歌剧《罗恩格林》中的演唱内涵及特征分析

〔摘 要〕本文对《罗恩格林》在演唱中的结构特点进行了简要分析，笔者认为，演唱者要在演唱中尊重歌剧中的深刻戏剧内涵，揭示出其重要特征，并且结合具体的幕、场等结构做具体性分析，才能更好地理解作品中的戏剧风格与艺术特点。

〔关键词〕演唱内涵；特征分析；戏剧风格

一、歌剧《罗恩格林》演唱中的“情结”内涵

（一）歌剧中的“情结”内涵

歌剧《罗恩格林》是瓦格纳在19世纪创作的一部综合性“乐剧”作品，在这部作品中，“情结”性的内涵不仅占据了很大比重，还使得神话的力量被纳入现实社会的解读中。歌剧借助于“上帝神秘使者”的身份，不仅对“情结”进行了很好的具体表现，还将这些表现也渗透到戏剧对现实尘世“情结”的理解中。

在这部歌剧（或称“乐剧”）作品中，作曲家瓦格纳通过将19世纪时期的德意志王权进行象征性表达的方式，不仅很好地将王权进入封建诸侯领地的现实情况进行了揭示，还在表达情感的过程中展现出对于“特殊情结”的热爱。与此同时，瓦格纳还在《罗恩格林》中很好地表达出了自己对理想中的艺术、对现实社会理想、对国家政治理想，以及对民族情怀等层面的理解，使得歌剧内涵的表达中充满了某种特殊的“情结”特征。

（二）歌剧中的“秘密”与“土地”情结

歌剧中的“情结”首先体现在瓦格纳对于剧情“可怕”的“秘密”揭示方面。在歌剧《罗恩格林》的剧情结构设计中，瓦格纳着重于对某种“可怕”“敬畏”力量的表达，并且结合音乐进行对歌剧的文本进行重新的再解读。瓦格纳创作的这部歌剧作品试图将“情结”的内涵表达建立在一个富有“空间性”的基础之上。无论这部歌剧中的整合空间的方向感，还是在针对社会现实的秩序的重建与正义性方面，二者都是一致的，甚至都是同一件事情。因此，无论是在歌剧《罗恩格林》以一场审判开始层面，还是从剧中的谢尔德河畔郊外到安特卫普城堡、再到艾尔莎的洞房的空间方向展示方面，歌剧《罗恩格林》都一直保持着不断的“室内化”趋势特点。这些不断的“室内化”过程就是“进入”到戏剧动作的过程。

其次，还有一个“情结”是土地问题。这是一个比较现实的问题，也是当时德意志统治者梦寐以求的梦想——德意志与奥地利的统一。比如在第一幕里，“土地”这个歌词频繁出现。剧中的海因利希国王来到这里的目的是要征召一支军队，以便可以组建一个强大的德意志帝国抵抗来自敌人的骚扰和侵略。剧情中还有关于弗里德里希迫不及待地要拥有這片土地的控制权，因为国王曾答应过弗里德里希。关于“土地”这一正义的“方向性”在最后阶段还是受到了很大的挫折，因为这个“情结”源于某个终归不能被打破的界线或领域——带有一种不可逃离的、必要的“神话”性色彩。

二、歌剧《罗恩格林》演唱中的“神话”内涵

（一）演唱中的“神话”内涵

在演唱这部歌剧的过程中，演唱者需要关注对于“神话”内涵的体现，需要借助于气息的调整与演唱音色的变化，体现出神秘的、带有某种气氛的特征来。比如剧情中沉浸在梦幻中的艾尔莎坚信会有某种神秘的人物来保护和拯救她，这样的剧情结构带有很强的“神话”色彩，也带有一定的“神秘”性气氛特点。另外在演唱“在我父亲的土地上，王冠归他来继承”这样的乐句体现出“君权神授、神圣不可侵犯”的气势特征。当到了演唱刚刚还对剧中主角艾尔莎抱有极大怀疑态度的男人和女人们见证了“一个这样的奇迹出现在大地上”这样的乐句时，就需要展现出“戏剧性”的色彩效果——宏大的场面特点与对比性极强的气氛、音色、音量等，表现出一种“神话”般的剧情转变特点。

这种“神话”情结还体现在剧情中的德意志海因利希国王对主角罗恩格林说的那些关于“土地”与“英雄”的话语：我知道那是上帝把你送到这片土地上的。在这个乐句演唱中，一方面需要主角罗恩格林的表演者表现出神话英雄人物的气势与气质来，另一方面也需要其在演唱答应艾尔莎会“成为她的夫君”、保护她的臣民和土地等乐句段落时能够展现出几个不同的“土地”情结特点，从而实现各乐句之间的层层递进与彼此关联，同时也体现出不同人物、性格与剧情的个性化特点。尤其是在表现剧情中的英雄罗恩格林在上帝裁判的决斗中击败弗里德里希之后，需要揭示出不可一世的英雄人物形象与性格特征——当国王和士兵们都为罗恩格林欢呼“我们把你歌唱，我们的歌声为你回响，不会再有一位英雄，像你一样出现在这片土地上”时需要展现出“神话”与“现实”的沟通特征——既有将“神”融入现实中人的“英雄”层面特点，也有鲜明的英雄等同于“神话”传奇中的无可比拟、不可阻挡等力量特点。

（二）演唱中的“崇高”内涵

首先，在这一幕剧情中瓦格纳所要表现的“这片土地”的“情结”内涵中，其本身却具有更为宽广的寓意特征——正如海因利希国王早已宣称的——它是布拉班特的领地，但更是属于德意志国家的土地，因此具有“崇高”的国家意志特征。这种巧妙的内涵设计不仅使得当时德国由于内部纷争而造成的政治上不统一的情况得以表白，更体现出从神话到现实中要求建立强大德意志国家的呼声。这些都在歌剧表演的舞台上被象征性地解决了。

其次，在第二幕中的“神话”更具有“人神同理”的象征性特征——人的意志与神的意志、人的情感与神的情感都是“同理”的。在这部戏剧作品中不仅结构打破了已经形成的平衡，还以推动情节、动作、情感等方式，进一步演绎了神话内涵。在这一幕的两场戏中，都是由两次剧情的“进入”构成。其中的第一场剧情就体现出鲜明的人的情感与神的情感同理、一致的特征：奥尔特鲁德哄骗了纯真的艾尔莎，假装痛苦地与她告别：“永远不会返回你的城堡中”，演唱这一乐句时需要体现出一种飘逸的音色效果，声音需要更加强调“虚空”性以便很好地表现出人物情感的虚伪性；而对于艾尔莎出于怜悯和轻信等原因，接受了这个“不幸的女人”做她的闺中密友则需要演唱得更加具有坚定性特征。尤其是在演唱“我要亲手放你进来”这一乐句时，为了更好地塑造出艾尔莎的形象、性格，需要用充满无比的善意和柔情的音色、情绪进行表达。

再次，在这一幕中还展现出不同的“神话”意境、气氛特征，渲染出不同的情绪、情感场面。比如剧情中的一幕：躲在暗处的弗里德里希目送奥尔特鲁德走进艾尔莎的房门，非常幸灾乐祸地唱到“已经埋下了灾难的种子”时，则需要表现出另一种不同的音色、音量，以便很好地表现出诸神的不同人物形象——尤其是与“凡人”无关的形象、性格特征。在这一场剧情的完美设计中，不仅展现出了独特的“神话”情结特征，还体现出了瓦格纳所一直抨击的古典主义悲剧常见的“回廊阴谋”戏剧技法特点。

三、歌剧《罗恩格林》演唱中的“戏剧”内涵

（一）戏剧性的反向表现

瓦格纳在他的歌剧《罗恩格林》中还设计了较强的“戏剧性”内涵。对于戏剧家瓦格纳而言，歌剧或他改革的“乐剧”都只是他表达戏剧的载体与形态，真正的目的是更好地表达综合形式中的“戏剧”。因此在这部歌剧的演唱中，格外需要注重对于“戏剧性”内涵的发掘。

演唱中的“戏剧性”内涵体现在现实与神话的对立中。比如在第二幕的第二场中，剧情中的主角罗恩格林和艾尔莎纷纷走进教堂准备举行婚礼的场面，就与前面提到的艾尔莎轻信别人谎言“引狼入室”的一场戏形成了巨大的反差，既是一种剧情的“戏剧性”反拨，也是一种对于情感、正义等价值取向的“肯定”。这场戏很好地体现出了在教堂婚礼与闺房阴谋的空间对比中，正义的价值取向占据了主导地位，还体现出在神的意志、情感与人的价值、情感之间，在体现出很大程度的一致性之余，还存在着很多的差异。但这些都在表面上达成了新的戏剧性力量的平衡——虽然，圣杯的乌托邦国度与尘俗的物质现实世界间的矛盾重重，几乎达到了不可调和的戏剧性对立程度，但至少在戏剧冲突的表达形式方面，已实现了暂时的力量平衡，只是这种平衡又在更深层面不断地发展、酝酿后面剧情的“悲剧性”结局。

（二）戏剧性的“对立”表达

首先，瓦格纳还在这部歌剧《罗恩格林》中暗示了演唱所需要表达的“戏剧”性内涵。比如在剧情的第三幕“洞房”一场中，就很好地体现出了暗示性的“戏剧性”内涵表达特征。当“进入”的戏剧动作成为一种突出的媒介以暗示戏剧性的极点时，出现了“婚礼进行曲”的音乐反复歌唱设计。在这个主题的歌词演唱时需要体现出一种语速稍慢、语气稍拖、收韵稍强的强调色彩，以便很好地揭示出对于各种“戏剧性”内涵的暗示性表达特征，比如在“小心翼翼地引导，送入洞房，那里有爱情的幸福为你们珍藏 ……”这一唱段时，就需要充满甜蜜的感觉，同时也蕴藏着暗示性的意味。在演唱到后面的歌词“芬芳的卧室为爱情而装潢，你们现在拥抱吧，避开光亮。庆典的欢声笑语，如江河奔腾，愿幸福和快乐永驻你们心中”这一乐句则需要在徜徉美好幸福的同时，展现出演唱者对于表面之外的戲剧性内涵表达特征。

其次，这种“戏剧性”内涵的表达还渗透在乌托邦与现实始终的“对立”中。上述情节中，尽管罗恩格林和艾尔莎都宣称自己沉浸在幸福的甜蜜中而彼此“敞开了心扉”，但他们最终遭遇的仍然是对方的拒绝：这种“神话”般的场面、具有“神秘”气氛的环境，以及带有很强的“情结”与“意志”特征的人物，不仅体现出神奇性特征，也体现出凡人常有的隐私与阴谋特征。比如剧情中先是充满性暗示意味的艾尔莎对罗恩格林的要求表示拒绝：“你为了欢乐才来我这里，而你仍然渴望回去”，演唱这个乐句时需要体现出一种坚定的语气；当艾尔莎同样要求能够进入罗恩格林的背景世界，诸如想搞明白对方的名字、身世等背景时，罗恩格林的回答也一样是否定的：事实上，艾尔莎与罗恩格林对彼此问题的拒绝，也暗示着圣杯国度的拒绝——神话与现实中的矛盾在某种层面上而言，是不可调和的。

结语

歌剧《罗恩格林》演唱中需要关注“情结”内涵、“神话”内涵以及“戏剧”内涵的表达，还需要演唱者表现出乐句的明显象征性特征。比如当奥尔特鲁德事先告诉弗里德里希：“凡是借魔法强大的圣灵，只要能够砍下他最小的一部分肢体，这个圣灵就会瞬间变得软弱无力，从而显露出既有的原形，对方就可以彻底地打败他”等片段中，都充斥着很强的象征性内涵表达特点。《罗恩格林》不仅是瓦格纳的戏剧理想的实验，也是他对于神话与现实理想的表达，这些都代表了当时的世俗感官世界与理想意志世界的调和观念，也代表着瓦格纳对现实历史进程的认知与预言，因此具有很高的价值取向特征。

参考文献

①〔德〕瓦格纳：《瓦格纳戏剧全集》，北京：中国文联出版公司，1997年版。

②赵翔宇：《瓦格纳“戏剧”艺术理念探究》，《四川戏剧》，2016年，第2期。

作者简介

吴迪，英国皇家音乐学院硕士研究生在读，研究方向为表演学（声乐歌剧方向）。

责任编辑：任丽姝