海报文化是如何崛起的？

21 世纪的海报注重于资讯传播与活动宣传，逐渐出现商业大于文化、文字大于图像的趋势，并且面临了被快速流通的网路媒体取而代之的危机。但其实海报并不是一直处于媒体产业中的弱势族群地位，反观19 世纪末「美好年代（1871-1914）」的法国巴黎，剧院和咖啡厅林立，娱乐平民化地蓬勃发展，当地的演员、名人便与商业艺术家合作设计海报，大量印刷并张贴于热闹的街道上，成功塑造出自身的偶像形象。

1880 年至1900 年间，巴黎的城市奇观（spectacle）包含了当时的表演、名人、休闲等视觉文化。19世纪巴黎艺术界的完善制度和国际影响力、艺术作品的多样与创意，以及城市居民之间强烈的社会意识和文化认同，都构成了法国视觉艺术的重要地位。巴黎新兴的娱乐业经常激发着商业艺术家的灵感，他们使用多元的美学形式呈现出各种公共景象。在美术和商业图像设计领域中，海报作品以令人信服的视觉形式，成功获得当时观众的注意力。

第二帝国时期，豪斯曼男爵和拿破仑三世对这座城市进行翻新工程，鼓励人们大量进入公共场所，并提供了娱乐活动和戏剧舞台的空间。在第三共和阶段，在个人和企业家的赞助之下，巴黎的娱乐业快速发展。1870年代以后，咖啡馆和剧院增加，赛马、戏剧、芭蕾舞、歌剧和戏剧表演更加多样化的休闲空间出现，使得这些地方成为混合各种社会阶层的重要场所。其中以巴黎北部第18 区「蒙马特」最为出名，巴黎人将此视为一个现代化热闹繁荣的娱乐区。由于表演场所的繁衍，需要更多新颖的视觉形式来帮助识别，彩色印刷技术的进步，街头张贴海报的法令放宽，使得人们可以更自由地在大街上展示海报，蒙马特也因此成为了现代商业海报新兴艺术的发源地。

在19 世纪的最后二十年里，多样化的休闲文化是巴黎人生活中不可或缺的一部分。正是由于休闲、表演和名人演艺活动蔚为风潮，当时的商业海报应运而生，以浅显主题和亮眼的视觉形式，提供观赏的乐趣和消费的诱惑，并营造出观者的认同感，引发视觉趣味和愉悦。巴黎不仅有新颖开放的休闲形式，也是世界级的艺文之都，创造出重要的海报文化。