自由与力量的凝铸

贺中

2024年正值中法建交60周年，也是中法文化旅游年，4月中旬，一场法国艺术盛宴在青岛雕塑馆启幕——由青岛市自然资源和规划局、青岛市文化和旅游局、青岛市人民政府外事办公室等单位联合主办的“永恒的经典——法国法兰西院士系列展之让·卡尔多艺术作品展”。

本次展览集中展出了法国艺术家让·卡尔多先生历年创作的雕塑和手稿作品81件（组），展览中，既有他19岁时（1949年）创作的第一件雕塑作品《温柔》，也有创作于2015年的最后一件作品《三个私密之地》，全面展示了法国当代顶尖艺术家的创作历程和艺术风采。让·卡尔多是法国当代国际著名雕塑家，是法兰西艺术院院士，两度当选法兰西艺术院轮值主席，以立于巴黎香榭丽舍大街《戴高乐像》和《丘吉尔像》而被广为人知。

“让·卡尔多先生是我在法兰西艺术院的同僚，是我艺术创作上的挚友。他是一位德高望重的雕塑诗人，他不属于任何流派，在他身上，有罗丹对形、对触摸的痴迷；有布德尔式的建筑雕塑般的严谨；也有贾科梅蒂对人性的思考与旁观，当然，这一切都神秘地隐入他的独特风格中，成为他与前辈大师窃窃私语的历史回声。”中国美术馆馆长吴为山在前言中讲到。

2020年，让·卡尔多先生离开了我们，对形的赞美与研究，是贯穿让·卡尔多先生艺术实践的一根主线。此次展出的《写作研究2号》《磁铁》有着特有的形状与光泽之美，具有一种安宁、深邃的力量。《花蕾》《苏醒2号》《黎明》《悲伤》则是对女人形体的塑造，是一种充满意象化和斑驳感的形体提炼，将丰富的、耐人寻味的情绪蕴含在不同的形体姿态之中。

公牛是让·卡尔多雕塑作品中的常见题材。此次展出的《跳跃的小公牛》《静止的公牛》《飞牛》《跳跃》等多件以公牛为题材的雕塑作品，有的惟妙惟肖、塑形精准，有的神韵飞扬、化繁为简，体现了雕塑家在具象与抽象之间游走的艺术风格。

他沉浸在与形的对话中，在他看来，形状超越语言，是雕塑家感知、认知世界的方式。通过这些以大理石、石膏、铜等材料所雕砌或铸造的形象，我们感受到的是一种自由、一种共鸣。他对雕塑的思考与其人文内涵永久凝铸在作品中，是一首首有形的诗。

让·卡尔多先生生前曾自述，“我一直都很难讲述自己的作品，因为我与我自己作品的关系不属于语言范畴。对于我来说，创作直接处于素描的线条中，处于蜡、石头、泥土中。雕塑家的用词，是虚与实。他的问句写在空间之中。”

对于罗丹来说，雕塑家的手对泥的直接触摸是至关重要的。在这一点上，雕塑家让·卡尔多先生通过自诩为“石膏匠”，也展现出了这种朴实而诚恳的创作观念。他在自述中提到作品“成型过程中的共振”，在创作过程中，塑者会心随意动、指随心动，充满惊叹地期待着与作品之间的“共振”会将他引向何方。

本次展览作为中法文化旅游年的重要组成部分，以高品质艺术作品丰富岛城人民的精神文化生活，将推动中法两国在文化艺术领域的交流合作，成为打造国家间文明交流互鉴的典范。