谈版画印痕的艺术魅力
2023-06-30张瑞淑
张瑞淑
摘要:通过版画概念和美学的融合发展情况及艺术发展史,引出版画形式、版画印痕的概念以及发展版画印痕艺术魅力,以此研究。在肌理语言、色彩语言、明暗语言三种不同语言中均有深远的现实意义和艺术魅力的结论,来分析版画行业代表作的设计核心思路以及制作工艺和材料应用。列举以点、线、面角度说明了不同材料下版画印痕的实现方法,介绍版画的丰富印痕的实现过程。同时结合不同版种叙述了版画印痕艺术魅力。
关键词:版画印痕艺术魅力
版画是一种间接性绘画,是一种印痕艺术。它是以“版”为媒介呈现在画纸上,区别于别的画种直接用笔、墨及颜料作画。在现代汉语词典中“痕迹”被解释为指事物经过后,可觉察的形影或印迹。在我们所朝夕相处的现实世界中,人类在生活过程中都会创造出痕迹,例如“小”的说是我们的脚步,“大”的说的是流星划过等。同理在美术世界中,画家的作画活动也是有痕迹叠加的,不同的画种因为使用的材质不同也會呈现出不一样的印痕效果。
一、版画的绘画形式
对于版画而言,最常见的两种绘画形式就是分别使用树木加工制成的版和使用由液态金属提炼而来的版上使用不同工艺进行加工绘画,对于第一种趋向于自然的绘画方式而言,有别于使用液态金属提炼材料作为底板的另一种绘画方式,其作品具有独一无二的大自然的风格,通常给人以传统的感觉,因此深受广大爱好者喜爱:而对于不同于使用树加工制成版作为底板作画的使用液态金属提炼而来的版上作画的另一种绘画方式而言,由于其通常以腐蚀法绘画为主,因此使用这种方式做出来的成品画具有鲜明的光泽,在灯光下显示出独一无二的特殊质感,因此也和上一种绘画方式一样,广受其爱好者们的追捧。
版画给予创作无限的活力和可能性的同时,也打破了传统创作的局限性。版画印痕因其美观,立体感强等优势在世界范围内迅速传播,但在我国推广力度并不明显,因此推广艺术魅力与版画印痕结合的这种艺术是非常有必要的,这可以拓宽我国画家的视野,也能为丰富我国美术艺术种类做出一定的贡献。
(一)版画的应用
通过研究印痕的艺术魅力,版画的起源,发展,进而了解版画印痕在版画中的应用实例,其中,版画印痕的美学起源和绘画在社会中的职能改变有关。以前,绘画的主要功能是帮助大脑记录现实中发生的重要事件,通过绘画这一途径,人们得以在事情发生很久以后快速回忆起画面上的内容,而现在,高科技的广泛应用使得绘画原本的这一职能逐渐弱化,从此绘画变成了一种能够寄托艺术家个人情感的艺术语言,其中,带有印痕的版画就是非常重要的一个分支:而对于版画印痕艺术魅力的起源和功用的变化,主要是由工业的进步导致。版画印痕是一种自然痕迹,随着科学技术的进一步发展,版画印痕的应用也从以前单纯的天然印痕绘画演变成了现代丰富多彩的合成印痕绘画,其作品多绚丽韶华而又不失风雅,艺术家们将二者相结合构成了多种多样的优秀综合材料版画作品。
二、石像画与版画印痕的关联
(一)印痕
在绘画的概念出现之前,印痕的概念就已经存在了。早在元谋人生活的那个时期,他们就已经懂得了利用骨骼碎屑和动物的皮毛这些综合材料制作各种各样的装饰品,这为后来印痕版画独树一帜的迅速发展奠定了知识基础。许多优秀的综合材料版画中使用的装饰图像与元素都是这一时期的流传下来的产物,这也为版画的出现奠定了坚实的基础。在最早期的图案中,图案主要以各种长条为主,无论是东方还是美洲欧洲均是如此,他们开始把这些长条用各种综合材料涂到墙上,把各种长条构成的图案烤到瓷器上,逐渐有了印痕版画的影子。后来,随着人类的发展,版画作品也逐渐从抽象的数学几何图形转变成了各种具象的生活图景,而其载具也在逐渐发生变化。从最古老的石壁到现在的各种专用于绘画的木板、丝网版和丰富多样的画纸。同时,不同国家地域的人们的印痕版画有着截然不同的风格,他们均促进了美术历史的发展,为世界美术做出了卓越贡献。
(二)版画印痕的核心
回顾过去,画在岩石上的作品并不以装扮岩石为目的,但这些画在石头上的作品却表达了先人对美术深刻的理解和透彻的掌握和丰富的想象力,表达了先人对大自然的敬畏之情,他们把各种大自然的变换画成自己所认为的样子,他们也由此产生了信仰,这不仅形成了版画印痕的核心了力量,也对他们有许多积极影响,甚至影响后世。与东方版画印痕发展不同,西方装饰画在古书中仅对古希腊等地的记载较多,同时他们的版画印痕具有鲜明的独特的风格。
(三)东西方版画的不同
在西方的诸多版画艺术作品中,与东方最大的不同就在于西方绘图的思路与东方有非常明显的差距。在绘制图像的思路上,西方的广大艺术作品以平铺状态的造型居多,这种和人类视觉习惯相吻合的绘制图像的方法可以给人带来一种高端、雄伟的感受。西方对于人体造型方面又有着精准的执着,他们相信自己的作品应该尽可能多地展示人体中美好的一面,而抛弃丑陋的一面,这个明显的特点主要体现在以下这些方面:身体的扭转角度过大,超出了在一般状态下人类能够做到的最大弧度;在对展现需求美的地方描述时,将这一面摆放在正面,其次一面摆放在反面,同时把定格需求进行一定程度的夸张处理。正是由于这种独特的西方风格,西方的版画才会在世界范围内有如此大的影响。
(四)石像画与版画印痕
石像画就是在石头上用各种各样的工具雕刻出不同的痕迹,不同的痕迹汇聚在一起组成了一张完整的画的轮廓,再将轮廓内用不同的材料上色,即可得到一副栩栩如生的画面轮廓,再用不同的材料对轮廓内外的区域进行上色操作,就得到了一幅石像画。
再来观察版画的绘制流程,先在铜板或木板或某种材料的版上用不同的方式雕刻或侵蚀成所需要的的痕迹,再逐一进行上色操作,最后在对边缘和其余部分进行上色,就绘制成了一张版画。不难发现,将石壁上的凸起支出加以拓印手法处理的石像画中的版画印痕在许多地方有相似之处,因此讨论石像画与版画印痕的相似之处是十分有必要的,它不仅能让我们对版画印痕的美学起源有着更深入的了解,也能提升我们对版画印痕的审美。
三、研究印痕的目的
(一)印痕与艺术的结合
最先将艺术与印痕结合起来的时候,也就是绘画这一概念出现的时候。从远古时期人们就懂得了利用印痕来计数,利用印痕来记录图像,不久之后,人们逐渐发现有些印痕组成的图像十分美观,而美的概念也就这样诞生了,最原始的美学也是由印痕组成的图像衍生出来的。可以说,印痕是艺术的载体,艺术是印痕的延伸。版画这一艺术即是一种最典型的以印痕为主要载体的艺术,研究版画的绘画方法,即“首先找到一种材料,而后在画板内制作一层凹凸的印痕,等印痕完全干燥后在画板上画出自己想要的图案,随后再制作一层凹凸的印痕,待其完全干燥后、再根据三维立体图像画出所绘物品的第二层结构,之后重复上述过程几十次”后可知,印痕是版画创作过程中最重要的元素,而版画是一种艺术,因此可以说版画是结合印痕与艺术的一个不可多得的典型。版画使艺术得以通过印痕这一途径得以绽放。
(二)营造画面意境美
版画也同样是一种不可或缺的典型,印痕是意境的载体,同时意境也是印痕的延伸。许多印痕结合在一起可以营造出多种多样的意境,无论是欢喜、愤怒、哀伤亦或者是快乐,都可以通过版画印痕这一重要途径传递给观众。在此观察版画的绘画方法,即“首先找到一种材料,而后在画板内制作一层凹凸的印痕,等印痕完全干燥后在画板上画出自己想要的图案,随后再制作一层凹凸的印痕,待其完全干燥后再根据三维立体图像画出所绘物品的第二层结构,之后重复上述过程几十次”后可知,这种意境并不是像其他绘画那样是二维的,而是一种接近三维的多维度多层次的高级表达,因此,印痕所能营造出的意境美是远非其他绘画种类所能比拟的。
四、印痕的实践意义
(一)印痕的偶然性
在生活中印痕无处不在,桌子经过一段时间的使用会有痕迹,椅子经过一段时间的使用也会有痕迹,痕迹产生的原因非常多,不一一赘述,但印痕在生活中的产生绝大多数情况下都是一种偶然。印痕在版画中的出现虽然多数是人为的,但总会有一小部分印痕是由于材料,天气或意外事件等等不确定的事物造成的,因此在绘制和印制过程中,总会有偶然的印痕产生。无论是铜板、木板亦或是丝网版,其在制版过程中都具有不确定性,即偶然性,这种偶然性不仅促成了版画那独一无二的美学特性,也是创造意境美的一种重要途径。因此研究印痕在制版中的偶然性对于研究版画印痕的独特的艺术魅力的实践意义是十分重要的。
(二)偶然性的产生
从哲学上来讲,偶然性的产生是一种必然,也就是说,产生偶然性是一种必然,而必然是具有一定程度上的艺术魅力的,因此同理可得,偶然性的产生是具有美学价值的,这样来看,版画绘制过程中的偶然性也是版画印痕艺术魅力的一部分,印痕正是由于各种基于偶然性的出乎意料的特性,具备了其他美术种类所不具备的偶然性之美,这也足以大大增加版画绘制过程中的不确定性,趣味性,也可以提升画师对于偶然性之美的不懈追求,研究偶然性如何产生同时也能够提高画师控制偶然性所达到的特殊效果的能力,是版画印痕中不可或缺的一個环节。
(三)实现版画印痕艺术魅力的必然条件
偶然性的产生可以是一定程度下的人为干预的结果,画师可以利用偶然性来凸显自己作品的表现形式,这样不仅可以使自己的作品更加具有版画印痕艺术魅力,也能让自己的独特风格不断提升。正确的利用偶然性创作出画师心之所想的美感,需要画师养成良好的绘制习惯,掌握丰富的技巧,细心观察周围环境,提升自身的审美能力。偶然性也离不开必然性,偶然性为创作者提供了宝贵的创作思路,达到出人意料的印痕效果。只有充分了解不同情况下偶然性产生的条件,偶然性所能达到的不同效果,并且大量练习,充分实践,才可能在偶然性之美的控制方面达到预想之效果。
五、丰富的印痕形式对版画的画面效果的提升
(一)版画材料多样性赋予画面的印痕效果
直接性综合材料是版画中使用最为广泛的一种材料,这种材料具有经济、实用性强等诸多优势。其中很多材料可以直接在版上粘贴,这些材料本身的肌理无需再次加工就可以被创作者直接使用。粘贴实物是重要手段之一,纸板凹印利用纸板自身的粗糙程度进行深浅颜色的转换。直接使用纸板进行凹印在一定程度上方便了创作者的绘画并节约了时间,只需要直接将实体粘贴到画板上即可,具有作画速度快、制作难度低等好处,是综合材料版画中最长使用的材料。由于直接性综合材料直接对实物进行粘贴操作,所以对材料要求较高,同时一些复杂材料难以寻找导致了直接性综合材料的诸多局限性。为了改善这一现象,间接性综合材料出现了。这些间接性综合材料中有很多材料不能直接使用,需要二次加工才能用于版画创作。这样虽然和直接应用材料相比略显繁琐,但也能做出许多直接性综合材料难以表达出的特殊效果。例如:金刚砂需要与胶调和才能使用。这些间接性综合材料的使用在很大程度上丰富了版画的材料选择库,给予画家们更加自由的发挥空间,这亦促使材料版画艺术的进一步发展。随着材料创作技术的成熟,直接性综合材料和间接性综合材料也逐渐不能完全满足画家们对个人风格的追求,因此创作者也开始探索更多性能的材料作为突破口,利用寻找替代材料来打破固有创作思维的局限。这种方式以表达为第一要素,不再有思维局限性,是一种创新的新思维方式。对这些材料的研究对于版画艺术魅力的评估具有重要的实际意义。
(二)对铜板和丝网版画面印痕效果的理解
1.以点、线、面角度阐述铜版画印痕效果
铜板上的版画印痕艺术类似于我国的活字印刷术,和取自自然树作为自身绘画材料的另一种绘制方式完全不同。在绘制其作品时,首先需要将该印版的想要作画的部分按黑白灰明暗的不同的调整腐蚀时长。无论是点、线还是面,都需要对铜板这一材质有着深入的理解,只有获得对铜板这一材质的深入理解,才能将点、线和面这三种看似截然不同的手法应用自如,将平面空间的基本元素组成形象从而营造出天然的意境之美。
2.以点、线、面角度阐述丝网版画印痕效果
“丝网版画与其他版画种类相比,由于使用版材不同、印刷机制不同,呈现的表现特点也必然与其他版画种类不同。丝网版的印痕效果与铜板有很大不同,在丝网版中,可以认为线和面都是由点构成的,因此此处讨论的实际是点的印痕效果。点是所有图形的基础,通常被看作零维对象,在丝网版里,细小的痕迹组成的同形态的线与面呈现出不同的视觉特效。这里点与点形成了整体关系,有序又无序的产生了多元的构成方式、位置布局的空间感,构成丝网艺术的魅力。
3.版画技法的完善对画面印痕效果的影响
版画和其它种类的艺术一样,都需要很多不同的技法的综合应用,而版画印痕是版画中最考验画师对于美学的研究程度和其对不同技法的掌握程度,譬如,版画的地板的色彩可能会有不只一种颜色,而颜色控制以及转换就显得十分重要,这一部分及其考验绘画者的绘画功底,只有能够巧妙的控制笔触并且融入多种多样的画法,才能更好的达到绘画者想要表现的要求,因此是否能完善自己的技法是一个画师能否成功画好一张版画的关键。此外,颜色关系技法的掌握程度也同样会严重影响一幅画的美观程度,版画通常是在深色和浅色之间作画,这也是版画技法的核心所在,所以正确的控制深色来表达想要表示为深色的东西同时巧妙的控制浅色来正确的表达想要表示为浅色的东西就显得至关重要了,因为上述技巧不仅会对画面美感产生不可估量的影响,也会对印痕是否具有美学价值,也就是艺术魅力产生重要的影响。由此可见,画面印痕的效果的不同,依托于不同版画技法的完善。
4.从科技发展角度看版画印痕艺术魅力
照相机是对版画印痕产生冲击的最主要的科技产物。照相机是一种用于记录身边事物并将其储存为黑白或彩色的二维数码文件或胶片的仪器,照相机一开始均为黑白相机,在记录版画印痕方面并不是十分清晰明了,但是随着科技的发展,照相机逐渐由原来的老式胶片黑白相机转换为新式胶片彩色相机,这时的照相机已经能够记录许多版畫印痕,此时版画印痕的美学也由于彩色相机的记录快速发展起来,使越来越多的画师得以观看到更好的版画作品,这在一定程度上促进了版画这一绘画种类的发展,再后来,随着数码相机和互联网的出现,照片开始可以向全球范围传播,此时由于更多的画师得以欣赏到更加优异的版画作品,版画开始以一种全新的高速度发展起来,这其中,美学以及版画印痕艺术魅力也在不断快速发展。由此可见,照相机可以记录更加真实的印痕,因此在很大程度上促进了版画印痕美学的发展。
六、结合版种谈版画印痕艺术魅力
对于版画而言,最常见的两种绘画形式就是分别使用树加工制成的版和使用由液态金属提炼而来的版上使用不同工艺进行加工绘画,对于第一种趋向于自然的绘画方式而言,有别于使用液态金属提炼材料作为底板的另一种绘画方式,其作品具有独一无二的大自然的风格,通常给人以传统的感觉,因此深受广大爱好者喜爱:而对于不同于使用树加工制成版作为底板作画的使用液态金属提炼而来的版上作画的另一种绘画方式而言,由于其通常以腐蚀法绘画为主,因此使用这种方式做出来的成品画具有鲜明的光泽,在灯光下显示出独一无二的特殊质感,因此也和上一种绘画方式一样,广受其爱好者们的追捧。综上所述,两种不同风格的版画印痕绘画方式绘制而成的作品均有自身独特的风格,且都受到人们的青睐。
七、结语
印痕是版画这种艺术的灵魂,印痕的合理应用能力是判断一位版画师是否真正理解艺术价值重要评估项,而版画印痕,已经陪伴着人们走过了漫长的岁月,现如今,随着科学技术的进一步发展,版画印痕的应用也从单纯的天然印痕绘画演变成了丰富多彩的综合版画印痕绘制,其作品多绚丽韶华而又不失风雅。
版画打破了传统创作的局限性,时代的发展给予版画创作无限的活力和可能性。版画印痕因其美观,立体感突出等优势在世界范围内迅速传播,但在我国推广力度并不明显,因此推广与探索版画印痕结合科技、思维技术的艺术是非常有必要的。
参考文献:
[1]梁天元.探析铜版画印痕美的艺术魅力[J].中国民族博览,2019 (10):166-167
[2]陈志强.铜版面印痕的独特魅力研究[J].美与时代(中),2019 (9):130-131
[3]王弋飞.基于版画印痕的印“水”创作实践[D]湖北美术学院,2019
[4]王晶.探析版画中的印痕美——结合版画创作有感[D].苏州大学,2017
[5]张智鄂.木版画印痕与肌理的多材料呈现[D].湖北美术学院,2017
[6]关晰文.铜版画印痕语言的实验性应用探究[D]东北师范大学,2017
[7]孟小锋.“印痕”在当代版画中的情感隐喻[D].贵州大学,2017
[8]陈国栋.绝版油印套色木刻版画的印痕美[J].蚌埠学院学报,2017,6(2):47-51
[9]陈红.淡版画印痕的艺术魅力[D].沈阳大学,2015.
[10]王雅靖.论铜版画印痕中的意境之美[D]吉林艺术学院,2015
[11]彭芳.材料与印痕在版画中的表达[D].苏州大学,2014
[12]曾勇.色彩与印痕在丝网版画中的运用与探究[D].湖北工业大学,2012
[13]董鸣.丝网版画的印痕魅力[D].哈尔滨师范大学,2010
[14]丁梦涛.色彩与印痕——丝网版画创作中的情感表现[D].中央美术学院,2010.
[15]胡兴华.综合版画印痕简析[D].东北师范大学,2009.