一路同行

MARLEY MARIUS

美国传奇绘画大师Edward Hoppi的作品中充斥着忧郁寂寥的气息和德角（Capc Cod）的独特阳光，而些也为当今的时尚注入了上世纪期迷人的现代基调。存摄影师AnnLcibovitz的镜头下。音乐家兼演Maya Hawkc演绎了Hoppcr画中主角：他的妻子Joscphinc。这不仅是当代视角诠释经典艺术作品，更追溯两人共同探索世界的美好记忆，同时是向上世纪旅行文学的黄金时代致敬。

Edward Hopper和JosephineHopper是十分有趣的一对，夫妻二人反差极大。Edward来自哈德逊河边的一个小村庄，Josephine则在纽约出生并长大；Edward性格内向忧郁，而Josephine在写信时，无论内容如何，结尾总会加上“兴高采烈的Jo”。他们之间曾发生过激烈的争吵，但仍在一起生活了四十多年，从1924年直到Edward于1967年去世（Josephine于1968年去世），期间大部分时间在曼哈顿市中心的无电梯公寓和科德角的一栋房子中度过。二人都是艺术家，Josephine和Edward一样曾在纽约艺术学校学习。1923年，在他们40岁出头的时候，Josephine的一套水彩画在布鲁克林博物馆展出，借此机会她帮助Edward把一幅名为《复折式屋顶>（The MansardRoof）的作品出售给博物馆（Edward当时主要靠画插图谋生），他们也由此开启了后半生的艺术生涯。

婚后，Josephine便成了Edward早期创作的主要模特，她无休止地透过窗户向外凝视，或坐在床上，或站在阳光下，还曾兼任丈夫的记账员，负责与画商联络。Edward逐渐展现了其对城镇生活的敏锐观察力，画中更多融入了别致的光线，并由此受到世人的关注：20世纪30年代初，大都会艺术博物馆、惠特尼美术馆、现代艺术博物馆以及其它主要场馆频频展出或购买他的作品。Josephine为丈夫的成功感到开心，但与此同时，也因自己的创作（多为活泼的花卉静物）由此受到影响而闷闷不乐。1935年，她在日记当中抱怨道：“我确实需要某种表达方式，非常需要，而不是更大的洗碗盆。”两年后，她又写道：“我的世界变成了什么样子，它简直消失不见了！我只能在Eddie的世界里步履维艰地向前跋涉。”

Annie Leibovitz拍摄的作品生动、全面地展现了Hopper夫妇几十年极具创意的艺术生涯和个人生活。扮演他们的是两位十分优秀的纽约艺术家：比利时出生的画家兼雕塑家Harold Ancart，和25岁的音乐家兼演员Maya Hawke。

Hawke最近正全面沉浸在上世纪中期另一位创意人士的渴望和挫折中一一在其父Ethan执导的电影《野猫》（IA/ildcat）中饰演作家FlanneryO'Connor。《野猫》是获得美国演员工会临时协议许可的几部作品之一，目前正在筹备发行。影片背后的想法来自Maya：高中时期的她被《祈祷日记》（A Prayer Journal）所吸引，这是O'Connor在20岁出头时的作品。Maya说：“她年轻时深深地自我怀疑，同时又怀有雄心壮志，从这本书中，我真切地感受到了这一点。我的学业真的非常糟糕，因此，创意和艺术课程、故事以及非叙事性思考成了我真正的避难所，也让我意识到了自己的能力与表达欲。”

十余年后，Hawke已憑借《怪奇物语》（Stranger Things）中的Robin Buckley一角为人所知，今年更是成绩斐然：她先是出演了VVes Anderson的《小行星城》（AsteroidCity），在黑色喜剧惊悚片《杀戮房间》（TheKill Room）中与母亲Urna Thurrnar上演对手戏，又在BradleyCooper的《音乐大师》（Maestro）中饰演Leonard Bernstein的大女儿Jamie，更不必说她的多首新单曲了（Hawke的第二张全长专辑Moss已于去年发行）。

但是，O'Connor作品中那不断探索、惴惴不安的基调仍在与其产生共鸣。Hawke说：“她只是坚持做自己。她是一个敏感易怒的人，没有人是英雄，但她是我的反英雄。”当你解读Jo Hopper时也会产生同样的感觉。