花开时节又逢君

晓灵先生耳顺之年曾发愿创作一幅长卷，画六十种瓜果蔬菜，“自作自寿”以为纪念。经过两个多月的创作，大功告成，晓灵先生甚为满意。这幅果蔬长卷在“带风而行”画展上特别引人注目，我亲眼目睹三位收藏家为这幅画互不相让，最终一位藏家不知用什么办法劝退了其他两位，抱走了那一卷《嘉蔬图》。

壬辰二月十五，晓灵先生哼唱着“涛走云飞，花开花谢，你能把握这摇曳多姿的季节”，漫步在锦城花园茂密的绿树鲜花之间，突然一闪念，他又发愿了：要为一百种花儿造像。当天恰逢“花朝”，是百花的生日。百花的容颜缤纷了大地，百花的玉容笑貌为爱花惜花的人儿平添无数浪漫情趣，晓灵先生陶醉其中。

大家有足够的信心期待晓灵先生笔下百花争艳的绚烂。描绘花卉本是花鸟画家的“硬功夫”，但把一百种花集合起来，不是《本草纲目》式的标本展示，而是一百幅同时绽放的作品，这需要“软实力”，那就是诗词功底，诗词是中国画的灵魂。拥有诗人、画家“双称号”的晓灵先生，这当然算是得天而独厚的底气。

近些时候得到一套木心先生的文集，认真研读其中《哥伦比亚的倒影》一辑，有些心得：自《诗经》开始，无论是《楚辞》还是唐诗宋词，如大家耳熟能详的“蒹葭苍苍”“感时花溅泪”，通篇苍翠馥郁，几乎都是以植物或动物的名义开诚咏言，仿佛诗人几乎到了不涉及花鸟虫鱼之类就无法开口作诗的地步。诗人、画家与花开鸟鸣的大自然合成一套无处不在的精神密码，他们用花团锦簇的浓墨重彩，为太平盛世添一抹颜色、喝一声彩；他们用春花秋月等闲度的浪漫情怀，为并不如烟的往事旧梦透一口气、杵一点墨。

今年，春绵得很长，夏好像也走得步履蹒跚。春天的花似乎喜欢一块来，夏天的花也开得全力以赴，怒放在眼前，仿佛争着为晓灵先生当模特儿。春天的桃花、迎春、紫藤，夏天的荷花、绣球、牵牛，虽是他笔下的常客，单枝成幅与系列成篇的难度大不同。晓灵先生发下的这番宏愿，其实是为自己出的一道大难题，要达到百花齐放、胜似春光的艺术高度，最倚的是画家本人的学养与胸怀。

80多年前，孟实先生《谈美》就为晓灵先生此番鸿篇巨制预言了两种结果：其一，画家笔下花的形象是画家个人情趣的反照。花的意蕴深浅和人性密不可分，池塘里一朵含露的莲花，在这个人看来它只是一朵普通的花，在那个人看来它含笑娇羞，而另一个人或看到了一花一世界，甚至悟透了人生菩提。晓灵先生把自己的意蕴和情趣移于花木，花木才会呈现其欲表达的形象。其二，画家不但可以移情于花木，而且可以吸收花木的姿态于自我，还会不知不觉地模仿花木的形象，对花木的写意与勾描有陶冶画家性情的功效。心里印着花木美的意象，在创作中受到美的意象浸润，自然就少了浊念，多了对美的召唤。是啊，以画竹著称的晓灵先生不正像风中的一杆秀竹吗？或许更像《百花图》中的菊，一株繁华褪尽后，又一派天然清新。

秋，淡定地走来，这是桂蕊飘香、菊花盛开的日子。花开时节又逢君，历经岁月的风雨，感受季节的沧桑，爱过恨过苦过甜过，人淡如菊的晓灵先生，是否会在秋思入画的光影里，倾吐满腹华章，把清香泻溢，早日完成《百花图》。我相信，此后曉灵先生还会为自己再发一个宏愿，因为由《百花图》诱发的诗情画意才下笔头、却上心头。

壬辰白露于漏月亭

梁合