基于认知心理学的钢琴自弹自唱能力培养策略研究

摘要：随着人们音乐需求的不断提升，学习弹奏乐器已成为普遍的文化需求。钢琴自弹自唱这一技能在近年来也越来越受到人们的关注。钢琴自弹自唱是一种将弹奏与唱歌相结合的音乐表演方式。通过自弹自唱，演奏者可以独立完成一首曲子，并在演奏过程中展现出自己的个性和风格。在钢琴教学中，培养自弹自唱能力是提高学生综合素质和钢琴专业素养的关键。然而，目前大多数钢琴教师仅注重培养学生的弹奏能力，忽视了对学生自弹自唱能力的培养。同时，钢琴自弹自唱教学存在培训方式单一、效果难以保证等问题，导致学生的综合素质难以得到全面提升。自弹自唱要求钢琴演奏者同时具备钢琴演奏和歌唱能力，这种技能涉及音乐、技艺、认知心理、语言等多个方面，是一个复杂的过程。探究基于认知心理学的钢琴自弹自唱能力培养策略，可以全面提升学生的自我表达能力和综合素质，为学生的终身发展打下坚实的基础。同时，能为钢琴教学提供一种新的策略，有助于提升教学效果和钢琴教育质量。文章分析钢琴自弹自唱能力的认知心理学基础，为后续的钢琴自弹自唱教育培训提供理论基础，并基于认知心理学提出有效的钢琴自弹自唱能力培养策略，旨在为提升演奏者的钢琴自弹自唱能力提供参考。

关键词：认知心理学；钢琴自弹自唱；能力培养；策略

中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）20-0-03

1 钢琴自弹自唱能力的认知心理学基础

1.1 认知心理学概述

认知心理学是关于人类思维和知觉的研究，主要研究人类如何接收、处理、记住、使用和表达信息等方面的问题。其核心理论是信息处理模型，认为人类接收信息后，通过感觉器官将信息传递给大脑，经过注意、感知、记忆、记忆再现等环节的处理，最终产生相应的行为反应。

认知心理学通过大量的实验研究，对人类思维的本质有了更深刻的认识，其中一个重要的方向是注意力研究。注意力是人们在感知、思考、行动的过程中，对某些信息进行的有意识的选择与集中，将有限的认知资源分配到需要处理和解决的任务中。在钢琴自弹自唱方面，注意力既有助于在演奏时更好地掌控乐曲，又能照顾到唱歌的部分。

另外，认知心理学涉及人的知觉、记忆、语言、思维等方面的问题。其中，记忆是认知心理学的重要分支，也是音乐学习和音乐演出的重要部分。人类的记忆分为感性记忆和理性记忆两种，感性记忆主要指通过感官接收外界信息，而理性记忆则是对抽象信息的加工。钢琴自弹自唱涉及对音符序列、和弦、旋律等信息的记忆、加工和再现，因此培养记忆能力非常重要。

总之，研究认知心理学的相关理论对培养钢琴自弹自唱能力具有积极意义，要深入掌握其中的相关概念，细致地分析钢琴自弹自唱的认知过程，并以此为基础设计和实施培养策略。

1.2 影响钢琴自弹自唱能力的认知心理学因素

钢琴自弹自唱是一项综合性技能，既需要音乐技巧的支持，又需要认知心理学的支持［1］。认知心理学是研究人类如何感知、认知和思维的学科，其理论对培养钢琴自弹自唱能力具有重要的指导作用。其中，空间注意、工作记忆、音乐记忆、创意与情感等认知心理学因素的培养，对提升演奏者的钢琴自弹自唱能力有积极作用。

空间注意是指个体对空间信息的关注和处理能力。在钢琴自弹自唱中，培养空间注意能力可以帮助演奏者更准确地感知琴键位置。通过运用视觉训练、手眼协调练习和空间感知游戏等方法，可以提升空间注意能力，减少错误按键，保障演奏的准确性。

工作记忆是指在进行复杂任务时临时存储和处理信息的能力。在钢琴自弹自唱中，演奏者需要同时记住乐谱、和弦进程、歌词等信息，并及时处理。通过专门的工作记忆训练，如记忆游戏、乐谱连线练习等，提升工作记忆容量和信息处理速度，增强钢琴自弹自唱的流畅性和灵活性。

音乐记忆是指个体对音乐元素和结构的记忆能力。在钢琴自弹自唱中，演奏者需要记住和弦、曲目的结构和旋律等音乐要素。通过学习音乐理论、频繁练习和反复演奏，提升音乐记忆能力，帮助演奏者更好地掌握曲目，增强演奏的表现力和连贯性。

创意与情感在钢琴自弹自唱中起到重要的促进作用。创意包括即兴演奏和个人风格的展现，而情感则是通过表达音乐的情感和感受来增强演奏的感染力。通过培养创意思维和情感表达能力，如音乐创作、情绪识别练习和情感傳达训练，可以增强钢琴自弹自唱的独特性和艺术性。

以上这些因素的培养可以通过专门的训练方法和练习来实现，尤其要注重个体差异和个性化的培养方式，以最大限度发挥演奏者的潜力。

1.3 钢琴自弹自唱能力培养的认知心理学理论支持

认知心理学理论是培养钢琴自弹自唱能力过程中不可或缺的一环。认知心理学认为，人类的认知充满复杂性和多样性。在钢琴自弹自唱中，认知心理学理论可以用来解释和指导钢琴自弹自唱能力的培养和发展［2］。

首先，培养钢琴自弹自唱能力需要考虑不同技能层面。根据认知心理学理论，技能可以分为低层面和高层面两种。低层面技能包括基本的音乐技巧和乐理等知识，而高层面技能包括听觉感知、音乐创造和表现等方面。培养钢琴自弹自唱能力需要考虑这两种技能层面的综合发展和提升。

其次，在钢琴自弹自唱过程中，音乐创造和表现力是非常重要的两个方面。因此，认知心理学理论可以指导如何培养音乐创造和表现能力。具体而言，音乐创造和表现要结合钢琴技巧、音乐感知、情感表达等方面的能力，通过不断练习、尝试和实践来培养［3］。限制性的练习和高频率的反馈也是提升音乐创造和表现能力的重要方法。

最后，认知心理学理论可以解释和指导钢琴自弹自唱的学习策略。学习策略是培养钢琴自弹自唱能力不可或缺的一环。认知心理学理论建议采用项目化学习策略和元认知策略来有效强化学生的学习效果。例如，可以采用以小组为单位的合作学习，提高学生的互动性和参与度，引导学生自我评价和纠正，以此有效培养钢琴自弹自唱能力。

2 基于认知心理学的钢琴自弹自唱能力培养策略

2.1 提升空间注意力

空间注意是钢琴自弹自唱过程中涉及的一个认知心理学因素。空间注意指的是个体在感知和注意中对空间环境的选择和分配注意资源的能力。通过训练和提升空间注意力，演奏者可以在演奏过程中更好地感知和处理信息，提高演奏的准确性和技巧，也能够增强表演的表现力，加强与观众互动，使钢琴自弹自唱更加出色和精彩［4］。

提升演奏者的空间注意力，可以通过几个方面来练习。第一，练习视觉空间感知：进行一些视觉训练，如寻找物体的位置、观察空间内的细节等，培养对空间的注意力和感知能力。第二，练习听觉空间感知：听音乐时，尽量关注音乐的立体声效果、乐器的定位和音乐的空间感，加深对音乐空间结构的感知和理解。第三，练习手眼协调：钢琴自弹自唱需要同时处理手指的运动和视觉空间的变化，可以在弹奏琴键时，凝视琴键并观察手指的运动，以此实现手指和视觉空间之间的协调。第四，练习身体动作与音乐的呼应：钢琴自弹自唱还需要身体的动作与音乐呼应，在练习时，注意观察自己的身体动作与音乐的节奏、情感的匹配度，增强身体和音乐之间的协调性。第五，练习舞台表现和观众互动：在练习过程中，可以模拟舞台表演的情景，留意自己在舞台上的位置、动作和舞台气氛，尝试与想象中的观众互动，让自己习惯在舞台上展示自己的音乐技能。

2.2 培育工作记忆力

培育工作记忆力有助于提升学习和执行多项任务的能力，对培养钢琴自弹自唱能力也有很大的帮助，可以通过以下练习逐步提升工作记忆力。第一，反复练习。钢琴自弹自唱需要同时记住歌词、乐谱、弹奏技巧等多个元素。通过反复练习，可以提升对这些信息的记忆和处理能力。第二，分解练习。将钢琴自弹自唱的曲目分解成小节或小段，分别记忆和练习，逐渐将这些小节或小段连接起来，形成整个曲目，这样可以避免一次性需要记住过多的信息，有效提升记忆能力。第三，掌握记忆技巧。例如，将乐谱分成几个部分，分别记忆，并逐渐将它们连接起来，运用图像联想法，将乐谱中的音符与具体的形象联系起来，有助于加深记忆。第四，多重感官参与。通过听、看、弹奏和唱歌，多个感官同时参与，可以加深对信息的记忆。第五，分散练习。将练习时间分散到不同的时间段，可以帮助巩固记忆。例如，每天练习多次，而不是长时间连续练习。第六，多样化练习。改变练习方式、曲目和技巧，可以帮助激发记忆力，尝试不同的音乐风格、节奏和速度，培养灵活处理和记住不同类型音乐的能力。第七，及时反馈和修正。在练习过程中，要及时发现自己的错误和不足，并加以修正，这样可以帮助巩固记忆，避免记住错误的信息。

這里需要强调指出，培养工作记忆力需要持之以恒的练习和耐心。只有通过反复练习，才能逐步提升自己的记忆力，并逐渐提升钢琴自弹自唱能力。

2.3 增强音乐记忆力

音乐记忆能力对钢琴自弹自唱表演有重要作用。钢琴自弹自唱要求演奏者记住并准确地演奏钢琴的乐谱，同时记住并唱出歌曲的歌词和旋律。一个具有良好音乐记忆能力的人更容易记住复杂的乐谱和歌曲，从而能够更自如地进行钢琴自弹自唱演出。要增强音乐记忆力，培养钢琴自弹自唱能力，可以采取以下几种方法。第一，听力训练。多听音乐，特别是听自己想学习的曲目，可以帮助熟悉曲目的旋律、节奏与和弦结构。尝试用耳朵去辨别和记住音符和音程的变化。第二，视觉训练。学习乐谱，理解音符的排列以及音符与键盘的对应关系。通过阅读乐谱并模仿弹奏，逐渐加深对乐谱的理解和记忆。第三，主动参与。除了弹奏钢琴之外，尝试用口唱歌曲的旋律和歌词。通过同时弹奏和唱歌来提升记忆和协调能力，也可以尝试将弹奏与节拍器或鼓点结合起来。第四，掌握记忆技巧。掌握记忆技巧，帮助记住音符和乐谱。例如，运用图像联想法，将音符与具体的形象联系起来。将乐谱的结构与自己熟悉的内容关联起来，如将乐谱的形状与一件物品的形状联系起来。

2.4 培养创意与情感表现力

钢琴自弹自唱是一种创造性的表演方式。通过钢琴演奏和歌唱的结合，演奏者可以发挥创意，创造出独特的演绎风格和表达方式［5］。创意涉及灵感的获得、音乐的构思和创造、艺术的表达等方面，需要演奏者运用认知能力进行思考和决策。同时，钢琴自弹自唱是表达情感的一种方式，通过钢琴演奏和歌唱，演奏者可以表达自己的情感。音乐具有独特的能力，能够触动人们的情感，传递情绪和意义。演奏者需要运用认知能力来理解和表达音乐中的情感内容，同时将自己的情感融入演奏中。

在钢琴自弹自唱中，创意与情感是相互关联的。创意的发挥能够帮助演奏者表达情感，而情感的表达又可以丰富演奏的创意。通过认知心理学的研究和训练，演奏者可以提升自己在创意和情感方面的能力，从而更好地进行钢琴自弹自唱表演。通过培养创意与情感表现力来提升钢琴自弹自唱能力，可以从以下几个方面着手。第一，深入理解音乐。了解曲目的背景、情感和主题。通过研究作曲家的意图和曲目的故事，可以更好地理解和表达音乐的情感。第二，自由即兴。尝试在钢琴上自由即兴演奏，不拘泥于乐谱。通过即兴演奏，可以发挥创造力，表达内心的情感和感觉，不要害怕展示自己的想法和情感。在创作和演奏过程中，要相信自己的直觉和感觉，勇于表达自己的音乐想法。第三，音乐解读。尝试重新编排和解构自己喜欢的歌曲。通过改变和重新演绎旋律、和弦和节奏，表达自己独特的创意和情感。同时，可以多听各种风格的音乐曲目，从不同的音乐中获取灵感。尝试将不同风格的音乐元素融入自己的创作中，以展示自己独特的音乐风格和个性。第四，表演练习。在公开或私人场合进行表演练习，将自己的表演技巧和情感传达给观众。在表演中，注重音乐的细节和演奏的动态变化，用音乐讲述想要表达的情感。第五，录制和听回演奏。将自己的演奏录下来，并仔细聆听回放。通过听自己的演奏，可以评估自己的表现，并寻找改进的空间。第六，音乐情感培训。参加音乐情感培训课程或工作坊，学习如何通过音乐表达情感和创造力，这些课程可以帮助演奏者更好地理解和运用情感表达技巧。

3 结语

钢琴自弹自唱是一种复杂的音乐表演形式，涉及多种认知心理学因素。本文从空间注意、工作记忆、音乐记忆、创意与情感这四个方面论述了如何通过培养认知心理学因素来提升钢琴自弹自唱能力，希望能够为钢琴教学实践研究提供借鉴。

参考文献：

［1］ 朱发雄.中职学前教育专业学生自弹自唱能力的培养［J］.教育艺术，2020（2）：60.

［2］ 王珣.浅谈将认知心理学方法应用于初中英语教育的策略［J］.求学，2019（44）：69-70.

［3］ 徐荃.基于心理学视角下的钢琴演奏技能培养研究［J］.山东农业工程学院学报，2019，36（1）：158-162.

［4］ 冯佳.高校钢琴教学中如何运用认知心理学［J］.黄河之声，2018（11）：90.

［5］ 桑雅玲.认知心理学在高校钢琴教学中的应用［J］.北方音乐，2018，38（2）：168.

作者简介：陶红（1980—），女，江苏无锡人，硕士，副教授，研究方向：钢琴演奏与音乐教育。