刻刀下的风采

李美昌

一块刻版、几把刻刀、一支铅笔、几张白纸、一个滚筒、些许油墨，便是卢正林开展创作的所有材料。

他的工作室里，不像其他画家那般，处处水彩处处墨，丝毫看不出这是一个农民艺术家的工作室，除了那一刀一笔一版外，无须多余的点缀，便是一个极简的版画艺术家的“陋室”。

斯是“陋室”，却创作了不少大作，有获过国家大奖的，也有漂洋过海成为国礼献给外国友人的。谁能想到这个小小的村庄里住着的艺术家，除了会种稻，还会画画和刻版画。

说起卢正林刻版画的过往，就像一幅艺术画铺展开来。阿峨新寨的妇女自古以来就有绣花的传统，男人画绣样，女人照样绣花。为了省去次次绣花都要誊印、剪纸样、涂颜料的麻烦，村里龙子昌、龙继勤、龙继产、田喻斌、王光耀五个农民灵机一动，干脆把画样先画在木板上，再用刀刻好，需要绣样，印而取之，这便是最早期的“版画”。

或许因为如此浪漫的一个缘由，村里几乎家家户户都会画画，也会刻版。后来文山州图书馆原馆长贾元坤、文化馆王定尧到村里开展工作，发现了这一艺术奇迹，便鼓励群众大胆创作，大胆刻版，并积极进行创作辅导，让他们在木板上增加了其他内容，便成了今天的阿峨壮族农民版画。

长期受壮乡文化熏陶的卢正林，从1975年起开始学习黑白木刻版画创作。他农忙干活，农闲就作画，至今共创作版画100余幅，成为村里版画创作的领军人物。

卢正林从开始学习黑白木刻版画时起，只要心里想到的，生活场景、节日民俗、讨亲嫁女、劳作画面……只要在他的生活中出现过的场景，都被他一一用画作的形式定格了下来，再誊刻到版上，通过油墨滚筒，便成了一幅木刻黑白版画。每创作一幅画，就像完成一个使命一般神圣。

卢正林的画作根植于泥土，取材于壮乡。每一幅画，都体现浓浓的壮族文化气息，每一幅版画后面都在讲述着一个故事，每一个故事背后都蕴含着浓浓的文化内涵。在艺术手法上，他的作品不仅保留了壮家的民族特色，还表现出汉族文化的影响和渗透。他怀着对生活的热爱，用极朴拙的刀法，把现实生活中看到的、想到的、感受到的人和事活灵活现地再现出来，努力做到生活、情感、造型艺术语言三者的统一。在色彩上，以黑白为主，也有2种以上套色的，极大地丰富了作品的内容和表现力。可以说，卢正林的版画，都具有重要的收藏价值，为壮民族文化的继承和发扬贡献了自己的力量。

在他家那间不足十平方米简陋的创作室里，卢正林向我们展示了他众多的获奖证书。其作品多次参加全国、省、州及县举办的展览，其中《绣围腰》《割棕》《乐在其中》1985年1月就应邀去日本展出；《迎新娘》入选2001年“民族百花”奖第五届中国美术作品展；《丰》入选2002年全国版画之乡版画作品邀请展；《六月花饭香》（与龙子辉、龙继魄合作）2003年在云南省博物馆展出并被云南省博物馆收藏；《运》《水碓》《迎新娘》《同妈妈赶街》等入选2005年“神彩云南”云南省农民画展；《归》入选2007年第三届中国农民画艺术节中国百县农民画大展获优秀奖；《故居》（与龙子辉合作）入选文化部2007年11月在湖北省襄阳市举办的全国第十四届“群星奖”决赛并编入《全国第十一届群星奖美术书法摄影优秀作品集》，同时获云南省“彩云奖”一等奖；《婚俗》（与龙子辉合作）获2010年在杭州举办的“农民画时代”全国农民绘画展优秀奖；2007年还荣获云南省第二届“百名拔尖农村乡土人才”奖。

看着那一幅幅笔法粗犷的版画，眼里不禁湿润了。是怎样一种热爱，才让卢正林48年如一日，坚持拿着刻刀，一刀一刀刻下生活的期许，刻下艺术的洗礼，刻下灵魂的痕迹。我站在《故居》下，看着这幅宏大的、被称为壮族文化的“清明上河图”的作品下，从那一刀一笔中，感受着卢正林、龙子辉在创作这幅画的良苦用心，感受着那几年如一日为创作一幅画的坚守与执着。

或许，正是这种坚守与执着，让阿峨壮族农民版画越来越为外人称道。不少画家、艺术家慕名赶来阿峨新寨村，只为一睹壮族农民画家的真容。记得有一个画家参观了卢正林的画作和画室后，露出不可思议的表情，他说：“同为以艺术为生的，但我们的作品，在反映民族文化有着巨大的局限性。卢正林的作品，虽然不那么精美，但画作中的内涵是我们难以逾越的高山。”卢正林不会说什么，只说着一切都是缘于爱，有爱才会坚持下来。

卢正林、龙子辉等几人，一直坚持创作版画，用“匠心”打造“匠艺”，用“工匠精神”打造阿峨壮族农民版画。版画也逐渐被外界认可，村里慢慢的开始销售起了版画，一幅几百甚至几千，有的上万，有时还会接到外面的订单。凭借着刻版画的本领，卢正林的日子一年一年好起来了，更令卢正林欣慰的是，版画在村里也得到了大家的喜爱。在县委、县政府的大力扶持下，參加版画创作的人越来越多，村里几乎家家都会刻版画，上至耄耋老人，下至垂髫小儿都会画版画。时年仅9岁的龙俊勒创作版画《捞鱼娃》，画面构图简洁，生动新颖。他把儿童时代的生活反映在画面，曾被省博物馆收藏，还刻于马关县民间艺术馆的外墙，深受群众的喜爱。

在卢正林的带领下，阿峨新寨全村老百姓共创作版画1700余幅。为了帮助村民销售版画，县委、县政府也想了很多办法，在北京、上海举办阿峨农民版画展，积极参加各类文化艺术活动，让阿峨版画在各种活动中大放异彩。卢正林作为版画创作的带头人，只要外面有活动，就积极参加，他虽不善言辞，每次参加活动总要把版画最好的一面淋漓尽致的表现开来。每一次卢正林的亮相，总会引来围观，为艺术的执着，也为农民的坚守击掌而歌。

作为阿峨新寨版画协会会长、阿峨壮族版画项目传统美术传承人，卢正林用自己的行动诠释了“匠人精神”，几十年如一日的刻版画，发扬和继承版画不仅是他的理想，更是全村人致富脱贫的良方。如今天的阿峨村，因有了版画，也带来了巨大的经济效益，考虑到当地的旅游业能够带动版画的销售，马关县委政府把整个村子发展成为一个旅游景点，版画便是这里最好的旅游产品，村里还建起了版画研究中心、创作中心、展示中心，阿峨村的面貌提升也得到前所未有的改观。正如卢正林所说，“没想到阿峨能有今天的变化，更想不到我能依靠版画脱贫致富。”

阿峨新寨在2000年、2011年，先后两次被国家文化部命名为“中国民间艺术之乡”；2015年，壮族农民版画被列入云南省“文化伴手礼”名录。2017年，新寨版画民间美术成功申报为省级非物质文化遗产项保护项目。经过了50年的发展，新寨版画已蜚声海内外，作品远销到了法国、日本、韩国等国家和地区，使壮乡版画事业不断得到发展壮大，成为西南边陲民族文化的一朵奇葩。

阿峨因有了版画而灵动，阿峨因有了版画而精彩。而卢正林因有了版画而充实丰盈，版画也因有了卢正林等艺术家而展现刻刀下的风采。