民俗工艺品在文化产业中的蜕变之旅

李瑞

在全球文化交融与社会价值观多元化的背景下，民俗工艺品逐渐受到公众的关注与喜爱。作为承载和传播传统文化、民族精神和地域特色的重要媒介，民俗工艺品已成为文化产业的重要组成部分。目前，我国民俗工艺品正处于发展的黄金时期，凭借其深厚的历史文化底蕴和独特的市场优势，展现出巨大的市场活力和发展潜力。然而，其在发展过程中也面临着一系列挑战。现分析民俗工艺品在文化产业中的发展现状与优势，深入剖析现存的问题，并提出切实可行的对策，以期实现民俗工艺品在文化产业中的长期繁荣发展。

民俗工艺品在文化产业中的发展现状及优势

发展现状

我国民俗工艺品源远流长，种类繁多，展现出巨大的发展潜力。然而，目前工艺品制作与工业化生产之间存在一定的脱节，多数产品仍依赖于传统的手工或小作坊式的生产方式，在一定程度上制约了其现代化水平的提升。近年来，随着国家对文化产业发展的重视程度不断提高，民间工艺品的市场需求也日益增长。对此，各地政府纷纷出台激励政策，加大支持力度，并在文化产业布局中积极加强基础设施建设，为民俗工艺品的繁荣发展创造了有利条件。内蒙古自治区自2019年起开展为期两年的文物普查工作，对19个大项和134427个具体项目进行了全面调研，并制订了《内蒙古文化资源分类方案》。该方案涉及19个大类和超过400个子类项目，截至2021年，该项目已全面完成。普查结果表明，内蒙古现存文化遗迹共计21000余处，包括549项现代节庆活动，798项对蒙古族英雄事迹的记录，1182项非物质文化遗产以及1182项生活习俗和生活礼仪等。除了保护现有的民俗工艺品外，全国各地还积极挖掘和发展民族文化，开发出一系列富有民族特色的优秀文化产品，并培育了众多文化企业、文化创意机构和工艺品加工生产实体。截至2021年底，全国共注册了包括影视传媒、文化创意、文化旅游、文化表演以及民族服饰和手工业在内的企业46.6万家，相较2018年增长了143.6%，文化产业法人单位资产同比2018年增长了104.3%。未来，我国的民俗工艺品有望通过与工业的融合和设计的创新，进一步彰显其独特魅力，并在全球文化产业中占据重要地位。

具体优势

民俗工艺品的优势不仅体现在丰富的物质材料和多样化的民间技艺上，还涵盖了独特的地域文化特色、历史积淀以及当代文化产业发展对创新与个性化的追求。现从资源的多样性、文化与历史的深度、市场需求的变迁三方面入手，探讨民俗工艺品在文化产业中的发展优势。首先，民俗工艺品的生产过程涉及的资源极为多样，包括天然材料和人文资源。各地区的特色手工艺品往往与当地的自然环境和原材料供应密切相关。例如，陶瓷工艺品的发展得益于优质的黏土资源，木雕艺术则依赖于丰富多样的木材资源。与此同时，民俗工艺品的制作还依赖于传承数百年甚至数千年的工艺技艺，这些技艺本身就是宝贵的文化资源，有着极高的科学和艺术价值。其次，民俗工艺品蕴含着丰富的历史文化内涵，为其在文化产业中的发展奠定了坚实的基础。丰富的背景故事与文化寓意赋予了民俗工艺品更高的艺术价值与收藏价值。在全球化和信息化的时代背景下，民俗工艺品不仅是历史文化的物质载体，更是文化交流和国际合作的桥梁。最后，随着消费市场的不断变化，消费者对民俗工艺品提出了越来越高的要求。这为民俗工艺品在文化产业中的发展提供了广阔的市场空间。当前，消费者倾向于购买具有特定文化背景、创意设计和精美工艺的产品，民俗工艺品的优势日益凸显。因此，民俗工艺品应在全球文化产品市场中找到自己的定位，吸引越来越多寻求文化认同与生活美学的消费者。综上所述，民俗工艺品具有无可比拟的独特优势，其优势不仅来源于丰富多样的资源和深厚的历史文化积淀，还来源于适应当代市场要求的创新发展。未来，通过与科技的融合、创新的设计以及市场的拓展，民俗工艺品有望实现更全面的发展。

民俗工艺品在文化产业管理中存在的主要问题

非物质文化遗产传承与利用的平衡问题

如何平衡非物质文化遗产的传承与商业化利用之间的关系，是民俗工艺品在文化产业发展中面临的重要问题。非物质文化遗产一旦进入市场经济环境，就可能面临过度商业化的风险，容易导致传统技艺和文化内涵的失真。传统民俗工艺品的制作往往需要复杂的工序和漫长的周期，而现代市场追求效率和快速回报。这可能会导致生产者采用简化或机械化的生产方式替代传统手工艺，从而削弱民俗工艺品的文化独特性和艺术价值。此外，为迎合市场发展趋势，民俗工艺品可能会出现同质化现象，即脱离原有文化背景和审美风格，忽视对文化多样性的保护。在此背景下，民俗工艺品可能会沦为纯粹的商业产品，甚至出现其文化内涵和历史价值被淡化的现象。因此，相关主体应树立科学的文化产业发展观念，制定相应政策，积极发挥引导作用，确保在开发与保护、传承与创新之间取得平衡，使民俗工艺品在保持其特色的同时实现可持续发展。

法律制度不健全

当前，民俗工艺品在知识产权保护方面存在不足。民俗工艺品的制作多依赖于集体智慧和传统习俗，因此，在界定权利主体时面临诸多困难，导致在实际保护过程中权属问题模糊不清。在当前的法律体系中，知识产权保护侧重于个人创作成果，而对集体智慧成果的保护机制则存在不足，使得许多民俗工艺品容易被模仿和复制。由于缺乏有针对性的法律制度和先进的管理制度，许多传统技艺的传承者难以通过法律途径有效保护知识产权。一旦这些民俗工艺品被其他商家或制造商大量仿制并以低价出售，将严重损害创作者的利益。此外，由于管理部门在认定和审核民俗工艺品知识产权方面存在不足，许多具有独特文化特征的民俗工艺品未能获得有效的知识产权保护，从而面临较高的侵权风险。

民俗工艺品市场开发与营销机制不成熟

民俗工艺品作为文化产业的重要组成部分，目前其市场开发与营销机制尚未成熟。由于缺乏明确的市场定位和独特的品牌形象，以及营销策略的局限性，许多具有深厚文化底蕴的民俗工艺品并未得到市场的广泛认同和推广。在市场竞争日益激烈的背景下，如何打造具有鲜明特色的品牌，明确市场定位，并制定精准的营销策略，已成为民俗工艺品亟待解决的重要问题。许多民俗工艺品的生产者和经销商在市场营销方面缺乏必要的知识和能力，对新兴市场的把握能力有限，未能充分了解目标消费者的需求，市场推广渠道相对单一，同时在产品设计、销售以及售后服务等关键环节的专业化程度存在显著不足。这些问题不仅使得民俗工艺品难以适应市场的快速变化，而且严重制约了其市场推广的效果和销售体系的完善，在一定程度上限制了民俗工艺品在文化产业中的发展潜力和市场竞争力。

规模化生产与产业集群尚未出现

各民族独有的手工艺根植于当地的文化和环境，并通过匠人的精湛技艺得以呈现。民俗工艺品的传承通常局限于家族内部或紧密的师徒关系之间，维持着其独特的技艺特色和小型生产的形态。然而，受限于技术传承、生产规模以及管理水平，加之产品制作周期长、成本高昂以及目标消费群体相对狭窄，民俗工艺品的市场化进程受到了显著影响。小规模的生产模式难以灵活应对市场的快速变化，从而影响了产品创新与迭代的速度，使得手工业错失了市场发展的良机。值得一提的是，民俗工艺品与民俗文化紧密相连，二者相辅相成。民俗工艺品通常与旅游、体验教育等紧密结合，以共同促进民俗文化的传播。然而，仅凭企业的市场推广力度，难以实现销售规模的显著扩大，进而制约了民俗工艺品的集约化发展。这在很大程度上限制了民俗文化产品产业集群的形成和发展，给保护和传承传统手工艺以及促进地方经济的多元化发展带来了挑战。

民俗工艺品在文化产业中的发展路径

平衡传承与利用，保障非遗生命力

为确保非物质文化遗产在传承与利用中的平衡发展，应制定一系列方针政策。首先，相关管理部门应出台政策，引导非物质文化遗产的开发利用，通过立法和标准化管理，为民俗工艺品的保护与开发提供法律支持。其次，实行非物质文化遗产登记制度，建立完整的数据库，记录民俗工艺品的制作过程，从而为其保护与传承提供参考。同时，鼓励创新，将传统技艺与现代工艺相结合，鼓励和支持手工艺人参与民俗工艺品的生产，通过政策激励和市场机制，让手工艺人得到合理的报酬。最后，大力发展文化旅游，通过景区展示、文化节庆活动等形式增进公众对民俗工艺品的理解，传播民俗工艺品背后的故事和文化价值。相关主体应加强与教育部门的合作，将相关知识纳入教育课程中，增强民众的文化认同和文化自信，为非物质文化遗产的保护和开发奠定坚实基础。

加强知识产权保护，维护创作者权益

对于民俗工艺品在文化产业管理中的知识产权保护问题，应从法律制度和管理机制两方面入手作出改善。首先，完善法律法规，明确非物质文化遗产的知识产权归属及保护范围，并针对集体创作特性制定专门的保护条款。其次，知识产权管理机构应加强与相关部门的合作，提高对民俗工艺品知识产权的认定能力，确立合理的审核机制，将民俗工艺品纳入知识产权保护范围。在社会层面，可以通过建立手工艺保护协会等行业组织，由专业团体代表手工艺人进行权益维护，同时负责开展推广与教育活动，提高公众对民俗工艺品的认知。最后，加大执法力度，针对侵权行为进行严厉打击，维护市场秩序。加强知识产权保护，鼓励创新设计，既有利于民俗工艺品的保护与传承，也有利于激发更多优秀手工艺人的创作热情，为非物质文化遗产的保护和发展注入新的活力。

完善营销策略，提高市场竞争力

针对民俗工艺品市场开发与营销机制不成熟的问题，迫切需要采取系统化策略提高其市场竞争力。首先，与专业营销机构及文化产业专家进行合作，明确民俗工艺品的市场定位，制定营销策略。通过市场调研，了解不同消费群体的需求，有针对性地设计产品和制定营销策略，从而塑造独特的品牌形象。其次，利用网络营销和社交媒体推广，创新营销方式，拓宽市场推广渠道；通过线上线下相结合的方式，建立全渠道营销体系。同时，组织展销会、文化节、专题讲座等活动，以体验式营销和故事化传播方式提升民俗工艺品的吸引力。再次，打造特色文化体验区或展示馆，让消费者亲身体验制作流程，提高产品的文化体验价值。在产品设计上，应在保持传统韵味的同时，融入现代审美元素，以满足市场多样化的需求。最后，在产品设计、销售和售后服务环节，制定标准化流程，形成一套完整的服务体系，以保证消费者的购买体验和产品的品质。

以文化园区为方位，鼓励文化产业集约化发展

在推进各民族地区文化产业发展的过程中，可以通过构建区域性文化产业园实现产业的空间集聚，进而明确各地的文化产业发展定位。民俗工艺品作为文化产业的重要组成部分，通过构建文化产业园，可以实现资源的优化配置，进而提升园区内企业的整体竞争力。为确保文化产业园的高效运作，应构建集创新、管理、市场营销及产品开发等功能为一体的综合支持体系。这一体系有助于不同企业之间形成紧密的产业链合作关系。随着产业园规模的扩大，可以吸引更多专注于融资、财务管理、创新管理及市场推广的第三方服务机构加入，为民俗工艺品的市场拓展提供有力支持。此外，地方政府应优化人才孵化、市场开发、物流协同及生产设施等外部环境，为文化产业园的发展营造更加有利的商业氛围，从而提高相关配套产业的成本效益。

总体而言，民俗工艺品是文化产业的重要组成部分，对促进地方文化经济的发展具有不可替代的作用。民俗工艺品在文化产业中的发展既要注重保护传统工艺，也要探索适应现代市场的创新发展路径，建立和完善相关的法律法规和保护机制。通过采取平衡传承与利用的关系，完善知识产权保护体系，推动文化产业集约化发展等措施，不仅可以促进民俗文化的保护和传承，还能为民俗工艺品在文化产业中的繁荣发展提供有力支持。

（作者单位：聊城职业技术学院）