高校音乐教学中体现审美教育的策略

刘子剀

摘 要：在素质教育全面推行的背景下，高校音乐教学的目的是为社会发展培养更多拥有综合素养的复合型人才，这些人不但要拥有坚实的音乐理论基础，还需具备良好的音乐审美能力，高校的音乐教学中融入了审美教育旨在培养和发展学生的音乐素养，因此，高校音乐教师应突出审美教育在音乐课堂教学中的重要性，深入探究审美教育在音乐教学中的渗透策略，保障学生的审美能力得到进一步培养和发展，从而为高校音乐教学中有效体现审美教育发挥重要的促进作用。

关键词：高校；审美教育；教学策略

中图分类号：G40文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）16-0-03

随着时代不断的发展和进步，高校音乐教育也在做出不断的改革和创新，教师应立足于自身的实际教学现状，深入挖掘音乐教育中的审美教学元素，通过开展多样化的音乐教学活动，使学生在学习音乐知识的过程中获得丰富的审美体验，为学生营造能够有效培养审美意识和审美能力的教学氛围，从而为社会的发展和进步培养拥有综合素养的人才。

一、高校音乐教学中体现审美教育的重要意义

现阶段，各大高校和教师在开展音乐教学活动过程中应对学生进行审美教育的渗透，使学生在音乐学习方面获得全面的发展和进步，促进学生的审美情趣和审美能力得以培养和发展，同时，为学生音乐方面的创作和创新发挥进一步的推进作用。

（一）有助于高校音乐教育的发展

高校音乐教师在课堂教学中融入审美教育，能够陶冶学生的情操及培养学生的高尚品质，使学生在音乐艺术的道路上得到进一步的提升，为我国高校音乐教育的发展发挥有力的推动作用。同时，审美教育能够将理性与感性两方面有机融合在一起，将学生的注意力引入音乐课堂中，教师利用美妙的音乐使学生获得更加丰富的情感体验，引导学生深入体会音乐中蕴藏的深厚情感和思想内涵，使学生对音乐的学习兴趣越来越浓厚[1]。

（二）有助于培养学生的音乐创新能力

在高校的音乐教学中，教师对音乐艺术的创新较为重视，因此，教师应积极转换自身教学观念，明确高校对人才的培养目标，引导学生在自主分析和理解音乐知识的过程中进一步增强其审美意识，同时，提升学生的音乐创作水平，使学生在理解和创作音乐作品的过程中拥有自身独特的见解，全面发展学生的个性，促进学生在音乐学习中不断创新和发展。

（三）有助于提升音乐教学的效果

教师应将自身教学与审美教育有机融合到一起，向学生传授音乐理论知识的同时，全面培养学生的审美能力，积极引导学生深入理解音乐知识，将学生对音乐学习的自主能动性充分激发出来，在欣赏和学习音乐的过程中获得美好的情感体验，因此，教师应科学设计自身教学活动的内容和流程，在教学中不断渗透审美教育，进而使课堂教学效率得以全面提升[2]。

二、高校音乐教学中审美教育存在的问题分析

在高校的音乐教学中，教师对学生的审美能力培养和发展的重视程度不足，自身教学工作中依然存在很多问题，主要表现在以下几方面。

（一）学生的艺术素养差距过大

很多学生在进入高校之前受到应试教育理念的影响过深，往往都是将重心放在学习文化知识上，对艺术学习较为忽视，这就造成学生之间在艺术素养上存在较大的差异，对于少部分农村地区的生源来讲，他们没有过多的机会去培养自身的艺术素养，因此，高校音樂教师在开展音乐教学活动时，应立足于各层次学生学习的差异性，实施因材施教。

（二）审美教育课程设置不合理

高校教育目标是培养学生的综合素养，教师通过开展丰富的音乐实践教学活动，使学生的审美能力得以有效提升，进而真正意义上提升其综合素养，可是，当前的许多高校音乐教师设置的课程不够科学和合理，比如，音乐课程的设置无法做到紧密衔接，使学生的课堂学习体验感较差，无法取得更加理想的学习效果，同时，高校在开展音乐教学活动时采用的教学模式过于固化，缺乏多样性，只注重音乐专业学生的参与度，而忽略了其他学生的参与，对素质教育的全面发展将产生制约作用，致使学生的审美能力也无法得到相应提升。

（三）音乐师资力量较为薄弱

现阶段，一部分高校年轻的音乐教师虽然拥有较为扎实的音乐理论基础，可教学经验不足，无法将审美教育更好地融入课堂教学中，还有一部分音乐教师的教学观念过于守旧，对审美教育缺乏正确的认知，导致音乐教学中的审美教育工作得不到有效开展。此外，很多高校的音乐师资队伍对专业能力有待提升，这也是高校音乐教学工作顺利开展的有效保障，也直接影响了学生审美能力的培养和发展，还有一部分高校的音乐教师学历较高，可是却不注重将审美教育渗透到自身教学工作中，致使学生的综合素养得不到真正的提升。同时，一些教师的教育观念还是相对落后，对音乐教育的认知还存在一定的偏差，只是将其作为一门娱乐性的课程，在开展音乐教学活动时将重点放在向学生传授音乐基础知识和技能方面，对音乐这门学科的认知不够明确，导致音乐学科的重要价值无法得到有效发挥，直接影响了审美教育渗透工作的顺利开展[3]。

三、审美教育渗透到高校音乐教学中的策略

（一）转变审美教育的理念，促进学生个性化发展

在高校的音乐课堂教学中，教师应积极转变自身的审美教育思维理念，立足于自身的教学实际，加强在课堂上培养和发展学生的思维能力，使学生在音乐学习方面实现个性化的发展，实时掌握当前音乐艺术审美的最新动态，同时，将审美教育融入课堂实践教学中，并在审美教育中创设多元化的教学情境，突出学生在音乐学习中的主体性，充分尊重学生的音乐学习需求和兴趣爱好，帮助学生形成更好的音乐审美理念，为学生审美能力的培养和发展发挥有针对性的指导作用，全面发散学生的音乐思维，使学生对音乐创作和创新的能力不断提升，保障学生的身心得以健康而全面的发展，使每位学生在音乐学习和欣赏过程中的情感都能够获得丰富的体验，推动学生的音乐艺术修养不断提升，进而为学生形成正确的审美价值观念发挥有效的促进作用[4]。

（二）丰富审美教育方法，发展学生的音乐审美能力

高校音乐教师以往采用的审美教育方法过于传统和单一，已经无法满足新课程改革的全新需求，因此，教师应科学设计课堂教学流程，并运用多样化的教学手段，使学生掌握音乐知识的同时，让学生深刻体会音乐作品的创作背景和艺术特点，同时，在教学中创设各种丰富的审美情境，将学生真正引入课堂教学活动中，引导学生在学习音乐过程中学会感受、发现并创造美，为学生创设能够激发学生产生更多联想力和创造灵感的教学氛围，使学生获得更加丰富的审美体验，引导学生在不断实践及探索的过程中增强自己的审美意识和创新意识，同时，全面保障学生拥有正确的审美理念。教师在教学中引导学生进行表演，如演唱、演奏、舞蹈等形式来提升自身的审美感受能力。比如，教师可以创设舞蹈教学情境，引导学生随着音乐的律动来进行舞蹈表演，让学生运用丰富的肢体动作感受音乐的深刻内涵，并运用舞蹈将对音乐作品的感悟表达出来，教师应发挥好自身的指导作用，让学生在不断聆听音乐的过程中选择自己喜欢的舞蹈方式来进行表演，并在舞蹈情境中感受音乐节奏，将学生对音乐学习的热情充分激发出来，同时，使学生的音乐审美意识得到培养和增强。再比如，教师也可以结合音乐教材创设音乐表演情境，首先，向学生讲述音乐剧背景及情节，引导学生表演音乐剧中的各种角色并对音乐内容加深理解的同时，获得更为深刻的音乐情感和审美体验，同时，教师也可以适当地拓展自身的教学资源，积极鼓励学生参与各种音乐实践活动，让学生在实际体验中提升音乐创造力和创新力。教师应在开展丰富多样的音乐实践教学活动中不断创新及优化自身的教育方法，同时，在教学中不断渗透审美教育，不但要向学生传授各种音乐知识及表演技巧，还应引导学生对音乐作品的内涵及情感进行深入理解，让学生通过亲身体验和实践掌握正确的音乐学习和鉴赏方法，另外，教师还应根据学生个体发展的差异和学习特点，在教学中不断激发学生学习音乐的自主能动性，不能将自身的想法强加到学生身上，应给予学生充分表达自我见解的空间，鼓励学生大胆发挥自身的想象力，师生之间通过良好的互动和沟通，为学生营造积极和谐的课堂学习氛围，使课堂教学目标得以有效达成，进而为学生审美能力的培养和提升做好铺垫[5]。

（三）借助现代化视听技术手段，培养和发展学生的审美能力

现阶段，高校的音乐教学中引入了各种现代化的视听技术手段，教师通过运用这种教学方式从多方面去拓展课堂教学内容，将各种各样的视频、图片、文字及声音等融合在一起，为学生播放音乐作品的同时，运用图文结合的方式讲解音乐作品的背景和内涵，使音乐课堂更为形象而直观，将学生置于丰富的音乐情境中，通过这种方式将学生学习音乐的自主积极性有效调动起来，不断启发学生带着轻松而愉悦的情绪去参与各种音乐实践活动，全面激发出学生的音乐审美潜能，同时，让学生在欣赏音乐并感受其节奏的同时，真切体会其中蕴含的深刻情感，教师结合现代化的视听技术，引导学生在欣赏并学习音乐的过程中充分感受音乐的独特魅力，从而促进学生审美意识和审美能力得以不断增强。此外，高校音乐教师应充分认识到审美教育的重要地位，在自身的音乐教学工作中对审美教育加强重视，同时，在音乐课堂上应将学生作为教学的根本，加强与学生进行有效的交流和互动，在课堂上积极引导和启发学生参与音乐实践活动，引导学生自主分析和探究音乐作品，给予学生全面展现自我的机会，使学生自主感知并理解音乐的同时，将学生学习音乐的动机进一步激发出来，同时，充分了解学生的审美心理和需求，并在此基础上将学生进行分层，开展分层式的教学活动，为学生讲解各种音乐作品的创作背景及特点，将学生引入各种生动的教学情境中，不断激发学生对音乐的探究欲望，并根据自身对音乐作品的理解发表见解，充分发散学生的思维，进而使学生的音乐审美能力不断得到提升。比如，教师利用多媒体课件进行教学，引导学生欣赏经典曲目，如贝多芬的《第九交响曲》中的《欢乐颂》、琵琶协奏曲《草原小姐妹》的片段、李焕之的《春节序曲》的片段等，让学生欣赏和感受这些曲目的节奏和节拍，了解节拍及节奏都是什么，节拍的种类有哪些，各种节奏表现的意义都是什么。教师运用现代化的教学手段使学生对音乐探究的兴趣不断提升，引导学生积极自主地参与到音乐欣赏活动中，让学生发挥自身的想象力去理解音乐作品的思想内涵，并对该作品进行评价，将学生的注意力集中到课堂上来，全面發展学生的个性，教师应发挥好自身的组织和引导作用，为学生音乐审美能力的提升发挥积极的推进作用。此外，教师应注意到学生音乐鉴赏和审美能力的培养需要一个长期的过程，不能一蹴而就，教师应在日常教学中采取多种多样的教学模式，引导学生通过持续的学习和欣赏音乐逐步发展自己的音乐综合素养，使学生的审美意识和情趣不断发展和提升[6]。

（四）提升教师的音乐素养，发挥好教学引导作用

高校的音乐教师在开展课堂教学活动的过程中应积极提升自身的艺术修养和审美能力，同时，在教学中发挥好自身的组织和引导作用，引导学生在学习音乐知识的过程中自主分析和探究音乐的内涵，并拥有正确的音乐鉴赏的方法，从而更大程度上促进学生的音乐审美能力得以不断提升。与此同时，教师应做到与时俱进，在日常教学中不断积累和吸收各种新的音乐理念和知识，积极与新时代的发展相接轨，不断创新自身的审美能力。教师应充分认识到不但要向学生传授音乐专业知识和相关技能，还需引导学生体会音乐的真谛，感受音乐重要的美育功能，在教学中融入审美教育，使学生加深对音乐作品理解的同时，增强音乐与情感之间的联系，使学生获得更为丰富的情感体验，感受音乐作品表达的深层次的情感，有助于学生音乐艺术素养的培养和提升，使学生形成更加完善的审美理念和体系，因此，审美教育对学生艺术素养的培养及发展发挥的重要作用不容忽视。此外，教师应转变自身的教学模式，积极与学生进行互动与交流，为学生创设自由、和谐的展现自我的良好平台，促进学生在音乐学习方面获得全面发展[7]。

四、结束语

高校音乐教师在开展课堂教学活动时应对审美教育加强重视，从教学理念上做出转变和创新，努力将审美教育融入其中，同时，根据学生的实际学习情况，优化及创新课堂教学流程，突出教学主题，丰富音乐审美的教学方法，对当前教学中存在的各种不足之处进行深入探究，并提出相应的解决策略，对学生进行科学引导，将学生置身于各种不同的音乐情境中，引导学生对音乐作品进行深刻理解并感悟音乐中蕴含的深刻内涵，为学生创设舒适而轻松的音乐学习环境，同时，让学生在各种教学情境中欣赏音乐作品的节奏和旋律，掌握各种音乐知识，深切感受到音乐学习的乐趣，获得更加美好的情感体验，不断增强学生对音乐的感知力及表现力，进而促进学生的音乐素养得以全面培养和发展。

参考文献：

[1]冯丹.试论高校音乐欣赏课的审美教育[J].当代音乐，2021（04）：43-45.

[2]谭雁.高校音乐课程教学融入审美教育的重要性分析[J].文存阅刊，2021（19）：69.

[3]崔峰.高校音乐教学中视听审美教学方法探究[J].明日风尚，2018（19）：215.

[4]祁萍萍.新时代语境下审美理想构建在高校音乐教育中的重要性[J].戏剧之家，2021（08）：122-123.

[5]滕丹.审美教育视域下高校音乐教学改革探析[J].高教探索，2020（08）：127-128.

[6]许红萍.简析高校音乐教学中视听审美教学方法[J].山西青年，2018（11）：144.

[7]吴阳.浅谈高校音乐欣赏课与音乐素质教育的联系及意义[J].决策探索（下半月），2017（06）：71.