在小学音乐教学中加强民族音乐教育的方法

何雨晴

摘要：在现代素质教育的理念下，学校更为关注学生核心素养的培养，这也对教师的教学方法提出了更高的要求。小学音乐教学对于学生审美能力的培养，以及民族自信的提升起到了非常重要的作用。在小学音乐教学中加强民族音乐教育，不仅能够提高音乐教学的情感育人效果，还能够传承民族文化。因此在教学中，教师应当引导学生认识我国多样化的民族音乐，掌握民族音乐的精髓，逐步提升学生的审美素养。

关键词：小学音乐；民族音乐；素质教育

民族音乐经历了几千年的积淀，是我国传统文化的精髓。近年来，由于受到了西方文化的影响，小学生对于民族音乐的认识不足，这对于我国传统文化的传承与发展来说是非常不利的。实际上，学习民族音乐能够帮助学生建立文化自信，尤其对于小学生来说，通过学习民族音乐，能够帮助他们了解传统文化，并且建立起正确的文化价值观。小学生的价值观还处于启蒙阶段，在小学阶段就开始根植民族音乐理念，在将来能够开出美丽的花朵。当然，因为我国民族音乐种类繁多，小学生年纪较小，很难深入了解每种民族音乐形式以及相应的演奏技巧，音乐教师应当结合学生的特点，帮助学生认识民族音乐，同时发掘学生的创造力。

一、民族音乐概念界定

民族音乐概念。民族音乐从广义上看，除了包括民间歌曲与戏曲外，还包含演奏民族音乐时所用的乐器以及相应的舞蹈形式，而这也是我国传统文化的表现形式之一，充分体现了人们情绪的表达。另外，民族音乐还可从传统音乐与现代音乐来定义，传统音乐的时间范围一般是在19世纪以前，在历史的长河中保留下来的旋律与音乐被人们称为“旧音乐”，不仅包括艺术音乐以及宗教音乐，同时还包括民间音乐，如民间歌谣、舞蹈以及乐器等[1]。而现代音乐通常是五四运动以后，人们的思想发生转变，音乐形式也发生了改变。在小学音乐教学中，教师应当围绕民间歌曲、舞蹈、乐器等展开教学。

民族音乐特点。我国民族音乐的形式非常丰富，也具有鲜明的特点，主要包括以下几个特点：①丰富性。我国的民族音乐是民族文化的重要载体之一，经历了长期的发展，不仅种类丰富，在表现形式上也非常多样化，几乎涵盖了不同民族文化发展演变的一点一滴；②通俗性。我国的民族音乐不仅包括一些专业歌曲，还有一些民间自发创作的音乐形式，如一些口口相传的音乐段子以及戏曲等，都是人们在生产劳作以及茶余饭后即兴创作的，因此具有一定的通俗性[2]（。这些民族音乐能够直观地展现出人们的日常生活；③实用性。民族音乐不仅是人们生活的缩写，也是前人经验的积累，人们通常会将先人积累的生活经验以及人生哲理等融入到歌曲中，很多民族音乐自身就像一本书，能够帮助人们在歌唱的过程中获得更多的经验与知识。

二、在小学音乐教学中加强民族音乐教育的方法

查找民族音乐背后的故事，提高学生学习兴趣。音乐属于一门艺术类学科，在小学阶段，首先应当教会学生欣赏音乐。因此在教学中，教师应当关注学生的音乐鉴赏能力，引导学生学会正确把握音乐作品内涵。在课堂上，教师应当为学生补充讲解关于音乐作品的创作背景与相应的时代背景，引导学生主动发掘隐藏在作品背后的情感，提高学生对于音乐作品创作时代的了解程度，随后再带领学生一同去欣赏音乐。这样一来不仅能够激发学生学习的主动性，还能够使学生与作者产生情感共鸣，使学生更好地了解我国的民族文化。

例如在教学《二泉映月》时，很多学生或多或少都听说过这首曲子，但是没有一个学生能够清楚地说出这首曲子的背景故事。很多学生听完曲子后只觉得好听，但对于曲子表达的情感并不了解，也无法深入进行鉴赏。因此在第一次为学生播放《二泉映月》后，教师应当为学生介绍这首曲子的创作背景，通过背后的故事来吸引学生的注意力，不断丰富学生的知识储备[3]。《二泉映月》是民间艺术家华彦钧创作的二胡独奏曲。华彦钧的小名叫阿炳，出生于江苏无锡，阿炳自幼丧母，因为社会地位较低，从小备受歧视，生活得非常艰难。阿炳的父亲精通各种乐器，受到了父亲的影响，他很快成为一名乐师。但在三十五岁时，他双目失明，加上当时社会动荡，阿炳无依无靠，流落街头，成为一名以卖艺为生的民间艺人，人们都称他为“瞎子阿炳”。艰苦的生活使阿炳尝尽了人间的心酸，他每天都在街头演奏，凭借极高的音乐天赋，将自己的人生通过音乐表现了出来。中华人民共和国成立前夕，阿炳的生活更加贫困，两年都未曾碰过乐器，而在1950年夏天，无锡音乐家杨荫浏以及曹和安为了采集民间音乐，从北京回到无锡，为阿炳的演奏录音。阿炳再次拿起乐器，留下了凝聚他一声心血的作品《二泉映月》。当学生了解了《二泉映月》的创作背景后，教师可再次播放曲子，让学生认真感受隐藏在曲子中的情绪。

整合单元内容，突破教材限制。传统的教学形式更为关注教学过程是否连续，教师在课堂上往往会按照教材顺序来讲解，但是此种教学形式忽略了学生的积极性，最后得到的反馈也不理想，学生不是无动于衷就是过于热情，教学效果得不到保障。为了改善此种情况，教师就可借助大单元教学模式，整合大概念，将学习目标、内容、过程与结果变为一个整体，展开连贯式教学。如教师可设立民族风情音乐专项的主题，课程安排三到四节，每节课带领学生赏析三到五首民族音乐，通过鉴赏音乐，让学生结合民族文化、特点等，找出异同点，帮助学生从整体上认识民族音乐。

例如可从《舞起来》中选择《我的家乡在日喀则》，随后延伸至同类作品《家乡》，让学生写下藏族风情的特点。还可从《甜甜江南》中选择《忆江南》，同时选择《梦里水乡》作为补充教学[4]。除此之外，教师还可补充一些教材未涉及的西北风情的民族音乐，如《花儿与少年》《我热恋的故乡》等。在教学中，教师还可借助多媒体，将不同省份的音乐以及代表曲目，以叠加地图的形式展示出来，让学生能够一边看一边听。总体来看，教师应当敢于突破教材的局限性，但在此过程中必须谨慎挑选合适的音乐，避免学生在鉴赏过程中出现理解偏差，从而产生错误的结果。

鼓励学生表演，植入民族精神。小学生天性爱玩，多数教师在教学中会引入一些游戏来帮助学生克服困难，让学生始终保持良好的心情参与到教学活动中，达到在玩中学的效果。但是在实际教学中，游戏活动并不能完全代替教学过程，有些学生只顾着玩游戏而忽略了理论知识的掌握，有些学生则因为性格内向不会主动参与游戏活动。针对此类情况，在音乐教学中，教师不仅要考虑学生的学习需求，还需结合教学内容来设计教学活动。

例如在教学《勇敢的鄂伦春》时，在开始上课时教师就可设计有趣的活动，让学生看图猜一猜是哪个少数民族。在学生猜测的过程中，教师可借助多媒体引导学生走近鄂伦春民族。隨后教师可拿出提前准备好的鄂伦春族服饰，设计角色扮演的活动，让学生穿着民族服饰来学习《勇敢的鄂伦春》[5]。第一个活动：教师可带领学生听一听这首歌曲，让学生按照歌曲的内容来复述歌曲讲了怎样的故事。第二个活动：教师可带领学生逐句读歌词，让学生感受歌词传达了怎样的情绪。随后学生跟随教师的伴奏试着演唱，逐步掌握歌唱的技巧。第三个活动：教师可让学生拿出提前准备的碰钟以及铃鼓等乐器进行分组伴奏表演，最后按照各个小组的具体表现来评分。歌曲学习完毕后，教师还可与学生一起创编舞蹈动作，让学生跟随音乐舞动起来。经过了上述几个活动，学生就能够更好地体会《勇敢的鄂伦春》所表达的情感，同时也了解了鄂伦春族的民族文化，拓展了知识面。

总之，民族音乐是我国传统文化与民族特色的融合，作为新时代的青少年，应当传承与发展民族音乐。因此在小学音乐教学中，教师应当意识到引入民族音乐的重要性，将民族文化逐步融入到教学工作中，将音乐理论与音乐实践活动有效结合起来，在教学中不断创新，由此提高学生的民族自豪感。

参考文献：

[1]侯力群.中国传统乐教课程在小学低年级的课堂教学实践研究———以北京市陈经纶小学为例[J].北方音乐，2020（3）.

[2]孔君.传承民族音乐文化，提升学生核心素养———小学音乐课堂传承民族音乐的价值和策略[J].求知导刊，2021（29）.

[3]印剑.中小学中国民族音乐欣赏之衔接教学的策略研究———以苏教版八年级上册第四单元《瑶族舞曲》为例[J].求知导刊，2019（31）.

[4]肖钰清.民族音乐文化在教材中呈现的问题及改进建议———以花城版小学音乐教材为例[J].散文百家（新语文活页），2020（7）.

[5]鲍依婷.“双师教学”提升小学音乐学科在线指导有效性的探索———以欣赏《水草舞》为例[J].教育传播与技术，2021（3）.

编辑/陆鹤鸣