对于写诗的人

龚学敏

对于写诗的人，后生可畏，不是说来玩的。诗歌的无止境，让每一位真正爱诗的人根本无法体会到所谓的一览众山小。这是诗人的宿命与无奈，痛，甚至悲哀。去年底，《星星》诗刊公开征集科幻诗时，我对编辑们讲，多关注年轻人吧，像我这般年龄的人，受农耕文明影响太深，想象力是不够的;即使有，多是怪力乱神，与科幻终是有区别的，年轻人才是真正的科幻。此话虽是绝对了一些，想想个中也不无道理。

从司马相如驷马桥的成都，杜甫草堂的成都，薛涛井的成都，陆游牡丹花下的成都……一路下来，到了新诗的成都。锦江中的诗意，似乎已被旧体诗的先贤与写新诗的诗长、同仁们打捞殆尽。在农耕文明与工业文明、信息时代叠加的现在的成都，如何写诗？写什么样的诗？从已经呈现出的景观来看，诗人众多到空前，几乎每一位写作者都认为自己的写作代表着新诗发展的方向。这样一来，我现在尤其喜欢那些把诗歌写着玩的人。反倒是拼了命要写出什么来的人，让我怀疑——我没有资格怀疑他们的人品，但我怀疑他们的天赋。每一个写诗的人都认为自己有天赋，可是要相信天赋比买彩票中头奖还稀缺，这是不争的事实。

写什么？怎么写？这是老话。对于当下而言，却是每一位想要成就一番的写作者至关重要的思考。题材和我们每天的经历，可以说是全新的，哪些可以入诗？或者，以什么样的形式入诗？在AI面前，众多的写作，将来都可能会面临无意义，这也是不争的事实。甚至，会不会出现新的艺术门类，从诗歌中再分一杯羹？作为歌手的鲍勃·迪伦拿走了诺贝尔奖。崔健出了诗集。刀郎的《山歌寥哉》中的不少歌词，当作诗歌，也可能会成为经典。这些不是偶然，是诗歌发展到今天的必然。如此一来，诗歌还剩下什么？