当科学邂逅艺术

命题案例分享：数字雕塑

解构：让命题成为灵感

命题是灵感的源泉，也是方向，是艺术家与观众之间进行对话的媒介。我的思路关键是找到材料与主题之间的共鸣点，使材料的特性成为作品的有机组成部分，而非简单的技术应用。

创作：在雕塑中学习科学

基于对材料的了解，我决定以山的模型为载体，内部嵌入古典建筑模型，并运用特种涂料的变色特性，通过触摸互动展示其内部的美丽景观。

在雕塑过程中，我学着了解选用的涂料和树脂的性质，并测试它们在不同条件下的表现，包括触摸感应和色彩变化等，以确保作品能够呈现出想要的效果。

最终，当观众接触到作品的表面，随即触发的颜色变化和半透明效果显现的内部古典建筑，让他们产生了强烈的兴奋和好奇。

专家点评

李川：《翠观黯沉》营造出中国传统审美中的山水画意境，让我们看到当代中国青年艺术家是如何传承这一文化艺术形式，但同时又采用了新的科技艺术手法，实现了艺术形式的创新。

命题案例分享：龘龘龘中国年

解构：让龙腾飞……

有了命题，我们才会花时间去了解关于龙的文化，包括“龘”这个字，龙的意蕴，龙和其他物种的结合，比如龙和海螺的结合就是椒图——龙的神秘，海螺的敏感和紧闭的壳，这些元素的结合就是守护平安的椒图。

创作：无心插柳“环”成“龙”

我们在尝试连接传感器，去诠释龙的时候，偶然将一个元件用电线延伸出来连成一个圆环。顿时，这个圆环和椒图衔环的形象巧妙契合了！

接下来，我们将传感器和椒图门扣连接，通过扣响门扣来触发传感器。至于触发的画面，是用AI 技术生成的——我们希望扣开门看见的是一个未来。单独一个人看见的未来是有限的，而让AI 去理解龙，人和AI 合作着去想象透过龙能看见怎样的未来，会更有趣。

专家分享：科学与艺术，尊重与合作

李川（四川美术学院实验艺术学院院长）：

科学和艺术是两个不同领域的人类思维与创造的表现形式。它们并不是完全隔离的领域，反而可以相互影响和促进。科学，其方法和原则的应用可以启发艺术家，提供新的材料和科学技术，推动艺术形式的发展。艺术，其感性和直观的方式可以激发科学家的靈感，促使他们关注更广泛的人类经验和价值。

科学，可以提供艺术家创作的素材和灵感。

艺术，可以丰富科学的视野和启发科学家的创新思维。

科学和艺术之间，是一种相互尊重和合作的关系。

专家点评

李川：作品《俯手》另辟蹊径，采用虚拟影像与现实相结合，注重现场观众与作品之间的交互，引导观众关注中国传统文化的内涵与深度，增强了对国家、民族、文化的认同与自信。