室内设计中的解构主义

高登

解构主义是指对结构主义的本质持否定态度，并对其进行消解；不论是作为一种风格、主义还是一种研究方法、手段，其都已经影响了很多专业。解构主义在建筑设计上的应用仍然有许多规则的限制，比如受技术、材料和建筑本身的功能限制；但是在室内设计中，解构主义拥有更加广阔的发展空间，不论是涉及空间本质的解构还是对一些结构、装饰上的细节进行解构，都能表现出巨大的创造力。尤其是在商业领域，解构主义的设计语言与思想能塑造出极具特色的空间感受，展现出独特的效果。

解构主义产生的背景

解构主义是一种哲学思潮，尼采、海德格尔现象学和欧洲左派批判理论是解构主义最重要的几股思想，其质疑理性、颠覆传统、反对形而上学、反中心、反对二元对立的思潮在20世纪后半叶对世界产生了重大影响。

解构主义最先引入建筑领域是因为建筑师认为当时的建筑没有意义，只有功能，他们想要打破这种困顿，便引入了解构主义，这对与建筑息息相关的领域——室内设计产生了影响。

解构主义的内涵

解构主义的实质是对结构主义的颠覆，它认为以往的西方哲学都是错误的，因为之前都是在塑造对立和差异，而解构主义批判了传统的思维模式和研究方法，主张以开放的心态和批判的眼光看待事物，挑战权力结构和主导思维。

解构主义颠覆结构主义的重要方式是颠倒，但又不是机械性地将对立的位置互换，而是要让对立双方的差异逐渐趋于平缓，或引入新的概念——德里达称之为分延，使得两者的对立关系不再存在，消解两者的差异。不论是颠倒、分延还是消解，其结果和目的都是消除差异，化解事物的对立关系。

解构主义与室内设计结合的现实基础

当今社会处于转型时期，新技术层出不穷，新的生活习惯不断形成。一方面，人们不能快速、完整地接受新的事物，新旧之间的对立有消解的需要；另一方面，社会思潮和社会文化不断变化，而社会对解构作品接受度相对较高。甚至室内设计师尚未主动解构，许多符号已经开始受到社会的影响自行处在无意识的解构过程中，许多在室内空间中存在的差异和对立的本质已经开始模糊，设计师仅需顺着涟漪的脉络就能得到解构的结果。

室内设计如何与解构主义相结合

解構主义在室内设计中的应用有两种类型：一种是追求视觉效果，另一种是探索新的空间形式或功能的可能。探索新的空间的可能就是解构空间的本质，而空间的本质与空间的功能息息相关，这一点本身很难被解构，甚至可以说不能被解构，例如，居住空间要能住人，商业空间要售卖商品，公共空间是为人群服务，等等。这些空间从本质上说无法被解构，一旦解构了空间本身就不再存在。

但是再细分下去，就有了解构的可能，具体的功能区间之间有着对立和差异，空间中的装置元素有着对立和差异，甚至空间中的构建之间也存在对立和差异。解构在实际应用中或多或少都要考虑目的性和可实施性，不可能做到哲学意义上的极致，其是在一定的框架内进行解构，而非将一切都颠覆。

视觉效果的营造

室内设计的视觉效果就是某个室内空间给人的印象、氛围和感觉的综合。解构主义就是对传统二元对立的、严谨的结构和主从关系进行颠覆、消解，给人以颠倒、反中心、反二元对立的印象，所以，解构主义的视觉效果可以给人一种不稳定、破碎、颠覆、视觉中心弱的感觉。在室内设计中，稳定的感觉是由支撑空间的承重物和空间的完整感带来的，承重物越浑厚，越能给人带来稳定的感觉；空间越趋于方正，材质的铺贴越趋于完整，给人的整体性就越强；简单和烦琐的结构或者装饰区分得越明显，空间的视觉中心就越集中。将这些原本的属性颠倒过来，就有营造出解构主义风格的视觉效果的可能。所以，在室内空间将体块变得凹凸错落或起伏，让体块之间进行穿插咬合而非直接拼接，给两个结构之间留下一定空隙和呼吸感而非紧密压实，都能营造出属于解构主义的独特美感。若想要更加高级，可以对元素、结构和体块进行秩序叠级、拉长延伸甚至开裂、悬挑、错位，将这些手法交织起来，可以营造出独属于解构主义的空间感受。

分延的可能性

德里达提出了“分延”这一概念，其是指在使用颠倒手法消解对立时，引入一个新概念防止颠倒成为一种结构的重复。在应用这个概念时，原本的符号和含义都存在，但是一旦出现这个新概念，原本符号的含义就会被重新诠释；新概念既可以是某种结构，也可以是某种形式，甚至是某种功能或符号。概念是手段，消解则是其最终目的。

在室内设计中，尽管符号非常繁杂，但并不是任意两个符号都能通过引入任意的概念达到解构的目的。分延的概念并没有固定的形式和束缚，但在具体运用时需要考虑到两种对立符号之间的内在联系或潜在关系，以达到最好的消解效果。这种分延可以运用在过渡空间中。过渡空间是连接两个或两个以上空间的空间，其属性符合分延的概念。过渡空间作为新概念的载体，可以连接两个空间符号，从而消解空间之间的对立关系，达到解构的目的。

室内设计的“游戏”

符号的意义是指定的、约定俗成的，但是符号出现在不同的时空就会有不同的意义，符号的能指和所指关系就会被消解，从而达到解构的目的，这就是符号的游戏。在室内设计中，这种手法非常具有生命力，尤其是在空间的装饰以及对某种感觉和意境的营造方面，其将不同时空的符号拆开置入室内空间之中，或将某些对立的符号、场景并置，将符号的能指和所指的关系拆开、覆盖、替换或是形成对立等，使得符号原本的意义消失，成为一种象征性隐喻或与室内空间的某一部分相结合。尤其是在特定的主题空间或专题空间的营造上，其能使室内设计的装饰手法和功能诠释的边界都得到极大拓展，这种手法对原本的符号重新进行了诠释和解构。

解构主义在室内设计中的结合应用

解构主义的思想与手法在当下的室内设计中已经有了广泛的运用，许多设计师都在作品中表达了解构主义的思想和内涵，只是德里达等人将它提炼成一种思想，从而反过来深化和拓展了这一思想和内涵。这种非线性的思考方式以及对正统原则拆解与重构的思维方式冲击了室内设计现有的思维方式。

当今社会飞速发展，新的技术层出不穷，互联网对社会的影响日益加大，信息传递速率大大提升，各个领域的传统观念和习惯都迎来了巨大挑战，室内设计领域也是如此。设计师们或主动或被动地迎接这个时代，使解构主义思想的发展迎来了肥沃的土壤。

窗的“游戏”

在餐饮空间尤其是主题餐饮空间，符号的“游戏”非常受欢迎。室内空间中有一个符号是“隔断”，隔断又可以被分为全隔断、半隔断，半隔断再细分为隔断行为、声音、视线感受的半隔断，一般是由墙或者屏风、格栅组成；窗户作为房屋通风透气的装置，是室内和户外的连接，当该符号出现在室内作为两个空间的分隔时，它的意义就发生了改变，虽然空间仍然处于室内，但随着“窗户”这个符号的出现，室内外的关系和窗与隔断的对立就都被消解了。

这种游戏是室内设计中的巧思，它主动地解构了室内与建筑的一些构建符号，重新诠释了旧有的符号，这个过程是解构的过程，解构的程度也恰到好处，实施度也较高。

“厨房”的角色转移

角色转移的手法原本是指建筑要素在解构思想的指导下对原有语义的质疑和对其他语义可能性的探寻，室内设计中也有很多类似的探寻。在大部分餐饮空间中，厨房一般作为后勤功能模块存在，因为传统后勤的油煙通风问题、厨师人员和物品杂乱的视觉问题以及作为餐厅的菜品的保密性问题等，厨房一般不适宜直接面对顾客，而是需要与就餐区分隔开。

现在许多餐厅将厨房与就餐区放置在同一个空间中，此时，厨房的功能就不再只是厨房，还有展示、提升空间感等多种复合功能，甚至有的店铺会将厨房直接放在入口，和传统的“后厨”概念完全颠倒，并在里面引入了展示的概念，传统厨房隐蔽的概念被消解。这不是简单、机械的颠倒，而是形成了新的概念，现被称为“明档”。

这种对空间功能属性的解构能够形成新的空间与布局，甚至促使新的商业行为、商业模式和消费行为产生，如此一来不仅厨房的角色发生了变化，一些旋转餐厅也会对餐厅展示、就餐的功能进行转移与调整，形成专有的专题空间特色。诸如此类的手法均属于主动、积极的解构思路，拓展了空间功能与形式的营造边界。

“功能”与“形式”关系的消解

“功能”与“形式”在室内设计中保持着一种对立关系，形式从属于功能甚至是一个标准准则，并适用于所有空间类型。但是随着时代的发展，尤其是现代信息技术的发展，商品的售卖不再单纯依靠展示空间，在解构主义思想的传播与引导下，展示空间的形式逐渐挣脱对功能的从属关系，就像建筑表皮的觉醒消解了建筑表皮与建筑之间的从属关系那样，形式也开始在室内设计中觉醒。在一些快闪店、体验店，功能和形式的关系被消解，空间的形式已经成为展示空间的第一准则。

例如，“超级种子”这一洗护品牌线下门店的设计就极具未来感，店内模拟未来农场作业场景，推出太空培育仓、种植检测仓、实验室等展示空间，所有商品展示都依附在这一极具未来感的“太空舱”上，形式的地位在该空间的设计中已经不完全是功能的从属，这种对立的关系已经被极大地消解了。

不仅是展示空间，其他餐饮空间尤其是主题餐饮空间、酒店空间，甚至居住空间等都提高了形式的地位，只是大部分还是需要支持功能的，这造成了消解的不彻底。只有一些特定的主题餐厅或某个品牌的体验店才能彻底形成消解他们对立关系的空间。

这类解构成果让空间更加概念化，让室内空间整体成为一种鲜明的符号；视觉与感受成为空间的主导，售卖的功能主要由网络承载，甚至具体的空间动线、分区等都可以作为视觉效果。在该类型空间的设计中，“形式”与“功能”的对立性被极大地消解了。

“私人性”与“公共性”的颠倒

在居住空间中，许多空间已经出现界限模糊和自身去留等问题。尤其是客厅的存在与否已经受到冲击，客厅原本是一个居家的会客空间，现代许多客厅已经成为起居室和客厅的合体，客厅的公共性被削弱。首先，在具体功能上，现在许多人已经不再收看电视，客厅的娱乐功能已经逐渐消失；其次，在社会关系中，许多年轻人工作繁忙，没有多余的精力用于维护社会关系，年轻人本身多为独生子女，亲属关系简单，走亲访友的需求不高；最后，在空间功能上，随着互联网和城市商业的发展，许多社交可以在线上或者由商业空间承载并完成，客厅的聚会、会客属性又一次被削弱，客厅的公共性也因此受到质疑。总之，客厅空间这一符号已经有被解构的现实基础和意义。

有的解法是将客厅打造成亲子活动空间，有的餐厅功能直接吞并了客厅空间，即使有些客厅仍然保留着客厅的形式，但是其格局搭配已不再用于会客而是更多地用于私人的休憩。客厅的私人性已经和公共性达到平衡甚至超越了公共性；在空间属性和功能上，传统的客厅概念被逐渐消解，这是由时代发展和受思潮影响而产生的一种群体的自发性选择，属于被动的解构，但仍然给室内设计带来了新的设计思路和设计手法，丰富了室内设计。

解构主义不仅为室内设计带来了一种新的形式风格和设计语言，更重要的是带来了一种新的设计思考方式。主动的解构能形成新的表现形式和风格，甚至产生新的空间、新的行为和模式；被动的解构则是适应社会生活的必然。支离破碎、不稳固的表象能够给人耳目一新的感受，从而带动消费；对室内构件的解构能极大地拓展设计语言与元素使用的范畴，而空间功能的解构能够带来新的空间感受甚至行为方式。

解构主义与室内设计的结合多是零散的、不成体系的，如果能够形成完整的、成体系的解构室内设计的功能与符号，并运用到室内设计的具体手法中，解构主义能迸发出更大的生命力。但是从另一个角度来说，解构主义的思想本身就不希望成系统、不希望完整，这种思想与解构主义和室内设计结合的现状相契合。

解构主义将符号解构之后，在进行重新诠释或消解对立时都会产生新的含义，解构的结果也会逐渐成为新的符号，从而再次成为解构的对象，但在此过程中要讲究解构的度，哲学上的解构可以是彻底的、纯粹的，但在具体的应用中不建议彻底解构，这缘于以下两个方面，一方面是因为有很多现实的限制，另一方面彻底解构会让解构对象失去意义。综上所述，解构主义是充满生命力的，且能够作为一种极具激情的思想和手法一直活跃在室内设计领域。