浅谈短视频制作的三大要素

李见知

（作者单位：资阳新闻传媒中心）

1 三大要素对于短视频意味着什么

人们总说细节决定成败，一部优秀的作品离不开对细节的刻画。

在如今这个全民参与的新媒体时代，短视频已经从曾经的小打小闹成长为影视大家族中的中坚力量，谁能产出优秀的短视频，谁就能得到受众的青睐。而一部优秀的短视频首要条件就是必须在短时间内抓住受众眼球，这就要求短视频的内容必须拥有精准、独到的要素组合。比如，扣人心弦的音乐、炫酷吸睛的特效、对比强烈的画面等，这些都能够在短时间引起受众的兴趣，吸引他们停下来观看短视频内容。

优秀的短视频除了吸引眼球，还要拥有自身的内涵表达。电影、电视剧等传统影视作品，它们有较长的时间去表现一个现象、叙述一个故事，作者可以精心打磨，用大量时间去铺垫情节、升华主旨。而短视频“短平快”的自身特点就决定了要在短则十几秒，长则几分钟的时间内表现作品主题，还要让表现形式精彩、与众不同，这也就凸显出音乐、镜头、剪辑等要素的重要性，因为可能一段音乐就决定了作品基调，一个镜头就提升了作品的层次，一个剪辑就改变了作品风格。因此，在短视频作品中，每一个要素的选择都至关重要。

2 短视频的要素运用

2.1 音乐：情绪的引导者

著名电影作曲家杰里·戈德史密斯曾说：“音乐是用以强调和提高电影情感的，无论是恐惧、爱情、仇恶、欢乐或者纯真等各种感情……电影凭借音乐就能更加感人。你把音乐和影片结合起来，就能得到更加强烈的反响。”在世界电影史上，音乐与电影有密切的联系。1896 年，“电影之父”卢米埃尔兄弟就将钢琴伴奏运用到了影片中，使观众能够在音乐的辅助下感受影片传递的情感。音乐这门艺术形式，在长久的岁月里与影视作品相互融合，直至今日，影视音乐已经发展到了一个丰富多彩、百鸟争鸣的阶段，各种优秀的影视音乐层出不穷，观众通过一首主题曲就能辨别一部影视作品，优秀的影视主题曲也能被观众久久传唱。比如，当《最后的倒计时》（The Final Countdown）的前奏一响起，很多人头脑里就会自动跳出《赌神》中周润发出场的场面，连情绪也会跟着旋律变得激动起来；而当《一生所爱》响起时，那种爱而不得的伤感会充斥大多数人的脑海。可以说，音乐已经是各种影视作品中绝对不能缺少的一部分。

而在如今的全媒体时代，微剧、微纪录、短播报等短小精悍的短视频作品成为时下最流行的作品形式，与电影、电视剧等影视作品相比，短视频中的音乐作用更大。和影视作品一样，短视频中的音乐对于情节的推进、情绪的渲染有着重要的作用，而相比于语言，音乐能更直接地引导情绪，引起共鸣，甚至引出画面。因此，对于需要快速叙事的短视频来说，不间断的音乐已经成为标配，即使是以语言类为主的内容，也会辅以轻声的音乐，在渲染氛围的同时强化画面情绪，让声音牵着画面走，满足预设期待，以此吸引受众注意力。

另外，我们也能看到一个现象，独具特色的音乐，可以提高短视频的辨识度，如在各大短视频平台大火的“国风卡点混剪”等，这些背景音乐就像是插在短视频上的标签，人们仅仅通过声音就能辨别短视频的类型，猜到短视频的内容。也有许多短视频音乐在广泛传播的过程中成为网络流行语，如“我尿床怎么了”“天水的人”等。这些网络流行语源于音乐，又借助短视频的传播，最终脱离了音乐，成为网络上一个又一个“梗”。通过这些现象我们知道，音乐已经成为特定短视频的“身份证明”，不仅提高了短视频的辨识度，还成为短视频作品的灵魂。

那么，应该如何运用短视频音乐的特点去创作视频呢？首先，如前文所说，要在短视频极短的篇幅内尽量保证声音的不间断，选择与短视频内容相符的音乐来营造氛围，通过音乐渲染让受众沉浸在短视频内容中。例如，笔者主创的系列短视频《身边的宝藏》，是植根于资阳当地传统文化的系列短视频作品，主旨是用现代语言传播传统文化，根据展现内容、出现场景、人物情绪的不同，短视频运用唯美古典、动感现代、轻松舒缓等各种不同风格的音乐，让观众的情绪随着音乐起伏，不自觉地沉浸在视频内容中。其次，短视频创作者还可以将音乐作为创意手段，积极地将时下流行的音乐风格运用到短视频中，例如根据音乐节奏踩点混剪，加强短视频的节奏感，增加内容的观赏性等。最后，在合理运用音乐的基础上，要让音乐成为短视频的“品牌”，用极富辨识度的音乐打造特色短视频。

2.2 镜头：情感的表达者

相比于引导情绪、渲染氛围的音乐，镜头则能够通过精确细腻的表达来展现影片主旨。不同镜头的切换运用，往往能够体现与推动整部影片的叙事节奏，对故事发展和人物塑造有十分重要的作用。例如：在电影《满江红》中，一开头就是一组古代士兵在院内奔跑的长镜头，让观众感受到一股压抑的紧张感，也告诉观众这是一部不太“轻松”的电影；张译饰演的总管用“诡刃”杀人的镜头表明这个角色是个心如利刃、心机深沉之人。

而镜头下的细节就像埋藏在影片中的小彩蛋，总是能带给观众惊喜，许多观众十分热衷于对影片细节的探讨，并深入挖掘细节背后的含义。

具体到短视频创作中，镜头的运用和镜头中细节的刻画同样具有重要作用。和电影等影视作品一样，叙事也是短视频最基础、最重要的功能，要在短时间内把一个故事讲得完整，讲得精彩，镜头的刻画必不可少，其中包括影调、构图、景别、颜色、光线，等等。例如，运用焦距、镜头间隔、高低视点的改动来塑造场景的空间、结构、环境等，增强或削弱画面给人的视觉冲击。还有就是运用突然出现的特写镜头、仰视镜头、航拍镜头等特别的视角，让观众意识到这就是特别的叙事，那么就可以避免通过冗长的叙述来推进情节。2022 年，笔者参与主创的献礼短视频《老胡的梦想》，用动人的笔触和新颖的呈现方式为平凡人的“中国梦”点赞，有温度、见高度，看后让人感动，给人力量，同时创新性地综合运用了360 度全景技术、明暗光线转换、细节特写快速转变等镜头处理方式来展现人物内心世界并推动剧情，让整个故事在7 分钟时间内徐徐展开，又快速递进，明快的节奏也符合当下观众的观影习惯，具备极强的传播能力。

短视频中对镜头的合理运用，表达了作者的情绪、观念，这些都是需要通过画面传递给观众的，就好像一根无形的线，牵引着观众的眼睛和大脑，快速又有序地引领观众的思维跟着短视频的情节走。总之，短视频镜头运用，既是创意与构思的产物，也是摄影技术的使用和创新。

2.3 剪辑：思想的传达者

音乐与镜头能够给影视作品带来蓬勃的生命力，但让一部影视作品充分发挥它的魅力，表达出它的主旨，传达出它的内涵，优秀的剪辑必不可少。

相对于音乐、镜头，剪辑是对整部影视作品灵魂的塑造。从听觉享受、视觉冲击，再到身临其境、情感同步，剪辑才是这一切的操控者。这里就要说到给笔者带来深刻印象的电视剧《山城棒棒军》，这部电视剧的年代已经十分久远，但依然被许多观众津津乐道，这其中离不开编剧、导演、演员等一众工作人员的努力，而剪辑在这部电视剧中的作用也十分明显。剧中运用了大量的剪辑手法来表达人物的情绪，推动故事发展，配以或诙谐或快节奏的背景音乐，牢牢吸引观众注意力，让观众在丰富多彩又有条不紊的剪辑中感受情绪、深入剧情。再比如，电影《谍影重重3》中，剪辑大师保罗·格林道格拉斯通过剪辑将镜头平均长度控制在1.7 秒左右，甚至在最激烈的动作场景中，镜头切换可达每秒一个，让观众的情绪随着画面的切换不断紧绷，产生身临其境般的紧张感。

短视频没有充足的时间对观众进行引导，让观众体会导演想要表达的思想，这就决定了短视频的剪辑需要将表达主旨与观众需求相结合，才能在短时间内引起观众的共鸣。平铺直叙的剪辑方式已经不适合现在的短视频，因此，短视频创作者在剪辑短视频时，必须具备创新性思维，要用更加新潮、前卫、大胆的态度对待短视频剪辑，要在保证故事完整性的基础上，让故事情节更加丰富，节奏更加明快。这也要求短视频创作者要拥有新媒体时代的互联网思维以及丰富的网络文化知识储备。

在剪辑短视频时，创作者要摒弃大屏思维，不能只思考“我们有什么”，而是要以受众需求为导向，站在受众的角度，思考“受众要什么”。简而言之，就是短视频的剪辑要“接地气”。如今，网络短视频已经是个全民参与的市场，受众更想看到的是贴近自己实际生活的内容，谁的作品能够与受众共情共感，谁就能掌握“流量密码”。例如，展现田园生活的“李子柒”，用精致的田园生活打造出令人向往的世外桃源，成为许多网友的精神净土；展现闺蜜日常的“疯产姐妹”，用闺蜜之间的搞笑互动吸引关注，让网友沉浸在轻松逗趣的朋友日常中；展现萌娃逗趣的“瑶一瑶小肉包”，用小朋友天真欢乐、调皮捣蛋的日常生活打动人心，收获了广大网友的喜爱。这些在网络上大火的短视频创作者，所展现的都是广大受众看得见摸得着的生活，这种接地气的内容往往与受众具有极强的共情，是短视频市场上真正让人喜闻乐见的内容。因此，创作者在进行短视频剪辑时，在特效运用、情节铺成、情感表达等方面都要向生活靠拢，要从日常生活中提取创意。同时，还要注意，年轻受众是短视频市场的主力军，一部短视频想要打开市场，其剪辑在内容和手段上还要不断地向年轻人靠拢，将时下流行的特效、表情包、配乐、表现形式等元素合理剪辑到短视频中，即使是一些严肃主题的内容，也可以通过合理的剪辑手段，包装制作成当代年轻人能够快速接受的形式。

3 三者合一的运用

如今各大短视频平台的作品如雨后春笋般出现，各种类型的短视频内容抢夺着受众的眼球，不同类型的短视频向受众传达着不同的主题。而得益于国内短视频用户基数巨大，几乎每种类型的短视频都能找到能够接受它的受众。但数量繁多的短视频，质量也参差不齐，各大短视频平台上依然充斥着许多内容低俗、情节残缺、台词混乱的短视频，严重影响了受众的体验。因此，想要制作出质量精良，并能得到广大观众快速认可的短视频，这三大要素的合理组合必不可少。

开头，以音乐为引，用音乐先于画面引导情绪的特点快速吸引受众，再通过剪辑手法快速整合镜头，在极短的时间内进入主题，就能够有效地引起受众兴趣。视频开头可以用踩点、混剪、快剪等方式加快短视频节奏，带着受众快速进入情景直奔主题，剪辑要干净利落，镜头要富有引导性，音乐也要渐行渐入。这里要注意，快节奏叙事并不是混乱的叙事，不能让音乐和各种画面“一锅乱炖”，短视频的剪辑也不能仅靠手法一味炫技，依然要注重内容的逻辑性和连贯性。

内容，要彰显独特的风格。在这个几乎人手一部智能手机的时代，短视频的创作已经不是媒体单位的专属，也不是网红的专属，它已经成为一种时代风尚，融入了人们的生活中，成为时下最流行最被人依赖的展示、社交方式。“人人都是生产者”的现象，会让人产生这个行业门槛很低的错觉，实际上，短视频作品的大量产出反而提高了短视频行业的入行难度，因为要在这个数量庞大的各种短视频中脱颖而出，作品必须足够优秀。这就要求短视频创作者必须清楚自己的主题定位，同时要有富有创意的设计和独树一帜的风格来彰显与众不同的内容、主题和氛围。具体来说，就是作品的音乐一定要和内容契合，在渲染气氛的同时还要起到升华主旨的作用；用独特的镜头语言渲染出艺术感染力，将画面与其他元素融合，再精琢细节，让故事富有创意和新意；通过有创造性的剪辑不断提升作品的辨识度，提高作品质量，形成自己的特有风格。在这之后，保持、稳定、沉淀，只有这样，才能让产出的短视频作品更好地吸引观众。

4 结语

与短视频相关的元素有很多，本文主要讨论了音乐、镜头、剪辑对短视频作品的影响。短视频创作者不能忽视这些元素的重要作用。有时候一首歌，一组镜头，一个特效，就能把受众带入回忆，引入如梦如幻的影像世界。而最重要的情感来源于心底，一个优秀的短视频，往往能从心底与人产生共鸣，这就是作品的魅力，也是短视频这种艺术形式带给人们的震撼与感动。