开展多项艺术比赛活动

艺术创作来源于生活，其传播与发展也应该融入生活中。同时，人民群众是艺术传播与发展的重要参与者、支持者，需要充分调动群众认识、学习、欣赏当代艺术，为当代艺术的传播发展注入源源不断的动力与活力[6]。为此，可开展各种各样的艺术比赛活动、展览活动、艺术讲座等，并实现线上线下相结合的活动形式，吸引大量群众参与活动，促使更多的群众开始关注当代艺术，提高自身文化素养。在组织活动过程中，需要了解当代艺术的发展进程，结合人民群众精神需求选择合适的艺术主题、艺术风格，确保活动符合当今时代的审美情趣，并将活动视频上传至各类社交媒体中，挖掘潜在群体，实现最大传播效果。

四、结束语

新媒体时代的到来为当代艺术提供全新高效的传播发展途径，拓宽传播渠道，扩大影响范围，注入发展新活力。为此，新媒体语境下要积极探究高效高质的传播发展策略，以当代艺术为基点，灵活运用新媒体运营模式，充分利用各种信息技术、数字化技术，实现跨界传播推广，创新当代艺术新形态，开展艺术活动，使当代艺术在信息技术的加持下熠熠生辉。

参考文献：

[1]李静.新媒体时代剪纸艺术的传播研究[J].中华纸业，2024，45（04）：131-133.

[2]周小楠，蔡陈煜龙.新媒体语境下的当代艺术传播与发展[J].艺术品鉴，2022（12）：34-36.

[3]王普.数字媒体技术与当代艺术设计的融合发展策略[J].鞋类工艺与设计，2024，4（01）：97-99.

[4]江汉英，梁显飞.新媒体语境下的当代艺术传播与发展[J].艺术评鉴，2020（21）：29-31.

[5]安立国，王欣杨.融媒体语境下微纪录片的创作、审美与传播新趋势研究[J].电影文学，2024（05）：58-62.

[6]张茜.自媒体时代舞蹈艺术传播发展的策略[J].武夷学院学报，2024，43（01）：67-71.

作者简介：许明粲（1997-），男，江苏南京人，研究生硕士，研究实习员，从事艺术传播、跨文化传播等研究。