梁练方绘画作品赏析

陈星言

多年来，我熟悉梁练方创作的绘画作品，与其就绘画创作、版画教学、观念表达等方面有比较深入的交流。他创作的绘画作品题材多样、语言独特、表达逻辑清晰。他的绘画作品大致分四类：一是对客观风景的直接描绘；二是对自然物象的解构和主观表达；三是对民族题材场景和地域文化的独特感知；四是对人物形象的持续呈现。这些作品，均以写实的手法融合了客观对象的自然特征和作者的主观情感。

对客观风景的直接描绘，是梁练方版画创作最早选择的方式，他对客观风景的观察和表达有自己的驻足点，既有对宏大场景的体现，又有对局部个体的关注。

2009年梁练方创作的黑白木刻作品《老家系列》入选第十一届全国美术作品展，艺术源于生活，作品以贵州独特的少数民族村寨与云贵高原地貌作为表达对象，呈现了作者内心深处的家园，在视觉表现上巧妙运用点线面的构成把物象概括成具有艺术节奏的几何形式，平面的点、线与空间的面有形态的秩序感和节奏的韵律感。作者技法的丰富性与艺术表现力在这幅作品中高度统一，使得画面既抽象又真实，语言既装饰又写实，带给观者独特的视觉体验。2010年他创作的黑白木刻作品《芭蕉》入选“民族百花奖”中国少数民族美展，获“贵州省第二届专业美术大赛”一等奖，被贵阳美术馆收藏。《芭蕉》黑白灰交错，木刻刀法交织，一棵独立倔强的芭蕉扎根大地跃然于整个画面中。作品使观者在视觉上享受黑白木刻语言带来美感的同时又能感知到画面传达的精神力量。其画面体现出对乡愁情感的沉思、对个人信念的坚持和看似松散实则生生不息的持续力量。2011年他创作的黑白木刻作品《晚秋》中无叶的树与旁边的枯叶粗细黑白相互映衬对比强烈，小圆点的地面与矩形的磚墙曲直对比看起来细节丰富，都在传达着均衡和秩序，既表达了他对大自然的细微观察又为观者带来了黑白木刻的视觉美感。其同年创作的黑白木刻作品《新叶》入选第十九届全国版画展，被浙江美术馆收藏。这一作品有了特色建筑远景的加入，主次分明，由一个远景带来视觉上新的意趣，用隐喻与象征综合呈现出的客观自然物象，通过木刻语言表现得淋漓尽致。墙面与地面上制造出破碎感将芭蕉树上的纵向叶片衬托得更加有筋骨、更加向上，新叶展现出蓬勃的力量，在老建筑与新生命的交叠中引发哲思。2013年他创作的黑白木刻作品《暖阳》入选“多彩贵州”中国美术作品展，获“贵州省第六届青年美展”一等奖，被贵阳美术馆收藏。“所谓于天地之外，别构一种灵奇”，这是作者审美体验在此作品上的具体表现。作品题为“暖阳”，天际、地脚、鼓楼建筑的黑、大面积墙面地面的灰突出了主体物芭蕉叶的经纬，随着对画面的深入观看，那一点点的光斑洒向人间，在此点题。作者向观者展现出这是有生命、有温暖的世界，是人与自然融合的世界。

对自然物象的解构和主观表达，是梁练方在版画创作过程中的持续探索，生活中的物象是鲜活的，而这些物象时常能引导画家创造出多样的视觉图像，使其创作的作品不再是直接的客体呈现，能带给观者视觉上的陌生感和艺术冲击力，作品的创造性也由此而生。

2013年梁练方创作的黑白木刻作品《寂》入选第十届中国艺术节全国优秀美术作品展览，被深圳观澜美术馆收藏。作品中大面积的灰色较其之前的作品，在材料运用和印刷上使用了一种新的艺术语言，木刻技法的综合运用将之与草垛的灰色巧妙地区分开，动静相宜，既丰富又自由。而在画面中左边小窗透出的交错空间和右边干草垛形成了独特的诗意空间，映射作者的情感、思想和心绪，观者可以感受由“重屏”带来的视觉体验，由此引发对隐喻性空间的思考。这一作品在形式语言、空间观看上有了进一步突破。2020年他创作的黑白木刻作品《晚冬》入选第八届全国画院美术作品展、获“第二届贵州省高校教师优秀作品双年展”二等奖。看似杂乱无章的草堆仿佛随意地描绘而成，草堆以外视野单纯的线条，展现出远近层次搭配的秩序感，简练单纯、动静结合的线条组合形成了凝练的画面结构。草堆、倒影、水面动静结合，不乏作者诗意的想象、优美的笔调和悦耳的节奏。2023年创作的综合材料作品《山山水水》是作者艺术观念又一次新的展现，情感、意绪、观念使得他对形式本身有了更深入的思索，题材、对象、技法通通作为表现主观心情、思绪的工具。对多重形式、多重元素的追求，把握和探求木刻艺术中的哲学思考是他始终贯彻的艺术理念与追求。

大多数画家的作品都具有地域性特征，对民族题材场景和地域文化的独特感知在梁练方的多件作品中显现出来，体现出他对本土文化的关注和思考。

2014年他创作的黑白木刻作品《岜沙·禾架》，选材于黔东南苗族地区常见的生产工具，由同一个场景在不同视角观察下通过拆分、组合带来不同的视觉刺激，这不单是对对象与空间、空间与空间组合的又一次实验研究，还结合中国传统绘画的“留白”传达出作者多维度的思考，引发观者对自身生活经验的观照和反思。2015年他创作的黑白木刻作品《行走》被珠海市古元美馆收藏。作品以黔东南地区的风雨桥为主体对象，以行走在田间的人物为画面中心，尝试了新的画面空间组合，不但有旷野中淳朴的生活气息，亦有绘画艺术中磅礴的力量与空间感，人与自然融为一体，作者以独特的视角和艺术表达带领观者进入一座心灵的世外桃源。2015年他创作的黑白木刻作品《屯堡·归》获“首届贵安新区美术大赛”一等奖。作者试图引导观者踏着历史的足迹，感知这片土地上文化的延续和传承，无声无息的古老石墙、穿着传统服饰行走的女人、黑白木刻刀法下的线条、场景空间的延续都无不在诉说着这里的故事。作者2017年与杜庆伟、周红合作创作的综合版画作品《红崖天书》入选多彩贵州大型书画“双百”创作工程，被贵州美术馆收藏。红崖天书是贵州极具代表性的历史遗迹，作品图版中难以让人忘却的强烈戏剧性效果、山水的图式化处理、多样化的人物与特殊的文字组合展现出中国传统壁画艺术效果。作品在同一时空中展现了自然、历史与传说，使人一时以为亲临了一场充满道具与特效的实境演出。质朴却极具生命力的线条与阴影，更使整件作品张力十足。在文字和图像的界限之外，向观者发出能深入心灵的讯息。

在对人物形象的持续呈现方面，梁练方强烈关注时代的发展，以网络图像为表现对象并用多样化的表达积累出一批独特的“时代的头像”。

2013年他创作的黑白木刻作品《网络头像之二》入选第二十届全国版画作品展览，被黑龙江美术馆收藏。科技对人类的影响通过数字时代视觉艺术语言的转换表达，作者利用空间和网格将微信头像作为元素重新组合，呈现了由个人自拍展现出网络时代人们的精神状态与审美趣味和由此带来的网络文化，有一种超现实的意味。2014年他创作的黑白木刻作品《摇一摇·贵阳2014》入选第十二届全国美术作品展，获“贵州省新中国成立65周年美术作品展”一等奖、“贵州省第二届专业文艺奖”优秀奖，被贵阳美术馆收藏。作品将艺术的触角伸向当下的社会现象与在此网格定义状态下“人”的样貌，随着科技对人类社会发展的影响，新科技带来了新的交际方式，人与人相识又有一种新的渠道，催生出更丰富的人类交流形式。这种交流状态，是更好地打开了人与人之间的屏障还是阻碍了人类近距离的交往？他通过木刻技法使一个个小方块代表了一人一个符号、一个网格。通过“摇一摇”认识的“人”是作为真实还是虚幻的存在？一個小方格又展现了多少“人”的信息？这是作者和观者共同要去面对的问题，引发对现实生活的思辨，作者通过黑白木刻艺术的形式传达出对“人”自身的关怀。2015年他创作的黑白木刻作品《附近的人·2015》入选第六届观澜国际版画双年展，被贵州美术馆收藏，作者再一次把对相关问题的思考融入到作品中。同年他创作的黑白木刻作品《我和我的微信好友》入选第二十一届全国版画作品展览，获“第七届贵州省文艺奖”三等奖、“贵州省第七届青年美展”二等奖、“西南首届青年版画推动计划”优秀作品，被重庆美术馆、四川美术馆、贵阳美术馆收藏。画面在形式上由方变圆，方圆合一，向四个方向发散扩张，也隐喻连续不断的人类网络世界。同样是作者表达中国传统哲学“行有不得，反求诸己”的载体，与之前作品不同的是，这件作品尝试依靠公开征集获得创作图像资料，使作品创作成为一个与表达对象共同完成的过程。2017年他创作的黑白木刻作品《朋友圈之一》入选第二十二届全国版画作品展览、第六届全国青年美术作品展览。作品在创作思路上延续了之前的系列作品风格，除了在构图上的不同，作品在空间上完成了一次从平面到立体的变化，打破了版画单一的平面性，他开始思考版画作品呈现的多样性，使作品完成后的载体由平面加立体到可进行自由组合。2019年他创作的黑白木刻加立体装置作品《朋友圈之三》入选第二十三届全国版画作品展览，获新中国成立70周年贵州省美术大展金奖。作者在单个立体造型与多个立体组合造型不同形式上的表达尝试，同样也试图阐述人与人之间的立体链接网络，引发观者对自身生活的思考。这件作品在此系列中起到了承上启下的重要作用，这种从平面到立体、从具象到抽象几何、由写实到写意的表现形式丰富的艺术作品影响了他之后的创作，在表达形式上完成了从平面艺术到装置艺术的过渡。同年他创作的立体装置作品《朋友圈之四》在此系列中是一件不通过纸张和印刷而完全由木质材料呈现的作品。作品注重材料的自然特性，以材质本身具有的独特美感和画面新颖的组合方式相结合，画面产生了独特的表现语言和艺术特征。2019他创作的黑白木刻加立体装置作品《朋友圈》是国家艺术基金2019年他度青年艺术创作人才资助项目成果，被贵州美术馆收藏。作品以黑白木刻平面与立体形态的块面组合呈现，从人物到几何、平面到立体之间达成了出乎意料的平衡，大尺幅、多细节的并置使作品迸发出传统版画作品难以企及的表现力和冲击力。

梁练方的绘画创作涉及多种理念和方法，他把对自然、对地域、对文化、对传统、对时代的思考都融入到创作中。他将对所有问题的思考在创作过程中通过技术、媒介，反复锤炼融入作品，将所见所悟转换为木刻版画的艺术语言，结合丰富的载体形态表达，体现出了独到的表达路径和艺术创造力，走出了一条属于自己的创作之路。无论是风景与人文、具象与抽象，还是空间与时间所展现出来的审美趣味、艺术风格，他不单记录了时代，还创造出最为纯真的理想世界，展示了艺术表现的无限可能性，带给观者许多的启示和思考。