乘物游心 境生象外

杜转圆

周一鸣，号玄鹤、觉一，甘肃人。天津美院美术专业毕业。宋元画新秀，花鸟小圣手。现为北京宋元画研究院理事，中国国际书画艺术研究会理事，甘肃省美术家协会会员，中国画艺委会委员，霍春阳高研班导师。

接到画家一鸣老弟发来的视频通话，说想出一本书画小册子，邀我来为此书作序。听到消息之后，我非常高兴，又非常忐忑，高兴的是他要出画册，忐忑的是怕自己能力有限，不能胜任。因为之前我从来没有为别人作过序。作为画家，肯定是实践创作多一些，接触文字相对少一点。但最终我还是应了下来，尽力而为，也算是一种尝试吧！

我和一鸣老弟是在北京认识的，当时正值冬季，天气非常寒冷。大抵和我是老乡的缘故，我们言谈格外亲切，没有距离，非常聊得来。他在北京已闯荡数年，还是那么纯朴，依然保持着我们西北人的憨厚与真诚，热情又大方。这是初次见面时我对他的第一印象。之后我们便一直保持联系。

一鸣主攻花鸟，兼擅山水，画风接近小写意。他的画迹似乎可以让人感受到一种诗人般的浪漫气质，可以触摸到他内心深处对艺术的一片赤诚情怀。他是一个内秀之人，这一点从他的作品中便能看出来。点画没有刚健粗拙之态，多缓和灵动之笔，满纸温婉秀润之气。赏其画作，一股清气扑面而来，清新脱俗，格调非凡。所作山水如梦如幻，或松风云壑，或鸣谷流泉，或水烟长空，或曲道蜿蜒，一石一树，一山一水，皆是他心底真情的自然流露，大有超然物外之气象、远尘弃俗之境界。还有他笔下所绘之鸟，造型生动，笔墨传神，形神兼备，憨态可掬。画如其人，真如他人一般可爱。

散步是自由自在、无拘无束的，我想绘画也一样，应该拥有这份自在和自由，享受这一过程，也许会有更好的结果。古人讲“胸有成竹”，我认为更高一层境界应该是“胸无成竹”，画画不要带有太强的目的性，无求之求也许才是真性情的流露，欲速则不达。少则得，多则惑矣！想得太多反而累于心智，气结块垒，韵致难出。就像老子说的：“无为而无所不为。”所谓游心墨戏，聊以自娱，寻求心灵的一份舒适与快意。唐代画家张璪在《画论》中说过一句传世名言：“外师造化，中得心源。”其中关键在于“中得心源”，即作品要体现画家的思想和情感，也就是“心”要通过笔墨表现出来。书画本心迹，点画之间都暗藏着作者的思想情绪，或舒缓，或狂躁，或悲愤，或孤寂，总之，喜怒哀乐皆藏于其中。但在一鸣的画中，我们好像寻觅到了另外一种境界，即忘情泉壑的真诚浪漫和远离喧嚣的清澈宁静。观其画，烦躁的心情立马安顿下来、平静下来，有一种冲淡平和之美。我想，这与他的人生阅历和积极向上的艺术心态有关。平和舒缓，气息宁静，内敛而不張扬，这便是他最大的优点。

相比于视金钱如命的争权弄势者、被风格僵化的作茧自缚者、名不副实的虚张声势者、不着边际的所谓潮流时尚创新者，一鸣固守己见，立足传统，探寻古法，又求变出新，他深知“传统”两个字的深层含义和文化承载分量。因为没有文化、理论或哲学思想来支撑的一切艺术创新都是无源之水、无本之木、空中楼阁，经不起时间和历史的检验。李可染先生曾说过：“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来。”我以为，不是如何打出来的问题，而是如何打进去的问题。当下这个时代，我们接受的传统还远远不够。大家都着意于创新，一味地追求创新，痴迷于标新立异，追名逐利，占山为王。殊不知，基础不牢，谈何上层建筑。好多人迟早会淹没在自己制造的功利泡沫之中。传统是神圣的、伟大的、让人敬畏的，学古不是拟古，而是承前启后、推陈出新。我们要怀着虔诚之心挖掘和学习民族优秀传统文化，内修外炼，内圣外王，在提高技艺的同时更要注重人格品质的修炼，格物致知，诚意正心。绘画不过是方技之术，意在自适，借画抒怀。文乃德之余，艺属行之末，惟有德行才是立身之本、治艺之基。孔子讲：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”只要我们认清并坚定艺术这条道，不忘初心，砥砺前行，守恒抱一，则无坚不摧，无事不成。

作为同行、兄弟，能在当下这个浮躁的社会、群魔乱舞的艺术环境中，依然坚守操行、秉持良知，坚持自己的艺术理想，已属不易。希望你我都能创造出更多、更好、更有价值的艺术作品，给混浊的艺潭注入一股清流。

“有才而性缓者定属大才，有志而气和者斯为大志”，最后我将清代《格言联璧》中的句子略改一下，与兄弟共勉！

只言片语不成序，但都是发自内心的声音！