奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的应用

黄兰椿

摘 要：随着时代的发展，家长对儿童的全面发展也日益关注，因此，音乐教育必须从儿童开始，而音乐教学方式对儿童的音乐教育质量具有重大的影响。奥尔夫教学法在中国已有三十多年的历史，但是奥尔夫教学法的传播并不广泛。而国外的音乐教学并不适合中国国情，所以，本文探讨了如何将奥尔夫的音乐教学方法引入中国的儿童音乐教育中，并提出了对应的策略，希望能够提高幼儿音乐教学的效率。

关键词：奥尔夫教学法；幼儿音乐教育；应用探索

中图分类号：G40文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）17-0-03

随着时代的发展和教育的深化，人们对素质教育的需求越来越大。在幼儿音乐教学中，教师应以“以生为本”的思想为指导，结合学生的具体情况，设计教学内容，调动学生的学习积极性，使他们积极地投入音乐的学习中。为了达到这个目的，教师可以采用奥尔夫音乐教学方法，这一教学方法在很多国家都得到了广泛的关注。奥尔夫音乐教学法强调了学生的创造性，教学方法也是先进的，可以有效地促进学生创造性的提高，对我国音乐教育的改革能够起到积极的促进作用。

一、奥尔夫教学法的理念与内容

（一）教学理念

在音乐教学中，把学生放在首位，教学放在第二位。因此，在进行音乐教学时，要从学生的心理出发，了解他们的心理状况，并根据实际情况，调整教学方案，使他们感受到平等的教育。奥尔夫音乐教学法所传达的教育思想，即师生自由、平等地进行音乐学习，以人文精神为指导，实践“以人为中心”的音乐教学。

随着全球经济一体化的发展，国际上的音乐教育逐渐走向了多元化，奥尔夫音乐教学模式也越来越强调多样化。从世界范围来看，西方的音乐教学模式仅仅是其中的一种，为了更好地培养学生，必须采用多种教学手段。通过接受多元文化的熏陶，使学生对音乐有更深层次的理解，进而提升他们的音乐眼界，增加他们的音乐知识，增强他们的创造力[1]。

（二）教学内容

首先，不同的民族语言差异，也就意味着一个民族的文化差异。奥尔夫音乐教学法是一种基于当地文化的音乐教育方式。奥尔夫的节奏语言，是我们融入我们民族文化的根本，与我们的语言和节拍相结合，在训练中，既能提高学生的节奏感，又能增强他们的节奏。老师可以按照学生的日常生活中的话语来组织节奏曲，并鼓励他们进行节奏性的组合，从而增强他们的创造性。而在我国的幼儿音乐教育上要遵循本土化原则，发挥出地方文化的优势。

其次，将音乐与动作相结合。在学生的学习过程中加入一些身体动作，有助于加深对音乐的记忆，丰富对音乐的理解。将动作与音乐相结合，不仅可以培养学生的节奏感，而且可以提高他们的音乐感知力，提高他们的身体协调能力。在教学中，音乐教师可以通过拍手、跺腳等方法来训练学员的身体协调性，从而提高学员的演奏水平[2]。

最后，将音乐教学与乐器教学相结合。音乐教学中其中的一个重要方面就是乐器的教学。教师利用乐器可以有效地提高学生对音乐的兴趣，增强他们的综合素质。奥尔夫音乐教学方法都是简单易操作的，可以让学生在练习的时候有很好的体验和参与的感觉。学生在学习过程中，要真正地投入音乐中，就可以增强他们的音乐意识。奥尔夫音乐教学方法所使用的乐器并不能代表人类的声音，所以，在学习过程中，人声是最基本的一种乐器。在乐器的辅助下，以人声为基础，可以使乐曲更完美。

二、奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的应用意义

（一）有利于推动幼儿音乐教育的改革

美学愉悦是奥尔夫音乐教学方法的一个重要特点，它符合我们国家的音乐教育改革，与教育理念高度一致，这也是奥尔夫音乐教学法在国内儿童音乐教育中立足的重要原因。奥尔夫说，快乐是儿童成长的关键，歌曲、舞蹈等都能起到很好的促进作用。这种教学方法注重学生的主体性，使学生在学习中全神贯注地体会音乐，从学生的视角出发，培养学生的创造性思维，这是符合我国音乐教育改革思想的。将奥尔夫教学法引入幼儿的音乐教学中，让原本沉闷的课堂气氛变得轻松愉快起来，让幼儿从被动的学习到主动的体悟，对提高幼儿的音乐教学质量和效率都有很大的帮助[3]。

（二）有利于弘扬优秀的民族音乐文化

强调本土化是奥尔夫音乐教育的一个显著特点，也是“文化平等”思想的重要体现。它是一种非常重视本土音乐的教学方法，它对我们国家传统音乐的发展起到了积极的推动作用。多种音乐元素是奥尔夫音乐教学的基本要素，在采用这种教学方式进行音乐教育时，可以充分利用民族音乐、方言、儿歌等音乐，从而反映出奥尔夫音乐教育的本土特色。我国的文化源远流长，在漫长的历史发展过程中，涌现出了许多脍炙人口的诗词歌赋，也产生了许多谚语、民谣，这些民谣都具有很强的本土特征，可以应用于儿童的音乐教学中，让他们能够体验到我们国家的传统音乐，并将其发扬光大。

（三）有利于丰富幼儿音乐教育硬件设施

奥尔夫的音乐教学方法不需要配备钢琴、电子琴等昂贵的乐器，因此它更适合经济相对不发达地区的音乐教育。就地取材是它最大的特色，它可以灵活地应用民族音乐，完成声势、节奏等方面的训练，使之不需太多的投入，即能获得较高的教学效益，有效地解决了儿童声乐教育设备不完善的问题。

三、奥尔夫教学法在幼儿音乐教育应用中存在的问题

（一）缺乏正确的音乐教学目标

由于长期接受传统的教学方式，素质教育一直处在一个相对“尴尬”的位置，长期以来，这就造成了人们对音乐课程的价值与目的的认识上的偏差。第一，仅仅注重了音乐课程的外部价值，忽略了其内在的价值，也就是音乐素养价值；第二，把音乐课程当作学校教学中的辅助性教学，而忽略了音乐教育对人们的创造力、想象力和情操的培育；第三，缺乏对审美经验的关注，在教学中仍然以“知识”和“技巧”为中心，难以培养想象力和创造力；第四，单纯把其他课程的教学目标转向了音乐课程，而不能反映音乐教育自身的美学育人目标；第五，在音乐课上注重知识与技巧的培养，而忽略了培养学生的音乐兴趣。这些误区使幼儿的音乐教学功能未能得到充分发挥，从而在某种程度上制约了其发展。

（二）忽视了幼儿的发展规律

音乐教育违背了儿童的身体和心理发展的规律，无论从教学内容还是从教育方法上看，都有一种职业化的趋势。从总体上看，目前我国儿童音乐教育所用的教材大都受到有关音乐艺术学校的影响，在内容上力求全面、系统化、困难程度高，不但超过了目前儿童的能力和接受能力，而且还远远超过了他们对音乐的需要。就音乐知识而言，学生所学的音乐知识常常是不连贯的，缺乏完整而又系统的知识。而且，教材在编排上过于僵化，缺乏弹性，缺乏教师和学生的自由发挥，这与音乐学科的创新能力是背道而驰的。

在教学模式、教学方法上，多数教师都是从职业教育中汲取经验的，以自身为主体，使其无法真正参与到音乐实践中去。注重課堂教学，忽略了学生的积极参与，注重对学生的知识、技巧的培养，忽略了对艺术的展示和欣赏，注重学习成果，而忽略了教学过程，这种教学方法过于单一，具有高度的职业化倾向。如果不让孩子们参加课堂教学，就无法真正地提高他们的音乐兴趣，让他们在音乐教室里愉快地学习，从而影响到他们的音乐教学价值和目的[4]。

（三）教师能力素质有待提升

目前，我国幼儿园教师在音乐教学中的作用还很小，还不能很好地应用奥尔夫教学法。首先，奥尔夫教学法要求幼儿音乐教师对音乐艺术的认识更加深入，能用多种有效的方式把音乐的精髓传递给孩子们，使他们在丰富的音乐教学中体会到音乐的魅力。其次，大部分幼儿音乐教师虽然会一两种乐器，但并不熟练。我国儿童音乐教育存在着单一、重复的现象，其教学内容无法适应幼儿的音乐兴趣，制约着幼儿音乐教育的持续发展与提高。

（四）教学缺乏对应的教材

首先，现行的幼儿音乐教材没有充分利用幼儿园现有的教学资源，没有充分利用乐器以外的玩具和学具进行音乐教学。其次，幼儿音乐活动的教学内容比较单一，不重视课堂之外的教育，未能使儿童在更广阔的世界中更好地感受到音乐的艺术。此外，奥尔夫教学法是一种注重实践的教学方法，只有建立一套具有地方特色的音乐教材，才能使奥尔夫教学法得到更好的普及。

（五）教学的形式有待创新

奥尔夫教学法是一种以儿童为中心的教学理念。因此，应采取行之有效的教育方式，以最大限度地激发幼儿的兴趣。然而，一些教师并没有完全掌握奥尔夫教的基本原理，也没有将奥尔夫教学的精髓与音乐教学结合起来，而是采用了一种固定的方法，这就导致了奥尔夫教学方式与学生的实际需求不符。

四、奥尔夫教学法在幼儿音乐教学中的应用路径

（一）正确认识奥尔夫教学法的教育理念

深入了解一种新的教学方式，是提高它的使用效果的一个重要条件。奥尔夫音乐教学法是从人的天性出发，提倡全面的音乐教育。奥尔夫认为，要从人的天性入手，提倡“原生态”的音乐教育。对于一般的幼儿音乐教育者而言，他们所掌握的知识是非常有限的，因此，要正确地理解奥尔夫教育思想，就必须阅读奥尔夫的著作，并在网上查阅相关的文献，以了解其教育思想。如果有条件的话，可以去学习奥尔夫教授的课程，让教师更好地了解奥尔夫教学法的理念，充分尊重幼儿的主体地位。

（二）提高幼儿音乐教师的音乐素养能力

要改变传统的教育观念，必须从培养学生的个性发展入手，而不仅仅是简单地传授知识和技能。在运用新的教学方法时，教师要善于运用音乐教学的灵活性。但是，由于传统的教学法对此领域的要求较低，致使教师忽略了它。因此，教师要重视提高自己的音乐素养。

奥尔夫音乐教学方法以其对当地文化的关注为主要内容，在教学中，教师可以与学生分享民族音乐，将他们带到民族音乐的环境中，并在此基础上进行二次创作，使学生对自己国家的文化更有归属感。在此基础上，教师可以进行舞蹈、乐器等多种形式的教学，确保学生在学习音乐的同时，也能掌握音乐的延伸知识，为学生的音乐知识学习打下坚实的基础。

在教学过程中，教师应注重培养学生的动手能力。在幼儿初学阶段，教师可以运用生活中的元素和间接的节拍来指导学生创作。再过一段时间，教师就能用难度较大的曲子和较复杂的音乐材料来讲解。教师要针对学生的实际情况，对他们进行教学和指导。在教学过程中，如果长期不能取得良好的教学效果，这就需要教师不断地提升自己的教学水平。因此，教师必须深入理解奥尔夫音乐教学法的理念，增强自己的素质，使自己能够灵活地感受音乐、学习音乐。

（三）丰富音乐教学方法和内容

音乐是一种表达自己情绪的方式。奥尔夫的音乐教育是将语言、节奏等多种知识结合起来的一种教学方式。奥尔夫的音乐教学方法要求学生要积极地参加，而非在一旁观看。通过肢体运动来参与学生的音乐活动，这也是教师的一种教学方式。例如，教师可以在课堂上和同学们一起做一些简单的乐器，提高他们的参与程度。在没有素材的时候，教师还可以利用拍手等动作打节拍，并创造出一些音乐情景，通过音乐与情景的结合，可以极大地提高学生的学习效果。

同时，音乐教师也要鼓励学生进行音乐创作，在完成相关的作品后，要给予他们一定的奖励，以免他们丧失自信。另外，在教学方法上，也要注重对学生的学习方案的全面关注，抛弃传统的教学方式。在教学过程中，教师应按音乐的内容和形式，分别从音乐知识和音乐歌曲的鉴赏两个层面进行[5]。音乐知识教学与音乐歌曲鉴赏是相互联系的。教师依据这些内容，带领孩子们赏析优秀的音乐，从而提高孩子们的音乐赏析能力。

（四）创新本土化音乐教学方法

在运用奥尔夫音乐的过程中，教师必须遵循奥尔夫音乐的基本原则和教学目的，运用本国的儿童音乐和舞步，并根据不同的地域和民族特点，将本地的音乐与舞蹈相结合，不仅适合奥尔夫音乐，也符合我国近几年提出的教育改革要求。另外，奥尔夫音乐教学法在国内的运用，并不限于奥尔夫现有的音乐设备，可以根据幼儿音乐教育的实际需求，引进本地的乐器。

（五）完善相关的音乐教学设施

传统的音乐教室以及设备不能完美地满足此项教学方法的要求，所以奥尔夫的音乐课程必须有一个足够大的音乐厅，既要有足够的桌椅，又要有足够的空间让孩子们进行即兴演奏。同时，还需要奥尔夫的教学设备，这样才能保证孩子们不会被困在教室里，这是奥尔夫“人本教育”，也是幼儿园的“全育教育”。此外，奥尔夫音乐需要有合适的教学材料，各地政府要发挥出主导作用，带领当地教学组研发出符合幼儿发展规律的音乐校本教材。

五、结束语

奥尔夫音乐教学法是一种切合我国教育实践的先进的教学方式。特别是在儿童早期音乐教育中，奥尔夫教学方法可以突出其原有的、综合性的、创造性的教学优势。因此，幼儿园教师要充分借鉴奥尔夫的音乐教学思想，充分利用奥尔夫教学方法，组织多种形式的音乐活动，以保证实现幼儿的音乐教育目的。

参考文献：

[1]陈宇彤.奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的应用[J].黄河之声，2020（02）：140-141.

[2]周泰石.奥尔夫教学法在中国音乐教育中的应用探索[J].教育教学论坛，2021（44）：146-149.

[3]王晨.探索幼儿音乐教育中奥尔夫教学法的有效应用[J].艺术评鉴，2018（18）：104-105.

[4]邓玉珊.奥尔夫音乐教学法在幼儿音乐教育中的价值应用[J].吉林省教育学院学报，2021，37（02）：94-97.

[5]徐思宇，李铭心，张馨月.奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的本土化探索[J].中外企业家，2020（04）：197-198.