基于数字化技术的展示空间设计表现研究

摘 要：从解读传统展示空间设计的概念、设计原则等方面入手，围绕展示空间设计中应注意的设计要素展开研究，同时罗列现有数字化展示技术，着重对相关技术内容进行论述与剖析。结合一个传统庭院（南京甘熙故居）的展示空间改造设计作为案例，分析现有数字化技术与展示空间设计融合的多种方式，探究在现代数字化技术支撑下展示空间的设计方向与发展可能性。从案例研究中总结出，在新时代的发展中，数字化展陈设计在各方面都更符合现代社会的需求。

关键词：展示空间设计；数字化技术；展示空间；数字化展示

展示空间设计是针对不同的主题需求利用不同的元素，对空间进行结构、风格上的重塑，从而使展示空间能满足场地的展示条件和受众的审美需求。传统展示空间设计相对单调，在展示方式方面基本以实物、展板等形式为主，而随着技术的进步，展示的方式也与时俱进，互动投影、全息投影等也活跃在现有市场。由此可以看出，数字化展示技术取代传统展示形式的趋势不可避免，但空间与技术的融合仍需要一定时间。

一、传统展示空间设计概述

传统意义上的展示空间设计是根据展陈物品规模规划的，同时还要关注场景与物品的风格是否一致，由此能更好地展示出设计与构成的交融。

一般来说，展示空间设计的表现基本分为多样性和舞台性。多样性是指在统一展示空间内，设计师通过灯光照明、空间规划、展示手段等，为观者塑造动态空间。舞台性则是按照展示空间的变化，在强调空间多样性的前提下，将各个空间塑造成一个个视觉舞台，其中的展示物成为主角，通过合理的形象塑造和空间衬托，给观者留下较深的产品属性印象。

展示空间的设计原则主要包括人性化、创新性、安全性、可持续性四个方面。人性化的原则表现为空间的亲和性，例如：通过对灯光的调整，可以有效地减少空间的陌生感；合理的展示手段（展示位置、产品放置疏密等），也可以减少观者的疲劳。采用这些精心的设计，使得该展示空间能有效地满足大众需求。创新性的原则是展示方式在一定程度上实现创新，与本文所描述的数字化技术不同，传统的展示创新可能在展柜、展板材料方向上采用最新技术，或打光角度上做一定的技术改善，而随着技术进步，现阶段的创新也对展示的方式有所要求，因此数字化技术与展示空间设计的结合也越发紧密。安全性是最基本的原则，保证观众的人身安全是所有设计的重中之重。无论展示空间做得如何引人入胜，安全始终是所有工程最基本的关注点，其主要表现在安全通道、标识、老幼保护、无障碍等方面。可持续性的原则是对空间进行设计与布置时，展示空间设计师要考虑选用可持续材料。与数字化展示不同，传统展示空间设计要采用大量展柜或展示说明板，展示结束后如果无法二次利用，该设计所遗留的待处理损耗品体量将会非常巨大，因此在设计之初，设计师就要考虑选择绿色环保的材料，以防后期无法循环处理，同时也要融入极简设计思维，降低设计成本。

在遵循设计原则的前提下，展示空间还具有节奏感、整体与局部、共情三个设计要点。节奏感顾名思义就是在空间划分时，要考虑空间的流动感，将不同的空间连接为一条流畅的参观路线，这样不仅能减少参观场地的人群管理混乱，也可以让观众按照设计师的思路体验展览内容，既能发挥空间的展示功能，也可以提高空间的亲和力，避免观众产生疲劳感。整体与局部的要点是设计师要具备整体意识，将局部产品空间与整体效果有机融合。如果每个展品的展示风格迥异，设计密度也分布不均，这将会影响整体效果，会让观者产生厌恶感。尽管在实际设计中可能会存在部分展品与整体空间主题格格不入的情况，但对该展品的展示方式或其所处的空间做一定的改善，也可以达到整体一致的效果。共情的要点与人性化原则的内容基本一致，共情的表现则是在实际设计中所展示的设计方式，例如在空间中提供较多的人性化服务（引路牌、指示灯、饮水休息区等），或营造实际的特效（云雾、水汽）提高空间的质感等，而这一切都是旨在提高观者在空间内的实际体验，让观者能从内心认可或了解该展示空间所表达的内容。

在展示空间设计中，色彩和视听语言是极为关键的要素。色彩是传递信息的媒介，它不仅起到衬托和装饰的作用，也承载着引导功能。一般来说，可以采用色灯或者涂料来表现色彩。当观者在展示空间内移动时，人对光和颜色的敏感性会指引其动作，因此通过色彩的运用，将空间信息有效分割是至关重要的。视听语言是吸引观众的设计要点，也是突出空间主题的关键。例如一个科技展示空间，在表现形式上采用未来感或工业风格的语言形式，能确保整个空间的主题更加明确，有效吸引观众眼球，或在设计某个商品的展示空间时，采用该商品的颜色作为主色调，其空间亲和力能进一步加强[1]。

二、展示空间中数字化技术的表现

现代信息技术传播因数字媒体技术的进步而产生巨大变化，人群的鉴赏方式也由此改变，数字化展示技术在各个展示空间的应用面也越来越广。由于数字化技术本身具备先进性、娱乐性、强视觉冲击力等特点，能让观赏者对展示空间的信息要素产生好奇心，再加上人性化设计的介入，对于展示空间的设计表现能形成较大的优势[2]。

与传统的展示单一性結构不同，数字化展示是一种包含丰富信息的展示方式，其中的信息表达空间相对复杂，观众对于信息的处理也存在不同的级别，最为基础的信息接收仅仅是面对物体与相对应的物体信息。要想将二者有机结合，并在一个展示空间中对观者开放，这要求设计师对于展示产品和相关技术具有深度了解。一般来说，数字化技术在展示空间中的应用以虚拟交互技术和数字投屏展示技术为主，二者也是对观众而言最为直观的表现形式。

虚拟交互技术主要包含人工智能、传感技术等，能收集环境信息并产生多元化交互功能。其主要目的是为使用者提供可视化、可听化、可触化的场景空间，在展示空间设计中非实物的可互动产品能有效地吸引观者注意力。现阶段能应用于展示空间的虚拟交互技术，所具有的感知功能包括视觉、听觉、触觉、嗅觉等。观者在虚拟场景中所能获得的体验就是沉浸感，其最高境界就是实现现实与虚拟的相互交融，让观众无法分辨真假。例如，用户对虚拟环境中的物体进行拿取时，能够感觉到物体的触感、重量，还能够看到物体的移动，或者在一个展厅中，整体场景能随人的移动而改变光感效应。这些虚拟交互的手段都能有效地提高场所的真实性。虚拟交互技术也提高了展示空间的构想性，能够对人类的认知范围，尤其是可想象空间进行扩展。其一方面能够对现实环境进行虚拟，另一方面可以对不存在的环境进行虚拟，譬如在一个展厅中仅仅展示单个物件，但整个空间内都由全息技术投影该商品的背景故事，虽然故事不一定真实，但场景的表述却给人营造一种身临其境的遐想空间，达到产品与人共情的效果。但现有的虚拟交互技术还未完善，成本较高，虚拟交互技术所提供的场景还有很大的进步空间[3]。

数字投屏展示技术则属于现阶段最常见的数字化技术之一。传统展示空间存在局限性和感知单一性：虽然有展板补充信息，但对于首次接触展示的观者而言，依旧会存在展示记忆不全面（人眼无法辨别产品细节）等问题，这种是局限性的主要表现；感知单一性则是传统展示方式的通病，在部分展示环境下，观者被局限于单一的眼看观赏方式，从而拉开人与物的交互距离，这将会形成空间疏远感。数字投屏是建立在已有展示产品上，不仅对产品进行一定补充说明，还将展示品的信息以数字化、智能化、可视化的手段呈现，在一定程度上能让观者与展品形成一定的互动。例如，南京六朝博物馆展出的青瓷莲花尊，现场有常规的南京麒麟门外灵山出土的莲花尊原件和相关青瓷碎片的展示，还有关于青瓷烧制工艺的讲解视频、展品语音讲解的小程序，以及莲花尊图案、纹理、色彩等细节的互动屏游戏[4]。设计者将青瓷莲花尊解构重组为各个模块，让观者可以通过音频、游戏等各种方式了解青瓷莲花尊的各种细节。

三、基于数字化技术的展示空间设计案例研究

以南京甘熙故居内对于昆曲研究的室内展示空间改造为案例，探讨互动投影等数字化技术与展示空间的结合。该项目现阶段还处于方案研讨和可行性分析阶段，但展示形式和选择的数字化展示方式基本确定。整个项目的展示主题以昆曲为主，采用新中式风格，因此在展示空间上要体现昆曲的特点和风格，同时也要将昆曲历史等资料进行整合，并以新的展示方式展现给观众。

本次设计内容主要分布在南京甘熙故居内部的南京钟与戏剧脸谱厅、寿石轩中，脸谱厅部分采用的是互动展示走廊，而寿石轩以场景展示屏为主。二者在空间装饰方向上均以昆曲为主题，配合新中式装修风格，期望打造一个具有一定互动能力的数字化展示空间。

寿石轩的数字化展示主要表现为《游园惊梦》这一昆曲表演剧目的场景再现。整体的设计思路是以屏风为载体的大型屏幕，并在其中投射相关的可互动动画。从展示效果上来看，無论观者是否热爱昆曲，用动画的形式表现亲和力都较高，也不会出现真人演出的冷场现象；且动画的适宜人群年龄范围较广，对于昆曲元素还处于陌生阶段的低龄儿童也能被动画本身吸引。同时，投影动画的交互性也是该展示空间设计的重点之一。像江苏乙观艺术-周京新国画这类互动装置（图1），通过传感器接收观者肢体语言，让场景动画随观者移动。本次寿石轩中也采用相关技术，当游客手触碰到画面左侧杜丽娘的投影动画时，一根红线会飞出去到画面右侧的柳梦梅处。红线路径经过之处点亮一个个场景元素（亭子、牡丹花、火焰等），从而触发动画效果（图2）。这种互动元素的增加不仅能有效增加空间趣味性，也能延长游客因互动而停留的时间。从成本的角度考虑，数字屏风的投入成本和后期维护改善成本也比传统空间装饰要少，尤其在后期场景空间主题出现变动等突发情况下，数字投影能在最短时间内完成转换，而空间装饰需要大量时间、人力和物力。

南京钟与戏剧脸谱厅的展示则将原有的展板置换为数字屏幕长廊，整体设计方案是根据建筑物穿堂的结构特点，将两边墙装饰成画廊样式。内容为展示昆曲里各种角色的标志性动作以及唱腔，借以科普昆曲文化。采用这种展示的方式，可以使观者减少视觉疲劳感，并通过屏幕所展示的内容，流动式地了解昆曲在甘熙故居的历史发展。在空间展示氛围上，相较于传统展示空间设计，这种新技术的融合能增加空间吸引力。与寿石轩的互动投影相同，动画的展示远比纸面文字更能吸引普通观众，并且在展示空间塑造上也能让观者形成一种身临其境的感觉。

该项目的展示空间设计主要聚焦于数字展示，配合少量互动功能。这种数字化的展示方式，改变了传统的展板展示形式，将场地转变为一个老少皆宜的趣味空间，并且加强了展示的立体感，使观者可以身临其境地感受昆曲的表演和历史演绎。

四、结语

从现有阶段来看，数字化展示已经成为不可避免的发展趋势。从展示吸引力角度考虑，无论是趣味性还是适龄性，数字化投影或屏幕都远高于文字展板；从空间塑造角度考虑，投影的光影塑造和场景的实时变化可以给观众提供一种似真非真的感官享受，而实物场景搭建会存在风格割裂、审美疲劳等劣势。因此，在未来的各类展示空间改造中，数字化改造可以视为一种有效策略。

参考文献：

[1]彭超.基于室内设计的展示设计空间特征研究[J].房地产世界，2022（5）：46-48.

[2]秦柳.数字媒体技术在博物馆展陈设计中的应用研究[D].重庆：四川美术学院，2017.

[3]陶璐，杨予宁.试论虚拟交互在数字化展示设计中的应用[J].艺术科技，2014（10）：36.

[4]许丛瑶，徐习文.交互叙事视域下文化遗产的数字展示设计[J].包装工程，2022（12）：241-249.

作者简介：

石浩宇，硕士，南京艺术学院助教。研究方向：景观设计。