文本、地方、仪式：数字出版中的声音景观

郑志亮 周迅 赵含笑

摘 要：在数字出版时代，声音展现出其独特魅力，成为文化记忆传承的重要媒介。本文基于文化记忆和声音景观理论，对数字出版物中的音频内容创作进行深入剖析，以揭示在数字出版环境下，声音如何通过文本、地方及仪式三个层面塑造文化记忆。研究发现，声音作为“文化叙事”的载体丰富了叙事维度，地方听觉空间使读者的“文化身份”在特定环境中得以具象化，而能够再现仪式、富有仪式感并通过仪式化传播的声音则丰富了“文化体验”，赋予了这些记忆以情感联结和共享的社会意义，共同构建出一个多维、动态且情感丰富的文化记忆传播网络。本文旨在揭示声音在数字出版中的社会与文化价值，寻找激发读者文化记忆的有效策略，从而促进文化记忆的持续传承和群体认同感的形成。

关键词：文化记忆；声音景观；数字出版；仪式化传播

DOI： 10.3969/j.issn.2097-1869.2024.01.008 文献标识码：A

著录格式：郑志亮，周迅，赵含笑.文本、地方、仪式：数字出版中的声音景观[J].数字出版研究，2024，3（1）：60-67.

随着《出版业“十四五”时期发展规划》的实施，出版业正逐步向高质量发展转型，产业的数字化水平迈上新台阶。数字出版作为一种利用数字技术编辑加工、借助网络传播数字出版物的新型出版方式，正在成为行业的主导力量。而数字阅读作为全媒体时代的新型阅读方式，已经逐步融入人们的学习、工作和日常生活中，成为全民阅读的重要推动力^[1]。在此背景下，数字出版物既是信息传递的桥梁，更是创意和情感交流的新载体，它通过多样化的媒介形态和触媒体验，突破了传统出版的物理局限，打开了连接过去与未来的通道，为文化记忆在现代社会中的重新访问、体验和共享提供了新途径。

在数字出版物中，声音的作用日益凸显，成为拓展阅读边界、赋能出版革新的重要力量。以声音为主要呈现形式的有声读物等出版物不仅为传统出版生态带来颠覆性冲击，同时也带来结构性革新契机，成为推动出版深度融合发展的新动力^[2]。声音景观（Soundscape）的塑造从听觉角度帮助读者体验和感知文化记忆，提升了数字出版物文化记忆的呈现张力与感知力。声音景观关注声音本身与听者、环境的相互作用^[3]，在激发具有共同听觉经验的个体间的互动方面发挥着关键作用，进而搭建起群体认同感与归属感^[4]。

本文聚焦声音在数字出版领域中的多维作用，探讨数字出版中的声音景观如何将文本、地方和仪式三个层面进行勾连，从而构建动态且涌动丰富情感的文化记忆展示与传播网络。其中，声音是文化记忆的重要叙事工具，地方性的听觉空间是唤醒和传承文化记忆的重要载体，传播仪式则是将文化记忆转化为精神力量的关键因素，三者的共同作用使文化记忆在数字出版物中实现动态展示与深刻传承。

1 作为文本的声景：构建叙事张力

在数字出版兴起的大背景下，声音作为一种动态媒介在数字出版物中的应用愈发广泛。得益于数字技术的支持，声音景观的传播深度与广度超越线性、静态的传统文字文本，成为文化记忆传递的重要叙事工具。

1.1 作为内容文本的声音景观

在内容文本层面，文学出版物依托文字构建世界，而数字出版物的声音景观则借助于声音元素——如旁白、音乐和音响效果，以“音幕”勾连出丰富的听觉体验，拓展“文化叙事”的维度。声音具有超越文字的强大感染力，并通过恰当的声音设计和对声音元素的巧妙运用，数字出版物能够激发听觉，并借此释放视觉负担，直接影响读者的情感，促进其对文本内容的理解，激发其内心的历史记忆，从而产生文化共鸣。比如，面向儿童用户的有声内容创作与发行平台“凯叔讲故事”App，汇集了包括《西游记》《红楼梦》《格林童话》等众多中国传统故事和国际知名童话作品，通过专业的声音设计和叙事技巧，将文化故事有效转化为吸引儿童的有声内容。如在讲述《西游记》这一经典文学著作时，主讲人采用不同的语调和语速赋予读者对不同角色和情境不同的听觉感受。以孙悟空大闹天宫这一情节的相关段落为例，主讲人通过在旁白中使用激动和紧张的语调，加上恰当的停顿和加快语速，为故事增加了戏剧性和吸引力。这种声音处理不仅加强了听众对故事情节的投入，也加深了儿童对文化经典的认知和记忆。此外，“凯叔讲故事”App在声音设计中还关注儿童的心理和情感需求，通过使用温暖、亲切的语气，结合生动的声音效果和背景音乐，为儿童提供沉浸式的听觉体验。这些精细设计的声音元素不仅可以吸引儿童的注意力，也在潜移默化中培养他们对经典读物的兴趣和认同。由中国数字文化集团出品的《中国连环画数字图书馆》项目同样也采取数字化手段来活化传统连环画，利用多媒体出版物（Multimedia Print Reader，MPR）技术为连环画加入旁白和音效，使原本静态的图像故事变得生动起来，旁白的多样化语调和节奏不仅让故事情节更加引人入胜，也为每个角色和情景增添了情感深度。这种声音的应用不仅增强了故事的戏剧性和观赏性，而且超越了线性文字的局限性，使故事在听觉上更加引人入胜。

1.2 作为叙事文本的声音景观

在叙事文本层面，由数字技术驱动的声音文本允许非线性的信息呈现与个性化交互，读者可跟随声音的引导在多个叙事线索间进行探索。这种互动性和非线性的阅读特点大大提升了声音叙事的文化吸引力，内容的呈现形式更符合现代社会读者的个性化阅读需求，形成一种更加动态的“文化叙事”框架。比如，由中央音乐学院出版社出版的《中国音乐遗产地图》通过视觉和听觉的双重呈现，提供了一个非线性的叙事框架，其以各地区的非物质文化遗产音乐为线索，以地点为基础，利用声音将读者从一个故事带到另一个故事，构建了一个多维、动态的叙事空间，带领读者探索不同民族与地区的文化。在此作品中，声音不仅是传递信息的载体，更是引导读者探索文化的线索，读者可以根据个人兴趣自由穿梭于丰富的音乐遗产之间，声音的变化和过渡为这种非线性的探索提供了自然的连接和流动性。再如，在人民日报新媒体客户端联合快手短视频、跳跳糖创意进行动画制作及技术开发的动态长图类H5作品《幸福长街40号》中，读者可以通过滑动屏幕“见证”时代的变迁。在这样的交互中，传统叙事的限制被打破，读者每一次滑动屏幕都可能触发一段与重大历史事件相关的背景音乐或声音片段，从1979年的街市叫卖声、自行车铃声到1981年中国女排首次夺冠的欢呼声，再到2008年北京奥运会的现场声，让读者体验一种由声音驱动的时空穿梭^[5]。

声音景观以其所具备的极强感染力与动态非线性的叙事特征，在数字出版领域作为一个强大的“文化叙事”工具承载和传承文化记忆。相较于文字，声音景观能带来更丰富的感官体验，这也使之成为理解和体验文化的重要途径，并在数字出版物的文化传播中展现出独特价值。文本通过声音获得了更丰富的表现力，而这些作为文本的声音景观的发生必须以具体的场景为依托，使文化记忆在特定的地方环境中得以更具象化地呈现。这种文本与地方的互动，不仅展现了数字出版在文化传承中的创新潜力，也揭示了地方性听觉空间在构建“文化身份”中的重要性。通过这种有机融合，声音景观成为连接文本和地方、塑造深刻文化记忆的关键。

2 作为地方的声景：重塑听觉空间

2.1 从“地理地方”到“文化地方”：唤醒文化记忆

“地方”在人文地理学的理解中，不仅是具有物理坐标的空间，还有一种被情感、记忆和社会关联所充盈的概念。地方以实体存在，为群体提供了纪念之物、人、故事的承载之地，并为群体成员提供记忆与回忆的线索。在此过程中，群体成员对自身的“文化身份”进行确认，形成集体性文化记忆，因此声景研究的发起者、加拿大学者R.穆雷·谢弗（R. Murray Schafer）将地方视作文化记忆的重要载体^[6]。数字化时代，声音成为感知与塑造地方的重要方式，数字出版物中的声音景观更是感知“地方”与“文化身份”的关键元素，通过塑造地方性的听觉空间来唤醒和传达文化记忆。

声音景观对于空间的塑造主要通过将人的聆听行为、声音本身与“地方”环境进行巧妙联结来实现^[7]。谢弗将声景中的声音分为基调音、标志音、信号音三类^[6]。基调音指在社会环境中能够被听者所感知的声音环境，也可被称为背景音或环境音，主要分为自然环境声和人文环境声，基调音为数字出版物设定了一个普遍的背景，使读者置身于特定的地理和文化环境中；标志音指地方所独有的声音，是一个地区声音的标志，比如演奏地区独有的乐器声、民歌声、叫卖声等，它强化了地方的特色和文化记忆，使读者能够感知到地方的独特性；信号音则指场景内可以吸引读者注意的声音^[8]，在数字出版物中指具有创造性的独特声音元素，它能够指代不同的角色或暗示场景的变化，增强叙事的引导性和情感投射。三种声音元素的综合运用，为读者营造真实的声景环境，帮助其感受特定地方的氛围与情感，确认自身的“文化身份”。

由敦煌研究院、人民日报新媒体客户端、腾讯联合推出的数字产品“云游敦煌”，旨在让读者在线体验敦煌石窟艺术，仅2021年上线当年就已吸引了超过551万独立读者，获得超过2 200万阅读量^[9]。这一数字成就的背后，是其声音景观设计在塑造地方感和传达文化记忆方面的重要贡献。其中，“数字藏经洞”利用拟音技术和后期声音处理，再现了敦煌藏经洞的声音环境，将古琴背景音、洞窟内的回响等声音效果作为基调音为读者营造出静谧、悠远的空间感，唤醒其对厚重历史的敬畏之心；而开门声、鸟鸣声、经卷展开声、脚步声等声音元素，不仅提升了场景的真实性，更作为标志音强化了敦煌特有的文化氛围和历史记忆，激发了读者对佛教文化和古代敦煌社会的好奇心和探究欲；不同场景、按键的提示音与人工智能（AI）语音引导，则吸引了读者的注意力，提高读者互动性，使敦煌的文化记忆能够更加深刻地传递给读者。这种多维度的声音设计不仅清晰地刻画了敦煌莫高窟的“地理地方”，更深化了读者的文化体验，塑造了“文化地方”。通过读者的聆听体验深化其对敦煌文化特质的认知，唤醒与之关联的文化身份记忆，从而实现了文化记忆的有效传递与激活。

2.2 从“背景噪音”到“听觉名片”：突出地方符号

声音不仅是地方文化氛围和历史记忆的载体，也是强有力的符号象征。数字出版物中的地方性声音符号使读者能够通过特定的声音与某个地方产生个人或群体的身份联系。对当地居民而言，声音景观是地方文化遗产的一部分，共同体验和回忆强化了其对于地方身份的认同。对外来者而言，声音景观是认识和连接外来文化的桥梁，可以促进其对跨文化的理解。因此，数字出版物通过对日常生活中的声音进行记录和再现，可使读者更直观地感受到一个地区的独特氛围和文化特征，从而加深读者对该地方生活的理解。凤凰新闻客户端联合之诺汽车推出的数字作品《听声音，猜城市》则是这种象征功能的创新应用，它采用互动答题游戏的形式，捕捉并呈现出不同区域独有的特色声音，如历史悠久的钟楼钟声、充满活力的市集喧嚣、具有地方特色的交通工具声等，都是日常生活中平凡而又具有鲜明标识性的元素。这些声音不仅带来听觉上的刺激，也折射出地方的生活方式、文化传统和社会活动。通过声音的记录和再现，这些充满地域特色的声音成为人们在数字环境中感知和认识一个地方的方式。比如，对当地居民而言，某个城市的公交车铃声或地铁的报站声可能只是再熟悉不过的、日复一日的背景噪音，但在数字产品中，它们变成了这个地方的“听觉名片”，传递着地方的生活节奏和城市的动态。通过这样的声音记录与分享，日常生活中不容易被察觉的文化特质得以被突出。读者被邀请聆听这些声音，识别和猜测它们代表的城市，不仅在出版物中享受到交互的乐趣，也在潜移默化中强化他们对这些生活中的地方性声音的符号化理解，构建其对这些地方的文化身份和情感连接。

2.3 从“游览地方”到“体验地方”：强化文化感知

声音景观的精心塑造不仅打破了视觉文化在地方体验中的主导地位，更赋予了读者听觉层面上的全新洞察力。在声音景观重塑听觉空间和地方感知的作用下，读者不再仅仅是在视觉上“游览”地方，而是能够深入地将地方文化与生活内化为自己的精神体验。这种体验方式使地方的文化和历史不只是被动地被观看和听闻，而是通过听觉与情感的深度交互，被人们主动地理解、感受和记忆。声音不仅是背景或伴随物，更是连接读者与地方之间的桥梁，强化了地方文化信息的传达，从而在读者心中留下更为深刻和持久的“地方经验”。

在地方声音景观中，读者不仅可以感受一个地区的环境复现，更能体验到文化仪式的再现。这些独有的声音不仅仅是地方文化记忆的载体，它们还激活了参与者的仪式感，促进了更深层的“文化体验”。这些声音元素将地方文化与仪式巧妙融合，形成了一个生动的文化共享空间，不仅在数字环境中加深了读者对地方“文化身份”的理解和认同，也自然地引领他们进入仪式的世界。

3 作为仪式的声景：激活文化记忆

文化记忆依靠固定的、经常性的集体活动得以存在和延续^[4]。仪式作为文化记忆的重要组成与传播手段，运用不同类型的象征符号进行累积性的仪式化传播，潜移默化中影响读者的精神世界^[10]。数字出版时代，声音景观作为仪式中重要的表意符号，通过为读者塑造独特的听觉体验，激发集体中具有共同听觉经验的个体间的互动感应，实现群体中文化记忆的激活。

3.1 声音景观的仪式重现

数字化时代背景下，技术的进步使声音的采集、处理和再现变得日益精准和易于传播，仪式的声景不再是一次性的现场体验，而是可以被捕捉、复制并跨越时间与空间得以再现。通过精细捕捉的声音超越了物理存在的局限，成为可以被保存、传承和反复回溯的文化遗产。例如，中国传媒大学与中国新闻网联合出品的《解码中华文化基因》系列数字作品利用现代音频技术，重现了丰富的仪式性声音景观，为读者构建了一次感官层面的历史与文化之旅。在该系列的《龙舞》作品中，编创团队运用贴近实际的音效技术，细致地重现了春节期间的龙舞仪式，不仅捕捉了龙舞动作中的风声、鼓点声及群众的欢呼声，还巧妙地结合旁白和背景音乐来描述龙舞的节奏与进程。这些声音元素共同作用，形成丰富的声音景观，加深了读者对春节庆祝活动的情感理解和体验。细腻、生动的声音再现手法不仅是对声音技术的高效应用，更是对文化表达的现代创新，声音的独特魅力可以呈现出视觉层面难以触达的文化维度内涵，为读者提供极具临场感的文化体验，引领读者感悟文化仪式背后蕴含的深层意义和情感价值。这种实践不仅保护和传承了仪式性的声音景观，还开拓了一种新型的文化体验方式，促进了古老传统与现代生活之间的沟通与交流。

仪式性声音景观的数字化重现是一个复杂的、多维度的技术—文化互动过程，它超越了声音的物理复制，借助现代技术的支持全面重构了仪式声音的感知，加强了文化记忆的连续性。如在反映中国古代礼乐文化的数字出版物中，作者首先进行古谱搜集和翻译、古乐器原大复制、复原演奏录制乐曲，之后进行数字化出版，使读者在聆听作品的同时也成为中华文化的见证人。声音的数字化保存与传播，能够跨越千年时空，使现代听众能够接触并欣赏这些古老的旋律，加深其对中国传统文化的认知和理解。在此过程中，声音景观的数字化不仅复制了声音文本，更重现了仪式活动下声音景观的文化意涵，为当代社会提供了一个重新连接古代文化记忆的平台。通过这种方式，出版物不仅保存了文化记忆的物质形式，更保护了这些文化记忆赋予读者的意义和情感。

3.2 声音景观的仪式感体验

声音景观作为一种多层次的文化表征，不仅能够复现文化仪式，更为“文化体验”带来“仪式感”。在数字出版创作领域，精细设计过的声音元素能够创造具有临场感和互动特质的声音环境，从而深化读者的文化记忆和情感体验。

在基于5G、4K/8K、虚拟现实（Virtual Reality，VR）等新一代信息技术的数字剧场中，通过杜比全景声（Dolby Atmos）系统重放利用三维声像控制技术对声音进行实时渲染，由于声音能够在三维声场空间中自由移动^[11]，读者将感受到声音是从不同方向传来，仿佛置身真实的仪式现场。通过在声场空间中对声音元素进行精准定位，在复现仪式本身的声音元素布局的基础上，提升声音的运动感与表现力，从而打造真实可感的听觉环境。例如，故宫博物院与腾讯联合主办的“故宫腾讯沉浸式数字体验展”利用环境模拟技术和环绕声音效，实现各类乐器旋律及音效的360°空间漫游效果，同时结合视觉内容打造出美妙的观展体验，打造三维全景声音乐的沉浸式体验，不仅还原了历史的仪式感，也加深了参观者对文化遗产的情感理解。

动态的声音设计能够增强读者的参与感，而听觉与视觉的交互则能够带给读者沉浸式体验。当读者参与到数字互动中时，他们的动作在声音环境中得以对应化呈现，进而转变为影响视听场景的输入，将文化仪式的参与者创造性地融入纪念活动，带动社群共鸣的增强和文化价值的提升。以中国传媒大学编创的数字交互作品《鲜花献英烈》为例，其设计理念是将庄重的背景音乐与数字献花的交互环节相结合。在此作品中，读者被邀请进入一个由声音和视觉元素共同营造的纪念空间，虚拟献花等互动行为都会即时反映在声景中，不仅提供了缅怀英烈的新途径，更提升了读者在纪念活动中的参与度。每个参与的读者都被视为仪式的一部分，这也提升了整个纪念活动的集体价值和意义。因此，数字声景的交互式特质无疑提供了一个强有力的平台，使个体在参与仪式性活动时能够更加沉浸和体验其中，同时也进一步丰富了活动的社会文化内涵。

此外，声景的情感投射是仪式感体验不可或缺的部分。声音作为情感的传递媒介，能够激发和强化文化记忆中的情感反应。通过声音，人们可以立刻被带回特定的历史时刻和场景，经历某种形式的共鸣。当声音设计者深入理解和应用不同文化中的情绪语音特征时，他们实际上是在与听众建立一种“看不见的纽带”。比如，温暖、柔和的旋律常被用于唤起安心、亲密的感觉，而强烈、快节奏的节拍则可能唤起紧张或兴奋的感觉。在节日庆典中，特定的音乐和节奏能够激发出团聚和欢乐的情绪；在宗教仪式中，庄严的曲调则有助于引领参与者进入更加肃穆和令人敬畏的场景。这些听觉体验在不同文化中成为维系共同记忆和身份认同的重要部分。

数字声景的仪式感体验通过情感化设计加强了读者与声音景观之间的互动，增添了仪式的在场感，构建了情感共鸣的听觉环境，实现读者对文化记忆的有效激活。

3.3 声音景观的仪式化传播

数字化时代的声音传播由传统媒介单调的线性传播模式转变为网络化、社交化和可参与的仪式化传播模式。数字化声景通过数字平台进行仪式化传播，使声音不再仅仅被接收、被分享，而是在传播过程中形成新的文化仪式，增强读者间的互动与感知，“情感连带”不断加深，进而构建起对文化记忆的群体认同^[12]。

数字化声景在传播层面具有极强的传递效能。大众传播媒介进入人们的生活，打破了传播仪式在空间上的局限^[13]。如上海米哈游网络科技股份有限公司开发的游戏《原神》，在音乐设计中使用了丰富的中国传统乐器，如笛子、琵琶、二胡、古筝等，并创作出《璃月》《白皑中的冥想》《疾如猛火》等具有浓厚中国文化特色的曲目，不仅收获了玩家好评，还入选了北京冬奥会音乐库，让世界各地参赛者都能聆听到这些蕴含着中国传统文化基因的音乐旋律^[14]。上海京剧院青年演员杨扬为《原神》游戏角色云堇配唱的《神女劈观·唤情》唱段，上线仅一个月就在哔哩哔哩平台获得超过1 750万次播放，在YouTube平台也收获了近430万次播放^[15]，成为一个中国戏曲文化海外传播的典型案例，促进了中华优秀传统文化在全球范围内的共鸣和共享。

同时，数字技术使声音可以在全球范围内被瞬时分享和传播，在读者间形成新的社交仪式，他们通过点赞、评论、分享等行为参与互动，在此过程中构建社群与文化认同。互联网背景下，数字出版平台的参与性设计如评论区、互动论坛和分享机制等，建立起作者、读者、编辑、书评人及分销商等出版生态主体之间的互动关系^[16]，为声音景观的仪式化传播提供了新的社区归属和文化传承空间。读者不再是被动接收的一方，而是可以主动参与讨论、分享感受和创作内容。通过这种互动，一个有机、自发、在线的文化社区逐渐形成，成员共同塑造、维护、更新关于声景的文化记忆。

声景的仪式化传播在数字化时代展现出前所未有的影响力和意义。在新媒体技术赋能下，声景不只是一种信息的载体，也是构成现代社会文化互动和认同的重要组成部分。依托其强大的传播效能，可带动数字平台社交仪式的形成，为不同文化之间的交流和理解搭建桥梁，强化读者的文化记忆共鸣。随着技术的不断发展，数字声景的仪式化传播将会影响和重塑全球文化格局，为未来人类社会的文化发展和文化遗产的保护贡献重要力量。

4 结语

本文深入探讨了数字出版领域如何利用声音景观将文本、地方与仪式进行融合，从而活化和延续文化记忆。在文本层面上，声音的加入使原本静默的文字获得新生，超越了书写符号的局限性，推动了数字出版物的非线性叙事，强化了其“文化叙事力”。在地方层面上，声音使读者超越地理的界限，沉浸于独特的地域文化中。这些声音不仅保存并传播了特定地域的文化氛围，还加深了读者对地方“文化身份”的理解和认同。在仪式层面上，声音景观不仅将行为和场景转化为具有深刻意义的事件，还通过仪式的再现、体验与传递强化了“文化体验”。文本、地方与仪式通过声音媒介及数字出版技术实现紧密连接，构建了一个互动性强、富有创新力的文化体验系统，通过动态化、引人入胜的互动方式持续塑造和丰富文化的边界和内涵。

声音景观作为一种有效的文化记忆传播和体验工具，与之相关研究和应用对提升数字出版的内涵、丰富文化出版物的多样性及吸引力具有重要意义。随着技术的不断进步和媒介环境的日益丰富，对声音景观的研究将不断拓展，并为数字出版和文化传播提供更多创新的可能性。

作者简介

郑志亮，男，硕士，中国传媒大学电视学院副教授，融合出版与文化传播国家新闻出版署重点实验室主任，硕士生导师。研究方向：融合出版、智能融媒体、新媒体编创。

周迅，女，中国传媒大学电视学院学生，融合出版社与文化传播国家新闻出版署重点实验室研究助理。研究方向：数字出版。

赵含笑，女，中国传媒大学电视学院硕士研究生，融合出版与文化传播国家新闻出版署重点实验室研究助理。研究方向：智能新媒体。

参考文献

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Texts， Localities and Rituals： Soundscapes in Digital Publishing

ZHENG Zhiliang1，2， ZHOU Xun1，2， ZHAO Hanxiao1，2

1. Television School， Communication University of China， 100024， Beijing， China; 2.  Key Laboratory of National Press and Publication Administration for Convergent Publishing and Cultural Communication， 100024， Beijing， China

Abstract： In the era of digital publishing， sound shows its unique charm and becomes an important medium for cultural memory transmission. Based on the theory of cultural memory and soundscape， this research analyzed the creation of audio content in digital publications， to reveal how sound shaped cultural memory through texts， places and rituals in the digital publishing environment. It was found that， sound， as the carrier of “cultural narrative”， enriched the narrative dimension. Local auditory space embodied readers “cultural identity” in a specific environment. Sounds that reproduce ritual itself， bring sense of ritual and spread through rituals enriched the “cultural experience”， gave memories with social meaning of emotional connection and sharing， and jointly constructed a multi-dimensional， dynamic and emotional cultural memory communication network. By revealing the social and cultural value of sound in digital publishing， seeking for effective strategies to stimulate readers cultural memories， the continuous transmission of cultural memories and the formation of group identity would be promoted.

Keywords： Cultural memory; Soundscape; Digital publishing; Ritual communication

* 基金项目：教育部产学合作协同育人项目“基于大数据的融合出版编创课程教学改革研究”（项目编号：23072117447256）阶段性研究成果。