八达晕纹样在纺织品图案设计中的创新

2023-10-16邵子薇

西部皮革 2023年18期

邵子薇

（新疆艺术学院，新疆乌鲁木齐 830049）

0 引言

八达晕作为中国古代传统的几何纹样，不仅结构独特还具有美好的寓意。其在中国传统几何纹样中极具代表性，但对于八达晕纹样的研究以及设计师对八达晕纹样在现代设计中的应用较少。本文梳理了八达晕纹样的由来、构成，并在此基础上将八达晕进行简化、结合加以创新，进而探索八达晕纹样更多的可能性。

1 八达晕纹样概述

八达晕是一种结构八路相通、画面富丽堂皇的四方连续花纹，均匀，韵律统一，整体感强，因其基本骨骼由垂直、水平、对角线构成，形如“米”字，朝八方辐射，因以为名，寓八路相通之意[1]；其中八达晕纹样中的“达”或“答”都是“搭”的意思，即用八块不同纹样的“搭子”组合而成。发展并盛行于宋、明、清三代，多见于织锦。

2 八达晕纹样由来

八达晕纹样产生于五代，据说为五代后蜀孟昶所创，元戚辅之《佩楚轩客谈》：“孟氏在蜀时制十祥锦，名长安竹、天下乐……八搭韵”[2]。明代张应文《清秘藏》节录《叙唐宋锦绣篇》说：“宋之锦裱，则有刻丝作楼阁者、刻丝作龙水者、刻丝作百花攒者……瑞草者、八花晕者……”文中所写“八花晕者”指的便是八达晕[3]。

3 八达晕纹样的构成

3.1 八达晕纹样的框架

八达晕纹样是以垂直、水平、对角共八个方向展开的“米字”结构的框架组织，这些线平行移动或交差错位，又可以形成多种骨式，因而八达晕纹样的构图可以称为格律体构图。八达晕纹样是中国古代传统几何纹样中较为特殊的一种，它与菱纹、球路纹、龟甲纹、盘绦纹、万字纹等几何纹样相比，在框架结构上有所不同。学者李叶红、吴洪[4]认为八达晕纹样是“单一双体”组合而成，其他几种几何纹样则是由“单一单体”组合而成，因而八达晕的框架组合结构主要有三种，分别是“五圆四方”的框架组合、“五圆十二方”的框架组合以及“八边四方连四圆”的框架组合。

3.2 八达晕纹样的延续

六达晕纹样和四达晕纹样可以称为八达晕纹样的延续；仅以水平、对角线构成的骨骼，六达指的是天、地、东、南、西、北。从这六个方向射出的花纹称为六达晕，也称为“六通”，但六达晕的应用较为少见；仅以十字为基本骨骼的称为四达晕。从八达晕到六达晕、四达晕，随着基本骨骼的递减，笔者认为无论是六达晕还是四达晕都是八达晕纹样的简化。

四达晕应用在锦帛上称为四达晕锦，以水平线和垂直线为基本骨架，向上下、左右四个位置相连，四达晕锦的框架分为由方形以及大圆、小圆组合而成以及以斜线为基本骨架向对角线四方相连。

天华锦，又称“添花锦”“锦群”，有锦上添花之意；是一种满地规矩纹锦，源于宋代的“八达晕”锦，它的最早形式可以追溯至唐代的“云裥瑞锦”。天华锦的基本构成是用圆形、方形、菱形、六角，八角形等各种几何形组成基本骨架；在骨架中填以回纹、万字纹、古钱纹、锁子纹等几何纹样，使之成为一种主花突出，锦纹多变的满地纹锦。

3.3 八达晕纹样中的纹饰

八达晕纹样因纹饰应用较多，术语叫“锦群”。使用方形、圆形、多边形作为纹样框架，框架内填充各种几何图案（古钱纹、龟背纹、矩纹、回纹和锁子纹等细密的几何辅助纹样），以及作为装饰主体、占据视觉中心的花卉纹样和鸟兽纹样；是由自然纹样与几何纹样组合而成，庄重而华美。

3.4 八达晕纹样中的“晕色”

学者胡建君[5]认为传统纹样中的色彩运用中国五色观，结合“阴阳五行说”，讲究从自然中生发色彩，其对应天地、季节、阴阳、方位、声音，关乎内心的波动与思绪。与五方相匹配，青色代表东方，赤色代表南方，白色代表西方，黑色代表北方，黄色代表中央。与五时相联系，青赤白黑分别代表春夏秋冬。

八达晕在锦纹上的应用，色彩处理都体现在“晕”上，所谓“晕色”就是色彩的浓淡层次和节奏的渐变形式，使纹样中的花纹在视觉上能够凸显出一种立体感和生动活泼的效果。“晕色”最早是蜀锦发展出的晕裥工艺，这种工艺是通过不同色阶的经丝进行排列，由深至浅、由浅至深，营造出自然的渐变色彩效果。八达晕锦纹中的“晕色”常见的是两晕和三晕，即以两三种不同的颜色拼接，由深入浅逐层减退，增强色彩的节奏感，不会显得太过于浓艳而导致艳俗。李叶红、吴洪[4]认为八达晕锦纹中的“色晕”体现在花型的边缘处，由深到浅展开纹样的浓淡与层次的变化。

4 不同时期八达晕纹样的应用

4.1 宋时期的应用及特征

八达晕纹样的应用在宋代时期较为流行，因此进行了大规模的生产。由于当时理学观念的盛行，反映在宋朝工艺美术上导致宋代织物所使用的纹样较多都是几何纹样，整体较为朴素。由于受到保守拘谨的社会风气影响，色调也较为高雅内敛。宋锦由于面料较厚因而多用于椅子、凳子铺垫的面料以及装裱书画用，在明代张应文《清秘藏》以及元代陶宗仪《南村辍耕录》等古文中多见八达晕锦的记载，可见当时在装裱书画中较为流行。

在纹样风格上，经历了从清新、雅致趋向于精细繁复的风格演变。在图案造型上，几何图案具有生动简约的风格特点，构图形式严谨规范，构图形式采用几何式骨架，如八达晕纹样的“米”字框架，图案布局主纹地纹相互配合，图案精密，比例均匀，采用四方连续图案，缀以团花、动物纹等，使织物纹样生动、富有韵律，展现出程式化的几何美学风格。

4.2 明清时期的应用及特征

明清时期，工艺美术得到全面发展，无论是造型，还是纹样，装饰性都较强。缠枝花是这一时期最为流行的装饰纹样，被应用在八达晕锦中，也出现了许多寓意生活美好的图案组织纹样。此外明代织锦喜用纯色，也不排除对比色，丰富的色彩绣织于同一画面中，为了画面的协调，多采用勾金之法，色彩得以调和，也凸显出金碧辉煌的效果；到了清代，八达晕填充的花纹变小，与几何骨架融为一体。

5 八达晕纹样创新应用策略

5.1 突出民族性

民族性是一个国家所蕴含的传统文化的特性，体现一个国家的民族气节、人文精神、文化内涵等，拥有民族性便是走出了一个国家的个性，形成独属于一个国家的设计文化脉络与体系。我国从原始社会到明清便一直将纹样图案作为体现文化精神与思想的表达，人们将生活的美好愿望赋予到纹样里，在生活的方方面面都离不开纹样所象征的美好寓意。例如，如意纹便被普遍应用在室内家具、陶瓷器具上，其寓意“吉祥如意、趋吉避凶”。

八达晕纹样象征“四通八达”的美好寓意以及其对称、均衡的框架结构所展现的形式美既彰显出中华优秀传统文化内涵，也符合现代人的审美需求。

5.2 兼具时代性

时代化是指一个国家随着社会的变迁、时代的发展，在不同阶段都有不同的表现。从设计学的角度来说，设计文化会由于时代的发展而有所发展，每个时代都会拥有不同的设计文化现象，并且会取长补短，不断创新。例如：2022年冬奥会开幕式上，引导员所佩戴的虎头帽，该帽借鉴了传统虎头的纹样，但将传统虎头帽的喜庆配色替换成蓝白配色，既象征2022年是农历虎年，也更符合冬奥会的主题。

八达晕纹样的“米字”结构框架便是纹样的核心结构，其外饰与内饰的筛选与搭配则要根据不同时代不同群体的审美需求与心理进行突破创新。

5.3 色彩流行化

色彩在图案设计中不可或缺，不同的色彩搭配会呈现出不同的视觉效果，根据不同的色相、纯度、明度，色彩的呈现也不同。例如红色，古代称为“赤”，古代最初，人们认为赤色代表太阳，寓意吉祥、喜庆。

八达晕纹样的色彩不仅体现中国五色观，也具“晕色”的渐变色彩效果，在视觉上凸显活泼、生动；其色彩搭配也可进行自由的变换，打破传统色彩的束缚。

6 八达晕纹样创新应用实践

从八达晕纹样的基本骨架以及框架组合结构的论述得知，八达晕纹样的特别之处在于它是以“米”字作为基本骨架向八方衍生的几何纹样。笔者在基本框架不变的基础上，设计了三款纺织品纹样。

6.1 “如花似锦”纹样设计

首先，遵循现代设计简洁化的审美理念，对于装饰外形不追求毫无审美内容的纹样堆砌，而是趋向于纹样的简化。以简单的几何装饰为主，并且符合大众审美的需要；遵循“少即是多”的设计理念，根据现代人们的审美心理进行现代性的演绎。

其次，设计手法上，保留“八达晕”八边四方连四圆的框架结构，将八达晕纹样的外饰与内饰以及装饰主体替为菱形与方形进行四方连续上下左右连续堆砌，单一的几何图形的重叠组成有棱有角的方形模拟团花图案并且将基本骨架线条简化为单一的直线向八方、四周延伸，整体基调活泼，凸显了几何图形中所具有的形式美感法则。

最后，打破传统色彩的束缚，运用饱和度低的莫兰迪色，将几何图形固有的冷静、理性的基调打破，将传统与现代相结合，最终形成了“如花似锦”纹样，如图1所示。

图1 “如花似锦”纹样设计

6.2 “紫气东来”纹样设计

如图2所示，“紫气东来”纹样设计遵循了中国一直以来“图必有意、意必吉祥”的风格传统，采用抽象数字“8”的形制，从数字形态的角度上来说，“8”是没有缺口的数字，整体较为圆润无缺，并且也是八达晕第一个字的代表，就像一条四通八达的路，拥有无限的可能性，那么从当下的角度来说，也有了全新的含义。

图2 “紫气东来”纹样设计

在原有骨架不变的基础上进行创新风格的设计。八达晕纹样在古代时期除了沿用冷色调表达出一种理性、严谨的感觉，也运用金色、红色、橘色等暖色调，凸显出一种雍容华贵，绚丽欢快的视觉效果。在此基础上，色彩采用了冷色调与暖色调结合的手法，为八达晕纹样与现代风格的结合注入了一种淡雅与视觉跃动的感觉。

6.3 “花团锦簇”纹样设计

如图3所示，“花团锦簇”纹样的设计手法是替换八达晕纹样的装饰主体中点缀团花的惯例，保留以方形作为纹饰框架，外饰与内饰采用大小不一的菱形与方形，形成一种视错觉，呈现出花团锦簇的视觉效果，并在纹样四周点缀流苏，投射出一种随意、个性、优雅的风格。色彩上并未进行大的突破，遵循八达晕纹样所运用的赤、金、黄等暖色调。