浅谈传统折纸技艺在服装设计中的运用

胡丹

（陕西省商业学校，陕西 汉中 723000）

0 引言

细节设计最能体现设计师的设计功底。传统折纸艺术最早可追溯到中国的唐朝时期，作为传情达意的工具，折纸工艺品精细精美具有极高的艺术价值。折纸艺术讲究精雕细琢，无论是谷折、山折、捏折还是三等分法，折纸艺术都能为平面简约的纸上增添立体感和动感，是富有创造力的表达方式。最简单的折纸手法应用到服装设计中都能产生变幻无穷的灵感，折纸艺术本身存在的线条感、力度感、简洁感经过重新排布与延伸，在传统的面料上迸发出新的生命力与活力，赋予时装文化感和时代感。

1 折纸技艺的多元创新

纸艺术是以纸为主的，通过不同艺术手法创作而成的艺术品，无论是书法绘画领域还是在民俗生活领域，纸艺术都为艺术表现提供了丰富的样态[1]。当代艺术领域纸工艺不仅有叠、折、剪等表现形式，还有形态逼真的手工纸艺花、质感突出的立体纸艺以及追求纸的肌理和材质美的服装设计，不同的折纸技艺赋予各种工艺设计形成独树一帜的风格，呈现出新颖的艺术形式。在服装设计领域借助精妙绝伦的折纸工艺理念，在继承传统工艺美学的基础上，赋予更新颖、更别致的艺术特征。

1.1 工艺传承与文化创新

造纸术的发明对推动世界文明发展的进程具有深刻的意义，是中国人引以为傲的古代四大发明之一，是中华优秀传统文化中不可或缺的重要组成部分。折纸艺术的起源可以追溯到中国的唐朝，当时它被用作一种传情达意的工具，在漫长的时间长河里逐渐形成并发展为一种独立的艺术形式，从古至今，折纸在人们的生活中扮演着重要的角色，现在更广泛应用于科学、美术、工程、设计、动漫、玩具等各个领域。在国家大力推动科技自立自强、非物质文化遗产保护与传承的时代背景下将传统折纸艺术的历史内涵、生活赋予、应用价值、文化创新与服装设计相融合，旨在通过手工纸文化与技艺的知识跨域，传承故事和工匠精神的传播，艺术创造与审美的体验，让人们对手工纸的认知与理解、服装设计的创新和未来有更深入地体会和思考，增进人们对中华民族文化的自豪感。好的折纸离不开纯熟的技艺和极高的美学，它既是生活智慧的馈赠，也是艺术创造的产物。正如服装设计一样，唯有将情感与文化渗透其中，才能在好的面料上书写创新、书写文化、书写东方审美。将折纸工艺的赓续传承与服装设计的美学表达相融合，让传统文化回归、工匠精神赓续、艺术设计创新。

1.2 工艺特征与创新遵循

“可塑性”“可操作性”“装饰性”“多变性”是折纸工艺的基本特性。其中“可塑性”“可操作性”是折纸工艺的基础特性。折纸工艺在操作时非常简单，只需要对一张纸进行三两下设计就能创造出十分灵动的具有立体感的造型，将这一技艺应用在服装设计中，用服装面料替换纸张，用折纸手法塑造三维造型，以此探索服装的光影层次和空间层面变化，改变面料形态和特性，使其产生肌理效果，不仅增加视觉冲击，更能提高造型效果[1]。由此可见折纸技艺和服装设计在本质上都是通过平面设计、立体制作而生成，将折纸工艺中的灵感“创新”到服装设计中，为服装赋予传统文化韵味；“装饰性”是折纸技艺非常典型的特性，几乎每一个折纸作品的折叠次序都是有章可循的，尽管不同的折纸作品在创作中有不同的折叠手法，但最终形式都具有丰富的视觉审美价值，折纸作品的装饰性能够为服装设计增添工艺感与设计感，让服装以更具创意和个性的结构模式展现出来，呈现出服饰更浓郁的东方美感。“多变性”折纸工艺显著的特性，一张简单的纸张可以经过不同的手法塑造出不同的造型形态，将折纸造型的规律融合在服装设计中，根据人体的轮廓变化赋予面料不同的折叠造型，充分体现出服装的多边形特征，但需注意的是将折纸理念应用服装设计中时不可生搬硬套，要充分考虑人体工程学原理，兼顾设计与舒适。

2 融合设计的应用模式

在国际舞台上时尚个性一直以来都是时代潮流的关键，无论是别致的设计、面料的选择还是色彩的应用，都是构成一件完整成衣不可或缺的元素条件。折纸技艺与服装设计的渊源最早可追溯到我国宋明时期的“千褶”“白迭”裙，裙式设计修长，采用六幅、八幅乃至十二幅面料，折叠成数十条褶皱，行走时犹如水波纹动。随着时代的变迁服装设计呈现出多元化、多层次特征，以传统艺术形式的独特魅力为服装设计提供丰富的设计灵感，以独特的手法展现现代服饰的色彩美、形态美和形式美。

2.1 设计灵感与美学启示

折纸艺术不仅展现了纸的物理特性，更体现了艺术的本质——创造。纸通过被剪刻、揉搓、编织、挤压、堆积、翻模、粘贴、雕刻等方式，呈现出丰富的形态和肌理，被赋予了新生的力量，展现出独特的艺术表现力[2]。以多样的折纸技艺和手法表达自己对自然、生命、社会、文化、艺术、情感等主题的思考，不仅展示出艺术家们的想象力和创造力，更揭示了纸在当代语境下的文化意义和艺术价值，展现了中国古代工艺技艺对当代艺术创作的启示。手工折纸的传承与发展离不开生活的需要，无论是纸扇、纸伞、纸扎还是纸灯，无不体现出纸艺与生活的密切联系，随着艺术设计思路的打开，传统折纸工艺也会随着人们生活需求和艺术需求的变化而变化，悄然融入新的题材与形式。所谓“衣食住行”，“衣”是生活之重、审美之重，衣服样式、图腾向来代表着文化与思想，体现符合时代内涵的价值。从传统折纸工艺中挖掘其所蕴含的历史、文化、艺术、情感等方面的独特价值，以多样化的形式、独创性的理念应用于服装设计当中，是传统技艺的再生与转化，也是服装设计的创新与融合。

2.2 具体应用与文化诠释

首先在结构的独特性方面，服装设计在结构的设计方面与折纸有着异曲同工之妙，都是整合整体的形态结构和各个部位的构造裁片，将原本的平面结构重塑为立体造型，展示空间艺术之美。在设计服装时将传统折纸的工艺、手法融合其中，通过折叠、重叠等不规则的绵连进行重组，打破以往服装设计的常规思维，让服装更有创造性和创新性[3]。譬如Issey Miyake 2011年秋冬系列，助理们在短短几秒内通过折叠、装订纸胶带、折纸元素融合设计出一件燕尾服，一件长裙，一件短裙，一件连装饰裙的夹克和一个领子五件服饰，如图1。

图1 Issey Miyake2011秋冬系列

这个创意概念转化为成衣设计的过程，不仅考验着设计师们对服装本身的理解，更渗透着他们对折纸元素的灵活运用。在这次的服装设计理念中强调了服饰的简洁性和朴素性特征，更加注重服装的整体形态与自然属性，由此可见开放服装设计的元素引入理念能够在服装的个性化、独特化等方面进一步提升品质。其次是在细节装饰方面，将折纸元素渗透服装设计中并不是盲目地直接模仿引用折纸技艺，而是要在设计的过程中以折纸技艺为灵感，概括折纸内涵、提炼折纸文化，对布料的余缺部位进行重新设计，增强服装的细节装饰。譬如迪奥前品牌设计师约翰·加利亚诺在“蝴蝶夫人”高级定制发布会上发布的作品，如图2，充分展示折纸技艺和服装设计的融合巅峰。

图2 粉色编织裙

淡粉色十字编织裙，右肩上一朵渐变粉折纸百合悄然绽放，搭配粉钻耳环，妩媚动人。淡紫色改良和服采用平驳领，袖口融入折纸工艺，前开叉式裙摆，性感撩人。这种突出的东方元素设计风格不仅诠释了折纸技艺的装饰效果，也充分展示了中国传统文化的魅力。

3 创新表现的跨域手法

近年来国内服装市场呈现出越来越多与传统文化跨界联动的服装品牌和单品，充分展现历史文化价值回归的潮流倾向。近年来国潮出圈让传统技艺重回大众视野，传统服装结构为何经典长久又记载了怎样的历史变迁和美学风格，都需要我们进一步的发现、探讨、沿袭和继承。

3.1 技艺沿袭与审美呈现

在《中国服饰通史》中对马面裙有以下描述：“两侧有折，裙门和裙背加纹饰，上有裙腰与系带。”马面裙作为汉服的重要代表之一，其设计独特，前后各有四扇裙门，两两相重叠，侧面打裥，使得中间裙门处形成一个光滑的面，因此被俗称为“马面”。这种裙子的纹样、工艺和材料都承载着丰富的中国历史文化信息，充分展示了中华民族的自信和力量。马面裙的流行不仅仅是一种时尚潮流，更是一种对传统文化的传承和发扬。在现代时尚中，马面裙被运用到了各种材质上，如丝绸、棉布、雪纺、亚麻等。通过材质的创新展现出多样的风格和特点，既有复古的味道又不失现代的时尚感。服装压褶其实就是折纸工艺的一种表现，通过对面料、裁片等进行褶状处理永久定型，让面料具有拉伸性或者伸缩性。常见的压褶类型有上千种，比如排褶、扇形褶、花形褶、立体褶等[4]。压褶让原本平平无奇的布料产生广阔的发挥空间，随着图形点、线、面的不同组合，延伸出无限的肌理变化可能，赋予服装独特的表现力和艺术形态，化静为动，增强人们的视觉享受。

3.2 多元扩展与路径延伸

构成一件成衣必不可少的元素有很多，无论是别致的领口袖口设计、还是出挑的褶皱纹理应用，或者是恰当协调的花样选择，只有在细节处良好地渗透文化和思想理念，把独具匠心的想法与剪裁、设计相融合，才能满足人们对个性化服装的需求。这种将蕴含多种科学哲理的东方艺术和现代服装设计的碰撞、融合，在原有的艺术形式中重新注入新的生命，正是一种创意和个性的体现[5]。中国文化已经从“中国”走向“世界”，源源不断的为服装设计提供新的思路和方向，成衣设计已经从单纯的强调艺术细节的产品设计转向强调具有市场意识、符合人本需要、传递文化能力的产品设计。自从2004年在一次广告业聚会上提出“中国元素”，并在2006年“中国元素国际大赛”上正式唱响，以民族传统文化赋予事物文化的内涵愈演愈烈，也逐渐成为国际服装设计的灵感来源。将传统工艺和民族元素融于服装设计中，让传统与现代相结合，传达独特的中国韵味，让东方情怀走向世界。

4 结语

中国折纸艺术价值在历史更迭中展现出无数表现形式，为纸张赋予生命温度，为艺术创造无限可能，从平面到立体的结构变化正是劳动人民智慧的结晶。服装设计工作者们要在传承中国传统文化的基础上通过对服装的再创新、再开发，挖掘传统工艺新的时代意义，为传统文化的现代化表达提供途径，将中国传统纸艺的丰富内蕴和永恒魅力传承下去。