谱写全民艺术普及新篇章

根据多年来全国各级文化馆（站）的工作实践经验，文化馆（站）系统的全民艺术普及工作主要围绕“满足人民群众文化需求”开展，主要目的是提升全民艺术素养，丰富群众文化生活，推动群众文化艺术创作繁荣发展，涵养城市精神、人文素养，提升城市文化的影响力、竞争力，传承中华优秀传统文化，弘扬社会主义核心价值观，为中华民族伟大复兴提供精神文化力量。因此，全民艺术普及是按照国家重大文化战略导向要求，以满足群众多层次文化需求为目标的文化服务工作，以全民艺术普及基本职能、内容方法、制度安排、服务实践、效能评估为主要内容。

全民艺术普及的概念沿革

中共中央办公厅、国务院办公厅于2015年印发的《关于加快构建现代公共文化服务体系的意见》明确提出，积极开展全民艺术普及，统筹推进公共文化服务均衡发展，增强公共文化服务发展动力，加强公共文化产品和服务供给，推进公共文化服务与科技融合发展，创新公共文化管理体制和运行机制，加大公共文化服务保障力度。

2017年，《中华人民共和国公共文化服务保障法》将“艺术普及”纳入政府法定责任范畴。2021年，国家文化和旅游部先后印发《“十四五”文化和旅游发展规划》《“十四五”公共文化服务体系建设规划》，明确提出要“实施全民艺术普及工程”，做大做强“全民艺术普及”品牌。同年，文化和旅游部、国家发改委、财政部联合印发《关于推动公共文化服务高质量发展的意见》，明确要“做大做强全民艺术普及品牌”，切实推动全民艺术普及，使艺术融入日常生活，使生活更具审美品位；鼓励各级文化馆广泛开展广场舞、群众歌咏等群众喜闻乐见的文化活动，引导城乡群众在文化生活中当主角、唱大戏。

全民艺术普及在文化馆高质量发展中的重要作用

全民艺术普及活动是各级文化馆（站）落实国家部委相关部署的重要举措

文化馆既是社会主义文化事业的重要组成部分，也是公共文化服务体系建设的核心力量。开展全民艺术普及是新时代党和政府赋予文化馆的新使命，在国家公共文化政策法规体系中，全民艺术普及既是各级人民政府的主体责任，也是各级文化馆的重要职能。

近年来，国内各级文化馆都已将开展“全民艺术普及”作为重点工作。宁波市作为国内最早响应并实践全民艺术普及的地区，2015年率先在全国范围内提出并实施以“一人一艺”为主要目标的宁波市全民艺术普及工程，以提升人民群众的艺术素养和探索文化场馆转型升级为“突破口”，以前瞻性顶层设计、多部门整体联动、社会化运作机制、数字化平台推广备受关注，成为全国公共文化服务改革的新亮点。上海市群众艺术馆于2013年创办的“上海市民文化节”如今已成为上海公共文化服务领域最具影响力的群众文化活动，为全国公共文化服务的高质量发展提供了一个内涵丰富的样本；2016年创新采取延时开放、公益性收费的方式，开展“市民夜校”（在晚间时段为服务18岁至55岁人群而设置的公益性项目），以努力满足各年龄层群体的文化需求，实现以公共文化服务提升市民文化素养、以美育人的新目标。北京市文化馆于2019年创办“全民艺术普及月”，实现了提高北京市文化馆系统的公众知晓度、参与度和美誉度，提升文化馆服务效能的服务目标。

开展全民艺术普及活动是保障文化民生的重要途径

以项目为抓手可以有效统筹市内外优质服务资源，建立市区联动机制，有效弥补公共文化服务在普惠化、全覆盖方面的不足，推动公共文化服务品牌打造，繁荣群众文艺创作，助力公共文化服务高质量发展，更好地满足广大市民的精神文化需求，增强市民文化参与感、获得感、幸福感，助力“文化强市”建设、和谐社会建设。

文化馆全民艺术普及工作现状及存在的问题

文化和旅游部《2022年文化和旅游发展统计公报》数据显示，截至2022年末，全国共有群众文化机构45623个，比上年末增加2092个。其中乡镇综合文化站33932个，增加1408个。全年群众文化机构共组织开展各类文化活动270.73万场次，比上年增长7.4%；服务人次95922万人次，增长15.2%。全年全国群众文化机构组织开展线上群众文化活动280.96万次。全国群众文化机构共有馆办文艺团体9322个，演出10.32万场，观众5442万人次。由文化馆（站）指导的群众业余文艺团体46.36万个。

全民艺术普及活动参与资源存在局限性

公共文化服务的高质量发展、公共文化服务体系的整体转型升级离不开各类文化资源有效聚集和统筹，离不开公共文化服务的“平台化发展”。从目前全国公共文化服务机构的服务方式、参与服务人员、参与服务机构和服务覆盖能力来看，多数地市文化馆（站）仍以传统的政府主导的“公共文化服务”模式开展全民艺术普及工作，文化企业、社会文化团体、各类社会组织等社会主体在服务活动中参与得较少，难以形成社会文化资源集聚效应和叠加效应。

全民艺术普及活动内容存在单一性

随着社会的发展，人民对公共文化服务的需求不断变化，对文化服务的数量、质量以及文化产品内容的丰富程度提出了更高的要求。目前，全民艺术普及活动仍以传统的培训、展览、讲座、展演为主，活动的内容、形式难以满足大众日益增长的精神文化需求。

全民艺术普及活动的品牌效应不足

受参与资源的局限性以及活动内容和形式的单一性等因素的制约，目前，全国各文化馆（站）的全民艺术普及活动难以形成有效的“品牌”，大众接受程度、普及程度以及民众认可程度不足，导致全民艺术普及工作在社会层面的影响力和覆盖范围不足。

文化馆全民艺术普及工作实践途径

全民艺术普及是各级文化馆（站）的核心职能，但是面向全民的艺术普及仅仅依靠文化馆是不够的。全民艺术普及工作需要各地、各级文化行政部门、文化馆（站）共同主导，围绕全民“艺术知识普及、欣赏普及、技能普及、活动普及”，加强阵地空间建设，开展宣传工作，大力开展符合不同群体需求的高品质、引领性文化艺术活动，以提升公共文化服务效能为重点，打造“全民艺术普及”服务品牌，进一步满足广大市民对优秀文化产品的需求。

建立全民艺术普及制度

进入高质量发展阶段，公共文化服务要着力满足人民群众多样化、多层次和多方面的精神文化需求。全民艺术普及工作需要以满足人民群众多样化、多层次、多方面的文化需求为出发点，在更高层次上实现更具创新活力、发展更均衡、文化资源更充裕，因此全民艺术普及工作需要更加规范化、制度化。

各地市文化行政部门需要牵头制定全民艺术普及标准，通过全民艺术普及地方性标准和市级层面政策规范明确全民艺术普及工作的基本原则、总体要求和评价指标，为全民艺术普及实施开展提供理论支撑、实践路径。

创新开展全民艺术普及活动

1.技能普及

（1）建立公益性文化艺术培训师资队伍

技能普及主要依靠各类文艺教学。为了丰富授课的艺术门类，精准提供文化服务，应该分层级、分艺术门类建设公益性文化艺术培训师资队伍，以满足不同民众的文化需求。邀请文化艺术行业内具备影响力的“名家”担任授课老师，提升培训的专业化程度和关注度；邀请培训经验丰富的教师授课，进一步提升公益性文化艺术培训质量；培养更多“基层文化爱好者”“文化志愿服务者”走进基层授课，开展最基础的文艺普及工作。

（2）拓展公益性文化艺术培训课程内容及覆盖面

采用文化馆教学阵地教学和数字化教学相结合的方式，广泛开展表演、创作等文化艺术培训；除了利用文化场馆自有阵地开展艺术培训之外，还可以积极联系市总工会、各企事业单位的工会组织以及各社会培训机构，配合教育部门“双减”等工作部署，紧密对接社区、机关、企事业单位、学校、文创园区、商圈的群众需求，以“点单”的方式把优质的公益培训课程送到群众身边，实现公益艺术培训精准化配送。

（3）创新公益性文化艺术培训形式

结合文化馆总分馆制建设，打造社区“艺术学堂”，结合社区居民需求，合理设置培训课程，将优秀师资、课程配送至基层社区，打通公共文化服务的“最后一公里”，提升基层文化阵地服务效能；基于最新数字化技术的支持，开展培训教学内容“跨区域”点单和发布，以灵活、多样性的精品小课有效满足相对偏远地区居民或小众艺术爱好者的需求。

2.知识普及

（1）拓展文化艺术知识普及渠道及内容

邀请市内外各艺术门类代表性知名艺术家、教育家授课，提升讲座活动的质量，扩大活动的社会影响力；配合文明城市创建、新时代文明实践所建设、国际禁毒日、世界卫生日等常设的宣讲活动，联动卫健、法制、妇联等部门，围绕群众关心的热点，举办健康、养生、普法、亲子等主题知识讲座，积极利用各类网络平台进行直播、宣传推广。

（2）打造高质量文化知识普及课堂

立足于提升城市文化涵养，根据各地“新文化设施、高品质剧场建设”的发展方向，以“讲解+表演”的方式开展交响乐、歌剧、舞剧等高雅艺术普及赏析活动，培育能够理解、听懂并喜爱交响乐、歌剧、舞剧的观众，为保障相关设施建成后效能的发挥奠定广泛的观众基础；扶持、指导各基层单位面向本辖区居民开展全民艺术普及活动，通过联动实现资源整合、共享，进一步提升基层文化单位、社会文艺团体群众文化活动策划、实施水平，面向全市各基层单位、社会团体征集优秀项目。

3.欣赏普及

（1）丰富精品剧目、优秀作品展演内容，以演促创

立足于“思想精深、艺术精湛、制作精良”，引进市内外“名家名剧名团”，开展精品文艺演出；大力推广近年来在国家、省、市级常设文艺赛事中获奖的群众文化作品以及本地原创佳作，促进当地的群众文化作品创作；各场展演前后，组织主创人员为现场观众举办作品导赏活动，为观众进一步普及艺术知识，提高观众的艺术鉴赏能力，助力城市演艺市场发展，推动文化消费升级。

（2）引进优质静态艺术作品，提升市民的欣赏水平

引入国家级主题艺术作品展，充分利用各级文化场馆、文创园区、公益展厅等空间，举办群众性绘画、书法、摄影、工美、雕塑、民俗、文创等展览活动，为全市广大文艺爱好者提供自主创造和展示的平台；在提供展览的同时，打造高品质“数字展厅”，构建贯穿全年、覆盖全域的全民艺术展览体系。

4.活动普及

（1）更好地传播优秀传统文化，弘扬家国情怀和人文情怀

落实国家、省、市关于广泛开展“我们的节日”主题活动部署，结合春节、元宵节、清明节、七夕节等中国传统节日，以及青年节、儿童节、国庆节等节日，联动全行业广泛策划、开展主题活动，通过活动宣传普及革命文化和传统节日习俗，弘扬家国情怀和人文情怀。

（2）为特殊群体提供更优质的文化服务

紧密贴合青年人的精神文化需求，策划、开展一系列文化艺术活动。创新举办青年人喜闻乐见的作品征集展演等活动，以评促创，以赛带演，搭建青年文艺人才交流平台，培育优秀青年文艺团队，提升青年文化的影响力；根据老年群体的特点，联动各地市民政局、老龄委等部门，围绕重大主题开展美术、书法、摄影作品征集、评选、展览展示活动，为老年人提供“老有所乐、老有所享”交流平台；推进青少年美育工作，打造高质量、标杆性的少儿艺术团体。

（3）加强各地市的全民艺术普及工作交流

为了提升全民艺术素养和城市艺术魅力，举办会议、研讨会、沙龙等活动交流经验，全面扩容全民艺术普及资源、能力、机制，推动在全民艺术普及工程建设上实现共商、共建、共享、共赢；落实文化和旅游部开展“文化春雨工程”的工作部署，组织优质资源赴全国欠发达地区开展“大舞台、大展台、大讲台”活动，加强行业交流，展示公共文化建设成果。

5.加强全民艺术普及经费及阵地保障

（1）加强全民艺术普及经费保障

财政部门应加大对全民艺术普及推广工作的支持力度，鼓励以政府购买服务等方式支持全民艺术普及活动的开展。多措并举拓宽全民艺术普及的经费来源，鼓励社会资金在依法合规、风险可控的前提下积极参与艺术普及的公共文化项目投入，逐步形成政府、企事业单位、社会组织、个人共同承担，多渠道筹措的经费投入机制，为全民艺术普及推广工作提供经费保障。

（2）加强全民艺术普及阵地保障

加强以文化馆、图书馆、博物馆、美术馆等公共文化场馆为主体的全民艺术普及推广设施建设，不断完善公共文化服务功能。推进街道、社区等基层综合性文化服务中心提质增效，确定免费开放服务项目，为基层群众提供标准化、均等化、便利化的基本公共文化服务；吸引社会力量自有场地实行公益性开放，实现场地互补、设施互补、设备共享，确保各类公共文化设施服务于全民艺术普及。

6.加强全民艺术普及活动宣传推广

（1）开展全民艺术普及品牌形象包装设计

开发“全民艺术普及”视觉识别系统，包含LOGO（主标志）、标准色、专用字体、主题海报、卡通形象等，增强工作辨识度；创作全民艺术普及主题歌，拍摄主题宣传片，并在各大媒体平台播出；印制全民艺术普及海报、活动宣传册，在全市各级公共文化场馆张贴、摆放；在城市的重要站点、中心开展户外宣传，提升活动的传播力及覆盖面。

（2）开展全民艺术普及宣传推广活动

充分调动各类媒体资源，围绕信息发布、新闻报道、预约报名、点单配送、演出抢票、视频教学、线上展厅等功能，构建“大众媒体+自媒体”传播矩阵，完善数字服务平台建设，努力扩大项目覆盖范围，提升活动的影响力和知名度，保障各项活动的参与面和受益面，打造“永不落幕”的艺术普及平台和推广渠道。

（作者单位：深圳市文化馆）