植根优秀传统文化，弘扬中华美育精神

美育是党的教育方针的重要组成部分，学校美育工作是立德树人、培根铸魂的事业。美术教育作为学校美育的重要实施途径，更应强化以美育人的课程理念，积极发掘中华优秀传统文化中的美育资源，切实发挥美术教育以美育人、以美化人、以美润心、以美培元的独特功能。如何借助优秀传统文化强化学生“美”的体验、涵养学生“美”的精神、引导学生“美”的行为，是小学阶段美术教学必须思考和重视的议题。

京剧融汇了历史和现实的生活因素，用艺术的形式形塑着学生的世界观、生命观、审美观，是小学美术教学的优秀素材。以京剧主题美术课程为例，学生在感悟、鉴赏优秀传统文化的过程中，不仅可以生发出民族情、爱国心，还可以提升感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力，从而提高综合素质，实现全面发展。

深挖国粹京剧中的美育资源

京剧是中华民族传统文化的重要表现形式，其包含的多种艺术元素被视作中国传统文化的象征符号。结合京剧主题的教学内容，教师可以在文辞表达、音乐唱腔、器乐演奏、形体表演、脸谱妆容和服饰纹样等多方面表现京剧之美，组织学生进行跨学科融合探究，引领学生深入了解、认识京剧艺术这一民族瑰宝，学习非遗知识、感受文化魅力、涵养家国情怀、弘扬民族精神、提高思维创造能力，充分发挥美育综合育人功能。

领略戏剧人物画家的精神美

美术教材中提及了两位善画戏剧人物的画家：叶浅予和关良。关良笔下的京剧人物风姿绰约、个性鲜明，这是他经过长期的观察提炼和刻苦练习后对人物的深入刻画。此外，他还将西方绘画理念与中国传统艺术相结合，在传统水墨画的基础上进行创新，为中国艺术注入了新的活力和创意。同样，叶浅予在他50多年的绘画研究生涯中，不断观察、深入思考、取长补短，塑造的人物生动传神。同时，他将传统艺术的写意与不同时代特色相融合，使艺术作品成为时代精神的体现，形成了独树一帜的绘画风格。美术教师不仅要培养学生观察事物的独特眼光，呵护学生的想象力、创造力和表现力，还要善于用艺术家的故事、精神感染和引领学生成长。

以信息技术为美术教学赋能

促进信息技术与美术课堂的深度融合，有助于教师丰富教学方法，帮助学生更好地学习中国画。课程中，教师可以利用信息化手段在虚拟环境下开展体验式教学，比如让学生扮演不同的京剧角色，体会不同人物的性格特点和艺术表现，激发学生学习京剧的兴趣，深化学习体验；还可以借助投屏功能及时展示、点评学生作品，促进学生互动交流，提升学生的审美能力。

以丰富的教学活动提升学生审美品味

教师可以视听形式强化学生体验，激发学生的好奇心和求知欲，再以卷轴展示水墨戏剧人物，包括生、旦、净、丑等角色，加深学生理解。正式绘画前，可鼓励学生根据前期学习的知识以及对人物的认识自主创作京剧人物，再由教师统一讲解学生创作中集中出现的问题，通过教师的示范和作品展示，帮助学生提升塑造水墨人物的能力，感受京剧人物独特的艺术美感与形式美感。最后，通过临摹大师作品，让学生精准掌握京剧人物形象的特征，进一步提升审美品味。

感受水墨与京剧相得益彰的文化美

中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是中华文明的根与魂。京剧与水墨画同属我国国粹，是中国文化象征的突出代表，二者结合所散发出的浓郁的东方艺术神韵具有强烈的民族性，学生在接受优秀传统文化熏陶的过程中，既能够传承中华文脉、增强文化修养和审美情趣，形成深厚的文化内涵，又能够产生积极向上的情感体验，塑造健全的人格，最终成长为有大爱大德大情怀的时代新人，这正是中华美育精神的生动体现。