信息技术与小学美术艺术体验深度融合的研究

【摘 要】本文以信息技术与小学美术教学的深度融合为视角，探讨了在核心素养理念指导下，利用数字化教学手段来拓展学生的艺术体验，提高学生的审美素养以及创新思维能力。通过数字化工具和云计算技术丰富教学内容、激发学生兴趣，运用虚拟现实等技术增强艺术感知，构建艺术资源库以及设计跨学科的项目式学习活动，同时强调了个性化学习指导与情感体验方式的重要性，并探索了艺术与科技融合带来的新形式。通过混合式教学平台和个性化教学策略，提升学生的美术素养和数字素养。

【关键词】数字化教学；跨学科融合；核心素养

【中图分类号】G434 【文献标志码】B

【论文编号】1671-7384（2024）09-070-02

基于核心素养理念，美术学科课程标准坚持以美育人、重视艺术体验、突出课程综合。在小学美术教学中，以人工智能、物联网为代表的信息技术应用不仅丰富了教学手段，也创新了艺术体验的方式，为学生提供了一个全新的学习和感受艺术的平台[1]。本文深入探讨了信息技术与艺术体验的融合，拓展小学美术数字化教学的应用策略。

优选数字应用场景，拓展艺术体验的实践操作外延

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》强调丰富艺术体验活动的形式，尽可能尝试运用计算机和网络开展美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品。

精心选择数字绘画软件、在线艺术资源等，开展数字化的艺术体验。灵活使用AI绘画等数字化应用工具，艺术创作不再局限于传统的绘画、雕塑、剪纸、拼贴，还可以使用这些工具创作数字绘画、动画艺术作品，探索艺术表达的新形式。日常教学中交互式白板和平板电脑组合使用，使得教学更加灵活和互动。教师可以即时展示绘画技巧，学生也可以在白板上进行创作，或者使用平板电脑进行数字绘画，通过云计算技术，艺术作品可以被数字化保存和管理，方便学生和教师的研究和学习。

灵活选择虚拟仿真学习平台，开展多样化的艺术体验。虚拟现实（VR）、增强现实（AR）技术是当前人工智能教育应用较好的方式，它可以虚拟艺术馆、再现历史场景，设计沉浸式影像范例作品，让学生360度全方位体验[2]。这些体验能够增强学生的艺术感知。配套3D打印技术使得学生能够将自己的设计从二维平面转化为三维实体，帮助他们更好地理解空间和形态。

建好丰富的优质艺术资源库，开展同步学习的艺术体验。基于国家智慧教育平台和区域智慧教育云平台，建立美术教育资源库，教师和学生可以访问到海量的艺术资源，包括艺术作品的高清图片、艺术史资料、在线艺术课程等。教师可以利用高清图片、视频和互动演示文稿来展示艺术作品和艺术史，使学生能够更直观地理解和欣赏艺术。数字媒体还可以用于展示艺术创作过程，帮助学生理解艺术家的创作思路和技术。

设计美术项目式学习活动，开展跨学科艺术体验。根据新课程标准，拓展小学美术教材内容，注重学科融合，设计项目式学习活动。美术与语文教学相结合，如通过数字绘画软件来表达诗歌中的意境，或者为故事创作插图，这样不仅能够提高学生的美术技能，还能加深对文学作品的理解；在自然科学学习中融入美术元素，如学生可以通过绘制思维导图来描述生物多样性，或者通过制作3D打印模型来理解地理现象；通过艺术体验理解数学概念，如几何图形的知识，数字艺术可以帮助学生以直观的方式领悟抽象的数学原理；音乐与美术的互动，通过绘画或雕塑来表达音乐作品中的情感和氛围，或者创作与音乐节奏相协调的视觉艺术作品，可以增强学生对音乐和美术的感知，激发其对美术与科技的兴趣与热情。

强化个性化学习指导，创新艺术体验的创意表达方式

艺术体验的创意表达是培养学生审美情感、创新思维和美术技能的重要环节。新一轮基础教育课程改革，将小学美术加入了个性化教学目标，丰富学生的美术情感与艺术情操，从而帮助学生提升审美素养。基于云计算平台可以收集和分析学生的美术学习数据，提供个性化的教学支持，可以通过对学生的调查问卷、艺术体验活动记录，识别学生的个人兴趣，并设计相关的艺术项目，根据学生的爱好和兴趣，推荐艺术作品和展览[3]。

在小学美术教学中，艺术体验鼓励学生发挥想象力和创造力，自由表达个人情感和想法，培养学生创新思维。教师鼓励学生使用悟空AI系统自由绘画，可以根据某个故事或主题进行绘画创作，通过艺术表达他们对故事的理解和情感，让他们的想象力得到充分的发挥。还可以通过AI绘画的色彩搭配练习，学习如何运用色彩表达不同的情感和氛围[4]。

在数字时代，在线教学平台如UMU优慕、希沃等更好为美术教学服务，在教学过程中通过混合式教学方式，为学生艺术体验提供了一个互动和协作的空间。教师可以上传教学资源、布置作业、设置讨论区，根据学生的学习进度和能力，制定个性化的学习计划。学生则可以在任何时间、任何地点访问课程内容，提交作品。教学中，鼓励学生通过艺术日记记录自己的观察、思考和创意，教师可以定期提供建设性的个性化反馈，帮助学生认识到自己的进步和需要改进的地方。基于人工智能AI自动分析评估算法，采用差异化教学策略，为不同水平的学生提供不同的项目活动和相应的指导，确保每位学生都能在自己的水平上取得成功。

注重情感体验方式，丰富艺术体验的文化理解内涵

艺术体验能够激发学生的情感，依托信息技术手段可以便捷、有效地呈现艺术作品和其中表达的情感，进而提升学生的文化理解素养。人工智能大模型的普及应用及其全方位的情感表达，为小学美术学习活动带来了生机。（1）惊奇和赞叹。人工智能艺术作品具有创新性和独特性，瞬间能生成奇妙的图片、模型、动画和视频，能够激发学生的惊奇感，学生会对人工智能如何创作艺术作品感到赞叹。（2）好奇和探索。数字作品的艺术新颖性可能会激发学生的好奇心，促使他们想要了解更多，学生会进一步探索美术作品创作过程和技术细节。（3）欣赏和认同。如果数字艺术作品触动了学生的情感或审美，他们会产生欣赏和认同感，学生会对人工智能艺术家的创作成果表示赞赏。（4）共鸣和情感连接。如果人工智能艺术作品能够传达情感或讲述故事，学生会产生共鸣，会与艺术作品表达的主题或情感建立情感连接。（5）启发和创造力。数字艺术作品会启发学生的创造力，鼓励他们尝试新的艺术形式，学生会思考如何在自己的艺术创作中应用数字技术。

基于数字化的艺术体验，教师引导学生对艺术作品分析进而深化认知，丰富文化理解的内涵。通过研究不同历史时期的艺术作品，学生可以了解相关的历史背景和文化特色。了解不同文化背景下的艺术表现，增进对多元文化的认识和尊重。运用虚拟现实VR技术，研究来自不同文化背景的艺术家，了解他们的生平、创作手法和艺术哲学，以及他们如何通过艺术表达自己的文化身份。

基于信息技术的应用，我们还可以通过线上线下融合方式开展更加丰富、多元的艺术体验，鼓励学生参与学校或社区的艺术体验活动，引导学生在艺术体验后进行反思，思考自己在创作过程中的感受、学习到的技能以及可以改进的地方。在美术学习和创作中体验技术的便捷与魅力，进一步提升学生美术素养和数字素养。

参考文献

林福佳. STEAM理念下的小学美术教学研究[D]. 武汉：华中师范大学，2020.

张忠舜. 桃花坞木刻年画数字艺术再现与互动体验设计研究[D]. 南京：南京航空航天大学， 2018.

张思鸣. 人工智能时代艺术设计探索研究[J]. 鞋类工艺与设计，2023，3 （14）： 129-131.

邵文杰. 试论视觉传达设计专业设计色彩课程中培养创新能力的路径[J]. 美术教育研究，2020（9）： 126-127.