剪一段时光缓缓流淌

黄卿

薄纸幻化大千世界，巧手剪出百态生活。剪纸，是中国劳动人民创造、流传、发展的一种民间艺术，也是中华优秀传统文化的重要组成部分，值得我们深入地探寻、欣赏。

【历史中的剪纸】

西汉开始造纸后，剪纸艺术真正形成，到南北朝时期已经非常成熟。我国目前发现的最早的剪纸作品，是新疆吐鲁番火焰山附近出土的北朝时期的五幅团花剪纸，采用了重复折叠的方式和形象互不遮挡的处理方法，和今天的剪纸极其相似。

隋唐后，剪纸艺术日趋繁荣。唐代还出现了专门描述剪纸的诗句。唐人李远《翦彩》诗写到：“翦彩赠相亲，银钗缀凤真……叶逐金刀出，花随玉指新。”描绘了古人剪纸的优美动作和剪出的花鸟草虫的美丽形态。这一时期，剪纸还被用作妇女的发饰、漆器的装饰、随葬品等等。宋代有了专业剪纸的民间艺人，剪纸也开始用于陶瓷装饰工艺，增强了陶瓷艺术的观赏性；此外，剪纸还开始与皮影艺术相互影响融合。明代，剪纸的应用进一步拓宽，不仅用于装饰彩灯，还用来点缀折扇。到了清代，剪纸艺术成为日常装饰的一部分，甚至皇帝结婚，新房的顶棚上也要用团花剪纸来布置。这一阶段，剪纸艺术开始和刺绣相结合，清代遗留下来的剪纸品类中，以绣花样子为最。

到了今天，剪纸更是渗透到社会生活的方方面面。20世纪初的“五四”新文化运动，在先进知识分子蔡元培、鲁迅、刘半农等人的倡导下，建立了中国民俗学的雏形。1942年，毛泽东发表的《在延安文艺座谈会上的讲话》指出“文艺为工农兵服务”的文艺方针。此后，延安鲁艺的艺术家陈叔亮、张仃、力群、古元、夏风等人开始学习当地具有深厚群众基础的民间剪纸，对民间剪纸进行了搜集、发掘、整理和研究，并创作出了一大批反映边区人民生产、生活、战斗的新剪纸。

【诗歌中的剪纸】

镂金作胜传荆俗，翦彩为人起晋风。

（唐·李商隐《人日即事》）

赏析：相传女娲创世，第七天造出人，汉朝开始，正月初七“人日”便成为固定节日，庆祝人类诞生。“镂金作胜”“翦彩为人”都是人日风俗，这一天，女子用彩纸、金箔剪刻成小人形象，或贴在屏风上，或戴在头上，或互相赠送。诗句描绘了喜庆热闹的节日场景，让我们感受到了剪纸在唐朝的盛行。

暖汤濯我足，翦纸招我魂。

（唐·杜甫《彭衙行》）

赏析：杜甫在安史之亂时期带领全家避贼逃难，一路顶风冒雨，饥寒交迫之际，在彭衙附近受到老朋友孙宰的热心照顾，一直铭记不忘，便作此诗表达对老友的感激之情。

数家祈福来浇奠，剪纸糊灯作上元。

（元·方回《野庙》）

赏析：古代，元宵节也称上元节。这天，家家户户到寺庙拜神祈福、许下心愿，有时也会用剪纸装饰彩灯，欢度节日。上至王公贵族，下至黎民百姓，普天同庆，其乐融融。“剪纸糊灯”正是元明时期剪纸与彩灯相结合的真实写照。

【民俗中的剪纸】

剪窗花过年

肖复兴

过春节，一般年前最忙。到大年初一，人们就可以尽享清福，阖家欢乐了。年前，男主人、女主人都要外出忙着采购年货，一些妇女和孩子留在家里，洒扫庭除之后，便围坐在炕头和桌前开始剪窗花了。

这样的风俗，有两方面原因。

一方面，剪出的窗花贴到窗上，和大门两旁贴的春联、大门中央贴的门神、屋子墙上贴的福字和房檐门楣上挂的吊钱，一定都要在大年三十之前完成，才算是过年的样子。清末竹枝词里说：“扫室糊棚旧换新，家家户户贴宜春。”其中的“贴”字说的就是准备过年这样必需的程式。

另一方面，和过年的时候家里人不许动刀剪的民俗有关（还有不许扫地倒脏土等，都是防止不吉利的说法）。清人查慎行有诗：“巧裁幡胜试新罗，画彩描金作闹蛾。从此剪刀闲一月，闺中针线岁前多。”这里说的巧裁新罗、画彩描金，就包含有剪窗花，从此剪刀闲一月，后来改成到正月十五；再后来到破五；现在，已经彻底没有这个风俗了。

春联、门神、福字、窗花和吊钱，这五项过年前必备，我称之为“过年五件套”。和后来结婚时候一度流行的手表、自行车和大衣柜这三件套的说法相类似。只是，结婚三件套，早已被时代的发展所淘汰，而过年这五件套，几百年过去了，至今依然风俗变化不大，除了吊钱如今在北京见到的少了，其余四种，仍然在过年前看许多人家在忙乎张罗。因为这是过年必备的庆祝仪式的硬件标准。可见，民俗的力量，在潜移默化中代代传承。

（节选自《人民日报》2020年1月27日，有删改）

柘荣剪纸——

千年技艺 绽放光彩

王崟欣

在柘荣县，几乎家家有剪纸、户户会剪纸，窗花、摆件、挂饰……随处可见各式各样的剪纸元素。从男婚女嫁到生日寿诞，人生中的每个重要阶段都有剪纸的陪伴，可以说，剪纸早已深度融入当地人的日常生活。2000年，柘荣县凭借剪纸艺术被原文化部命名为“中国民间文化艺术之乡”。

始于唐、盛于清，柘荣剪纸随中原士庶南徙而流入，最早由民间刺绣的底样发展而来，至今已有1000多年历史。“二月闺秀绣罗衫，巧剪花样百家传”，是对柘荣剪纸的真实写照。历史的演进造就了柘荣剪纸深厚的群众基础，也赋予其独特的艺术韵味。它保留了中原剪纸的特点，表现内容极为丰富，有人物、花木、鸟兽、山水、文字、果蔬、昆虫等；用途非常广泛，有窗花、礼花、喜花、鞋花、枕花、肚兜花、帽花、屏花、箱柜花等。在创作手法上，柘荣剪纸也保留了中原剪纸以剪为主、以刻为辅的特点，创作时不打草稿、不用粉本，先剪外形，再进行图案内部镂空。剪纸外形不求对称、随意挺劲，图案概括简练、质朴粗犷，布局轻松写意。正因如此，柘荣剪纸有“中原剪纸文化活化石”的美誉。在后期发展中，柘荣剪纸受南方剪纸风格影响，细节处理上更显严谨、秀丽，由此形成了兼具粗犷随性之外形、细腻柔美之细节的独特艺术魅力。“柘荣剪纸是祖先留给我们的宝贵文化遗产，它来源于生活，最终也回归生活。”袁秀莹说道。

如今，代代相传的柘荣剪纸被赋予更多时代内涵，表现形式也随之创新。年轻一代的剪纸艺人在继承传统技艺的基础上，大胆借鉴油画、影雕、摄影、素描、白描中的艺术手法，运用点色、衬色、套色等技法，在铜版纸、蜡纸、绒纸、布等材料上进行创作，形成了愈加丰富的柘荣剪纸艺术面貌。

（选自《人民日报》2023年8月6日）