莲花纹在首饰设计中的应用

曹美静 陈若琳 鲍统梅 黄宝集 辛中鹤

莲花纹作为中国传统纹样之一，在不同的时期有不同的特点，从简到繁，再从繁到简，风格多样，其历史发展和精神内涵对传统及现代首饰设计都具有重要意义，值得我们对其进行深入的思考和探索。

莲花纹是汉族传统纹样，由现实世界中的莲花形态概念化而来，历史悠久，是我国最早出现的植物纹样之一。经研究，莲花纹有7000多年的发展历史，而其兴起与佛教的盛行有关。

纹样都有寓意，意必吉祥，中国的莲花纹具有独特的文化内涵与艺术魅力。莲花，出淤泥而不染，因此被誉为“花中君子”，象征圣洁、高雅与美德。作为观赏花卉，莲花以其硕大的花朵著称，春秋战国时曾用作纹饰。莲花纹在我国传统文化中代表神圣、女性的美丽、纯真、复活、高雅和太阳。在佛教中，莲花纹代表一方净土，是一种圣洁的形象。在儒家文化中，莲花纹象征福瑞吉祥。总的来说，莲花纹蕴含着和谐、含蓄、美好的中国人文思想，传承了中国传统艺术特征，是具有文化性和民族性的传统艺术纹样。

中国的莲花纹出现于东周时期，在魏晋南北朝和唐朝时尤为流行，宋朝时开始演变，元明清时得到普及。春秋战国时期，莲花纹被广泛应用于青铜器上，表明当时人们对莲花纹情有独钟。以莲鹤方壶为代表，从中可以看出当时工匠技艺的高超。佛教自西汉末年由印度传入我国，盛行于魏晋南北朝，佛教艺术随之普及，莲花纹装饰也在这一时期受到佛教青睐，佛教石窟等众多佛家作品中都有莲花纹元素，其造型也从“圆花”逐步发展出更丰富的形态，双层和多层的莲纹不断呈现。

到了隋唐时期，宗教文化出现重要转折，莲花纹的佛教意味逐渐消失，成为普通的装饰元素，数量逐渐增多。这个现象反映了人们开始将莲花纹当作自然植物的象征，不再受佛教影响，实现了精神上的自由。这个时期的人们更关注纹样的实用性和审美性。

宋元时期的莲花纹是装饰纹样的主流，相比于隋唐时期的富贵华丽，更多地表现儒雅清新的艺术风格。这一时期的莲花纹表现出强烈的人文气息，写实性强，清新秀美，形式丰富多样，更加贴近自然中的莲花形象，传达了人们对自然的崇尚和对美好生活的祈盼。

随着时代的发展，明清时期的莲花纹形态更流畅，人们的装饰和工艺水平都得到了快速提升。在民间，莲花纹有“百年好合”“一品清廉”等多种美好寓意，是人们生活中不可或缺的重要元素。

莲花纹凭借悠久的历史、丰富的形态变化、不断精进的工艺技术，在我国文化宝库中呈现出别样的美感。

人类物质生活发展到一定阶段后，审美意识得到强化，出现了首饰。《后汉书·舆服志下》说：“见鸟兽有冠角髯胡之制，遂作冠冕缨蕤，以为首饰。”曹植《洛神赋》说：“戴金翠之首饰。”关汉卿《玉镜台》第三折有言：“箱柜内无限锦绣珠翠。但能勾与你插戴些首饰……”这说明，最初首饰只是“戴在头上的装饰品”，随着历史的发展，逐渐演变成了项链、手镯等多种装饰物。

隋唐时期，由于佛教在我国的广泛流传，莲花纹在佛教中的应用也达到了顶峰。由于唐朝与外朝进行文化交流并吸收了外朝文化特点，莲花纹饰得到创新性发展，形态变得更饱满，样式变得更华丽，风格多样，广受大众喜爱。唐代宝相花（图1）最具唐代审美，它是盛唐时期在莲花纹基础上进行艺术创作加工得到的装饰纹样。宝相花有莲花及牡丹的特征，有一种雍容华丽的美感，被广泛运用于丝织品、工艺品、建筑装饰及首饰中，含有吉祥、美满的寓意。

在晚唐时期的莲叶伏龟金质对盘（图2）中，一只精心錾刻的乌龟伏于六曲莲叶中心，栩栩如生，灵动脱俗。莲花出淤泥而不染，超凡脱俗，乌龟是长寿之物，它抱甲负文，功成身退，具有一个尽忠尽职的臣子应具备的品德，可见这对金盘有良善祥瑞的象征意义。经过唐、宋、元的发展，莲花纹的风格由富丽饱满演变为清秀淡雅，更有生活写实感。例如宋代的金刻莲纹鋬耳杯（图3），内底精心錾刻了枝繁叶茂的折枝莲纹，枝上结一莲蕾和两朵绽放的荷花，鋬耳或板沿表面平錾对称叶纹，杯身光素柔和，整体风格清新雅洁。到了明清时期，首饰制作工艺得到了精进，甚至可以说巧夺天工。例如明代早期的金质百宝嵌梵文莲花盖罐（图4），精工细作，华美庄严，应是宫廷所用佛前供器。罐身扁圆，底足用连珠纹，罐身为千瓣莲花状，犹如莲花宝座。罐盖上有莲花钮，以此为中心展开浮雕的花瓣，犹如一朵莲花覆盖在罐上，罐体皆有梵文种子字加持。莲花寓意祥瑞纯洁，梵文作为装饰纹样，寓意祈福、消灾免难，此罐整体造型端庄，錾刻技艺精湛，华丽富贵之气扑面而来。

莲花纹是我国传统装饰纹样之一，随着佛教的传入和流行，莲花纹被大量用于装饰，成为装饰纹样的主流。莲花纹因其所蕴含的吉祥、纯洁等寓意，在现代社会依然受到广泛欢迎，莲花纹不仅是一种美丽的装饰符号，还承载着丰富的文化和精神意义。随着公众文化品位的提升和审美需求的增长，传承和弘扬传统文化的呼声日益高涨。莲花纹作为中华优秀传统文化的重要元素，亦需在设计应用中寻求创新路径，以满足时代的需求。此外，珠宝首饰作为展现人体美、增添魅力的关键媒介，其装饰价值源于视觉上的美感与内在的文化认同。现代首饰在造型设计、题材选择以及工艺材料的综合运用上展现出更广阔的创意空间，这得益于职业设计师的专业素养和成熟的设计理论体系，现代首饰设计已突破传统首饰制造的局限，实现了质的飞跃，成为一种独立且充满创意的艺术形式。

莲花纹作为传统敦煌纹样的一种，具有深厚的历史文化底蕴。在首饰设计中，莲花纹的创新应用可以通过多种方式实现，以适应现代审美和佩戴需求。如将莲花纹抽象化和几何化，从传统的具象莲花纹样中提炼出其造型特点—花瓣的层叠、花心的形态等，使其既保留莲花纹的韵味，又具有现代感。戴比尔斯Enchanted Lotus系列项链提炼与简化了莲花纹的线条，与外圈的心形紧密相连，并镶嵌钻石，是莲花纹抽象化与几何化的代表作。将莲花纹与云纹、水波纹、几何图形等传统或现代纹样、图案相结合，形成新的组合纹样，可使首饰更具层次感，这也是莲花纹在当代首饰设计中的创新。SOINLOVE蜜粉金系列【十里红妆·宋】将莲花、桃花、卷草纹、珍珠等元素相结合，牌头为枕头形，牌身由桃花缠绕如意头，桃花蕊为珍珠镶嵌，再加上精致的流苏，细节精美，首饰更有层次感。

莲花纹是我国众多传统装饰纹样中较早出现的一种，一直沿用至今。中国传统吉祥纹样中的莲花纹，运用谐音、象征、寓意等手法，展现出独特的装饰效果和文化内涵，被广泛应用于传统首饰中，传递吉祥如意的寓意。莲花纹以对称形式美体现和谐、平衡与完美，象征纯洁、高雅，与佛教文化紧密相连。古人的对称审美和吉祥观念反映了他们对美好生活的追求和向往。这种审美文化易欣赏、传播，内涵丰富，使艺术作品跨越时空，被更多人共同欣赏，增强生命力和感染力。莲花纹作为传统吉祥纹样的代表，展示了古人的艺术才华和文化底蕴，传承了跨越时空的审美文化，让人们深入理解和欣赏传统艺术的魅力，进而珍视和传承文化遗产。

莲花纹作为一种传统纹样，在现代社会中仍得到了广泛的应用。设计师和艺术家们不断探索莲花纹的创新应用，结合现代设计理念和审美观念，创造出符合现代审美需求的莲花纹样式。同时，通过教育和宣传，更多人了解了莲花纹的文化内涵和象征意义，促进了莲花纹的传承，发展出丰富的“莲文化”。

（作者单位：长春工程学院勘查与测绘工程学院）

基金项目：吉林省大学生创新创业训练项目（202311437025）