探析卷草纹饰在唐代陶瓷装饰中的发展

2023-06-03张伟

收藏与投资 2023年5期

摘要：在我国唐代纹饰中，植物纹饰形成了基于当时历史文化的独特样式，其中卷草纹饰是当时纹饰发展水平的优秀样本。卷草纹饰最早起源于商周陶器装饰，在唐代逐步发展成熟。本文从卷草纹饰发展历程出发，分析其在唐代陶瓷装饰中的主要构成类型，阐述了其基于丰富的色彩，在特定条件和环境下出色的装饰作用。此次研究基于卷草纹饰的发展，从艺术价值和艺术结构规律出发，对现代陶瓷装饰中卷草纹饰的运用有很好的借鉴价值。

关键词：卷草纹饰；唐代；陶瓷；装饰；发展

在陶瓷纹饰中，从商周诞生发展的卷草纹饰在唐代形成了比较成熟的应用，在之后的发展中仍在持续创新。卷草纹饰有着鲜明的民族特点，在唐代备受欢迎，是陶瓷装饰中常见的样式，具有唐代社会发展的鲜明风格特征和装饰效果。本文主要对卷草纹饰的发展历程、形成的主要类型和特点进行分析，探讨了卷草纹饰色彩变化，研究了其不同环境和条件下的装饰作用和价值，对当今的卷草纹饰继承和运用具有良好的参考价值。

一、卷草纹饰概述

中国图案艺术的发展源远流长。卷草纹饰是传统装饰纹样的重要代表，其图案主要是由波曲状的花草纹样组成，具有鲜明的民族特色和装饰效果。我国的卷草纹样起源于忍冬紋样、宝相花、缠枝花的造型，主要是以两方连续的纹样、多变的带形边缘装饰纹样组成。卷草纹样自商周时期诞生，直到唐代基本成熟，在陶瓷装饰中形成了规律的雏形。卷草纹样最初在战国、秦汉时期，是从不规则的“S”形到采用均衡的对称结构，形成了以“S”形为骨架的样式。但追溯卷草纹样的源头后笔者发现，卷草纹样是中国本土植物和异国传入的植物纹样融合而成的。之后的卷草纹样在持续发展中，进行了艺术结构、色彩和规律的不断演变。最初的卷草纹样和现在经常看到的卷草纹样有很大的区别。在魏晋之前，卷草纹样处于发展雏形阶段，受到唐代社会的影响，形成了自由延展、枝叶反复和色彩富丽的成熟样式。

中国的卷草纹饰经过历朝历代人民的改造，形成了繁多的种类和庞大的体系。在唐代卷草纹饰成熟之后，中国传统卷草纹被称为唐草纹。当时的日本人将唐代的卷草纹饰称为唐草，国内称之为忍冬纹或者卷草纹。卷草纹饰被应用于建筑、陶瓷和织锦等多种载体，以花和叶为主的样式都存在。卷草纹主要是基于花卉的生长过程和时间发展，将花和叶的形态、色彩变化组合在一个纹样中，体现了古代人基于植物产生的丰富想象力和巨大的创造力。图一是卷草纹样图片。

卷草纹饰是传统陶瓷装饰纹样的瑰丽成果，因为含有龙形图案元素，因此被称为卷草缠枝龙，卷草纹饰具有丰富的动静参差、相互呼应的画面表现形式，采用周期规律构图，形成了造型优美、结构严谨、线条顺畅、色彩丰富的鲜明特色。唐代的卷草纹样以花卉为主题，花形饱满而色彩丰富。藤蔓作为辅助元素，叶脉旋转盘旋，彰显繁复华丽的装饰效果。在唐代陶瓷装饰纹样中，卷草纹样的应用非常广泛，主要是采用多种花卉，以缠枝花和穿枝的形式排列组合，其中穿插花苞和开放的花朵，有花的蓓蕾、苞牙和果实等多种形态。花和叶脉形成上下翻转、繁盛丰富的视觉效果。

二、唐代陶瓷装饰卷草纹饰的主要类型

卷草纹饰的构图中最突出的特点就是“S”形的主茎蔓上，附加了丰富的花卉、枝叶和其他的装饰元素，以藤蔓植物形态为主，但是画面组成元素丰富，整体视觉审美相互联系的纹饰类型。“S”形是整个纹饰的主旋律，采用往复旋转延伸的手法，形成了循环往复、连绵不断的艺术效果。这种富有弹性的动态曲线，在陶瓷装饰上，能从陶瓷不同的器型变化出发，形成圆形、方形等可大可小、可长可短的灵活变化，基于一定发展趋势形成动态发展规律。唐代陶瓷上的卷草纹主要有以下类型。

（一）单个纹饰

在装饰应用中，单个纹饰图案常会给人比较单调的感觉。但是唐代的卷草纹饰以单个形象出现时，却依然给人丰富的视觉感受。唐代卷草纹饰变化万千，单个纹饰的特点是，装饰母体是单一的卷草样式，分布在需要的装饰区域中，借助其特有的“S”形主干，形成了自由的韵律之美、活力之美。卷草纹饰虽然以单一形象出现在装饰物上，但因为构成图案的“S”形连接，形成了律动的连绵不绝的效果。虽然是纹样的单一组合，但是其内部具有统一的装饰效果，花纹协调统一，不会显得单调枯燥。

（二）组合卷草纹饰

唐代卷草纹饰通过加入花卉元素，形成了具有独特魅力的组合艺术效果。组合卷草纹饰的画面更加富丽繁复、自由流畅，常见的花卉是牡丹、石榴、团花、莲华等，也被称为百花卷草或自由卷草。此类组合卷草纹饰，以花卉为主角，以藤蔓作辅助，花形多变而饱满，藤蔓的叶脉旋转往复，形式多样，具有华美的鲜明装饰效果。其中，唐后期的红陶雕花卷草陶棺，是具有代表性的陶瓷器具。基于红陶的泥质，其表面刻画了三层长圆形的花纹。其中腹部以下区域是忍冬卷草纹饰，上部区域是石榴卷草纹饰。在纹样中，叶子的形状由忍冬纹和云头纹组合而成，在其中加入一些石榴纹饰，就形成了主体纹饰的样式。整个器具具有唐代后期的鲜明审美特征，花形繁复瑰丽，宽叶布满整个器物表面，叶子的顶端采用平卷样式。图二为红陶雕花卷草陶棺。

（三）综合卷草纹饰

唐代的卷草纹饰发展出自由式、规则式两种主要表现方法。自由式卷草纹饰的花形采用散点布局，茎蔓以“S”形波状串联起花形。规则卷草纹饰的花形等距分布，藤蔓以波状采用回卷的连接形式。在唐代前期，卷草纹饰并没有形成连续性的波状特征，主要是依靠藤蔓来表现波状起伏。为增加波状的视觉感受，主要是以色彩为连接方式，藤蔓的边缘分别装饰有两种不同的底色，并基于色彩的连接延续，形成流动的动态视觉效果。在唐代中期，卷草纹饰的叶子形状发生了很大变化，布局变得紧密，自由式卷草首尾相连、连绵不断，有着很明显的波状起伏流动形态。规则式卷草纹样外形采用三角形上下错列布局，花生长于藤蔓之上，形成一种随机的波状韵律。此时的藤蔓主要起到分割画面的作用。在唐代后期，卷草纹饰的结构更加自由大气，自由式卷草比较流行，产生了波状起伏、翻卷连续的动态视觉效果。规律式卷草纹饰的组成样式趋于规整统一，波状的起伏变得平缓有序，形成了独有的特色。

三、卷草纹饰的色彩变化

（一）色彩使用方法

唐代卷草纹饰的发展，离不开色彩的丰富多样。各种艳丽、鲜明的色彩搭配反映了卷草纹饰流动的活力和旺盛的生命力，是唐代卷草纹饰最独特的风格体现，具有强大的艺术感染力。卷草纹饰中的色彩应用具有重要的视觉效果，引起了大众对卷草纹饰的兴趣。唐代主要使用矿物颜料，具有色彩艳丽、纯度高、保存时间长、不容易变色的优势。卷草纹饰中的色彩丰富、鲜艳而生动，主要来自色彩的多元化使用。当时的人们会在选用不同色相的矿石进行研磨和漂洗之后，加入胶黏剂直接使用。因为矿物质颜料容易沉淀，不容易调和，因此卷草纹饰中的色彩主要是不需要调配的纯色，石青、朱砂等色彩历经多个朝代，依然颜色亮丽鲜艳。

（二）色彩使用规律

唐代在陶瓷中使用卷草纹饰，主要是为体现器型的固有色彩和形体之美。虽然光源色彩变化不是很复杂，但色彩的装饰效果更加真实。如果需要使用比较复杂的色彩，就会精心对比设计，再使用叠晕和衬托等多种艺术手法，让多种色彩相互呼应，体现相得益彰的美感。唐代的不同发展时期，卷草纹饰都具有和谐统一的色调，基于多样化、统一化等审美规律，对各种色彩的运用，强调色彩使用的呼应和均衡关系，从而创造出了大量各具特色、千姿百态的卷草纹饰。如敦煌的427洞窟中出现的莲花忍冬卷草纹饰，器具的边部区域装饰，采用头绿为底色，利用浅土红来描绘叶脉，用红色画莲花，又用了二绿和褐色来晕染荷叶的背面，将忍冬叶子描绘为红色和朱褐色，并将贯穿整个纹饰的花边采用褚黄色突出，让纹饰的画面色彩丰富而和谐，具有起伏的韵律和活力。

唐代卷草纹饰的色彩运用折射出了唐代繁荣安定的社会形势，以华贵、富丽的画面表现了唐代的盛世美好。初唐时期的用色浑厚、色相对比强烈。中期色彩丰富，装饰个性化突出，采用国内同类色的深浅、重叠等方式体现不同色阶的立体概括，形成了盛唐时期色彩纯净、明快鲜亮的特色。其中叠晕激发的应用达到了很高的艺术水平。在唐代中晚期，卷草纹饰的用色适应社会审美的变化，采用剔填法来替代晕染法进行描绘，就是先用红色系颜色描绘纹饰的轮廓，之后沿着朱线留出一线空白区域，之后填充上各种丰富的颜色，颜色和线描互相不重叠，有着相互映衬的对比效果。虽然中晚唐的卷材纹饰色彩不再延续富丽堂皇之风，但是在颜色清淡、素雅的应用中，也体现了柔和的风格特点。

四、陶器中不同部位卷草纹饰的艺术作用

（一）在主体装饰中

卷草纹饰作为陶器的主体装饰图形时，以“S”形体现纹饰的韵律特点，有效改善了陶器本身比较单调和刻板的形象，赋予了陶瓷器型以韵律化的灵动之美。如在陶瓷罐的装饰中，外壁罐身采用卷草纹饰布满整个罐身，在中心区域装点连续转折的卷草纹饰，通过卷草纹饰简洁流畅的图形，配合褐色釉色和釉下彩的颜色，体现了卷草纹饰古朴的特点，改变了器型比较单一的外形，形成了灵动的美感。

（二）在辅助装饰中

卷草纹饰主要是衬托主体图形，体现整个画面的流动感。如在方形陶瓷器型的装饰中，卷草纹饰配合主体的牡丹图形，采用方形和圆形的组合样式，以小叶装饰，形成了弯曲的“S”形流线，突出了主图牡丹的视觉中心，取得了很好的辅助装饰效果。