打击乐滚奏技法的训练

赵 焱

滚奏是打击乐最基本、最常使用的演奏技法之一，可以说每一首作品中都有滚奏的出现。不同乐器有不同的滚奏方式，训练方法有相通之处，却又各具特点。滚奏的完成质量往往是演奏者基本功和音乐表现力的双重体现，也直接决定着一首乐曲的完成水平，因此，滚奏的训练是每一位打击乐演奏者日常学习和训练的重中之重。以下笔者将结合自己的理论知识及日常练习体会，分别对几种常用打击乐器的滚奏训练技法进行简要的分析与论述。

一、大鼓、排鼓的滚奏训练

排鼓和大鼓的演奏类型很多，常用的技法是单音单击滚奏和双音滚奏两种。单音单击滚奏是指在大鼓或单个排鼓上，双槌快速的交替敲击，双音滚奏则是双手分别在两个不同音高的排鼓上双槌交替快速敲击。二者本质上原理相同，训练方式大同小异。训练通常是以左右手交替单击开始，随着机能的不断提高，发力点由手臂逐步缩小至手腕、手指，动作幅度越来越小，速度越来越快，根据时值要求进行保持，滚奏便水到渠成，这是滚奏训练最基础的一种方式。但要想提升滚奏的质量，训练要求却远不止于此。由于配合左、右手先天条件的差异，通常右手机能要强于左手，而滚奏需要双手达到极度均匀的视听效果。那么如何训练可以达到这种效果便成了一个值得研究的问题。打击乐常用的节奏型有四分音符、八分音符、十六分音符、前十六与后八分、后十六与前八分组合、附点节奏、三连音等。其中，前十六与八分音符结合的左、右手交替领奏练习，就是训练滚奏均匀性最常用的方式。这种练习通常由一拍前十六分加七拍八分音符开始，逐渐将八分音符递减到无，直至全部变为前十六分音符。每种个数形式的练习停留时间大约3-5 分钟，节拍可在保证节奏清晰度和稳定性的前提下根据自身情况不断加快，训练总时长大约30-40 分钟左右，一轮结束之后再换另一只手来领奏。如此循环练习，可以在较短的时间内大大提升滚奏的均匀度。而这一练习不仅用于滚奏的训练，对于其他节奏型的把握也有帮助。由于不同音高的鼓皮厚度不同、松紧程度不同，必然造成回弹力的不同，因此，双音滚奏需要特别注意在双手处于不同音高的鼓上演奏时，需要左右手分别进行鼓槌的控制，以达到双音平衡的效果。

此外在一些作品中还需运用一些西洋打击乐的技法来完成滚奏。如大鼓曲《鼓威》、排鼓曲《楚汉决战》、组合打击乐曲《云之南》等作品中出现的时值较短的滚奏，排鼓曲《鼓上飞舞》、组合打击乐曲《八音和》等作品中出现的单音保持，需要从小军鼓的演奏技法中进行借鉴。由于大堂鼓、排鼓等一系列的民族打击乐器的鼓皮要比小军鼓厚，且鼓腔底部没有响弦，加之大堂鼓槌较小军鼓槌短，握槌手法和发力方式也完全不同，因此在大堂鼓上演奏小军鼓中常用的滚奏技法，需要特别进行练习。应在对基础型单击滚奏掌握熟练的基础上，更多地调动手指，利用手指特别是中指、无名指和小拇指的灵活性来配合完成。时值较短的滚奏需要采用小军鼓常用的双跳型滚奏来完成，即双手分别在鼓面上连续进行两次快速的敲击，同时既要合理利用鼓皮的反弹作用来完成槌头在鼓皮上快速的震动，又要控制槌头在鼓皮上停留的时间，来确保滚奏完成的稳定性。而单音的保持则需要运用小军鼓的单手滚奏技法，即单手单音进行快速敲击，以达到滚奏且保持音的音响效果。

二、小军鼓的滚奏训练

由于小军鼓有极其强大的鼓皮弹性和特有的响弦，音色变化十分丰富，故而滚奏技法也是诸多打击乐器中最多的。主要有单击滚奏、双跳（双击）滚奏、多跳滚奏、压击滚奏。与排鼓和大堂鼓单击为基础的训练方式不同，小军鼓滚奏的基础是双跳，也就是双击的练习。双跳通常在单击的基础上完成，其核心技巧主要有两点：第一点，手腕下沉一次而不是两次；第二点，整个动作是一个小臂、手腕、手指共同发力的连续协调性动作，而非分步完成。在训练的起步阶段，可以以每分钟40 次的速度开始慢练，在音色均匀、双手平均的前提下能够稳定保持10 分钟时则提速，慢慢由每分钟40、60、72、96、102 的速度在递增。在双击练习稳定保持后，可转为复合跳的练习。比如：RLRL RRLL、LRLR LLRR、RRLL LLRR LLRR RRLL、RLRR LRLL LRLL RLRR、RLLR LRRL LRRL RLLR 等。以上这几种练习稳定保持一定速度之后，可以明显听出连续密集的音色，最基本的滚奏就形成了。另外，德莱克留斯所著的《小军鼓基本功练习》《槌法练习》以及《美国军鼓50 条》等教材中也有针对滚奏系统性的练习。起初我学习小军鼓时，练习的是压击式滚奏。后来在练习中发现，多跳式滚奏更易于适应各类长短、节奏型不同的乐曲演奏需要，且多跳式滚奏整体动作更加流畅松弛，两者一种是以鼓槌接触到鼓皮时的自然反弹来完成密集、紧促、连续的音色，另一种是通过手部发力来使鼓皮发出密集的声音。其实这两种方式在实际演奏时的区分界限并不明显，练习时的基本方法也都是通过快速且均匀的双跳或多跳来实现，因此，在前人的一些研究中，并无明显的划分。

滚奏训练中还有一个容易忽视却直接关系到演奏质量和音乐表现的问题，就是在不同速度下每拍滚奏的个数，这其中也包含了在实际演奏中滚奏如何恰当运用的问题。一般在训练中，需要进行两类练习：一类是计数的滚奏，即在固定的节奏内，确定每一拍中滚奏的击打次数，并根据不同的节奏型进行调整，具体个数因人而异，也因作品需要和不同乐器而异，可以根据实际情况进行调整；另一类是不计数的滚奏，即保证整体节奏型准确的前提下，只把握整体的速度和节奏而不具体要求每拍击打的次数，它实则是以计数滚奏的高度把握为基础的进阶模式。这类滚奏的训练可以小军鼓为例，举一反三，训练原理和方式在每一种乐器的滚奏中都是同理。

三、键盘类打击乐器的滚奏训练

打击乐中的键盘乐器主要有马林巴、木琴、颤音琴（铝板琴）、钢片琴（钟琴），这几种乐器的滚奏训练几乎一模一样，只是由于琴键和琴槌材质的不同，在力度的控制和音乐处理上有一些细小的差别，因此将它们归为一类来讨论。键盘类打击乐器最常用的滚奏技法有单音滚奏、单手双音滚奏、三音滚奏、四音滚奏，琴键的材质普遍有一定的厚度和硬度，弹性微乎其微，故而双跳滚奏、多跳滚奏这样的技法在键盘类打击乐器上是无法实现的。单音滚奏与大鼓、排鼓原理相同，即两槌交替在一个相同的音上进行快速敲击，以达到保持音的效果；单手双音滚奏则是单手握双槌的情况下，用摆动带动两槌的交替敲击，以达到和弦保持音的效果；三音滚奏和四音滚奏原理相同，均使用于四槌演奏中，三音是指一只手的两个槌分别在两个音上，另一只手的其中一个槌在第三个音上，三个音同时滚动；四音则是四个槌分别在四个音上同时滚动。键盘类打击乐器滚奏的训练通常以单音单击模进训练、音阶琶音训练为基础，相较于小军鼓来说，对手臂的调动更多一些，但整体仍是手臂、手腕、手指共同发力，协调完成的一个动作。在我个人的练习中，遇到困难最大的是单手双音滚奏，它通常出现在伴奏声部，马林巴独奏曲《Libertango》《The Art of Thangka》、马林巴协奏曲《罗萨洛协奏曲》第二乐章等作品中均有出现。这类滚奏练习的难点在于单手摆动的频率不易把控、快速摆动的情况下对槌的控制更加困难导致小臂肌肉迅速疲劳，同时还需要兼顾另一只手的旋律变化。我的解决方法是首先左右手分别单独练习各自的声部，滚奏的声部慢速进行滚奏，即两槌慢速进行轮流敲击，然后加入演奏旋律的那只手同时演奏基础音阶，用最基础、最熟悉的练习使两只手适应这种区别，练习几次后，尝试加入乐曲需要演奏的旋律，双手慢速合奏，这样可以使双手更好地适应演奏的需要。

在马林巴的演奏中还有一种较为特殊的滚奏，它是在四音滚奏的基础上，其中一个音有旋律变化，勾勒出一条鲜明又不失朦胧感的旋律线，另外三个音保持稳定的滚动，通常称之为和弦式滚奏。在日本著名演奏家、作曲家安倍圭子的作品中常有出现。这类滚奏通常节奏较为缓慢，持续时间较长，因此在练习中要注意状态的放松，这就需要更多地调动小臂，减少手腕的力量来帮助塑造一种特有的意境感，这也是我认为键盘类打击乐器的滚奏区别于其他乐器的一个显著特点。