从“欣”出发,点亮向美的人生
2024-03-21陈晓曦
陈晓曦
作为美术核心素养之一的图像识读,是指对美术作品、数字图像、影视作品或生活中各种图像符号的造型、色彩、比例和肌理等形式特征以及材质、技法和风格特征等的认识、比较与辨别。当前文化传播方式已有了革命性变革,摄影、摄像、电影、电视、手机等现代媒介技术所传播的图像文化在日常生活中随处可见,并改变了我们的阅读方式、阅读性质和阅读心理。由于图像比文字具有更强的直观性和真实性,发挥的作用也越来越大。因此“图像识读”是基于当今图像传播方式变革的需要而提出的,也是当今人们在学习、生活、工作和科学研究时一种必不可少的素养。
美术欣赏在整个小学美术教学中具有十分重要的地位。作为中小学美术学科中四大学习领域之一的“欣赏·评述”,在整个美术课程体系中占有一定的比重,除此之外,在“造型表现”“综合探索”“设计应用”学习领域里还包含较多的中外经典美术作品赏析。欣赏课在美术教学中内容丰富,涉及的内容包含古今中外的绘画、雕塑、建筑、工艺美术、民间艺术等多个门类的作品,如果教与学方法得当,将非常有利于在学习的过程中培养学生美术学科“核心素养”,尤其是在图像识读方面。
但在实际教学过程中,有时教师在欣赏评述时会以艺术家的生平、以“文学性”的解释、作品具备的社会意义等讲述代替艺术作品本身的欣赏,忽视了对具体的美术作品语言、风格、审美价值、文化社会背景的赏析。在教学中主要以教师的讲授为主,学生被动接受知识,主动参与学习过程的程度较低,对作品的理解比较浅显,往往在欣赏过后留不下太深的印象,因为在这样被动的学习方式下,学生对美术作品的感受、理解只是停留在表面上,学生学到的知识是死的,审美的体验并没有打动学生的心灵,没有嵌入到学生的生命之中。
一、关注“人”的发展,让美的种子慢慢生长
教育面向的对象是正在成长中的学生,是身心在不断发展着的学生,不同年龄段的学生获取信息的能力和看待事物的视角不同。随着年龄的增长,他们接受信息的能力和理解能力逐步加强。小学阶段美术思维和意识正在萌芽,为他们今后的美术核心素养的发展奠定基础。但美术素养的培养是渐进而漫长的过程,从启蒙阶段到达到一个深层次标准是一个润物细无声的过程,应逐步递进,不可操之过急。应为不同年齡的学生提供不同的欣赏内容,并从不同的点去欣赏。
随着时代的发展,科技的进步,与以前的学生相比,现在的学生获取知识的渠道越来越多,他们的信息容量越来越宽泛。这要求教师在实际教学过程中要考虑到现实情况,把握当下学生的身心特点,结合美术学科“核心素养”的指引,在艺术欣赏教学中既要强调知识和技能的学习,还要考虑人的综合素养。比如在小学低年级阶段,学生正处于求知欲旺盛,想象力很丰富的时期,我们为学生提供儿童想象画、绘本画、卡通动画等充满童趣和“善”与“美”的作品进行欣赏,更容易被学生接受。
以人美版二年级美术《妈妈的爱》为例,二年级的小朋友还处于对母亲比较依恋的时期,对自己的妈妈很熟悉,他们基本都能说一说自己和妈妈之间的一些温暖的生活片段,能用语言和美术作品表达自己对妈妈的爱,能很自然地欣赏不同类型的美术作品中那些关于母爱的画面。在欣赏教学中,教师引领学生进一步学习、领会动物妈妈对动物宝宝的爱,学生就很容易产生共情,知道母亲对孩子的爱不只有人类才有,动物之间也有亲情。欣赏教学中的点点滴滴如涓涓细流,滋养了他们内心深处的“爱”和“美”,也激发了学生热爱自然、保护动物的意识,在他们心中播下了“善”的种子。
而到了高年级阶段,学生比较追求作品中的“真”和“美”,他们对生活的现实世界有了一些自己的看法,能关注生活中存在的美术现象,也愿意与老师一起探讨美术与其他学科的交融。以人美版《美育》五年级内容《万物归一》为例,课本通过各种植物、动物、建筑等插图,引导学生去发现生活中很多美丽的、有秩序的事物中都用到了模数化的思想。这是因为五年级的学生已经具备了一定的数学知识,比如黄金分割、数列、平移与旋转等,具备了从形象思维过渡到抽象思维的能力,能够理解“模数化”的简洁美、规律美与和谐美,在欣赏时能透过现象看到规律。
教师应掌握不同年龄段学生的特点,关注“人”的成长,在欣赏课教学中做到有的放矢。
二、引领创造,探寻向美之路
儿童的心灵纯洁如纸,具有很强的可塑性。他们对于真善美的概念还比较模糊。他们知道一幅画是漂亮的、美的,一件作品是有趣的,但这只停留在欣赏的初级阶段,还不一定能理解作品中真和善的部分,因此教师在美术欣赏课上要引领学生发现真善美,感受真善美。在欣赏美术作品时,教师不仅要带领学生欣赏画面的内容,还要引导学生了解作品背后的故事,欣赏美术作品的形式语言,带领学生在美术教学中逐步提高审美能力,培养审美素养。
我校处于乡村地区,自然资源丰富,但课外美术教学资源短缺,学生对美的感知机会有限,所以在教学时我会在每次新课前安排两分钟欣赏一幅作品,有时是外国名家作品,有时是我们身边的小画家的优秀作业,有时是我自己拍摄的家乡的美景。此外,美术教师还可以充分挖掘教材以外的美术教学资源,比如学校内的各种宣传橱窗、展览室、美术教室、图书馆里的资源、班级的文化墙、作品角,学校每年的艺术节、各类绘画比赛,还可以利用校外资源,号召学生利用节假日旅游时去参观美术馆、博物馆、社区活动中心、各种名胜古迹等,让学生通过多渠道去欣赏美,感知美,在熏陶中充分感受艺术作品的魅力和价值,使学生切实提高自身的美术鉴赏能力和艺术修养。
我校学生大部分对美术课都有着比较浓厚的兴趣。在教学中我通常会准备丰富的图片或实物素材来激发学生的学习兴趣,拓宽学生的视野,在欣赏教学中不断培养学生的审美素养,也使学生徜徉在中外美术优秀作品中,汲取人类文化的精华,充实自己的精神世界。
三、自主创作,从生活中发现美的源泉
兴趣是最好的老师。如果我们能培养学生的自主学习能力,就能为学生的终身学习打好基础。在日常欣赏课教学中,美术教师要多注意引导学生学会自主学习,比如在讲授之前,可以先请学生自己阅读课本和相关的学习资料,然后再引导学生自己观察和思考,通过欣赏作品来发现美、感悟美,进而表达美,用美术的形式记录下自己对生活的感受,激发起持续学习美术的兴趣,点燃他们的学习热情,潜移默化地提升学生的美术核心素养。
充分地欣赏,充足地感受,才能带来创作的灵感和冲动。除了欣赏课本,广袤的大自然里有很多值得我们欣赏的对象。正如名言所说“生活中不是缺少美,而是缺少发现”。带上发现美的眼睛走进大自然吧。在春秋时节,教师可以带领学生参观校园寻找美丽的风景,通过观察学校里的建筑、植物,感受绿色的大树、金色的花朵、欢乐的笑脸、宁静的港湾。在我们的校园外有金色的油菜地,有弯弯的小河,有绿色的水稻田等,还可以在课堂上一起欣赏视频、摄影作品、电影画面等,学生有了启蒙,在回家路上他们就会注意到这些被忽略的风景,然后让学生自主创作美术作品,在作品中感受到家乡的美、身边的美。通过这样贴近生活的创作,使学生感受到生活中的美,再促进美的种子在心中发芽。
近年来学生群体中比较流行创作手账,这是一种非常好的表达形式。手账中记录的便是学生对生活的所思所感,对美好事物的观察,虽然有些作品尚显稚嫩,但充满童趣,也是学生对日常生活中事物的观察。教师在美术课上可以指导学生对手账创作进行优化。通过欣赏一些版式优美、内容丰富的作品,让学生明白这种创作形式的特点和基本的排版方法,然后再指导学生进行创作。充分地欣赏可以打开学生思路,拓宽学生视野,便于他们更好地模仿和借鉴。
在陪伴学生学习的过程中,我也创作了一些随手小画、日记画,内容多为我业余创作的在每一天里发现的美。在课堂上我会和学生一起来分享这些作品,学生欣赏之后十分惊叹,原來我们身边就有很多美的元素,美术的学习也不止于课堂中。由此学生也生发出创作的热情,积极创作,欣赏生活中的美,把美的元素应用到生活之中,比如画美术日记、观察小报、英文手抄报、废旧材料制作手工作品等。
四、激励,点燃爱美之心
赞美是最美丽的语言、最动听的声音。每个人都希望自己被肯定,不希望被老师批评和责备。在教学中教师要允许自己慢下来,等一等学生,多站在学生的角度思考问题,鼓励学生用欣赏和赞美的眼光去评价自己和同龄人的美术作品。通过赞美,使学生更多地感受学习的快乐,帮助学生树立科学的世界观、人生观和价值观,让学生喜欢美术,喜欢过有审美的生活。
在课堂上教师要多运用具体的激励语言,欣赏学生的奇思妙想,尤其要包容和充满耐心,用欣赏的目光去发现,及时肯定学生作品中的闪光点。采用一定的激励手段,增强学生的自信心,提高学生的动手能力,促进学生养成积极乐观的情怀,培育美好的心灵。如果过度挑剔指责,扼杀学生的想象力,那么学生就不再愿意主动思考,长期会造成思维单一,缺乏想象力,创作的作品内容干瘪无味,慢慢就丧失了对美的欣赏和感知能力。
在创作《洗澡》这一课时,我在引领学生学习了洗澡的好处、所需要的用品,了解了洗澡的环境之后,由学生自由创作有关洗澡的作品。学生作品呈现出各自不同的创作特点,有的也不是特别完美,但我邀请“小老师”们来点评同龄人的画作中有哪些值得学习的地方。通过“小老师”的眼睛,我们发现即使看起来不是很完美的作品,也有值得欣赏的地方,也有值得我们学习之处。比如有些学生的作品在创意上特别有趣味,画的是一只可爱的老鼠偷偷躲在浴缸里洗澡,画面充满童趣。有些同学画的是一群小猫咪坐在浴缸里互相洗澡。有些学生作品在构图形式上独具匠心,洗澡的主体周围围满了帮忙的人,画面丰富生动。有的作品在背景的环境创设方面很用心,很多学生都画的是在卫生间里洗澡,而这位学生描绘的是小时候在乡下的院子里洗澡,院子里花木繁茂,还能看见天上的星星和月亮。
教师要努力让学生爱上美术学习,就要创造适合学生身心的学习环境,用优秀的作品去引领学生欣赏,激发学生学习美术的积极性。充分激励学生,用自己丰富的教学技巧激发学生学习的动力,为学生驰骋在艺术的海洋里保驾护航。
罗恩费德认为,在艺术教育领域,艺术只是达到目标的一种方法,而不是一个目标,艺术教育的目标在于使人变得更有创造力。罗丹曾说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”美育的作用之一在于培养学生发现美的眼睛,无论身处何样的环境,找到生活中那一盏向美的心灯,便可照亮向美的人生。