探究如何在高校美术教学中培养学生的艺术素养

梁小玲

摘 要：高校作为培养高素质与高质量人才的主要阵地，强调以素质教育为着眼点，培养学生全面发展，提升学生综合素质水平，为此美术专业教学应以学生艺术素养为核心创新教学体系，构建高品质教学课堂，以此保证美术教学成效，促使学生在艺术素养与审美能力方面得到明显提升。基于此，本文将分析基于学生艺术素养培养的高校美术教学现状，并以此为切入点提出高校美术教学中培养学生艺术素养的具体策略，仅为相关学者研究提供参考。

关键詞：高校美术教学；学生；艺术素养

中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）21-0-03

随着教育发展对美育教育的重视程度提升以及当代社会发展中对美术领域人才需求的增加，开设美术专业的高校逐渐增加。艺术素养作为评判美术专业学生综合能力的重要指标，直接反映学生在艺术方面的欣赏能力、评述能力、绘画能力，以及艺术思维、创新意识、情感表达等多个方面。因此，新时期高校美术教学应转变以往单一侧重学生美术技巧培养的教学模式，而是立足美术素养注重学生多元化培养，让学生审美素养与艺术思想得到良好发展。

一、基于学生艺术素养培养的高校美术教学现状

（一）教学思想滞后

在科教兴国战略指导下，我国各界对教育的重视程度只增不减，近几年在教育领域的投入也日益增加，旨在推动我国教育高质量持续发展。为更好地应对现代化教育发展要求，教师作为主要力量应做好教学思想革新，从而紧跟时代发展步伐，开展高效的教学。可实际情况是，在当前高校美术教学中，虽然强调学生的美术素养培养，但教师受传统教学思想影响较深，老旧的教学思想根深蒂固，进而在美术素养培养中仍旧采取滞后的教学思想，导致高校美术教学过程中，教师仍然过于侧重学生美术技能的提升，在美术作品的创作背景、内涵情感等方面普遍一带而过，且在教学考核中也多以美术技能的掌握为主。在此教学思想下，虽然学生的美术技能可以得到切实提升与强化，但新时期背景下的美术人才不仅应掌握单一的美术技能，艺术涵养也是重中之重，因此美术教学应渗透美术文化内容，以此让学生感受艺术魅力，但部分教师未认识到美术教学这一层含义与价值，进而导致美术教学的整体效果不够理想，学生的艺术素养培养受到一定阻碍[1]。

（二）教学方法单一

高校美术教学中对学生开展艺术素养培养需要侧重多个方面内容，如学生的鉴赏能力与艺术思维等，通过全面的艺术素养培养才能够真正强化学生艺术能力，让学生在美术领域取得一定成就，且在日常生活中能够发现美、感知美、创造美，并可以熟练且灵活地运用美术知识完成作品设计与创作，让美术作品拥有较强的生命力。基于此，要想实现艺术素养培养，高校美术教学过程中应根据教学任务与教学内容以及学生需求采取多元化教学方法，以此保证教学的有效性。但实际情况是，教师常采用单一的教学方法，进而长此以往致使美术课堂变得枯燥乏味，学生学习兴趣不佳。与此同时，教师单一开展理论讲授法教学，导致学生始终处于被动接受知识的状态下，学生主体地位未能够得到保证。此外，在有限的课堂时间内，教师会不断地进行知识输出，而这直接忽视了学生对知识的消化与理解能力，从而使学生无法构建完整的知识体系，甚至由于长期跟不上教师教学进度而对美术失去学习欲望。由此可见，单一的理论讲授法教学能够保证教学任务的完成且对于部分学生而言能够掌握丰富的理论知识，但实际弊端也较为突出，不仅课堂教学效率无法得到保证，学生的学习主动性也会逐渐丧失。为此，要想提高高校美术教学成效，有效培养学生艺术素养，必须创新与丰富教学方法，在实际教学中采取多元化教学手段[2]。

（三）教学资源缺乏

各地区之间高校的教学能力存在一定差异，这主要源于高校间的教学资源存在较大差距，教学资源丰富的高校，其用充足的教学资源用以开展各项教学活动，进而可保证教学质量的提升，而对于教学资源匮乏的高校而言，各专业能够分配到的资源有限，且非重点专业所分配到的资源更少，这就导致专业发展能力较为薄弱。可见，教学资源是影响当前高校美术教学中艺术素养培养的重要因素，只有当教学资源充足下，学生才能够接受充足的训练，进而实现艺术素养提升。然而，部分高校存在着明显的教学资源缺失问题，主要表现为高校整体教学资源缺失，进而无法为美术教学提供充足的教学资源，还有一种则是高校整体教学不充足，但能够满足高校日常发展所需，可美术专业并非该高校的重点专业，因此当教学资源多分配至重点专业后，美术专业分配到的资源较少，因此存在着比较严重的教学资源有限问题，进而导致高校美术教学受阻。此外，在有限的教学资源下，部分高校美术教学中通常会采用统一的教学方式来进行艺术素养培养，这又引起了新的问题，即各高校教学方式一致，培养出的美术专业人才具有趋同性，进而难以发挥出高校特色，在今后发展中以及生源上存在一定阻碍[3]。

二、基于学生艺术素养培养的高校美术教学策略

（一）创新教学思想

随着教育体制改革不断深入，对新时期高校美术教学提出新的要求，强调教学思想应立足学生艺术素养培养而进行革新，以此保证学生艺术素养培养效果，为此进行教学思想创新是当代高校美术教学发展的必然选择与必然趋势。首先，转变重理论，轻实践教学思想。教师在实际教学活动中，应合理调整理论与实践教学占比，并将理论与实践放置在同等地位上，以此推动学生美术理论知识与美术技能同步提升。其次，尊重学生主体地位。教师与学生为高校美术教学的两大主体，在以往课堂教学中，教师占据主导地位，不利于学生艺术素养培养，为此现阶段高校美术教学应尊重学生主体地位，教学活动的开展应以学生实际需求为前提，进而合理设计教学方案，构建高频艺术素养培养课堂。最后，落实立德树人根本任务。在素质教育视域下，德育为重中之重，因此高校应贯彻落实《教育部关于全面深化课程改革落实立德树人根本任务的意见》，在美术教学中渗透立德树人教育理念，将培养学生艺术素养作为美术教学中的重要任务[4]。

（二）优化与完善教学手段

随着现代教学研究不断深入，越来越多的教学方法被提出，丰富了当前教育体系，为教学活动的开展提供了有效支持。为此，基于学生艺术素养培养的高校美术教学也应在实际教学活动中合理选择教学手段。

1．构建学讲课堂。师生角色在长期教学活动中是固定的，即教师始终承担着知识输出者角色，学生一直扮演着知识接收者角色，而这也就导致课堂教学中，教师的主动性与学生的被动性状态。在高校美术教学中，学生艺术素养的培养需要依赖于这种固定的师生角色，以此依赖教师在美术方面具有的丰富知识，帮助学生构建系统化的知識体系，但同时也可以进行适当的改变，为美术课堂注入新的活力。为此，教师在实际教学中可基于师生角色互换，构建学讲课堂，即教师转变为知识接收者角色，学生转变为知识输出者角色。基于此，教师设计学讲主题，要求学生选择自己最喜爱的画家，从中选择一幅有代表性的美术作品，并从线条、颜色、构图、情感等多个角度来鉴赏这幅作品。在学讲教学方法下，学生能够从以往被动的学习状态下脱离出来，主动地利用所掌握的美术知识以及网络资源去自主探究与分析相关的美术作品，在此过程中学生的鉴赏能力不仅可以得到切实提升，还能够深入美术作品的内涵，对学生今后美术赏析能力、美术创作能力以及绘画思维能力发展起着重要作用。需要注意的是，教学评价是高校美术教学中学生艺术素养培养的重要环节，为此教师应在日常教学活动中积极开展教学评价，并组织学生之间开展自评与互评，以此让学生清晰地掌握自身优缺点，也便于学生之间互相汲取优秀经验，进而有效提高学生的艺术素养[5]。

2．以赛促学。高校美术教学课堂普遍存在枯燥性，而为活跃课堂氛围实现寓教于乐，教师应学生的学习需求和兴趣特点组织多元化实践活动，以此通过丰富多彩的艺术创作活动调动学生的学习兴趣，让学生更好地投入美术学习中，进而有助于实现艺术素养培养。基于此，教师针对学生的竞技意识，应开展班级主题绘画大赛。如以“科技改变生活”为主题，要求学生原创一幅美术作品，最后由任课教师与学生共同评比出前三名，针对前三名教师予以平时成绩加分鼓励。此外，为进一步提高学生对活动的参与性，教师还可将活动由班级范围扩展至整个美术系，开展班级对抗赛，进而能够让学生在班级荣誉带动下开展美术创作。最后在评比时由全校师生作为评委，在公平、公开下确定出前三名班级，并由学校给予奖励。在以赛促学下，学生不仅能够独立完成美术创作，让学生能够熟练且灵活地运用美术知识与美术技能，进而提高学生创作水平，还能够在此活动中认识到自己的不足，从而在今后学习中更加主动与积极地去改善不足，以期实现美术综合能力提升。

3．分层教学。高校学生由于成长环境、学习能力、认识水平等存在一定差异，导致学生艺术素养有高有低，因此在美术教学中如若采取统一的艺术素养培养模式，将导致学生艺术素养的培养效果不够理想，致使艺术素养较高的学生无法通过教学实现素养进一步提升，而对于艺术素养较为薄弱的学生则会出现学习吃力现象，进而逐渐对美术学习失去信心，可见这种一刀切式的教学模式将影响高校美术教学中学生艺术素养培养。鉴于此，教师在实际教学中应开展分层教学，对学生的实际情况进行全面把握，进而集合学生艺术素养将学生划分为甲、乙、丙三层，从而在教学中为美术知识掌握缺失的学生专项开展理论教学，而对于美术技能较为薄弱的学生专项开展技能提升教学，以此真正让学生艺术素养得到切实提升。分层教学落实了因材施教教学理念，能够让学生感受到教师的关注，进而对美术学习产生较为强烈的学习兴趣与主动性[6]。

（三）整合与拓展教学资源

教学资源的充足与否直接影响高校美术教学中艺术素养培养效果，为此针对部分高校教学资源不足现象，为更好给予学生良好的学习资源，使学生得到良好的发展，可从充分利用区域美术资源以及网络资源角度来整合与拓展美术教学资源。

1．利用区域美术资源。随着社会经济快速发展，人们物质生活水平得到切实改善，因此开始注重精神文明追求，因此社会中各种美术资源不断得到丰富和完善。而这一现状的存在不仅满足群众艺术需求，还为当前高校美术教学中艺术素养培养提供了充足的教学资源支持，为此教师应对当地现有的区域美术资源进行调查与掌握，从而在实际教学中对其进行充分利用。例如，在进行艺术鉴赏素养培养时，教师可利用区域内的美术馆等资源，带领学生走出课堂，到美术馆进行参观学习。而美术馆不仅具有丰富的美术作品以供学生开展鉴赏，其还具有浓烈的艺术氛围，因此学生在此情境中能够进一步得到艺术文化熏陶。而当本地美术资源不够充足时，教师还可获取学校同意后，开展研学活动，即带领学生走进不同区域的艺术文化，以此让学生更多地接触我国优秀的艺术文化资源，进而不仅可以让学生更多地掌握优秀的艺术工艺，了解艺术文化中所蕴含的文化内涵以及为学生创作提供充足的灵感，让学生的作品更富有生命力，同时还能够实现德育教育，增强学生民族文化认同感，使学生主动承担起优秀文化的传承者角色[7]。

2．利用网络资源。随着现代化信息技术高速发展，社会现代化水平得到进一步提升，促使网络成为人们生活、工作与学习的关键性技术，极大程度影响着社会生产生活。而网络与教育的有效结合，为教育发展提供了充足的教学资源，因此在网络资源支持下，各校之间的差距有所改善，尤其是对于教学资源匮乏的学校而言，网络资源的合理利用能够真正改善其教学效果，促进教学发展。基于此，在高校美术教学中，针对因教学资源缺失而阻碍学生艺术素养培养的问题，高校应利用好互联网的优势，构建“互联网+美术”共享资源库，即将网络资源中优秀的教学资源进行整合，教师在实际教学中可以根据教学内容在资源库中选出合适的教学资源，进而为学生开展有效的教学。此外，高校还可以与美术馆等进行合作，在现代化信息技术支持下构建资源共享平台，以此让学生能够在信息平台上及时获取到有用的资源，进而在保障教学资源的丰富性和有效性的同时，为学生的美术学习提供切实帮助，从而强化学生美术素养[8]。

三、结束语

探究如何在高校美术教学中培养学生的艺术素养具有重要作用，基于研究可知，当前基于学生艺术素养培养的高校美术教学面临着教学思想滞后、教学方法单一、教学资源缺乏等现实问题，但通过创新教学思想、构建学讲课堂、以赛促学、分层教学、利用区域美术资源、利用网络资源等措施能够得到切实改善，进而可有效提高高校美术教学中学生艺术素养成效。

参考文献：

[1]朱佳璐.高校美术教学中的审美教育实践研究[J].新美域，2023（01）：128-130.

[2]李怿.高校美术教学中学生艺术素养的培养和实践研究[J].艺术评鉴，2022（19）：137-140.

[3]史力如.如何在高校美术教学中培养学生的艺术素养[J].艺术家，2021（02）：94.

[4]李康.高校美术教学中如何培养学生的艺术素养[J].戏剧之家，2020（24）：182-183.

[5]郭诗琪.基于“互联网+教育”模式的高校美术教学发展探讨[J].艺术家，2020（08）：108.

[6]赵丁丁.高校美术教学中学生艺术素养形成策略研究[J].艺术家，2019（06）：122-123.

[7]李晓雪.高等教育美术教学中学生艺术素养培养研究[J].中国校外教育，2018（36）：14+16.

[8]阿茹娜.推动内蒙古普通高校美术专业学生艺术素养的发展与手段[J].美与时代（中），2019（07）：114-115.