走出视觉奇观

如今我们越来越多的通过社交媒体观看摄影作品，在微博上、微信朋友圈中、小红書等等APP上都有大量的摄影类账号在分享着摄影作品，这些作品以“图片9宫格”的方式呈现，有一些甚至被剪辑成了视频作品，成为了更适合竖屏观看的“Plog（photo blog）”。

当我们逐渐沉迷于网络中的图片时，我们不难发现，这些以流量为目的的社交账号分享的作品往往与摄影关系不大，当仔细琢磨会越发的感受到，这些甚至称不上照片，而是充满了设计感的图片。这些图片不需要观者有任何的视觉经验，更不需要观者认可摄影的传统，它们仅仅是通过一些后期技巧、滤镜应用、场景互换等手段来营造一个简单的图片，乍一看这些图片很像摄影——素材是通过相机捕捉的，被摄体是日常生活中我们所熟悉的场景或人物，但又与我们熟系的日常现实有着一些区别，这些因素构成的视觉奇观会让很多人掉入到陷阱之中，认为这些作品就是超现实作品，甚至会把这些作品看成是当代摄影。

区分这些作品能否进入到当代摄影的语境，或者是不是属于超现实摄影作品，不能仅看图像的表面，而是要观察其内核。图像所表达的内容是不是足够深刻？是不是在提出/解答某个问题？这些作品有没有对摄影语言产生建构？当我们带着这样的思考去观察这类图片时，答案就逐渐明晰。

摄影的力量和艺术性在于它拥有与其他艺术门类同样的“严肃”特点，它也本应该被严肃对待，摄影可以作为图像志、历史证明、个人艺术语言表达的一部分，而不是迎合观察者，博取观众的愉悦。否则，摄影也将变成如同装饰画、爆米花电影一样，成为了简单娱乐的一种方式，失去了它最严肃本真的一面。