用植物作画的“花仙子”

曾祥伍

日常生活中毫不起眼的树叶、野花、野草，经86岁的李海棠之手，就变成了一幅幅色彩斑斓的植物工艺画，其清新自然、独具特色的意境，让人感觉大自然就在眼前。

根植于大山的“花仙子”

李海棠出生在辽宁省北镇市闾阳镇，母亲是一位工艺师。为了贴补家用，母亲经常制作各种工艺品到集市上售卖。小时候，李海棠常常看到普通的物件到了母亲手里，就变成了千奇百怪的艺术品，她感到十分新奇。

受母親的影响，李海棠酷爱花草，在草地上玩耍是她童年最快乐的时光。那些形态各异、芬芳娇艳、姹紫嫣红的花朵深深吸引着她。读小学时，她就学会了自己动手采集鲜花，晒干后贴到本子上，引来班上不少同学羡慕的目光。

高中毕业时，家人都希望她报考沈阳鲁艺学院，但热爱大自然的李海棠报考了东北林业学院林学系，并如愿以偿。

1961年，大学毕业的李海棠积极响应国家“科技兴农”的号召，来到黑龙江省伊春市桃山林业局工作，成为一名“育林人”。她常年奔走在林海和大山之间，观察植物的生长，采集标本，与植物结下了不解之缘。

工作之余，李海棠迷上了植物画创作，大部分业余时间是在花的陪伴中度过的，由此获得了“花仙子”的美誉。每当秋天来临，看到花草在秋风中渐渐凋败，她的心里就有些难过。如果能将它们的生命延续下来该有多好！这成了李海棠最大的心愿。

1995年8月，58岁的李海棠正式退休。闲不住的李海棠决定创业。可是，做什么好呢？李海棠想起自己对植物的热爱，特别是小兴安岭特有的鲜花、芳草和多种多样的树，是植物画创作的天然宝库，于是她决定建立一个研究所，致力于植物工艺画研究创作。

用艺术方式延续植物生命

李海棠是一个行动力很强的人。刚办完退休手续，她就在家花了3天时间，将成立研究所需要的资料全部准备好了。1995年12月，仅仅过了4个多月，北芳园林艺术研究所成立。

研究所组建之初条件十分艰苦，连办公场地都没有，于是李海棠将自己家的一间板房腾出来，稍加改造后当作工作间，又添置了一些简单的制作仪器和必需的化学试剂，然后一头扎进植物工艺画创作之中。

创作植物画，要用到鲜花、芳草以及大森林中的嫩枝、绿叶等植物。李海棠创作植物画始终坚持一个原则：所有取材都不能以破坏生态环境为代价。为支持民营科技企业发展，桃山林业局将一处7000平方米的场地无偿提供给李海棠使用。

这里原来是一处垃圾场，李海棠平整场地，建起厂房，并运来黑土，带领学生栽种花草树木，一共栽种了231种草本、木本植物。经过几年努力，每到春夏时节，这里鲜花竞艳、草木葱郁，俨然一个“微缩的生态园”，李海棠所有的植物画几乎都取材自这里。

原料、工作场所解决了，李海棠又遇到了技术上的难题。植物工艺画是融合绘画与花艺设计的平面手工艺品，既要展现出鲜花的美，又要给人回归大自然的感觉，制作起来并不容易。材料采集回来，大致要经过精选、保色、定型、脱水、装裱等工序，特别是保持原有植物本色和拼贴制画这两个步骤，看似简单，却最考验创作者的经验和手法。

就拿保色来说，因为每一种颜色的花细胞都是不同的，鲜花干制保色时，化学药物的配方也不一样，稍有不慎就会前功尽弃。用李海棠的话说，当把花材和树叶贴上去时，不仅花材和树叶要与绘画“融洽”，还要注意不能让脆弱的材料破损，否则就得全部推倒重来。

尽管李海棠做过无数次试验，白天黑夜地琢磨，但始终无法突破这道难关。

有一天，李海棠又在工作室里专心致志地做试验，突然一股风从窗户吹进来，将一根干枝掀起，落进盛有高浓度过氧化氢的桶里，花枝顿时冒起了泡。

这个无意间的发现让李海棠一下子开了窍：原来干花制作时，细胞的保色和过氧化氢的浓度有关。经过进一步研究，李海棠终于掌握了配方技术，她创作的植物画做到了画面不褪色、不变形，而且还耐水，极具欣赏价值和艺术品位。

李海棠发明的保色技术在黑龙江乃至全国都独树一帜，2019年，这一技艺被列入黑龙江省第六批非物质文化遗产代表性项目名录。一时间，李海棠的植物工艺画名声大噪，订单不断增多。

此时的李海棠似乎也来了创作灵感，设计图案源源不断地从她脑海中喷涌而出。“春风桃李”“绿荫护夏”“红叶迎秋”“冬雪青松”组图，将小兴安岭四季分明的景色，用花瓣、绿叶、白絮展现得淋漓尽致，尽显李海棠深厚的艺术底蕴。

不忘初心，与植物为伴

“植物画在选材、工艺、形式上，根据植物的天然质感，最大程度地保留了植物根、茎、叶、花的特点和原形特征，讲究自然美。即使同样的材料，经不同人的手，成品也会有差异，各具特色。所以说，每一幅植物画都是独一无二的，这也正是它的魅力所在。”尽管已经86岁高龄，但只要一提到植物画，李海棠依旧神采奕奕、两眼发光。

有意思的是，李海棠的植物工艺画《花海无涯》的设计思路，竟然是从梦中得来的。

平时，李海棠的心思都用在思考植物画创作上。有一天夜里，李海棠一直在寻思着要设计一组野花图案，但做了好几个版本都不满意。也许是太累了，不知什么时候，她竟趴在桌上睡着了。

睡梦中，李海棠梦见自己在一片无边无际的花海中徜徉，各色鲜花包围着她，她感觉自己就像一个花仙子在花海中嬉戏。梦醒后，李海棠根据对梦中情景的回忆，用樱草、小叶芹、情人草、山丁子等10种花材制作了这幅名叫《花海无涯》的植物画。

这幅“梦中之画”，在参加中国第五届花卉博览会时获得金奖。

28年来，李海棠创作了近2000幅作品，她的植物画既保留了大量小兴安岭林区植物标本，又把原生态植物带进绘画领域。她的作品荣获第四届中国花博会优秀奖、第五届花博会金奖；她发明的干鲜花镶嵌画、水晶植物画、植物工艺画等工艺还获得了国家专利。

如今，86岁的李海棠依然渴望学习，还在进一步研究如何通过植物生理反应来染色，让作品保持更长时间不褪色。她年纪大了，上下楼不方便，就在家中平房内改造出一个20平方米的工作室，在那里摆着几百盒花材。每天与它们朝夕相处，李海棠心里特别踏实。