罗显友艺术之路

《文化产业》杂志 孙香凝

《祈愿》

韩非子说：“知之难，不在见人，在自见。”在作品中发现自己，寻找自己，做到自知是比较难的。而我们从罗显友老师的作品中可以窥见他自己。他用或明或暗的色彩、或抽象或繁复的线条，颠覆了外界对风景、植物、人物的刻板印象，是一个真实的记录者。艺术创作的高度取决于理性与感性形象相互融合的程度。罗显友老师的水彩画是浪漫型艺术，他将“思想情感的主体性（无限的、有限的或特殊的）既用作内容，又用作形式”，契合了黑格尔的美学思想。罗显友老师的作品摆脱了物质完全占据感性空间的情况，他用丰富的色彩、厚重的笔触以及独特的艺术风格再现了现实世界中的风景和人物。在欣赏罗显友老师的作品时，我们不仅可以享受到视觉盛宴，更能在其中感受到他对生活的热爱和对艺术的执着追求。

《甘南青年》

《侍女陶俑系列三》

《文化产业》：您创作的作品题材非常丰富，可以分享一下应该如何选择创作题材吗？

罗显友：我会从日常生活中汲取灵感，风景、花卉、人物都是可以从中获得启发的题材。只有不断尝试和探索，才能找到适合自己的创作题材。在我的人物作品中，《花瑶阿嬷》和《花瑶阿嬷·二》以家乡的人物为题材；《甘南青年》和《祈愿》以西北甘南人物为题材。所以我认为，选择创作题材应结合实际情况，从自己的兴趣和喜好出发，尝试不同的风格，不断拓宽自己的创作领域，如此才能创作出更加优秀的作品。

《侍女陶俑系列五》

《文化产业》：《祈愿》这一作品曾多次参展获奖，您可以解读一下该作品吗？

罗显友：观众看到这幅作品时，首先映入眼帘的就是披着紫红色披单的喇嘛们，还有人群中一个半裹头的年轻喇嘛微伸着身体向前张望着，其神情与动作都格外显眼。红色是该作品的主色调，极具视觉冲击。我在创作的时候，特意将中心人物的神情、动作以及颜色与周围做了对比，比如人物面部表情和服饰的色彩会很明亮；在图式上，采用宗教式拱形，以体现出宗教题材的庄严感；在远景中，注重突出人物张望的神情。我想引用黑格尔《美学》里的一句话来总结：“绘画的对象不再是作为人的意识对象的单纯的神，而是这种意识本身。”

《侍女陶俑系列七》