托马斯·丘奇景观设计思想探析及其艺术启示

2023-06-22李炤鑫

艺术科技 2023年3期

摘要：托马斯·丘奇是享誉全球的景观设计师，作为现代园林设计的开拓者，其因将现代主义建筑和艺术运动引入景观设计中而闻名。他开创的“加州花园”现代园林景观设计风格对世界景观设计产生了重要影响。文章以丘奇的代表作品唐纳花园为例，深入分析景观形态与设计表现要素，分析托马斯·丘奇的景观设计思想及其对现代景观设计的影响与艺术启示。

关键词：托马斯·丘奇；唐纳花园；景观设计；功能

中图分类号：TU986 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）03-0-03

0 引言

托马斯·丘奇在其硕士论文中讨论了地中海地区和加利福尼亚地区气候的相似性［1］，比较了16世纪的意大利和20世纪的加州之后，丘奇认为加州的景观设计师们在面对关于室外空间中的家庭生活、满足荫蔽的需要和水资源利用等问题时应勇于回答，思考解决方法。这样的观点一方面促成了加州以室外空间为家庭生活主要空间的生活方式，另一方面也促使丘奇的景观设计观念走向成熟。

1 阿尔托对丘奇设计的影响

当丘奇开始实践时，新古典主义风格仍然是当时主导的景观设计风格。起初，丘奇的大部分设计都符合20世纪初期流行的新古典主义风格。1937年，丘奇第二次到欧洲旅行，这次旅行改变了他对景观设计的看法。在芬兰，丘奇看到了阿尔托刚刚建成的玛利亚别墅，阿尔托设计了一个曲线灵活自由的异形泳池，泳池和“L”形建筑主体作为边界并与周围的森林相结合，模糊了整个建筑的轮廓，展现出一种建筑在自然状态下的有机感［2］。

不仅如此，从阿尔托其他作品中也能看到从立体主义中提炼的大量曲线和直线的交织。这种不同寻常的设计形式给丘奇带来了灵感，在分析了一众如柯布西耶、阿尔瓦·阿尔托这样的建筑大师的作品以外，丘奇还研究了一些现代艺术家、雕塑家的作品。由此，丘奇对花园功能和设计形式有了更深刻的理解，开始有意识地尝试一些全新的形式。

2 丘奇景观设计语言的形成

20世纪四五十年代，丘奇开始尝试景观设计，使用现代主义设计原则来实现元素的自由。丘奇打破常规，放弃使用传统的中心轴线，并将平面简洁化处理，结合充满律动感的线条，追求景观作品中多重视角的营造。在作品中，他将不同材质的铺装和墙面用比例恰当的尺度结合在一起，也应用了一些全新材料，如波纹石棉板、木质铺面砌块等。

在经过一系列研究和尝试之后，丘奇将阿米巴曲线、锯齿线、钢琴线、肾形线等创新性地组合成平面景观作品，如图1所示，创造了一种新风格。从形式语汇的角度上看，这种景观作品在美国当时的设计作品中可以说是一次重要尝试。

在丘奇任何一个作品中，都能看到立体主义、超现实主义形式语言。1939年丘奇为“金门展览”所做的花园设计就第一次使用了这种设计语言，该作品的成功，证明除了满足业主的需求之外，还需要探索景观多重视觉形式新的可能性。当场地需要时，还可以使用历史主义设计原则，如旧金山歌剧院旁边纪念庭院的正式线条。

位于加州索诺玛县的唐纳花园是丘奇最著名的作品，设计于1948年，丘奇在设计花园时采用了“肾形”这样的生物形态，被一批景观设计历史学家和批评家划入超现实主义行列。作为美国第一个公认的超现实主义园林作品，唐纳花园的设计富有浓郁的超现实主义色彩，花园泳池底部的铺装图案让人不禁联想到胡安·米罗的画作《女诗人》［3］（见图2），这说明丘奇设计语言的形成是受艺术世界的启发。在这之前，超现实主义仅仅被认为是一种传入美国的欧洲观念，这种观念将一种崭新的哲学观点和创作方法带入了美国艺术界，而丘奇对其设计语言的实践加速了现代主义风格进入园林设计领域。

3 唐纳花园景观设计分析

3.1 项目概况

唐納花园由入口庭院区、休闲娱乐区、餐饮处和核心花园组成。首先，客人乘车沿着围绕花园的盘山公路到达山顶，这里有一个被橡树掩映的宽阔停车场。一条水泥路从对角线上延伸出来，与正门相连，形成一个稍微倾斜的斜坡。穿过主要的公共空间后是一扇推拉门，可以由此进入唐纳花园的核心花园部分。在核心花园中能够看到远处的河流、海滨和旧金山的天际线，一饱索诺玛河峡谷的美景。

唐纳花园大面积的硬质铺装为业主的家人和亲友提供了大面积的活动区域。一块狭窄的草坪同庭院南边整个篱墙由一片矮矮的柏树围合而成。沿着这片铺地空间来到山顶，可以见到广受赞誉的核心花园，这边的门廊同场地形状相结合，边上一片之前保留下来的树林阻挡了自然风的穿过［4］。

在核心花园平台的东南角，丘奇保留了原有的橡木，并将瓷砖铺装改为红杉木板铺装，围绕着场地中保留下来的树木，硬质铺装上放置了折叠帆布椅、桌子等其他设施，郁郁葱葱的橡木不仅是天然的屏障，而且可以为户外活动提供荫凉。可以说丘奇设计的花园就像是一个黏着剂，将室内和户外的自然环境融为一体。

3.2 植物设计

加州海滨地区是典型的地中海气候，一年四季阳光灿烂，冬季温暖且干燥，非常适宜植物生长。再加上土地肥沃，加利福尼亚常绿树种类型丰富，有橡树、浆果鹊、美洲茶、沙巴拉灌丛等，为景观设计师提供了良好的设计条件［5］。

在唐纳花园的设计中，丘奇延续了当地种植果树的传统，在花园里栽植了无花果、橘树、柠檬树等，并且保留了场地边上绝大多数原有的加州橡树，同时清理了下面杂乱的灌木，这一方面可以减少维护的费用，另一方面可以将橡树、原野、海湾和旧金山的天际线共同纳入庭院。在保留加州橡木的基础上，丘奇还特意加入了蒙特利柏木、松柏灌木、九重葛、羊茅属等，巧妙地维持了原有植物和人工园艺植入之间微妙的平衡。建筑和景观通过植物篱墙和不规则的步行小路交织在一起，共享这片山坡的美景。

3.3 节点设计

唐纳花园作为丘奇的代表作品之一，在当代园林设计领域亦称得上是一件艺术杰作。特别是其中的核心花园部分，从建成之日起便频繁登上各大杂志的封面，成为加州20世纪中期杂志封面的常客。花园传达的生活理念使人们向往，一种独特的生活方式也由此诞生。

3.3.1 泳池形态

泳池位于核心花园的中心，是娱乐活动和视觉上的焦点。丘奇把游泳池设计成当时流行的肾形，并在功能上做了一定的划分，将泳池划分成两个不同的功能区。泳池中心设置的形状弯曲的雕塑同样具有多种功能，是雕塑设计师凯特的作品。雕塑底部留有小朋友可以穿过的空洞，像是山里的洞穴，为游泳的人们增添探索的趣味［6］。

3.3.2 雕塑形态

核心花园泳池中的雕塑由阿达林·肯特创作。肯特于1924年在巴黎学习雕塑，他之前的创作多从岩石沉积、树干和真菌等有机世界中获取灵感。除了出现在唐纳花园中的雕塑作品外，不能确定肯特对花园设计产生了多大影响。但是，他和丘奇之间共有的有机形态设计观念无疑直接影响了二人的合作［7］。

在唐纳花园中，肯特创作的倾斜的白色类人雕塑矗立在水塘中，酷似经常出现在乔治·德·基里科画作中的雕像——阿里阿德涅（见图3）。白色的雕塑耸立在半空中，以天空、大地和地平线为背景，即使主人不在或没有宾客来访，这座类人雕塑也依然矗立在那里，营造出沉寂的氛围。

3.3.3 建筑样式

花园中的建筑都采用现代风格的平屋顶样式，其不仅是对平台和水池的完美补充，还使花园整体上更具现代效果。核心花园中的小屋位于游泳池的上方，三面被植被围合，具有一定的私密性，它面向游泳池的外墙是一面玻璃幕墙。丘奇沿院子石墙设置了可滑动的玻璃墙壁和连续的休闲座椅，它们巧妙连接了室内空间和室外空间。通透的玻璃材质不仅有助于室内采光，而且模糊了室内外的界限，即使在室内也可以将室外美景尽收眼底。丘奇将花园打造成了一个巨大的户外客厅，实现了对室内生活的延续。

对丘奇而言，花园不仅可以观赏，还可以居住，他致力于将户外与室内统一起来，在二者之间自由流动。就像他在《花园是为人》中写道的那样，“一个花园应该没有开始也没有结束，而且从任何角度看都应该令人愉悦，而不仅仅是从房子里看”。

3.4 设计特征

核心花园中独特的平面形式脱离了自然式和规则式的束缚，构成平面的几何形状都是最基本的形式特征，然而最简单的形式却充满了力量，如图4所示。这样的设计并非源自无端的一时兴起或是设计者的异想天开，而是基于人们的需求自然而然地产生，要求设计者以一种全新的视角去追求景观设计中的美学。

4 丘奇景观设计思想及其艺术启示

托马斯·丘奇被公认为现代主义景观设计新主张的发起者，他和埃克博在关于加州景观的讨论中表现出坚定的信念和意志。他们认为加州的景观设计不该仅仅是模仿某一种历史风格，而应该成为一种艺术形式，一种能够表达其所在环境、时代和社会背景的艺术形式。

丘奇作为一名设计师，他的年龄已经成熟到能够关注传统的价值，他的心态也已经开放到可以考虑新的转变，于是丘奇的创作之路到达了转变的时刻。

除此之外，最恰當的平面布局和最伟大的设计都依赖于对细节的重视，这要求在施工时和项目完成之后保持精益求精。丘奇在这方面做得很好，他自己挑选材料和颜色，亲自设计角落和边界，用实践证明了自己创造的全新形式是成功的。

5 结语

丘奇的成功是他将理性和浪漫相结合的结果，作为一名园林设计师，他并不是超现实主义者，但从唐纳花园的设计中可以看出，他以开放的心态吸纳了超现实主义思想并进行了阐释。这表明园林和超现实主义间存在着一些自然倾向，不仅为园林设计创造了更多可能，还为下一步探索超现实主义在现代园林中的表现提供了可参考的依据。

参考文献：

［1］林箐.托马斯·丘奇与“加州花园”［J］.中国园林，2000（6）：62-65.

［2］杨光.托马斯·丘奇的人文关怀［J］.大观（论坛），2018（11）：3-4.