艺术遗产中的唐风华韵——唐墓壁画服饰研究概览

朱可晴

（西安工程大学 服装与艺术设计学院，陕西 西安 710000）

服饰文化是一个时代审美的直观体现，也侧面反映了一个时代的社会背景。无数学者渴望通过探索、研究再现唐代文明，以瞻盛世辉煌。与明清服饰文化研究相比，唐代服饰文化研究出土实物稀少，是研究的难点，因此，能直观唐代服饰的壁画成为重要的研究材料。

1 唐墓壁画服饰研究现状

研究唐墓壁画的学者虽然较多，但以服饰视角研究的成果相对较少。本研究以“唐墓壁画服饰”为关键词在中国知网进行高级检索，设定时间跨度为“2013—2023年”，筛选去除与服饰无关的研究后，共检索到文献56篇。文献收集完成后，利用CiteSpace软件进行分析，生成可视化图谱，以便更清晰地了解近十年唐墓壁画服饰的研究现状。2013—2023年唐墓壁画服饰研究热点如图1所示。

图1 2013—2023年唐墓壁画服饰研究热点

关键词共现分析可以直观地显示近十年唐墓壁画服饰研究热点，关键词出现频次越高，图中所代表的节点越大。由图1可见，唐墓壁画服饰的理论研究已有一定成果，研究视角各不相同。从研究材料上看，长安地区的唐墓壁画为主要的研究材料，尤其是永泰公主墓及唐昭陵众陪葬墓；从研究内容上看，可分为显性研究、隐性研究、复原与应用研究三大类。

2 唐墓壁画服饰的显性研究

2.1 色彩与纹样

以懿德太子墓为代表，贵族墓中的男性服色以红、白、褐、黄色为主，少量穿着绿、蓝两色，相同职位的人物穿着同一服色，整体统一[1]。以新城公主墓为代表，唐昭陵壁画中的女性服饰色彩整体偏暖，白色占比最多，配以红、蓝、绿、紫等色，表现出主体色和多元化的辅助色相互交叉分布的特点[2-3]。唐墓壁画中的男、女服色表现截然不同，女性服色体现了多层次的色彩搭配设计，而男性服色通常为整体纯色。

唐墓壁画中具有服饰纹样的墓室有段简璧墓、节愍太子墓、韦贵妃墓、新城公主墓和燕妃墓等，其中以宝相花纹、团花纹、卷草纹为主。唐代宝相花以本土莲花纹样为主题，受佛教影响，逐渐形成圆形多层放射的样式，体现了外来佛教文化与本土文化的融合发展[4]。唐代团花纹受到外来联珠纹的影响，发展出独特的联珠团窠纹样。与前两者不同，卷草纹为外来纹样，随佛教文化传入中国，以牡丹枝叶为主，具有轮回永生的象征意义[5]。

2.2 形制与结构

唐墓壁画中常见的服饰形制有襦裙、圆领袍服、胡服等。襦裙是唐代女子主流服饰，出现频率极高，仅在西安近郊出土的27座唐墓壁画中便发现了328例[6]。襦裙形制由襦、裙、半臂与帔帛组成，领型的款式较多，有直领、交领、坦领、圆领、鸡心领等领型[7]。其中，坦领是最具时代特征的一种，体现了胡汉交融背景下对女性的包容和思想解放[8]；帔帛自汉晋演变以来有许多类型，形制在唐时趋于稳定，可归为覆肩二分式帔和一体式帔两类，而一体式帔又分为帔巾和披风式帔两种[9]。胡服在唐墓壁画中以胡帽、翻领或者圆领的窄袖袍服搭配不同类型的裤为主，脚穿长靴，腰间一般系革带，部分会选择搭配蹀躞[10]。部分穿胡服的侍女会保留一部分女性服饰特征，如露出发髻或脚穿女式鞋[11]。

唐墓壁画揭示了古代服饰的结构特点。襦裙采用传统的平面十字型结构，受限于当时布料幅宽，袖身会进行拼接处理，而半臂的袖长一般较短，不受布幅影响，因此，半臂结构通常是整片无拼接。裙子则以多条梯形布幅进行拼接并采用长方形分割成两个梯形的裁剪方式，最大限度地节省布料，符合古人节俭制衣理念[12-13]。

3 唐墓壁画服饰的隐性研究

从唐墓壁画中的侍女服饰变化中可以看出，唐代是一个思想开放、包容性强的朝代。初唐时期，女性对美的追求受到战争的影响，偏于自然朴实。到了盛唐、晚唐时期，经济与文化的兴盛为女性创造了追求美的条件，再加以武则天、韦皇后等女性在政治上的崛起，女性地位得以提升，穿衣风格有了大胆的突破和一定的自由，逐渐展露出前卫和多元的趋势[14-15]。从初唐到晚唐，唐代女性在政治、经济、文化、社会背景下的审美取向逐渐从纤细精简转变为宽博繁复，纹样装饰和色彩层次日益丰富[16]。此外，值得注意的是，唐墓壁画中女着男装的形象频繁出现，“胡风”在一定程度上参与了唐初时期文化氛围的塑造，并且深刻融入了唐人的服饰文化中[17-18]。例如，永泰公主墓、章怀太子墓、懿德太子墓的壁画中都有典型的“翻领”胡服形象，表明在初唐时期，胡服已经成为唐代常见的服饰，并在侍从群体中广泛流行[19]。

4 唐墓壁画服饰的复原与应用研究

目前，国内外对于古代服饰的复原可以分为3种：第一种是实物复原[12，20]，是最真实重现古代服饰的方式之一，能充分地展示面料复原和工艺复原的效果，但需要耗费大量的时间、精力和制作成本；第二种是二维图像复原[21-22]，能从色彩、纹样、造型方面展示古代服饰的艺术形象，但只能进行平面展示，表现有所不足；第三种是三维仿真复原[13，23-24]，能从多个角度对服饰进行复原，包括服饰色彩、款式、纹样、结构、材质等。第三种三维复原与实物复原相比耗费的时间大大缩短，虽然呈现的效果稍逊于实物复原，但随着虚拟仿真技术的不断发展，差距逐渐缩小。此外，三维复原打破了时间和地点对古代服饰传播的局限，顺应数字化时代发展的特点，是古代服饰传承展示的新趋势。

对于传统服饰文化的保护与传承，不仅需要再现其风采，更需要将传统文化的内涵与现代社会需求相结合。唐代服饰色彩丰富、纹样多元，将唐代的美学与现代设计理念相融合，既是对传统的致敬，也是对时尚的创新[25-26]。提取唐墓壁画服饰中的色彩、纹样、款式特征并结合现代元素进行创新设计是当下的流行趋势[27-28]。

5 结语

从显性文化到隐性文化、从理论到应用，唐墓壁画服饰研究已具有较为完善的体系。然而，当前的研究重点更多地侧重于对女性形象的研究，而对于男性形象的研究较少，这可能与壁画中描绘的女性角色较多、男性角色较少以及男性角色的服饰相对单一有关。为了更全面地理解唐墓壁画中的服饰文化，未来的研究需要更多地关注男性服饰，并结合科技发展，引入先进的研究技术和方法。此外，唐墓壁画服饰不仅是学术研究的对象，更是珍贵的文化遗产。唐墓壁画服饰展示系统、唐墓壁画服饰数据库、唐墓壁画服饰虚拟博物馆等依托数字化技术的传承方式可以帮助人们更好地保存、整理和展示唐墓壁画中的服饰文化，让更多人了解和欣赏唐代服饰的独特魅力和文化价值。