作家个性和作品风格的关系

“李杜对比”乃中国古代诗学研究之经典话题，亦为学界研究热点。“李”，指诗人李白；“杜”，指诗人杜甫。杜甫《长沙送李十一（衔）》：“李杜齐名真忝窃，朔云寒菊倍离忧。”[1]2745可见李杜对比自当时便已有之。有关李杜诗歌地位之比较，所论颇多。李白的诗歌在其生前已被社会广泛接受，且具有相当高的评价。而杜甫沉郁顿挫的诗歌风格不太符合安史之乱前的盛唐审美风尚，故杜甫当时虽已颇具名气，在人们心中之地位尚未能与李白相较。安史之乱后，唐朝由盛而衰，社会动荡不安，杜诗忧国忧民的思想被广为接受，而李诗的浪漫似乎失去了现实的土壤。中晚唐时期，杜优李劣的观点基本已成定论，此时人们相当推崇杜诗。有关李杜诗歌风格之比较，周勋初《李白评传》指出，西方文学总结出了浪漫主义、现实主义等流派，近人对比李杜诗歌风格时，多以此区分。

由此可见，李杜差异与社会现实及作家个性差异有关。刘勰《文心雕龙·体性》篇论述了作品风格与作家个性的关系。“体”，指体貌，其含义与现代文学理论中的“风格”一词相当；“性”，指作家的个性。刘勰认为，作家的个性气质决定了其文学作品的风格，并以贾谊等十二个文学家为例，阐明了作家内在的个性与表达于外的文辞风格是一致的。比如，贾谊才智过人、意气风发，所以文辞洁净而风格清新。由此或可推论，李白豪迈不羁，所以作品风格飘逸豪放；杜甫严谨沉稳，所以作品风格沉郁顿挫。本文尝试通过以李白、杜甫的对比为例，探讨作家个性和作品风格的关系。

一、李白之个性气质

李白生于碎叶城，五岁时随父迁居绵州（今四川江油）。他生于胡地，长于蜀地，在多种文化滋养下养成了豪放不羁、喜纵横游侠、广结朋友的豪迈之气。

李白的作品大致勾勒了其成长经历。《上安州裴长史书》云：“五岁诵六甲，十岁观百家，轩辕以来，颇得闻矣。常横经藉书，制作不倦。”[2]1544《感兴八首》云：“十五游神仙，仙游未曾歇。”[2]1385《赠张相镐二首》其二云：“十五观奇书，作赋凌相如。”[2]758《与韩荆州书》云：“十五好剑术，遍干诸侯。三十成文章，历抵卿相。”[2]1539可见李白并非书呆子，而是文武双全之人，他博览全书，喜好剑术，交游广泛。一方面，他“常横经藉书”，接受儒家思想的熏陶；另一方面，他“十五游神仙”，还受到道教思想的影响。他有“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名”（《侠客行》[2]275）的侠骨豪情；有“我今携谢妓，长啸绝人群”（《忆东山二首》其二[2]1361）的豪放不羁；有蔑视世人的狂放不羁：“时人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑”（《上李邕》[2]660）；有“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”（《上李邕》[2]660）的远大抱负。诗仙精神在他身上得到了充分的体现。

二、杜甫之个性气质

杜甫个性气质的养成与其家族风气有着重要关系，其家族有两个特点：一是“奉儒守官”，二是“立功立言”。杜甫的远祖杜预长于史，重视历史是杜家家风。杜甫《进雕赋表》云：“臣之近代陵夷，公侯之贵磨灭，鼎铭之勋不复炤耀于明时。自先君恕、预以降，奉儒守官，未坠素业矣。”[1]2957可见杜甫对其先祖功业的向往之情。杜甫的祖父杜审言是一位著名诗人，所以杜甫颇为自豪地说“诗是吾家事”（《宗武生日》[1]2453）、“吾祖诗冠古”（《赠蜀僧闾丘师兄》[1]573）。而其父亲杜闲曾任朝议大夫、兖州司马，终奉天令。可见杜甫出生于世系相承的官宦之家，“奉儒守官”“立功立言”的家族风气使他坚守正统的儒家思想，热衷入仕，关怀现实社会状况。

杜甫一生经历了唐玄宗、唐肃宗、唐代宗三代帝王的統治，其命运与唐王朝由盛转衰的急剧变化紧密相连。杜甫的青少年时光是在唐王朝的繁盛期中度过的，当时，他生活优裕，受着良好的教育，时常游山玩水。“甫昔少年日，早充观国宾。读书破万卷，下笔如有神”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》[1]1）、“东下姑苏台，已具浮海航。到今有遗恨，不得穷扶桑。王谢风流远，阖庐丘墓荒。剑池石壁仄，长洲芰荷香。嵯峨阊门北，清庙映回塘”（《壮游》[1]931）等杜诗都反映了其年少时的生活。735年杜甫赴洛阳应举，最终落第，但他并不在意，开始了长达十余年的漫游。747年他在长安应制举，又被李林甫黜落；后又向皇帝献赋，却并未得到一官半职。此时他的父亲已经去世，他失去了生活来源，在长安过了十年的困顿生活。安史之乱爆发后，人民生活在水深火热中。杜甫亲历了战乱、饥荒，过着流离失所的生活，亲身体会到战乱中的百姓的痛苦。其诗作“三吏三别”（《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》《新婚别》《无家别》《垂老别》）[1]257-275是社会深重灾难的见证。

可以说，杜甫的个性气质是其崇尚“奉儒守官”“立功立言”的家风以及丰富的人生际遇造就的。青少年时期的优裕生活与中老年困顿、艰苦生活之对比，震撼了杜甫的心灵。他胸襟广阔，“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”（《茅屋为秋风所破歌》[1]748），即使身处茅屋，依旧为天下寒士着想；他志向远大，“会当凌绝顶，一览众山小”（《望岳》[1]20）便是其豪气之见证；他关怀人民，敢于揭露黑暗的社会现实，“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先县咏怀五百字》[1]167）；他认真严谨，作诗“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”（《江上值水如海势聊短述》[1]2109）。总而言之，他为人认真严谨，始终忧国忧民，“诗圣”精神充分体现在他的身上。

三、李杜个性气质及作品风格对比

人生经历的不同造就了李杜不同的个性气质，个性气质之不同导致他们的作品风格的差异。“奉儒守官”“立功立言”的家风，仁德爱民、民胞物与的儒家思想深深地影响着杜甫的一生。青少年时期良好的教育条件、中年的困顿使杜甫形成了认真严谨、忧国忧民的性格，他切身体会着生活在水深火热中的百姓的痛苦。因此，他的代表性作品以揭露黑暗的社会现实、关怀同情百姓为主。而李白的人生道路则不一样，他受到了巴蜀文化、胡地风气、儒家、道教等多方面影响。最重要的是，他一生中未曾十分困顿过，多数时候，甚至流放之时，也是衣食无忧。可见比起杜甫，李白所接受的思想文化更多样，生活得更优裕。天赋及独特的经历造就了李白豪放不羁、喜游历、喜交朋结友的个性，故他的代表作品以抒写自己不屈的意志、高扬的精神、独立的人格，自尊、自信，自负其才、超越尘世为主。他积极乐观的心态，不屈、自尊自信的天性使他既能热情澎湃地讴歌生活中的美好事物，又能蔑视黑暗的社会现实。

（一）李诗、杜诗的主导风格对比

《文心雕龙·体性》：“风趣刚柔，宁或改其气。”“气”指作者的气质，而“风趣”对作品而言，是文意所形成的感染力及作品中体现的味道。此处的“风趣”指“风格”，人的气质决定了风格之刚柔。由于李杜个性气质不同，李诗和杜诗有着鲜明的风格差异。

李诗的主导风格与盛唐气象相呼应，以抒发个人情怀为中心，表现其张扬的个性，咏唱对自由的渴望与追求，豪气夺人、一泻千里是其显著特征。他善用夸张的比喻：“白发三千丈，缘愁似个长。”（《秋浦歌》其十五[2]533）将满腹愁意比作长达三千丈的白发，如此比喻触目惊心，有形的白发表现了无形的满腹愁意，以实写虚，化虚为实，极富感染力。三千丈的白发看似不合理，却因三千丈愁而变得合情了。可见李白写愁，愁得匪夷所思，愁得气势十足。他的诗情豪气纵横：“惟有北风怒号天上来。燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。”（《北风行》[2]273）这是一首以思妇闺怨为主题的诗作，却用了“燕山雪花大如席”这般粗豪之语。雪花之大堪比草席固然是夸张之语，却使人感受到燕山雪花铺天盖地的强烈视觉冲击，北风怒号，满天飞雪，幽州嚴冬之淫威跃然纸上。李诗感情基调豪迈奔放：“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。”（《梦游天姥吟留别》[2]898）“飞度”、湖月相送都展现了诗人想象力之飘然，仿佛整个世界都能为诗人所用，他在诗的末尾高呼：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”（《梦游天姥吟留别》[2]898）表现了他不屈于时势，追求自由的精神。

杜诗的主导风格是爱国忧民的，以沉郁顿挫为其主要特征。所谓“沉郁顿挫”，分别指的是杜诗思想内容和艺术手法两方面的风格。“沉郁”指其作品思想内容博大精深，题材严肃，感情沉挚。杜诗气象雄阔，题材广阔，悲天悯人，民胞物与，有《三吏》《三別》《茅屋为秋风所破歌》等抒发忧国忧民情怀的作品；有抒发思乡怀友的诗作如《梦李白》等；有咏史怀古的诗作如《咏怀古迹》等；有题画论诗的诗作如《戏为六绝句》等；亦有《孤雁》等借物抒情的咏物诗。“顿挫”指其表现手法的沉着蕴藉、出语谋篇之曲折、变化之多端、转换穿插之波澜壮阔等。如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”（《春望》[1]1521），杜甫将忧国伤时的情怀都凝练在了“溅”“惊”二字上，仿佛花鸟也会为国家和人民的深重灾难伤心。这一名句体现了杜诗表现手法的沉着蕴藉以及出语谋篇的曲折。

李白得心应手地创造出飘逸、豪气的艺术风格，而杜甫则在沉郁顿挫中重视写实。比如同样是写愁，李白是“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五[2]533），愁得夸张与匪夷所思，而杜甫写愁，则是“白头搔更短，浑欲不胜簪”（《春望》[1]1521）的沉痛写实。比如，同样是描写月夜的诗作，李白与杜甫在其中表达了截然不同的情感。在《把酒问月》[2]1178中，李白发出了“今人不见古时月，今月曾经照古人”的窥探，展现了“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”这样与月共饮的豪爽之气。而在《月夜》[1]1516中，杜甫则通过抒写妻子对自己的思念以表达相思之苦。李白借月夜胸怀宇宙，杜甫则借月夜表达现实中的愁苦，可见李白之超然与杜甫之现实。

（二）李诗、杜诗格律方面对比

李诗以突破格律之束缚闻名。任华《寄李白》云：“……至于他作多不拘常律。振摆超腾，既俊且逸，或醉中操一作扫纸，或兴来一作乘兴走笔。手下忽然一作有片云飞，眼前划见孤峰出……”[3]可见李诗往往突破格律的约束，乘兴而作，笔下景象宏伟超脱。如《夜泊牛渚怀古》：“牛渚西江夜，青天无片云。登舟望秋月，空忆谢将军。余亦能高咏，斯人不可闻。明朝挂帆席，枫叶落纷纷。”[2]1314这是一首五律，但全诗皆无对仗之联，体现出李白不拘一格的创作个性。再如《梦游天姥吟留别》，其诗飘逸出格，形式上杂言相间，兼用骚体，随兴而作，不受律束，是李白古体诗的代表作，其诗音节抑扬顿挫，结构错落有致，亦是诗仙精神的体现。

杜诗则以“诗律细”闻名，其诗格律精细，遣语精巧，在内容与形式上高度统一。他“遣词必中律”（《桥陵诗三十韵因呈县内诸官》[1]149），将饱满的情感收纳在工整的音律节奏中，抑扬顿挫，都合于规矩绳墨，杜诗体现了唐代律诗的最高成就。杜诗在遵守声律对仗的同时还有更严谨的追求，即双声叠韵的运用。如“云移雉尾开宫扇，日绕龙鳞识圣颜”（《秋兴八首》[1]2126），这里两句中各用了二组或三组双声叠韵，体现了杜诗格律的精细。而杜诗对仗之工整历来为人所赞叹，如“古往今来皆涕泪，断肠分手各风烟”（《公安送韦二少府匡赞》[1]2691），“古往今来”对“断肠分手”，“涕泪”对“风烟”，两组句中自对，展现了精密的律诗结构。

四、结语

《文心雕龙·体性》中指出，作家的个性气质决定了其文学作品的风格。李白性情浪漫，洒脱超俗，豪放不羁，故其作品大多以抒发其个人情怀为中心，表现其张扬的个性，咏唱对自由的渴望与追求。李诗往往突破格律的约束，笔随兴至，兴随情迁，情随境异。而杜甫生性认真严谨，始终以忧国忧民为念，故其诗以沉郁顿挫的风格为主导，书写社会现实。杜诗严守格律，在句法上精练警策，在音律上抑扬顿挫。李、杜二人个性不同，其作品风格也就有所差异。

作者简介：黎宇诗（1998—），女，广东佛山人，福建师范大学中国古代文学硕士研究生在读。

注释：

〔1〕（唐）杜甫著;谢思纬校注.中国古典文学丛书 杜甫集校注[M].上海：上海古籍出版社，2015.

〔2〕（唐）李白著;瞿蜕园，朱金城校注.李白集校注[M].上海：上海古籍出版社，1980.

〔3〕（清）彭定求等编;全唐诗·卷二百六十一·任华·寄李白[M].北京：中华书局，1960.