新时代民族美术创作的优势与历史机遇分析

王宇

【摘 要】全国精神文明建设不断推进，促使民族美术以独特的面貌呈现出来，民族美术事业得到了进一步的发展。要想推动我国民族美术创作工作的稳中求进，还需想方设法的放大创作优势，紧抓住历史机遇实现创新发展。本文主要对新时代民族美术创作的优势与历史机遇进行阐述，希望对当代民族美术创作的与时俱进起到积极参照作用。

【关键词】新时代；民族美术；创作；优势；历史机遇

【中图分类号】J04 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）07—054—03

新时代民族美术创作的发展离不开对传统的继承与大胆的创新。但创新发展需立足历史发展机遇与困境，采取挖掘风情背后的民族精神与关注民族现实题材等多措并举的方式，不断拓展新时期民族美术创作发展路径，突出民族美术创作的优势，为其现代化发展奠定良好的基础。

一、新时期民族美术创作的优势

民族美术是艺术创作者美术化绘与表达各民族历史背景和民俗等能够反映出其精神风貌的生活。我国民族美术创作的优势如下所示。

（一）独特的民族文化

我国的民族文化遗产丰富且极具特色，艺术创作者在浓厚的民族文化氛围中，潜移默化的受到民族精神的影响，在作品中有所体现。各民族的民族精神文化极具特色，主要受当地文化与风俗习惯等因素的影响，在历史的演进中逐渐沉淀为独特的文化体系。民族文化历史沉淀为民族美术的创作提供了丰富的源泉与艺术灵感，促使作品的民族文化内涵丰富。作为传承与弘扬民族文化的载体，民族美术作品的趋同性与时间考验性等问题迎刃而解。

（二）丰富的民族文化遗产

丰富的民族文化遗产是民族美术作品思想与创意的来源。各民族绘画艺术家的作品，深受当地的生活习惯与风俗文化等因素的影响，将各民族标志性的要素艺术性处理进作品中，这一创作优势也是其他文化艺术家难以感知与描绘及表达的。不同民族的文化形式与风俗不同，为当地民族艺术创作者提供了丰富的物质财富，也是其持续创作的艺术源泉[1]。

二、民族美术创作的历史机遇

（一）文艺观的根本价值取向越发明确

经历了五四运动、新文化运动、民族解放等活动，中国社会的群体意识与民族意识越发强化，“人民”概念逐步衍生出了集体主义、民族主义、国家共同体等基本观念。人民性的概念逐步向各社会领域蔓延，在文艺创作领域的渗透，主张“人民性”与“民族性”的有机整合，此时期的人民性不是“个人性”，而是集体意志在这场“文化战线”上的整体映照，也确立了新民主革命时期“人民性”在社会主义文艺观的根本价值取向。“人民性”与“民族性”概念的结合，是近代中国革命时期的产物，理论渊源起源于古代的“民本”思想，也受西方近现代哲学思潮的影响，当下的“人民性”与“民族性”概念，与传统的价值取向及文化内涵存在明显的差异。中国古代孟子与道家等所强调的质朴的“民本”情怀，与传统的“人学”思想高度契合，也为新时期的“人民性”“民族性”文艺理论及生产的思想建构提供了丰富的学理支撑。老一辈艺术家的创作都经历过祖国建设的重大时刻，将美术作为反映祖国建设及刻画时代变迁的工具。创作语言铿锵有力，美术作品的时代气息浓厚。美术作品面向未来，均来自对人民、国家、生活、社会的爱，用绘画表达着对社会进步的呼唤与美好民族生活的渴望。这种发乎于心的艺术杰作是现代美术者且欠缺的，需深入思考新时代美术创作的主题，迎合当下的主旋律去创作，避免艺术杰作失去面向未来、满怀希冀的里程碑意义，防止出现艺术创作虚假与泛化等问题。

（二）强调对主题的深入求索

在新时期的主题性创作中，主题主要借助有典范作用的人或事去体现，但修辞性的表达方式易于出现追求表面题材的效果等现象，还需深入分析析艺术创作中的主题价值，谨慎警惕的利用符号化。优秀的民族美术创作必然离不开创作中丰富的原创性情感，使其成为创作的内驱动力，如此才能抵达到真正艺术的民主。随之文化自信建设的不断推进，主题性创作更应当以史为鉴，回归生活与关注基层，寻求真正的民族精神。为突出题材真实的信念，题材与主题都是必不可少的，还需深入思考新时期艺术创作的原因和方法及目标等方面的问题。

新时代的观念传播加速，可选用的创作题材越发丰富，划分艺术创作题材的标准越发多样化，如风格等划分标准。艺术创作的世界更加虚化与多维，这就要求新时期的主题性创作不是对某一个实物或经典范式的摹仿，而是要深入求索主题性的内容。艺术创作风格被标签化后，随即脱离了其诞生及发展的语境，形成指向特定意义的语言符号，从而呈现出另一種样貌。作为艺术创作者需明确把握主旋律创作中的题材与主题之间的关系，为突出主题性创作的精神内涵与诞生语境，传承红色经典范式与求索当下的新主题都是比不可少的，深入把握题材的同时，避免在题材与形式上跟风摹仿。符合政治主旋律的主题性绘画，作品必然会贴上红色与主体性的标识，后辈效仿绘画难免会显得空洞无味。当题材仅被当作色彩的搭配与审美的范式，那艺术创作的神圣感必然消失。艺术创作前需要洞察到世间的现实景象，但不是摹仿现成事物与再现事物的普遍本质，笔下的事物不只是作为流行符号，而是世界的热烈生机，通过作品从另一个视角去看到万物生机，展现对生命的热诚与哀思，也是新时期艺术创作应追逐的主题[2]。

（三）强调政治自律性

艺术创作也是自律性与他律性的矛盾体。其中自律性是指文艺本身具备的发展规律及内在逻辑，而他律性则是指艺术创作受科技与政治等其他因素的影响。自古以来的民族美术等艺术创作发展，都对自律性和他律性对比统一的关系极为讲究，协同推进我国文艺领域的发展。“人民性”和“民族性”概念的内涵不断延展，在新时代民族美术的价值取向和政治标准被重构。人民始终是艺术创作的对象，创作出立于时代和人民的文艺作品，保持党性的统一与了解人民都是不可少的，也是艺术创作工作正轨化发展的基本保证。作为新时代的民族美术创作者，需始终对人民保持着真挚且深切的关爱态度，对时代有强烈的观照精神，对马克思主义有高度的共鸣。唯有艺术家的政治思想与作品美感过关，才是群众真正需要的。这就需要艺术品顺应政治意识形态的正能量要求，也是新时代民族美术等艺术创作主题方向的核心所在。在其基础上，艺术作品需来源于艺术家内心的真实情感，也就是政治自律性。为突出创作中的真情实感，需要创作者本着心怀人民的心理状态去创作，以此放大作品的影响力与震撼力。除此之外，艺术创作者需积极承担社会责任，突出美术作品的社会意义，让作品与观者产生情感互动，将作品作为时代精神的一面镜子，所映照的不是粉饰后的刻板形象，而是更多的真诚的鼓舞与批判。

三、新时期民族美术创作的发展路径

（一）深挖民族精神

民族美术作品体现了各种风情，而新时期的民族美术创作需超越风情，顺应艺术创作的新需求与要求，充分体现出作品的民族精神。这就需要民族美术艺术创作者大胆创新，积极转变以往的创作理念与思维。各民族的生活场景与风俗习惯等，都是民族美术艺术创作的重要题材，也是民族精神的在外体现。但处于文化融合发展的时代背景下，需深入感悟与挖掘民族精神文化新的表现形式。要想推动新时期的民族美术创作发展，还需深入挖掘其构成的民族精神内涵，避免艺术创作浅显化与形式化，确保作品能够充分体现出民族精神与意识及观念[3]。

（二）展现民族真实生活问题

新时期的民族美术创作需关注民族现实方面，要求在艺术作品中真实的反映出民众生存现实。这就需要民族美术创作者深入理解民族精神文化，体验各民族的真实生活。新时期的民族美术作品，唯有展现出民族真实生活问题，触及各民族生活问题的本质，才能够放大作品无限的生命力，促使强悍的民族精神力量得以展现出来。我国的民族文化遗产丰富，为民族美术创作突破式发展提供了丰富的资源，综合考虑民族的内在精神与现实生存方面，灵活运用艺术创作技巧，不断放大作品的情感指向，向观者传递正确的价值观念。新时期的民族美术创作，不仅需讲述好各民族自身的历史事迹，还需关注各民族的生活状态及其社会影响、文化变迁特点等方面，在作品中展示各民族人们对优秀传统文化的眷恋与对现代美好生活的向往，表达出其乐观向上的精神面貌或是对现实生活存在的精神不安与文化迷茫等。社会发展有机遇和挑战，使得人们的精神世界也是丰富多彩的，这就需要美术创作能够体现出人们的喜悦与不安。

（三）加強互动交流

新时期的民族美术创作，需迎合各民族文化交流互动的发展趋势。各民族文化在交往互动中不断的提高与发展，这就需要民族美术创作加强交流互动。民族美术创作深受不同民族文化交流的影响，主动与其他文化进行交流互动，整合社会主流文化与民族精神、地域文化，用独特的表达形式去刻画，是民族美术创作发展的必然。

（四）把握时代特征

各民族在不同时期的生活状态存在明显的差异，艺术作品所反映出的时代特征及文化内涵等多有不同。新时期的民族美术创作发展，需做到与时俱进，让作品经得住时间的考验，促使其具有浓厚的时代气息。任何民族文化的发展都离不开与时代的充分结合，民族美术文化发展同样如此，需迎合不同时期大众的审美与民族精神、艺术创作标准等大胆创新，但创新不能一蹴而就，需在继承传统的基础上进行创新，推动民族美术创作的与时俱进发展，以此永葆民间美术创作的活力。民族文化的发展是一个继承传统与迎合时代进行创新的过程，民族美术创作者需充分认识到变化形势，从以往的创作观念和手段中脱离出来，尽量贴合当下的民族特点去创作。尤其是带有民族特色的美术作品，大部分画家在艺术创作中注重突出各民族的本真性，借助传统民族生活标志物去表现出各民族的文化特征。实际上，这种创作思想是不可取的，在时代发展的过程中，各民族的生活习性随之发生变化，不同时期的文化风貌也多有不同，不能在美术创作中将各民族定格在某段历史时期或某个发展阶段之中。民族美术创作者需把握各民族在新时期发展的特点，避免排出时代发展的要求，以此创作出更多有时代特征与丰富多彩的民族美术作品。民族美术作品需体现了民族时代变化的特征，兼具传统民族美术绘画的构图形式与艺术风格，吸收当代的美术绘画造型手法等特点，创作出有时代风貌与传统民族精神的作品。

时代发展对民族美术艺术家的创作要求更高，作为先锋者与先行者，在艺术创作中需注重对人民的关注与引领。创新是新时代民族美术创作发展的内驱动力，要求创作者保有历史美学的观点，尊重当代美学发展形势，在创新中突出自己的艺术个性。新时代的民族美术创作需突出民主性，在轻松和谐的艺术创作氛围中，相互切磋互鉴各观点与流派及风格等，推进各创作手段与形式及题材的创新发展。新时代的民族美术创作者在进行主旋律创作时，应当积极打破题材与作品类别的局限，在艺术道路发展中大胆创新。实际上真正的主题性创作，不是披着红色外衣的装饰品，而是应当放眼于当代的现实问题，保有民族精神内涵与保持政治自律性的同时，利用新时代的视角与语汇，承担引领与服务文化先锋性的职责，积极推进新时代的民族美术创作发展。

四、结语

中国特色社会主义进入了新时代，中国文化也随之呈现出了繁荣格局。推进新时期民族美术创作的发展，需将民族美术创作的优势与历史机遇作为立脚点，迎合党对文艺战线提出的要求去大胆创新，开创新时期民族美术发展的新格局。民族美术创作者需明确自身的责任与使命，学习新时期的民族特色思想，运用自身熟练的绘画手法，以饱满的热情投入到艺术创作，充分发挥艺术创作在促进民族复兴等方面的作用价值。

参考文献：

[1]李辉.浅谈新时代民族题材美术创作[J].中国美术，2020（4）.

[2]张曙光.试析新时期少数民族题材油画创作对图像的重构[J].美术，2020（3）.

[3]张蕊.“民族美术”创作的优势与困境研究[J].艺术评鉴，2020（7）.