关于群众文化音乐创作工作的创新优化分析

◎杨媛

一、群众文化音乐创作工作创新优化的重大意义

（一）是传承优秀传统文化的重要载体

中华优秀传统文化是群众文化音乐创作取之不尽用之不竭的灵感源泉，也随着时代发展不断反哺中华优秀传统文化的大体系与大格局。一方面，群众文化音乐创作实现创新优化往往需要从优秀传统文化宝库中挖掘资源。另一方面，各种坚持不懈的创新优化本身也是在继承与弘扬优秀传统文化。从这一角度讲，二者实为相辅相成、相互促进的一体两面。群众文化音乐创作工作创新优化的重大意义之一就是传承优秀传统文化，而各种创新优化实践就是传承的载体与途径。

（二）有利于满足群众精神文化生活

中国式现代化是物质文明与精神文明协同发展的现代化。广大群众物质文化生活水平的快速提升，催生了越来越多精神文化生活的现实需求。群众文化音乐艺术活动正是这些精神文化需求的组成部分。尤其在流行文化越来越强烈地冲击传统文化的背景下，群文音乐创作不仅面临着受众分化的严峻挑战，更是遭遇流行文化过度娱乐甚至庸俗、低俗化的影响。因此，新时期群文音乐创作需要通过创新优化重新唤起正面、积极的引导力量，以此应对各种流行文化的冲击，这也是群众文化音乐创作工作创新优化的又一重大意义。

二、群众文化音乐创作工作的常见问题

（一）调研力度相对有限，现实性、针对性有所不足

实践过程中，受到传统思想及经验欠缺等因素的限制，个别地区群众文化音乐创作工作仍存在一些不足之处，其中较突出的是调研力度相对有限，现实性、针对性有所不足。这些地区或机构对本地群文音乐活动基本面了解不充分、不透彻，在创作实践时存在较主观、随意的不良倾向，进而造成创作实践脱离现实需要或过于片面。而这种状态下的创作结果通常难以得到多数基层受众的认可与接受，导致音乐创作低质低效等问题。

（二）受众分化产生显著干扰，制约系统性发展

随着现代流行音乐文化的全面渗透，传统音乐艺术的受众基础受到严重冲击。新生代受众往往更加青睐流行音乐的直白与浅显。即便是中老年群体中也有部分人对传统音乐艺术失去热情。这就是十分典型的群众文化音乐受众分化现象。而受众分化产生显著干扰，制约了群文音乐创作的系统性发展，一定程度上导致创作实践盲目、混乱现象，成为阻碍创作的负面因素之一。

三、群众文化音乐创作工作的创新优化策略

（一）夯实数据基础，坚持宣传教育，完善顶层设计

创新是第一驱动力。但创新并非无中生有，而是要立足于传统，在继承和弘扬优秀传统文化的基础之上有所创造。因此，群众文化音乐创作工作首先需要开展全面和充分的调查研究，在夯实数据基础的前提下确保音乐创作的创新优化始终符合本地区群众文化艺术发展规律。

只有系统性地掌握区域群众优秀传统文化艺术的基本特点、根本趋势、现实要求，群众文化音乐创作的创新优化才能不脱离群众，才能防止出现闭门造车和形式主义等不良倾向。而收集整理区域群众文化音乐创作历史数据既要着眼于现有资源，也要充分利用先进技术，拓展覆盖范围。

例如，可以通过线下结合线上的立体模式，构建全面覆盖的群众文化音乐基础数据库。一方面，通过搭建数据库最大限度地汇集基层音乐文化资源，使群众文化音乐创作工作的创新优化获得来自现实生活的丰富滋养，同时确保创新与优化始终满足广大群众对音乐艺术的客观需要。另一方面，数据库的构建有助于全面和系统地开展分析研究。只有掌握足够庞大的数据资料，群众文化音乐创作工作的创新优化才能厚积薄发、推陈出新。

不仅如此，在不断完善数据库资料的情况下，音乐艺术创新优化过程中还能持续查缺补漏，也就是更加直观、直接地发现其中隐含的缺陷与不足。这将有助于群众文化音乐创作紧跟时代发展步伐，在创新优化过程中去粗取精、去伪存真。无疑，这种基于客观数据支撑的理性分析更加有利于音乐艺术创作扎根于现实生活，也有助于创新优化实践始终能够从群众中来，到群众中去。

不过，从整体层面讲，基层群众文化生活依然存在基础较薄弱、整体素质参差不齐的不足之处。尤其在一些相对偏远、偏僻的地区，基层群众文化活动无论种类还是数量都相对匮乏。这极不利于音乐创作工作持续推进和创新优化。因此，坚持宣传教育，加快提升基层群众文化艺术整体素质至关重要。特别是对广大乡村、山区、牧区等欠发达、不发达地区而言，包括群艺馆、艺术中心、乡村图书室等在内的各类文化机构都应当自觉主动地承担起宣传教育责任。而基层领导、行政管理人员等则应成为群文宣传教育的骨干力量。有条件的地区则应尽快构建常态化、长效化群文宣传教育机制。诸如传统文化节日、节庆假日、纪念日、丰收日、展览日等特殊日子，都可成为组织专题或主题讲座的良机。

在此基础上，各地还需要结合本地实际情况持续完善顶层设计，强化制度供给。只有基于制度管理的刚性约束和引导，群众文化音乐创作的创新优化才能保持系统性、规范性与长效化，才能基于制度激励与扶持日积月累、积少成多，最终实现从量变到质变的飞跃。

比如，应针对群众文化音乐创作工作的创新优化设置相对独立的专业机构或部门。独立的机构设置不仅能在更大程度上确保创新优化的专业性与严谨性，而且有助于凸显该项工作的权威性与重要性，有利于避免各种干扰因素的负面影响。又如，应形成常态化、长效化、规范化的资金与资源投入机制。经济是基础，艺术是上层建筑。群众文化音乐创作工作的创新优化同样需要在软硬件两个层面有所投入。譬如深入基层采风活动就需要一定的资金、人力、物力支持；建立健全信息化管理模式也需要信息基础设施的建设与完善。只有在一个较长时期里保持相对恒定的资源投入，群众文化音乐创作工作才能产生规模效应，才能在扎实基础的前提下提质、提速、增效。而这一系列基本操作则是实现创新优化的先决条件和重要举措之一。

（二）密切沟通交流，汲取群众智慧，丰富创作灵感

艺术源于生活又高于生活。群众文化艺术活动更是与广大基层民众密不可分的文艺实践过程。大量脍炙人口的经典音乐作品往往源自各地民间戏曲或戏剧资源。例如《山丹丹开花红艳艳》的创作灵感就来自黄土高原地区流行的民间小调“花儿”。可见，新时期群众文化音乐创作工作的创新优化同样需要密切沟通和交流，汲取群众智慧，丰富创作灵感。

比如，全面拓展基层群众文化音乐艺术活动的外延与内涵。传统模式下，群艺馆往往是组织群文活动的主力，但也常常受限于资金与资源的匮乏。这不仅导致不少基层群文音乐艺术活动规模小、范围窄、影响力不足，且对基层群众产生的吸引力与凝聚力有限，因而不同程度地降低了创新优化的内生动力。

随着新时期文旅经济成为社会发展的热点，应将群文音乐艺术与地区文旅经济相融合，基于地区经济项目扩大群文音乐创作的辐射面。这种经济与文化相互促进、共同发展的模式无疑更具活力。特别是在越来越多地区积极申请非遗、保护非遗的宏观背景下，优秀传统音乐文化不仅可以借助非遗保护的渠道扩大影响范围，也可以通过非遗文创的途径加速时代化发展、现代化演绎。这不仅可以促使群众文化音乐活动在更短时间内产生规模效应，也有助于音乐创作的创新优化获得更多资金与资源的支持。

尤其是在引入市场主体的情况下，投资方出于营销推广的目的往往需要借助文艺手段增强吸引力、树立品牌形象等。群文音乐创作大可借助此类市场行为争取资金支持，进而在创新优化过程中获得更多外来助力。事实上，很早以前，不少拥有优秀旅游资源的城市或地区便积极探索此类发展方式。例如《请到天涯海角来》就是为宣传海南岛优质旅游资源专门打造的流行音乐名片。

随着人们物质生活水平的快速提升，越来越多民间文艺爱好者也加入群众文化音乐创作工作的创新优化进程中。这些创作者尽管创作目的不尽相同，但都对丰富群众文化音乐艺术创作产生了的相同作用。不仅如此，一些独具地方标志性元素的创作内容更在一定程度上产生了热点效应，促使越来越多非专业人士积极投入到创新与创造中来。例如《我想去拉萨》《北京北京》《成都》等作品，一经问世便迅速风靡，甚至让歌曲涉及的城市或地区瞬间成为文旅热点。

只要基于本地实际情况形成个性化发展模式，群文音乐创作的创新优化就能得到越来越多基层群众的热情支持。这也是新时期群文音乐创作在民间智慧集成背景下能够保持创新活力及优化动力的重中之重。

又如，组织各类比赛、竞赛吸引基层音乐爱好者、志愿创作者积极参与。随着各种选秀类综艺节目逐渐成为基层文娱活动的热点与焦点，草根创作者正在不知不觉中成为群众文化音乐创作活动的重要力量之一。不过，与专业媒体组织的类似活动不同，群文机构牵头组织比赛与竞赛并不侧重于遴选明星，而是更加注重优秀作品创作及激励创作意愿。换言之，出于创新优化目的的比赛或竞赛的着眼点在于作品和创新活动本身。

因此，基层群文机构在组织比赛或竞赛中可适当降低参与门槛。只要基层音乐爱好者、志愿创作者具有参与意愿和热情，无论其作品是否满足专业要求，评审机构都应以更加宽容的态度接纳并鼓励之。有条件的地区，可以逐步扩大比赛或竞赛的覆盖范围。例如组织相邻地区基层群文机构共同组织规模更大的比赛或竞赛；或利用互联网大幅延长比赛与竞赛周期，同时吸引更多非本地民众参与等。只要越来越多的基层群众不断参与到基层群文音乐艺术创作中，群文音乐创作工作的创新优化才能得到越来越扎实的民众支持，才能使创新与优化活动保持旺盛的生机与活力。这也是新时期群文音乐创作工作创新优化不断提质增效的重要方法。

（三）重视人才培养，夯实人才基础，促进交流

无论是组织群文音乐活动，还是创新优化音乐创作，人的因素都起决定性作用。特别是在流行音乐大行其道且与传统音乐并行不悖的现代社会中，新生力量正在成为群文音乐创作创新优化的中流砥柱。这就需要各专业机构更加重视人才培养，夯实人才基础，促进双向交流。

比如，在各级各类高校中着力挑选资质良好且有自主意愿的后备力量。高校大学生中不乏热爱音乐、热衷创作的业余爱好者，其中更有作词、作曲、演唱俱佳的全能型人才。着力挑选这些佼佼者加入基层群文音乐创作者队伍，促使队伍成员整体上更加年轻化、高学历化。这不仅能为群众文化音乐创作工作的创新优化夯实人才基础，更有利于创新优化实践获得新鲜血液，进而推动创新优化实践朝着更具时代特色的方向健康发展。

又如，对现有创作者队伍进行再教育，包括理论知识学习与实践技能培育等。理论知识学习包括中外乐理知识的普及与深入学习和研究；实践技能培育则可通过采风、演出等多种渠道与形式丰富经验、增长阅历、激发创作灵感。

再如，群众文化音乐是与广大基层群众息息相关的艺术形式，只有密切交流，使创新优化实践充分接受群众检验，这些创新优化才能得到大多数群众的认可。这些交流既可以是专业群文机构的音乐创作者深入基层的现场互动，也可以是普通群众在各种群文活动中的反馈或建议。总之，留心处处皆学问。音乐创作的创新优化往往在不经意间获得灵感，而交流则是激发灵感的平台与源头。

四、结语

群众文化音乐创作工作的创新优化具有十分鲜明的技术性、专业性特色，要求艺术创作者充分了解群众的喜好，且需要结合本地区优秀传统文化创作出能够增强群众精神力量的优秀作品。不过，作为群众性文化活动的组成部分，群众文化音乐创作又是面向基层群众的艺术活动。这从根本上决定了此类创作工作必须深入基层、贴近一线，从群众最喜闻乐见的文化艺术活动中汲取营养。因此，群众文化音乐创作工作的创新优化当坚持两步走策略，也就是充分继承悠久传统文化的艺术精华，同时结合现代音乐艺术理论及实践技巧。换言之，新时期群众文化音乐创作工作实现创新优化既要立足于传统文化的坚实基础，又要具备科学发展视角，探索出一条传统结合现代的融合发展道路。在此基础上，专业创作者也需要保持与广大基层民众的沟通交流，在更加紧密的互动中充分汲取生活中的艺术灵感。不仅如此，广大基层群众中不乏擅长音乐创作的艺术爱好者，这些来自一线的志愿创作人员同样可以为创新优化群众文化音乐创作工作贡献巨大力量。总之，群众文化音乐创作工作的创新优化是一项长期的系统性工程，只有坚持融合发展、兼容并蓄，且不断开拓进取，才能始终保持旺盛活力，常创常新。