纳底拉花赋能手工艺文创

◎陈 婧 索笑雯 刘彦武

随着工业化的迅猛发展和人们生活方式的改变，传统的乡村手工艺品已经不符合现代人的生活方式和审美需求，这导致很多乡村手工艺失去了生存的土壤，逐渐淡出了人们的视野，甚至濒临消亡。手艺人“老龄化”问题也日益严重，越来越多的“老工艺”急需注入新的生命力。

与此同时，城乡发展不平衡，大量农村劳动力被浪费，越来越多的乡村需要多元化和可持续的增收方式来激活乡村闲散劳动力。几乎每个中国乡村都有一定数量的闲散劳动力，他们以留守妇女和老人为主，大多没有完全丧失劳动能力。

乡村文化复兴需要市场的高度参与，通过商业化再造赋予传统工艺新的商业价值。乡村留守村民是很容易被忽视的劳动资源，而制作传统手工艺品的工作非常适合这类人群，他们不需要外出务工，只需利用农闲时间即可完成工作。

■留守村民的现状分析

留守村民主要指农村地区留守的老人、妇女、儿童等。这些村民可能由于年龄、技能、教育等因素无法进入城市就业、学习，也可能由于地区经济发展水平低、劳动力需求少等原因找不到合适的工作。农村留守村民数量庞大，解决好这部分劳动力的就业问题是农村经济发展和社会稳定的重要任务。

数据来源：《乡村振兴背景下农村留守群体的困境、风险与治理（作者：许君、范和生）

■手工艺文创的概念与意义

手工艺文创是指通过创新和设计，将传统手工艺与当代艺术、文化产业相结合，打造出丰富多样的艺术品、工艺品和设计产品等，以获得经济、文化和社会效益的一种发展模式和创新实践。

首先，手工艺文创具有传承和弘扬传统文化的重要作用。传统手工艺是中华民族的宝贵文化遗产，通过手工艺文创的方式可以将传统工艺传承下去，促进文化的传承和价值的传达，使人们更加了解和珍视传统文化。

其次，手工艺文创对提高留守村民的收入具有积极作用。通过将手工艺与当代设计相结合，创造出更具市场竞争力和更符合时尚潮流的产品，可以提高手工艺品的市场需求，提高留守村民的收入水平，带动地方经济发展。

再次，手工艺文创还可以为留守村民提供就业和创业机会。手工艺文创产业可以为留守村民提供就业岗位，帮助他们实现自给自足和自我发展。同时，手工艺文创也可以激发留守村民的创业精神，鼓励留守村民通过创新创业实现经济独立，获得社会认可。

最后，手工艺文创可以保障留守村民的心理健康，对促进他们融入社会也具有积极作用。通过参与手工艺文创产品的制作，留守村民可以获得积极的情感体验，缓解孤独感，增强自信心，获得心理的健康发展。同时，手工艺文创也为留守村民提供了与外界交流与互动的平台，提升了其社会融入感和身份认同感。

综上所述，手工艺文创作为一种创新发展模式，具有传承文化、促进经济发展、创造就业机会、保障留守村民的心理健康，提升留守村民的社会融入感等多重作用。在激活留守村民活力的过程中，手工艺文创具有巨大潜力和重要价值。

■纳底拉花文创项目的背景和目标

纳底拉花工艺是晋南地区的一项具有地方特色的传统手工艺，用于制作布鞋底，采用手工捻制的麻线进行纳绣。用该工艺制作的鞋具有鲜明的北方特色，展现了黄土高原地区手工艺的独特风格。然而，由于该工艺产品缺乏设计和市场推广，逐渐与现代消费者的审美和生活脱节。

山西晋南地区有大量农村闲散劳动力，主要包括老年人和中年妇女。在农闲时期，这些人经常闲散在家，没有经济来源。然而，这些人正是制作纳底拉花手工艺品的合适人群。当地的老年人和中年妇女从小就接触纳底拉花工艺，仅需大约一个月左右的学习时间就能掌握基本技巧。根据调研，山西省高平市陈区镇的一个自然村人口平均为500人，其中可参与制作纳底拉花手工艺品的闲散人员有30—50人，整个陈区镇闲散人员总计500—700人。根据高平市的数据，当地的农村人口有24万人，其中，闲散人员为1万人左右，这部分留守村民是一种极为宝贵的劳动力资源。

■纳底拉花文创项目赋能留守村民的实施路径和方法

考察调研，客观记录

实地考察调研是开展乡村手工艺项目的第一步。利用人类学的研究方法，可以对传统工艺所涵盖的地域进行初步勾勒，从地理、历史、文化、经济以及人群活动等维度了解所研究工艺的传承脉络；利用田野调查的手段可以详尽地记录、概括以及梳理手工艺品的制作过程、工艺技巧和艺术特色等，深入研究当地手工艺品的材料、图案、色彩等，以透彻剖析目标工艺。同时，还需要挖掘和解读工艺所承载的乡土文化和民俗元素，分析潜藏于现象背后的深层原因，为后续的产品设计奠定了坚实的基础。

传统工艺应该被真实、客观、翔实地记录下来。纳底拉花针法变化多样，双盘拉花、单盘拉花（铁绳奎）、结绳拉花（打籽绣）、平针纳底、倒针、鸡爪纹等是主要的针法技艺。

现代设计与技术介入，重构产品

与现代市场脱节是当前中国大多数乡村手工艺面临的困境。由于缺乏专业设计的介入，手工艺作品既无法融入现代人的生活，也无法满足消费者的审美需求。然而，城市和旅游景区中的文创产品和旅游商品存在同质化问题，迫切需要有地方特色的、差异化的文创产品。要想解决这一问题，就需要专业团队的参与。山川方物工作室是由高校教师和学生组成的非遗传承与文创产品创新研发团队。该团队对纳底拉花工艺研究多年，同时也一直致力于纳底拉花工艺的传承与创新，以下为该团队为纳底拉花工艺所作出的努力。

1.优化产品结构，实现产品升级，满足现代消费者的使用诉求

过去，纳底拉花老布鞋采用传统的手工制作方式和鞋楦，无法满足现代人舒适的需求。为了打造更加适合现代人脚型的纳底拉花布鞋，该团队更新鞋楦技术，利用人体工程学理念，对传统布鞋的结构进行了全面升级，开发出适合现代人脚型的新型鞋楦，为传统纳底布鞋注入新的活力。

2.外观设计，符合现代人的审美

外观设计也是吸引消费者眼球的关键环节。传统纳底布鞋逐渐退出市场的一个重要原因是其外观设计过于陈旧，无法满足年轻消费者对时尚穿搭的需求。此外，传统纳底布鞋既有的颜色搭配过于保守，缺乏新意，而布鞋款式对于服饰搭配的局限也很大。为了应对这一挑战，山川方物工作室进行了市场调研，对消费者的穿搭需求以及对面料的需求进行了调研。基于这些调研结果，山川方物工作室结合当代设计潮流推出了一系列符合现代消费市场需求，可以融入现代生活场景的布鞋款式。这些设计为传统布鞋注入了新的活力，吸引了年轻消费者的关注。

3.解构重组工艺，将工艺价值最大化

纳底拉花工艺主要应用在手工纳底布鞋的鞋底上，很少被人们留意。山川方物工作室将这一工艺大胆地从鞋底中解构出来，将其作为一种独立的艺术形式进行使用。这一工艺从鞋底中解放出来后，拥有了更多可能性，既可以成为绣片被用于背包设计上，也可以做成拉花茶垫出现在茶席上，还可以做成鞋垫放在鞋内，起到足部按摩的作用。

组建手艺人团队

在组建手艺人团队之前，要选出一位熟悉当地手艺人情况且具有组织能力的负责人。例如，晋南地区的手艺人姬师傅，他有二十余年的纳底布鞋制作经验，还成功组织了附近十几个乡镇的手艺人进行布鞋生产。姬师傅富有组织能力，是一位合适的手艺人团队负责人。

为了将纳底拉花文创产品推向市场，负责人需要积极组织并鼓励周边村民参与文创产品制作，以确保产品供应的稳定。负责人要定期送去原材料，并且与手艺人进行沟通，传达消费者对产品的要求。而手艺人可以在家中完成产品制作，负责人会定期上门回收制作完成的产品。这样一来，“发放—制作—回收”的家庭作坊式生产模式便形成了。这种模式十分适合农村留守妇女和老人，他们不需要外出就能完成工作，可以充分利用农闲时间增加个人收入。

然而，在初期合作中，这种家庭作坊式的生产模式往往不会一帆风顺，需要磨合期。由于手工艺品的质量受人为因素的影响较大，因此手艺人制作的产品质量常常参差不齐。因此，制定产品标准尤为重要。这套标准既不能过多限制手艺人的创作，又不能与样品有太大的差异。山川方物工作室与手艺人经过多次讨论，制定了一套标准化的工作流程。他们将纳底拉花图案提前绘制在需要纳绣的载体上，并将样板分发给手艺人。在确认每条线路的针法的同时，也为手艺人留出了发挥的空间。

品牌化运营推广

产品的创新和卓越的品质是实质，而产品的包装设计和品牌宣传则是形式。在乡村手工艺品的推广过程中，“实质”是与消费者建立信任的基石，而“形式”则是吸引他们目光的契机。因此，“实质”和“形式”同样重要。

1.品牌视觉形象设计

山川方物工作室的纳底拉花产品以品牌化方式向市场进行推广，正式注册商标“山川方物”，并且以此为基础设计了独具特色的品牌标识，通过视觉符号的力量给消费者留下深刻的印象。同时，在产品形象方面，山川方物工作室运用现代消费者钟爱的视觉风格，精心拍摄和设计产品形象照片，通过简约直观的产品风格，凸显纳底拉花独特的工艺特点，让产品在众多同类产品中脱颖而出。

2.建立线下体验渠道

在各个城市建立线下体验渠道，使消费者能够亲自感受和体验产品的独特之处是推广手工艺品不可或缺的步骤。仅靠网络推广无法让消费者获得真实的体验，只有亲手触摸工艺品，消费者才能真正感受到手工艺品与工业产品的不同之处。

经过数年努力，山川方物工作室已经在上海、北京、深圳、香港、多伦多（加拿大）、华盛顿（美国）等城市建立了线下体验平台，让更多人有机会欣赏、触摸和体验中国手工艺品。线下平台也成为吸引线上用户的最佳途径，因为一旦消费者在线下建立了信任，就会自然而然地在线上平台下单，增强了用户黏性。

3.建立线上销售渠道和新媒体推广平台

线上传播的优势在于能够突破时间与空间的限制，使乡村文化通过互联网传播至全球。如上文所述，线下体验为将消费者引流至线上奠定了基础。以纳底拉花布鞋为例，消费者可以在线下试穿，并且到线上销售平台下单，成为该品牌的忠实客户。通过在微信社群中互动与交流，可以加深消费者与产品、品牌之间的联系，线上活动、小程序商城、视频号直播等方式也可以加深消费者与品牌的联系，甚至激发消费者重复购买的欲望。同时，通过线上客服的售后服务，消费者能够增加对品牌的信任。

项目实现自己造血，将该模式复制到更多工艺品项目，形成良性闭环

在成功销售产品后，将所获利润回馈给村民，让村民获得经济方面的回报。当获得经济收益时，他们就会更有动力去发展新的手工艺项目，以满足市场的需求，并创造更多就业机会，减少乡村劳动力的外流。这样的良性循环将促进乡村手工艺品产业的持续发展（见下图）。

图 纳底拉花文创项目实践路径（作者自制）

解决手工艺品与市场脱节这一问题的途径之一就是创新设计。创新设计不仅可以激活农村闲散劳动力，还能帮助留守村民创造多元价值。推行中国传统工艺振兴计划，将传统工艺融入现代生活，“鼓励非物质文化遗产传承人、设计师、艺术家等参与乡村手工艺品创作，保护和传承优秀传统手工艺，鼓励农民开展手工艺品创作，推动传统工艺的创新和发展。同时，推动手工艺品品牌化，培育具有民族、地域特色的传统工艺品牌，提升其经济价值，并运用创意设计、科技手段和时尚元素推动手工艺品创新”。乡村振兴背景下，文创产品的开发对推动乡村振兴有显著作用。这是一个庞大的系统化工程，要以丰富的精神内涵为基础，借助现代科技，依托人才保障，寻求多方支持，实现多领域的创新。

手工艺与市场的融合需要手工艺人具备开放的思维和极高的适应能力。他们需要不断学习和借鉴其他领域的设计理念，将其与传统的手工艺相结合，创造出更适应现代市场需求的作品。同时，将利润回馈给乡村居民，可以吸引更多留守村民参与手工艺品制作，推动新项目的开发，实现经济发展与乡村手工艺传承的双赢。这样的良性循环不仅能改善乡村居民的生活状况，还能推动乡村手工艺产业的繁荣和可持续发展。