饰品设计师：妙手生花的维纳斯

姓 名：缪苏菲

身 份：独立饰品设计师，“拯救鲜花计划”发起人

图／朱大凤 视觉中国

对我这样一个佛系的人来说，在漫无目的的迷茫期，若产生了一个灵光乍现的想法，便是动身的时候了，想到了就要去行动。于是，我一往无前地从剧场环保项目进入了饰品设计与制作行业，从做真花手作到做金工银饰。并非我选择了饰品设计行业，而是我顺其自然地成了饰品设计师。

拯救鲜花计划

作为上海戏剧学院服装与化妆设计专业的学生，我时常泡在剧场里，渐渐地注意到了闪闪发光的舞台背后被遗弃的鲜花。剧场演出结束后，会有很多人向演职人员献鲜花，一个人往往会收到很多束，但这些花束并不会全部被带走，大量的鲜花会被遗弃在曲终人散的剧场。在我看来，每束花背后都有关于这场戏剧的故事，也寄托了赠予者和接受者的情感，遗弃是一种资源的浪费和美的凋零，于是，我在毕业前发起了一个环保项目——“拯救剧场鲜花计划”。

我将剧场的鲜花收集起来，晾晒在学校工作室的房梁和墙上，然后制成精致的干花束，还用卡片记录下花朵所见证的演出信息。花的色彩、形状和气味在我手下得以保留，它们仿佛获得了第二次生命。我把干花的故事做成了展览，还带到了阿那亚戏剧节上，很受欢迎。有个演员朋友告诉我，那是他收到的第一束剧场鲜花，而干花延续了花期。这让我意识到，真挚的情谊、瞬间的记忆是可以被保留的，美能够永恒。

我并不满足于仅做干花花束，也用滴胶将它们做成各类首饰。有在山里捡的树皮，每一片树皮的颜色、纹理都是独一无二的，我把树皮和淡水珍珠配在一起做成了胸针。绣球花瓣被制成了发簪，紫色花瓣受自然氧化褪色成奇妙的淡紫色，十分淡雅古朴。我还用迎春花做了代表春天的戒指，它如同星星一样闪烁在我的手指上。这或许是我在小学毕业后第一次注意到迎春花的身影，原先看到花坛里冒出点点黄色小花时，我知道是春天来了，现在突然发现已经很久没留意过它的存在了。手工制作植物饰品让我重新触摸到了生活中的春夏秋冬。我做植物饰品做得很陶醉，也幸运地获得了网友的喜欢，将它们顺利地售卖了出去。我痴迷于这种自由纯粹的状态，开心于有人为我的设计买单。于是，我在毕业后“背叛”了自己的专业，专职于饰品设计，也将曾经小有热度的环保项目“拯救剧场鲜花计划”变为手作植物首饰品牌“拯救鲜花计划”。虽然不再从事服化设计，但是专业带给我的动手能力、关于意象的表达，被我运用到了饰品设计和制作中。每个饰品都承载着我对自然的观察和热爱，将真实的花朵转化为精美的饰品，也能让更多的人随身携带自然之美。

灵感闪烁的瞬间

做了一年的植物手作饰品后，我意识到，完全将之作为工作并不具有持续性。滴胶有一定的毒性，制作过程对身体不友好；一直重复类似的创作，我也产生了疲惫感。但我并不想放弃关于植物的艺术表达，就冒出了做金属饰品的想法，我毫不犹豫地飞到大理，学了一个月的金工技术。

设计造型、雕刻蜡模、敲打铸银——虽然从早到晚每天上课，累到崩溃，但学习金工的感觉太棒了，创作的自由度和可能性的边界被打开了，似乎脑子里的任何想法都可以实现。我学会了更加丰富的造型方式，在创作上也更专注于植物在佩戴者肌肤上的“生长”。新的创作观与原本强调事物本身之美的理念有所不同，为了突破“拯救鲜花计划”品牌的局限性，我又创立了“惊蛰Twinkling”这一品牌。前者主要从日常生活中获取灵感，做更多可以日常长久佩戴的饰品，比如“盘叉系列”和“面包系列”。后者基于对自然的观察和思考，“惊蛰”即是为了表现植物在某一瞬间赐予设计者的启发，就像种子破土、花苞突绽，体现的是冲击而来的生命力，“Twinkling”则表现为灵光一现的闪烁时刻，皆为只可意会的人与植物的联结。

灵感的火花也如品牌的理念一样，往往突然到访。很受顾客欢迎的“面包系列”是在居家期间诞生的。当时为了排遣无聊和解压，我开始做面包——扭结碱水面包、像太阳一样的贝果和像月亮一样的牛角可颂，隔两天就做一次，用完了二三十斤面粉。蓬松、芬芳的面包拯救了沮丧的我，于是，我想把面包的这份轻盈和治愈融入日常饰品，温暖更多的人。

我很满意手里的自然元素首饰。秋日街头飘落的银杏叶，在我眼里是翩跹的蝴蝶，肆意地飞舞着。因此我制作了银杏叶与蝴蝶结合的造型，取名“霜降·秋逝”。“树枝系列”源自对树木生命力的惊叹：千姿百态舒展着的枝蔓、与人之肌肤契合的树皮——我想把树的特质及生长的秘密延伸到手上，就用金属打造了树枝手环。我又不断地探索，给银饰品配上温润的天然石头，做成树枝戒指和项链。“枯叶系列”是春节在山中漫步时邂逅的。枯叶从枝头跌入泥地，但蜷曲的形态是生命的另一种存在，展现出特殊的张力，让我深深地着迷，我就照着收集的枯叶的样子制作出了黄铜耳饰。

从真花手作到金属饰品，从“拯救鲜花计划”到“惊蛰Twinkling”，每一个念头都是兴之所至，但我尽心尽力使其完美，在自然与艺术的交界处拓展得越来越深，用热情和创意延续灵感来临的时刻。

传递可以被定格的美与爱

作为两个品牌的主理人，除了考虑饰品制作，我还要成功地将首饰卖出去。所以，我既是设计师、制作者，也是摄影、运营、销售、主播。好在我一直有好运，总能把饰品卖出去。在大理学金工期间，我在社交平台上分享了试做的树枝手环，迅速得到了网友的喜欢，大家给我提建议，帮忙取名，还催我上架售卖，每一条留言都是一份沉甸甸的心意。

我在社交平台上经营自己的账号，拍饰品的试戴图、分享自己的创作想法，还与朋友一起直播。也有不少顾客返图给我，我创作的饰品的光泽被折射到远方，见证了更丰富的生活点滴，甚至点缀了爱情，比如“面包系列”因为具有温馨、安全的内涵而被情侣喜爱。

我还经常参加线下集市，带着作品去室外摆摊，和形形色色的人交流。现在我和同样进行艺术品创作的小伙伴组建了一个工作室，工作室小院充满意境，我们就在小院举办自己的mini 集市。我喜欢逛饰品、杯具、古着等各种艺术类展览和集市，遇到合适的主理人，就会邀请他们到我们的集市上看看，实现小众品牌的联合。比如在端午假期，我们办了复古婚纱集市，这个创意就源自和复古婚纱收藏者的交流。当时我们推出了69 元穿婚纱拍照的活动，为感兴趣者提供服装、饰品及拍摄服务。那天来了很多女孩子，大家起初不太自信，但在我们的鼓励和氛围的带动下，她们都美美地穿上了婚纱，从外貌到气质都脱胎换骨，变得梦幻。葱郁、张扬的凌霄花下是如云如雾的婚纱，女孩子们笑得鲜活动人。而我也透过这些服饰、首饰，触摸到了真善美。这就是我追求的创作真谛，让当下的每一分、每一秒都变得真实有意义，将生活的瞬间定格成永恒的美与爱。