勃拉姆斯《升f 小调第二钢琴奏鸣》的音乐风格分析
2023-11-26陈珂
陈 珂
(湖北商贸学院,湖北 武汉 430079)
引言
约翰奈斯·勃拉姆斯是一位著名的作曲家和钢琴演奏家,同时也是西方音乐史上最后一位对古典音乐产生巨大影响的音乐家。他始终坚持古典主义的音乐风格对浪漫主义音乐进行创作,并熟练掌握创作技巧、曲式结构。在古典音乐消逝,浪漫主义音乐正兴繁荣的时期,勃拉姆斯热衷于着自己的创作风格,对古典主义音乐的传承与浪漫主义音乐的发展做出重大的贡献。
一、勃拉姆斯的艺术创作
(一)勃拉姆斯的生平简介
在1853 年,勃拉姆斯初次在外地演出,当勃拉姆斯到达汉诺威时,凑巧碰到了匈牙利小提琴家作曲家约瑟夫·姚阿幸,随后到达魏玛宫廷遇到了匈牙利作曲家李斯特。在机缘巧合下勃拉姆斯与这两位作曲家结识。于是姚阿幸写了一封信给勃拉姆斯,将勃拉姆斯介绍给舒曼,希望勃拉姆斯能跟从舒曼学习。当勃拉姆斯见到舒曼之后,与舒曼学习探讨音乐,结果对舒曼的妻子克拉拉产生了爱意并且难以自拔,明知克拉拉是舒曼的妻子却控制不了自己对克拉拉的感情。在舒曼生病住院时克拉拉难以照看,勃拉姆斯则帮助克拉拉照看舒曼和他们的孩子,一直照看到舒曼去世。勃拉姆斯的内心认识到不能任由感情的发展,所以他选择离开了克拉拉,尽管是多么的痛苦。勃拉姆斯阅人无数再也没有爱上任何一个女人,把自己一生的爱情全部给了克拉拉。舒曼去世过后,勃拉姆斯在汉堡与代特莫尔德大公国谋生活,在汉堡任勃拉姆斯为女声合唱团的指挥,在代特莫尔德任勃拉姆斯为宫廷音乐教师和指挥。在1862 年,勃拉姆斯首次到达维也纳,在维也纳度过了一个寒冷的冬天。第二年他被任命为维也纳合唱团长。勃拉姆斯到了中年时,勃拉姆斯艺术特征为古典传统与浪漫主义相结合,这种风格的影响来自于勃拉姆斯一生的巨大的冲突——贝多芬的影响。有时候很多人都理解不了在浪漫主义时代怎么能够不追随瓦格纳和李斯特一代在音乐上的成就。勃拉姆斯反对浪漫主义音乐潮流,不是完全排斥浪漫时期的音乐风格,而是反对音乐哲学的倾向,他们要使音乐重返到纯音乐国度里去。
(二)勃拉姆斯的艺术创作环境
在德国当代的社会现实中,勃拉姆斯对古典传统和民间音乐的热爱,继承了古典主义音乐。表达勃拉姆斯德国革命以前对资产民主精神人道理想的向往。在19 世纪后半叶的德国资产阶级却没有强烈的革命性,勃拉姆斯也是只能对资产阶级上升时期怀念。勃拉姆斯的那份期待,在当代是不可能实现的追求理想,勃拉姆斯感到如此的失望沮丧,因此他的音乐走向悲观。在勃拉姆斯创作的音乐中产生种种矛盾产生的一个原因,就是深深的社会根源。即使勃拉姆斯没有参与政治运动,但是他热切关注社会现实和政治。他的作品虽然没有直接反映当时时代发生的重大事件,但是却反映了当时生活的坎坷。当1871 年稗斯麦通过王朝战争实现统一,但统一后的现实不像我们所期望的一样,从而使他感到失望恐慌。由于当代作曲家对社会和政治仅仅是关注而不是参与政治生活,以至于他难以看到在压抑的社会中产生了新生阶级力量。他只是叹息当下生活的现实是如此的黑暗,却没有办法找到已出现的新生的阶级力量来打败当时的黑暗。因为世界观的局限性,从而导致了勃拉姆斯相互矛盾的心理,在他的作品中完完全全的表达出来。同时也让他的创作真实深刻表现出他这个阶层知识分子的思想风貌,表达当时民众对和平光明的期盼与向往。在19 世纪后半叶德国处于严重的动乱,让古典主义音乐和民间音乐走向衰亡。但是勃拉姆斯在他的创作中依然保持发扬古典主义音乐和民间音乐,这是他对当代音乐的态度,对音乐领域做出了重大的贡献。勃拉姆斯是古典传统的继承者,并在浪漫主义思潮不断高涨的形式下,作为德国古典作曲家中的最后一人为人类音乐的贡献出了许多美妙音乐元素,为后代人对音乐的研究与学习做出了重大贡献。
(三)勃拉姆斯的音乐风格发展
勃拉姆斯生活在古典主义的环境下,古典主义音乐深刻的影响了他的整个的音乐创作。勃拉姆斯在老师的教导下学习过很多古典主义的作品,同时他也学习了很多关于浪漫主义音乐的书籍。他的经历对本身的创作产生着巨大影响,研究者认为勃拉姆斯的作品具有二重性。19 世纪后半叶很多作曲家开始创作新的内容和方法,勃拉姆斯一直坚守古典主义音乐,采取古典主义形式和无标题音乐创作,创作手法的运用在浪漫主义时期标题音乐备受推崇,但勃拉姆斯的音乐风格却成为当时的独树一帜的音乐创作。在时代潮流的推动下,大多数音乐家开始探索新颖的创作手法,剩下勃拉姆斯一人依然坚持着古典音乐的风格。因此人们认为勃拉姆斯是古典主义最重要的作曲家。勃拉姆斯的音乐风格继承了古典主义音乐的严谨要求回归传统,强调理性取代无边的想象。
二、《升f 小调第二钢琴奏鸣曲》的音乐风格特点
(一)《升f 小调第二钢琴奏鸣曲》的创作背景
勃拉姆斯1853 年创作《升f 小调第二钢琴奏鸣曲》,德国在当年战乱。在这个战乱时期,勃拉姆斯在维护爱国的活动中结识了许多作曲家。1853 年见到了舒曼的妻子克拉拉,第一眼就被克拉拉的美貌与才华所倾倒。舒曼是勃拉姆斯的老师关系十分亲密,每日生活在一起,与克拉拉也是朝夕相处,这更使得勃拉姆斯的爱意在肆意的增加。那种无奈与思念并驾齐驱。他把自己的情感写进了音乐。勃拉姆斯说“我最好的旋律来自于克拉拉”。
(二)《升f 小调第二钢琴奏鸣曲》的曲式分析
《升f 小调第二钢琴奏鸣曲》是由四个乐章组成的,第一个乐章在开头是热情激动的快板作为主题,与升c小调的第二主题形成鲜明对比,两个主题分别发展到再度重合。第二个乐章由三个变奏组成,分别是主题、幻想、即兴组成,第二乐章是充满即兴与自由的乐章。第三乐章是与第二乐章的材料组合进行创作,像是第二乐章的尾巴,第三乐章的中段是模仿圆号的音色作为开始,最后是模仿乐队的音响作为结束。第四乐章是升f 小调,曲子从平和的前奏过渡到快板的呈示部以升F 大调作为结束。作品采用古典奏鸣曲式结构,和声上织体材料的采用,注重和声调性的功能体系,在内部创作新的主题、和声,使和声丰富多彩。它不仅有着贝多芬的激情又有舒曼的浪漫、巴赫的理性。开拓了奏鸣曲的发展,发掘了奏鸣曲的内在潜力。
(三)《升f 小调第二钢琴奏鸣曲》的风格特点
勃拉姆斯这首奏鸣曲是在年轻时期所作,在主题的对比以及调性上都显示出勃拉姆斯依然坚持着古典传统音乐的热爱,激起了人们对古典的思念。作品的宏大气势和独创都表现出了勃拉姆斯内心的激情澎湃和对爱情的幻想。注重管弦性的庞大效果,使用了八度快速奔跑的技巧,快速的跑动远跨度的弹奏,位置来回反复变化。乐曲一开始就用恢弘的气势、宽广的音域像是内心的呐喊、情感的宣泄,表现了贝多芬的精神。勃拉姆斯通常用宏大的气势来表现自己的思想。三度、六度、八度大量运用在曲子的开头,一触即发,像是在与命运抗争。在发泄情感之后想要实现超越精神但是被他本身的自律性格打断。然后退回到古典传统主义,情绪大起大落。气氛显得很低落阴森。乐曲逐渐平静。他的曲子就像他本人平常含蓄隐藏起来,直到最后时刻才表现出自己的意图。加上变奏的独特风格,受巴赫影响运用许多卡农的手法。在奏鸣调性上继承了古典传统派,统一使用小调性,结构上按照呈示部、展开部、再现部和尾声。在作品创作中都坚持着古典主义时期的风格。该曲是古典的继承和古典主义的发展,完美的将两者结合在一起。
三、勃拉姆斯艺术创作的传承与发展
(一)对古典主义乐派的传承
在古典主义音乐继承上方面来看,第一方面在这首奏鸣曲中全部使用小调式,在结构上是根据呈式部、展开部、再现部、尾声,在勃拉姆斯的作品中不难发现,他偏爱主题创作,坚持古典主义的道路上坚定不移,在呈式部中的主题表现出一种动力性,八度的和弦极其的多让人十分之震撼。第二方面,在主副部主题对比十分鲜明,主部的情绪激昂,副部主题极为温婉,展开部进行拓展,再现部回归到主调,尾声达到最高峰。时不时出现的主题材料让人时不时被情绪带着,在结束时最后出现了极弱的主和弦,勃拉姆斯重建真正的交响乐结构,在钢琴作品中整体的结构与框架,坚持着古典音乐风格的特点,但聆听勃拉姆斯的音乐后能感觉到平衡的背后隐藏着一些东西、悲剧性的哲学、悲观的世界观。这首作品同时极具浪漫主义的风格,和声上不仅具有古典的严谨又有浪漫的色彩。勃拉姆斯热爱民族文化,坚持古典音乐与民间音乐。在勃拉姆斯的作品中坚持维护传统音乐,与浪漫主义时代的作曲家相比勃拉姆斯更加坚持,始终追求内在感情深刻表现,反对表面效果,风格更加朴实无华,作品能够表现出当代社会的现实。
(二)对浪漫主义乐派的发展
在这个作品中开始就以八度的和弦来表现宽大宏伟的气魄,像是在对生命呐喊,是受贝多芬的影响,模仿贝多芬交响化的音效,乐曲一开始就用恢弘的气势、宽广的音域像是内心的呐喊、情感的宣泄,他用宽大宏伟的气质来表现他的情绪与思想,完全表现出浪漫主义的色彩。在第四乐章两条返复的旋律线与大和弦的频繁使用,力度变化多端,气势恢宏的交响曲风格,在色彩表现,力度与情感表现出浪漫主义情感,情感大起大落,跌宕起伏在,力度上不是特强而是坚韧有力,在作品中勃拉姆斯想要表达的情感一直在“体内”跃跃欲试,深刻地体现出那种对克拉拉隐藏的深爱,那是一种对爱的渴望而又节制。在结尾模仿圆号的音色作为开始,最后是模仿乐队的音响作为结束,这种风格是勃拉姆斯在受浪漫主义时期的影响下所作。在继承古典的同时又并不缺乏浪漫主义的色彩,形成了勃拉姆斯别具一格的音乐风格。勃拉姆斯早期“田园风格”发展成为了自己的风格。勃拉姆斯还运用来自异域的音乐的元素,伪装匈牙利民间音乐的鲜明风格,使得勃拉姆斯与李斯特激起了匈牙利风格的风潮,同时勃拉姆斯的浪漫主义里面具有一种理性的支撑。勃拉姆斯对古典主义的继承与浪漫主义的发展做出了重大贡献是浪漫主义时期的“复古者”。
四、结语
在浪漫主义时期标题音乐备受欢迎,只有勃拉姆斯依然在创作中坚持古典主义时期的音乐,沉浸在古典主义的音乐中,维护传统音乐但同时又有着独创的精神。坚守传统的同时又追寻着时代的步伐,他的音乐中不仅兼容了传统与革新,而是将音乐风格整合起来描绘出的音乐。勃拉姆斯的音乐与浪漫主义音乐风格迥然不同,勃拉姆斯的音乐风格特点表现出对古典主义音乐的态度,始终坚持着对浪漫主义音乐的热爱,不仅从巴赫、贝多芬身上学到了古典传统音乐,又在舒伯特、舒曼身上学到了浪漫主义,通过自身的发展建立了独特的情感。在《升f 小调第二钢琴奏鸣曲》这首作品中深刻表现出勃拉姆斯音风格乐的两重性,是浪漫主义音乐与古典主义音乐完美结合,勃拉姆斯的创作手法具备着个人特点。仿佛在告诉人们古典音乐不会消逝,我们要寻找更多具有艺术价值的音乐作品,优秀的音乐作品永远不会在时间冲刷中消失。在各个风格的音乐作品面前,真正被人们当作珍宝的有多少呢?古典音乐永不会逝去,如今依然有人为古典音乐而着迷,有价值的音乐作品永不会逝去。