笔意无疆 万千景象

余庆

艺术家的问题不是来自于“心”，就是来自于脑。我想“心”是一个指向，它很重要但它不会思考，会思考的只可能是你的大脑。我从艺术创作中发现了诸多艺术门类相传的智慧与本能，明白不自知而已的道理，期盼从创作伊始，在艺术创作上收获意外的惊喜……

我认识米金铭先生有很多年了，他是众多艺术家中将西方当代艺术与中国画吸收、消化得很彻底、很深远的一位。他经过了写实主义，表现主义，而最终走上了新具象主义。他忠实于生活的无奈，却乐享艺术的直觉和诗意，是惯性也是磨练。他的作品始终在人文价值中无形与有形地“消耗着”、坚持着、“煎熬着”……日夜感受水墨语境下的心灵风景，这是他一直自觉遵循的法则。

我很惊讶他的近期佳作《大渡河》系列，作品延续着米式品牌的特质，尝试新具象主义，衔接“新水墨”的笔墨意趣，呈现出一种主观文化特征，将暗色系基调用黑色的设计语言保持客观、理性、克制。过去，米金铭描绘的花鸟风月皆是“发生”……《大渡河》却是他心里的万象，万千景象。在米金铭眼里，“新具象”与“新水墨”归结于笔墨符号语言的开端，漫长的自由发展，脱离物体的本身，保留着象征性的标志，一眼便能理解，越看越有趣味，体现了中国画中的无形与有形共存的力量。他不必再为艺术语言纠结半秒，熟虑而后言，让自己的言行和能力成正比。在日后的每一天，无论发生什么事情，能做到得之淡然，失之坦然，内心从容而宽阔。

《大渡河》是什么？在米金铭眼里，自古以来山水画的生命，是夸张侵扰活体神经知觉的把戏；是山水气韵下的自然生机；是感知生命意识与生命过程中的具象精神。通过“新具象”观点来营造出生命力的表象，生命与社会是更需要认识与理解，尊重爱护自然与珍惜生命是艺术家需要的生活意志。《大渡河》有山的意思；有石头的意思；有水的意思；有云雾缭绕的意思;也有哲学上“形而下”与“形而上”之间的意思。

《大渡河》无形与有形之间都以功能的合理性和舒适性为本源，天地之间我看到他的万象，直接而生动。正如《黄帝内经》所说，人是“天地合气”产生的，天属于“无形”，地属于“有形”。更进一步说，不仅具有“有形”的身体，也蕴涵许多人世间与“无形”的另外空间。米金铭觉得山水画的无形与有形不同于技术层面的虚与实，最为核心的共同之处是都具有神形兼备的要素。无论任何有形和无形的东西，在融入艺术创作的过程中，“提神”与“伤神”随之而来。这是他赋性落拓，纵酒逞笔，乃益豪放的重点和关键！

米金銘在《大渡河》系列中，以大自然为“时间”“空间”去表现自己心中的“人间画”“内心戏”。笔意无疆，墨彩纷呈，意境梦幻……在他笔下营造出的山川不是过去，而是永续的流动。比起当初，我感慨耳顺之年的米金铭先生更具有力量，闭上眼能看到那光，那期待的重生之光。作为当代“新水墨”领域的佼佼者，他投身“新水墨”实验对中国画的创新推动无疑有着积极的探索意义，他以“新具象”的名义切身实践了中国画的传承与弘扬。我只想说，微笑面对水墨生灵，逸笔尤佳，不泥陈迹，他定会有解！