文化自信视域下古诗词艺术歌曲价值传承分析

杨富强（绍兴文理学院）

一、文化自信视域下古诗词艺术歌曲的价值传承重要性

（一）增强审美主体文化自信

没有丰富多样的优秀传统文化，文化自信就会失去依托载体。对此，需要从中国优秀传统文化中探寻文化自信的来源。而古诗词艺术歌曲是中华优秀传统文化中的组成要素之一，是文学、美学、音乐的结合体，吟唱诗词旋律美，传递文学、美学价值，展现中华文化。通过对古诗词艺术歌曲的价值传承，能够增强审美主体的文化自信。一是古诗词艺术歌曲内涵丰富，承载民族凝聚力，有利于实现审美主体的文化认同与身份认同。如《诗经》中的《国风·秦风·无衣》中“岂曰无衣？与子同袍”蕴含着我们同属一个国家、一个民族的兄弟之情。二是古诗词艺术歌曲古诗词艺术歌曲中的爱国题材、咏物言志题材、咏史怀古题材、赠友送别题材、思乡思念亲人题材等表达出的不同情感与内涵，展现出中国人的志气、骨气底气，有利于增强作为一个中国人的文化自信与自豪感。例如，古诗词艺术歌曲《满江红》表达出岳飞统一祖国的强烈爱国情怀，表现出一种浩然正气与英雄气概，体现出中国人的骨气与志气。通过对这些古诗词艺术歌曲价值传承，有利于审美主体通过鉴赏增强自身的文化自信。

（二）丰富培育文化自信素材

由于古诗词艺术歌曲的题材种类丰富多样，不同题材的古诗词艺术歌曲能够为培育文化自信提供丰富的素材资料。一是爱国题材的古诗词艺术歌曲可以为培育文化自信注入强大精神动力。古诗词艺术歌曲是语言艺术的独特表现形式，通过诗词歌曲的方式来表达志向，如《离骚》《关山月》《过零丁洋》等各种爱国题材的古诗词艺术歌舞蕴含着诗人的浓郁的爱国情怀、忧心家国命运、同情人民疾苦的思想情感，而这些诗词歌舞中表达出来的爱国情怀能够引起读者与听者的情感共鸣，激发人们的爱国主义情感，通过古诗词艺术歌曲价值传承，能够有效激发人们的爱国主义，积极投身于文化强国建设中，为培育文化自信提供强大的精神动力。二是古诗词艺术歌曲的独特艺术魅力为培育文化自信提供审美意蕴。古诗词艺术歌曲是美学、文学、音乐的结合体，从字词、情感等方面营造出艺术审美意境，彰显出古诗词艺术歌舞的独特艺术魅力，通过品味与鉴赏古诗词艺术歌曲，可以从其中发现美、认识美、感受与领悟美，引导人们对传统美学的崇高追求，并从中领悟中华优秀传统文化的审美意蕴，为培育文化自信奠定扎实的审美意蕴基础。

（三）推进古诗词艺术歌曲现代化发展

在古诗词艺术歌曲价值传承中，通常会以古诗词作为艺术歌曲的载体，是现代作曲技法与民族性音乐、古诗词、民族风格相结合的一种歌曲形式，是民族文化与新的社会文化结合的结果，在以下三种古诗词艺术歌曲类型中，展现出现代音乐元素与古诗词相结合的特征。

一是古诗词直接谱曲，如《春归何处》《登鹳雀楼》等在原有古诗词基础上填补现代音乐曲子形成一首古诗词艺术歌曲。

二是在现代诗基础上进行创作，如《沁园春·雪》《留别》等是在现代诗的基础上进行音乐创作。

三是根据历史传说创作的《木兰从军》《昭君出塞》等古诗词艺术歌曲。这些古诗词艺术歌曲在创作与价值传承中均融入现代化作曲与音乐元素，通过音乐与古诗词相结合的方式进行价值传承，为古诗词艺术歌曲的传承提供新方法，推进古诗词艺术歌曲的现代化发展。

二、文化自信视域下古诗词艺术歌曲的价值意蕴

（一）文学价值

一是在不同文体的古诗词艺术歌曲中蕴含着鲜明的文学价值，以古诗词作为歌词的古诗词艺术歌曲中，由于古诗词的文体丰富多样，如楚辞、曲、律诗、绝句、词等不同文体，不同文体形式在对仗、押韵、旋律等方面的要求各不相同，而以这些文体形式为载体的古诗词艺术歌曲在研究不同文体押韵、旋律、对仗工整等方面具有显著的文学价值。例如，在《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首古诗词艺术歌曲中，属于七言绝句，具有对仗工整、押韵、旋律优美、雅俗共体等特点，利用传统的五声音阶调式、旋律为D 宫调式，结合七言绝句的韵律与吟诵感能够体现出古代音乐的风貌与民族特色，对研究古诗词艺术歌曲的不同文体具有较高的文学价值；二是在不同情感表达的古诗词艺术歌曲中展示着文学特性。文学具有形象性、真实性、情感性与符号性特点，在古诗词艺术歌曲中，由于其是以古诗词作为歌词载体，在不同的古诗词中表达出不同诗人的各种思想情感，而这些思想情感展示着文学特性，具有鲜明的文学价值。

（二）音乐价值

一方面，从声音角度分析，由于中国汉字具有一字一音的特点，不同的汉字音调体现出不同的音律之美。不同的汉字发声特点也不同，在古诗词中要求文字对仗工整与押韵，在声音上要求圆润具有流动性，体现出吟诵的特点，在古诗词艺术歌曲中也具有这一特色。例如，《我住长江头》中要求声音圆润通透，才能够把歌词中的意境演唱出来。“我住长江头，君住长江尾”中通常采用温柔婉转、低声吟唱的声音特色表达出女子对男子的思念。另一方面，从曲调角度分析，古诗词艺术歌曲在填词与创作方面注重曲调与诗词的融合，体现出音乐韵律之美，具有鲜明的旋律美价值。而“宫商角徵羽”是古诗词艺术歌曲中常见的创作技法，具有鲜明的五声调式，旋律优美宛转悠扬，具有古典音乐旋律之美。例如，《花非花》中曲式结构为两大乐句，第一句“花非花，雾非雾”有平仄韵律，这一句式旋律需要上扬，而“夜半来，天明去”的旋律回落到平和的音区，具有较高的音乐旋律价值。

（三）美学价值

一是歌词的美学价值，古诗词艺术歌曲创作时，追求语言、意境、音律美，通过押韵、对账工整的方式彰显出古诗词的韵律之美。对此，彰显出鲜明的美学价值。

二是字面美，古诗词在创作过程中，通常注重字词的巧妙应用，让人回味无穷。从文字上的字斟句酌、平仄顿挫、给人丰富的美感体验。例如，在《钗头凤》中“一杯愁绪，几年离索”，简单一句话淋漓尽致展现出创作者的悲痛情感。

三是意境美，创作者通常喜欢利用意象表达丰富且具有层次的情感，在古诗词艺术歌曲中通常会采用借景抒情、借古讽今等手法表达出创作者的看法与见解，以简单的文字表达出丰富且有层次的感情。

例如，《枫桥夜泊》通过二十八个文字通过借景抒情的手法营造出书生落榜后的怅然失落意境。四是情感美，古诗词艺术歌曲中必不可少的内容是情感，只有赋予情感才能促使古诗词艺术歌曲具备生命力与活力。古诗词艺术歌曲中表达情感的类型较多，如《满江红》表达出强烈的爱国情怀、《长相思》表达出思念故乡的情感、《关雎》表达出浓烈的爱情。通过鉴赏这些古诗词艺术歌曲，可以体会其中蕴含的情感之美，感悟古诗词艺术歌曲的美学价值。

（四）社会价值

古诗词艺术歌曲的社会价值主要体现在教育方面，有利于丰富学校声乐教学内容，具有重要的教育意义。在原有的声乐教学中，通常以国外声乐作品与民族歌曲作为主要教学内容，导致教学素材相对较少，不够丰富多样。尤其是在学习国外声乐作品中，由于文化、音乐等方面的差异，导致学习难度较大，影响到学习效率。同时，在长期学习国外作品的同时，导致学生容易对中国声乐作品产生生疏感与陌生感，不了解本土的声乐作品内容与特色，影响到学生文化自信的培育。对此，通过将古诗词艺术歌曲融入声乐教学中，可以增加声乐教学曲目内容，扩大与丰富师生声乐作品的选择范围，不仅可以丰富声乐教学内容，还具有重要的培育文化自信的教育意义，具有较高的社会价值。

三、文化自信视域下古诗词艺术歌曲的价值传承路径

（一）增强文化传承工作者文化与艺术素养

要想通过古诗词艺术歌曲的价值传承来提高国人文化自信，还需要对文化传承工作者加强文化与艺术素养培养，为古诗词艺术歌曲的价值传承提供前提基础。

一方面，提高文化传承工作者的文化修养。良好的文化修养是鉴赏与传承古诗词艺术歌曲的基础，只有对古诗词艺术歌曲深入研读与鉴赏，才能够深入理解作者的思想内涵与表达的含义，才能够在价值传承中准确传达作者宗旨与思想内涵。对此，文化传承工作者在对古诗词艺术歌曲进行价值传承过程中，需要树立正确的音乐观与具备优良的文化修养。文化传承工作者需要加强古诗词品读与学习，了解古诗词艺术歌曲创作背景与时代特征，能够将古诗词与音乐艺术相结合深入研究古诗词艺术歌曲，并对古诗词艺术歌曲进行创编，推进古诗词艺术歌曲的传承与发展。同时，文化传承工作者还需要具备较强的共情能力，不仅要与古诗词艺术歌曲创作者共情，了解创作者表达的真情实感，还需要与听众工情况采用现代化的艺术表现形式与听众达成情感共鸣，让听众感受到古诗词艺术歌曲的精神内在，积极参与到古诗词艺术歌曲传承中来。

另一方面，增强文化传承工作者的艺术素养。文化传承工作者在具备优良的文化修养基础上，还需要增强自身的艺术素养，能够对古诗词艺术歌曲中的音乐元素、文字旋律、曲式结构等进行深入研究，利用辩证观对古诗词与现代音乐相结合的关系，不断提升自身的艺术审美能力，鉴赏古诗词艺术歌曲的高雅品位，并在传承中能够将其与流行音乐、现代音乐元素相结合进行传播，有利于推动古诗词艺术歌曲的传承与发展。对此，文化传承工作者需要加强古诗词艺术歌曲欣赏与品鉴锻炼，提高自身的鉴赏能力；并虚心请教鉴赏家、评论家，不断学习与提升自身的艺术素养。

（二）利用新媒体渠道加大宣传力度

在新媒体兴起的环境下，越来越多的人利用新媒体渠道获取各种新闻资讯与信息，为了加强古诗词艺术歌曲的价值传承，可以利用新媒体渠道加大古诗词艺术歌曲的宣传力度，不断拓展大众对古诗词艺术歌曲的认识程度，为其价值传承提供群众基础。

一方面，借助各大短视频等平台推送古诗词艺术歌曲，如向大众介绍古诗词艺术歌曲内涵、创作过程、品鉴内容、演唱视频等，让大众更加深入了解古诗词艺术歌曲，拉近大众与古诗词艺术歌曲的距离，通过通俗易懂的讲解方式让更多人了解。同时，古诗词艺术歌曲传承负责人还可以通过构建自身的官方网站，网站内设置古诗词艺术歌曲推荐歌单模块、交流评论模块、创作者模块、古诗词艺术歌曲简介与时事新闻模块等，为大众提供体验服务，体验与了解古诗词艺术歌曲。同时，可以与其他新媒体网站平台加强合作进行宣传，如与网易云音乐网站平台、抖音平台、小红书平台等加强合作，扩大宣传力度。

另一方面，利用媒体栏目加强宣传。通过制作古诗词艺术歌曲相关的媒体栏目，邀请明星参与栏目活动，增强宣传广度。例如，央视栏目《经典咏流传》，通过邀请明星嘉宾参与古诗词艺术歌曲创作与演唱，通过专家评审进行歌曲点评，解释说明歌词文化内涵。通过这一节目的宣传，可以让更多观众认识与了解古诗词艺术歌曲文化。

（三）重视古诗词歌曲的开发与保护

在对古诗词艺术歌曲进行价值传承过程中，还需要从古诗词艺术歌曲的开发与保护角度入手，开发出更多新的古诗词艺术歌曲，并对现有的古诗词艺术歌曲进行保护，在保护的基础上对其进行价值传承。

一方面，加强古诗词艺术歌曲开发。通过培育更多的古诗词艺术歌曲传承人与创编人，对古诗词艺术歌曲进行开发与创作，将古诗词与现代流行音乐元素相结合，实现古诗词艺术歌曲的现代化创新发展，以新颖的创作方式、传唱方式等吸引更多听众，开发出更多具有时代价值与特色的古诗词艺术歌曲。例如，可以借鉴文学艺术家叶至善创作的《古诗词新唱》资料，加大开发力度，并与文学领域、音乐领域的艺术家加强合作，开发出更多古诗词艺术歌曲。

另一方面，注重古诗词艺术歌曲的保护。在国家大力倡导文化自信、加强传统文化传承与保护的环境下，需要注重古诗词艺术歌曲的保护。加大资金与人才资源的投入力度，加强现阶段古诗词艺术歌曲的曲谱保护工作，可以通过建立古诗词艺术歌曲数据库与资源库，将其与数字技术结合，利用虚拟仿真技术对其进行保护处理。相关部门可以建立古诗词艺术歌曲博物馆，对其珍贵曲谱资源进行保护处理。

（四）创新古诗词艺术歌曲传承方式

在文化自信视域下要想实现古诗词艺术歌曲的价值传承，还需要创新出多元化的传承方式。

一是古诗词艺术歌曲走入学校音乐专业教学课堂，形成系统化教学，实现价值传承。在各层级音乐课堂教学中，教师可以适当融入古诗词艺术歌曲内容教学，让学生了解与学习古诗词艺术歌曲，通过播放古诗词艺术歌曲相关视频，讲解古诗词艺术歌曲的价值意蕴与作用等，激发学生学习古诗词艺术歌曲的积极性，增强学生对中华优秀文化的认同感与自豪感。通过系统化教学促使学生更加全面地掌握古诗词艺术歌曲的知识与演唱技能，引导学生参与到古诗词艺术歌曲价值传承中来。

二是通过各种民族活动、音乐活动进行传承，由于民族活动主要以普通大众为对象，通过大众化接受与认可的方式进行传承，能够达到较好的传承效果。例如，在昆曲表演民俗活动中，可以演唱古诗词艺术歌曲，让大众了解古诗词艺术歌曲的艺术魅力。如《长相思》是古诗词艺术歌曲与昆曲相结合的主要艺术歌曲之一，将昆曲唱腔与《长相思》的演唱技法相结合，在昆曲民俗表演活动中，可以演唱《长相思》等类型的古诗词艺术歌曲，对其进行传承与弘扬。同时，可以通过举办各种音乐活动对古诗词艺术歌曲进行价值传承。例如，瓯海区文化馆举办以“宋韵欧风”主题的古诗词艺术歌曲交流会，通过这种音乐活动方式分享与交流古诗词艺术歌曲。

三是通过文化旅游的方式传承，将古诗词艺术歌曲与文化旅游相结合，实现古诗词艺术歌曲的价值传承。例如，在西安旅游中，大型歌舞剧《长恨歌》在华清宫进行演出，通过将《长恨歌》古诗词、歌曲、舞蹈与当地景点相结合的方式，创新出新的价值传承路径，营造出恢宏壮观的历史情境与凄美的爱情故事。

四、结语

总之，在文化自信视域下实现古诗词艺术歌曲的价值传承有利于增强文化自信，丰富培育文化自信素材，推动古诗词艺术歌曲现代化发展。并且古诗词艺术歌曲在文化自信建设中具有较强的文学、音乐、美学与社会价值，在对其进行价值传承中，还需要从增强文化传承工作者文学与艺术素养、利用新媒体渠道加大宣传力度、重视古诗词艺术歌曲的开发与保护、创新传承方式等手段入手，推动古诗词艺术歌曲的价值传承，为坚定文化自信与实现文化强国提供助力。