现代环境艺术设计与中国传统工艺美术的融合解析

[摘 要]生活与工艺存在不可分割的关联，美好生活离不开精美工艺品的装点。在传统工艺美术发展的初始阶段，以使用功能为主、以欣赏功能为次，之后随着生活品质的逐渐提升，人们对工艺品有了新的追求，不仅关注其物质属性，还关注其观赏性。在现代环境艺术设计中融入传统工艺美术，需要对传统工艺美术在当代的创作趋向进行重新定位，通过挖掘传统工艺美术的新价值、新内涵，赋予环境艺术设计鲜明特色。首先分析中国传统工艺美术的审美特征，然后基于其在现代环境艺术设计中的应用要点，从精心筛选传统工艺、应用形式美的造型、应用精美的传统物件、应用抽象的意象元素等方面深入说明并探讨现代环境艺术设计融合中国传统工艺美术的实践路径，以期引导当代及未来的工艺创作、环境艺术设计向着正确、健康的审美方向发展。

[关键词]现代环境艺术设计；中国传统工艺美术；融合

[中图分类号]J0-05 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556（2023）22-0033-03

本文文献著录格式：黄楚婧.现代环境艺术设计与中国传统工艺美术的融合解析[J].天工，2023（22）：33-35.

习近平总书记强调，“人民对美好生活的向往，就是我们的奋斗目标”。传统工艺美术在新时期的应用，一定要做到回归现实、回归生活，真正地为人民服务，如此才能发挥其原本的实用价值。传统工艺美术与日常生活息息相关，生活中的厅堂、居室、庭院、城市空间均可窥见传统工艺美术的踪迹，在社会主义核心价值观的引领下，开展环境艺术设计必须高度关注当代人的审美需求，在此基础上对传统工艺美术的设计理念进行重新审视，将传统工艺美术服务社会的功能最大限度发挥出来，使工艺美术回归大众生活。

一、中国传统工艺美术的审美特征

工艺美术的存在形式、表现形式、制作工艺，始终是以人们固有生活方式、审美意识为支撑，受到地域因素、民族因素的影响，比如地理位置、风土人情、民族习惯等，呈现出鲜明的文化差异，特别是制作技巧、制作材料、表现形式逐渐呈现出多样化趋势，发展景象一片繁荣。

第一，和谐性。在中国传统艺术思想中，极为重视各种要素之间的和谐关系，比如人与物、形与神、材与艺等，力求通过要素的和谐组合来实现人与自然、材料与技艺的和谐统一，这一理想境界也侧面反映出我国古代天人合一的思想。传统工艺美术最显著的美学特征是和谐性，诸如外观形态与精神文化、实用性与审美性、材质工艺与意境营造等，均需要达到和谐统一的效果。

第二，工巧性。古往今来，传统工艺美术一直将加工技术放在首位，将技术的工巧性作为传统一以贯之，即使到了现代，这一传统依旧在延续。根源在于，人们在长期的生产生活中积累了丰富的造物经验，深刻认识到工巧的审美价值，因此在进行工艺美术设计的过程中，力求通过精湛技艺达到理想的审美效果。我国比较具有代表性的传统工艺美术作品有唐三彩、青铜器、宋瓷等，不仅体现了古代劳动人民的智慧，同时也具有鲜明的工巧性。

第三，象征性。在使用中国传统工艺造物时，为了赋予物体吉祥寓意，时常会灵活应用造型、色彩、纹饰等传统元素，设计出的成品不仅具有较强的实用性，同时能很好地满足人们的个性化审美需求、精神需求，在新时代背景下发挥着道德教化的作用，是文化传承的重要载体。因此，人们在赏析工艺美术作品时，除了要细致赏析其华丽装饰、精细工艺，同时还应当多维度剖析隐藏在作品背后的象征性含义。

第四，天趣性。中国传统工艺美术强调因材施艺，讲究避免浪费、物尽其用，因此在传统工艺美术的造型、装饰方面应充分尊重材料的自然属性，以此来保留住材料本身的气质、韵味，从而使传统工艺美术拥有自然天真的趣味、恬淡优雅的情致，这便是天趣性审美特征的集中体现。

二、传统工艺美术在现代环境艺术设计中的应用要点

第一，选材考究。传统材料、工艺技术是传统工艺美术区别于其他工艺最显著的特点，这也直接决定了作品的质量与呈现效果。在现代环境艺术设计中，应以传统特色鲜明的材料、工艺作为首选，如漆器、瓷器、红木等，如此才能达到预期的装饰效果。就拿瓷器来說，它有着极高的观赏价值，既可以作为花瓶装饰空间，也可以作为餐具直接使用，在选择瓷器时，应当综合考虑其造型、色彩、质地，同时采用正确的方式进行保养。竹子、藤条、丝绸等也是富有传统特色的材料，在选用时应综合考量这些材料的风格、适用性，这样才能通过适宜的材料和工艺技术，打造出舒适、宜人的环境空间。

第二，融合创新。现代环境艺术设计呈现出融合创新的趋势，越来越多的设计人员为了适应现代设计的现实需求，尝试将传统工艺美术、现代设计元素及风格有机融合，选择传统的木雕、石雕等工艺技术，选用玻璃、金属等制作材料，赋予传统工艺美术实用价值和现代美感。例如，在进行室内装饰时，可以利用传统石雕工艺制作花瓶，但是用玻璃纤维来替代石料，既能凸显出精湛工艺，又能使花瓶轻便、耐用。

三、现代环境艺术设计中融合中国传统工艺美术的实践路径

在现代环境艺术设计中，中国传统工艺美术具有重要的应用价值，然而受到西方设计理念、设计方式的影响，我国很多从事环境艺术设计的工作者暂未深刻认识到应用传统工艺美术的意义所在，为了不断提升我国现代环境艺术设计的整体水平，使传统工艺美术得以继续传承和弘扬，必须从多个维度入手，对中国传统工艺美术在现代环境艺术设计中的融合路径展开深入探索。

（一）精心筛选传统工艺

在现代环境艺术设计过程中，工艺筛选是不可缺少的一个环节，通过精心筛选的过程，有助于增强工艺的针对性、适用性，彰显工艺的应用价值，同时还能让传统工艺与现代环境艺术设计完美融合。以当代建筑艺术为例，建筑行业在最近几年呈现出迅猛发展趋势，这与人民生活水平的提升有着密不可分的关系，因此在对建筑环境进行设计时，一定要紧跟时代发展趋势，坚持以人为本的原则，落实环保理念。以中国风室内设计为例，设计人员可以选择中国传统雕花家具，并且根据这些家具风格选择其他装饰物，在此基础上根据用户的行为、需求，聚焦热工、照明、声学性能等方面对室内环境进行优化设计，为空间使用者营造一个健康、舒适、美观的空间。现代环境艺术设计还需要积极从传统工艺中借鉴经验、汲取精髓，并将其合理地应用于环境设计中。例如针对风格差异较大的建筑物，其环境设计要求自然会与众不同，设计人员可以把传统工艺美术融入建筑风格中，从而有效满足客户对建筑内部提出的要求。综合考虑建筑整体的结构特征和功能也是十分重要的，如此才能将传统工艺美术的应用价值充分发挥出来。就拿室内设计来说，部分人喜爱新中式风格，将山水画、水墨画应用为背景墙，以此来彰显中式风格，打造别具一格的室内空间。中国传统纤维工艺非常讲究编制、环结、缠绕、缝缀，将其应用在环境艺术设计中，需要通过形态、环境之间的有机互动，获得多重感知。值得强调的一点是，在进行环境艺术设计时，应当着重关注材料的性能，通过对其性能的巧妙应用，使设计从平面走向立体，从而打造开放、多元的环境。

（二）应用形式美的造型

在以往的环境艺术设计中，由于不同板块的造型设计比较单一，削弱了环境艺术设计作品的整体效果。在其中融入传统工艺美术之后有效改善了这种状况，传统工艺美术的造型非常讲究形式美，将其灵活应用到现代环境艺术设计中往往可以很好地吸引人的注意力，给人留下深刻的印象。设计人员在进行环境艺术设计的过程中，一定要立足于整体视角，准确把握环境艺术设计的主题、背景，在此基础上以细节要求为依据，针对性地细化背景素材，将设计划分为若干个板块逐一展开精细化设计，突出环境设计作品的精神风貌。针对单一造型的环境艺术设计，建议选择具有代表性的工艺美术元素。以中国传统的漆器工艺为例，在新时代将其与环境艺术设计巧妙融合，对造型和色彩进行大胆尝试，使之呈现出独特的艺术价值和表现语言，与新时代的审美语境高度契合。再如朴素的动物图纹、抽象几何符号，这些都属于传统工艺美术中的造型元素，设计人员可以根据空间布置要求融入剪纸、刺绣等工艺品，赋予空间环境古典美。这种设计既与国人的审美习惯相适应，又能充分彰显出传统工艺美术的审美价值、装饰作用。除了应用传统工艺美术之外，环境艺术设计还应当遵循因地制宜的原则，即选择地域性素材，采用高度概括的抽象设计手法，巧妙地将地域性素材与环境艺术造型融为一体。以西藏布达拉宫为例，这个建筑依山而建，雪白的外墙与高高的雪山交相辉映，衬托出主建筑的神圣、雄伟、大气。

（三）應用精美的传统物件

在现代环境艺术设计中，设计人员可以将传统物件作为艺术设计的载体，以现代设计理念为导向，合理地融入传统工艺美术元素，让环境艺术设计作品具有新的内涵，带给人强烈的视觉冲击。当然，传统工艺美术的应用一定要综合考虑设计作品本身及所处的生态环境。以室内环境设计为例，为了让环境艺术设计作品重新焕发独特的魅力，应有针对性地选择瓷器、明式家具等精美的传统物件点缀空间。以明式家具为例，其具有装饰精微、雕饰精美、选材考究、造型优美、制作精细的特点，摆放在空间中能够展现中华传统文化中蕴含的精神、气质、神韵，带给人沉稳端庄、古朴典雅的感受。特别是在钢筋水泥笼罩的现代化城市中，借助传统物件创造出一隅宁静的空间，享受片刻精神、心灵上的放松，简直美哉。又如用陶瓷、木器制作的灯具，其设计灵感源于古代宫廷的六角宫灯，用传统工艺打造出具有现代设计感的图案和外形，用榫卯结构设计红木座驾，内部镶嵌着六块胎瓷板，灯具的六个表面均绘制着不同形态的花鸟，在打开后会徐徐转动，让空间瞬间有了“桐高凤必至，花香蝶自来”的意境，处处散发出简约古朴的气息，生动展现了传统工艺美术在现代环境设计中的应用，赋予环境艺术设计作品深厚的内涵。

（四）应用抽象的意象元素

现代环境艺术设计中的意象元素是一种极其抽象的概念，尽管无法用具体方式或者语言进行描述，但是意象却能赋予整个作品全新的生命力。传统工艺美术中蕴含着丰富的意象元素，大量的工艺美术作品是借助意象元素来隐秘地传递思想情感、价值观念。设计人员在进行现代环境艺术设计的过程中，必须高度重视意象的表达方式，使人们透过作品细节窥见其思想与价值，将情感渗透到各个细节中，达到窥一斑而知全豹的效果。意象元素的应用要求设计人员勤于观察，基于环境艺术设计作品的设计意图寻找最为适宜的意象元素，准确定位情感表达的切入点，而且要将多种意象按照一定规律合理地搭配起来，防止造成理解冲突，如此才能让意象之间相互衬托、相辅相成，彰显出传统工艺美术的文化价值。在表达时间主题时，可以尝试融入紫砂壶茶具《时间哪去了》，该茶壶以沙漏风格作为主体形态，主壶、茶杯不仅结构和谐，而且主次分明，以“锥”作为造型特征，上宽下窄的外形与沙漏十分相似，呈现出内敛之美，而大敞的壶口与杯口显得张扬、热情。因为古人以沙漏作为测量时间的工具，将这套茶具融入现代环境艺术设计中，寓意着光阴流逝、时光匆匆，警示每个人都要珍惜时间。在表达思乡的主题时，可以从古诗词中提炼元素。古人习惯于借景抒情，“一声桐叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后”，将植物与景物相结合，既点明了主题又抒发了情感。设计人员在进行环境艺术空间设计时，可以引入梧桐树、芭蕉叶等元素，通过与刺绣、点翠、景泰蓝等传统工艺结合，将其转化为装饰和美化空间的工具，从而表达思乡的情感。

四、结束语

在中华文化发展史上，中国的国风美学是一颗闪闪发光的宝石，在世界舞台上象征着中国精神、中国形象。在传统工艺美术领域，还有大量没有被发掘的艺术观念，在进行现代环境艺术设计的过程中，设计人员应当牢固树立创新意识，根据设计需求、审美倾向合理地应用现代设计手法，借鉴先进的设计思想，积极引入新颖的设计元素，通过精心筛选传统工艺、应用形式美的造型、应用精美的传统物件、应用抽象的意象元素等措施，实现传统与现代的融合、国风与艺术的创新，赋予传统工艺美术新的生机与活力，使之更加适应新时期大众的个性化审美需求，让更多人切身体会到传统工艺美术的艺术魅力和文化底蕴。

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