文化引领驱动下的民族音乐艺术传承与创新

王敏

在新的文化背景下，我国的民族音乐艺术受到了一定的冲击。因此，如何继承与发扬我国民族音乐艺术成为当前全国人民需要重点关注的一个问题。对于民族音乐艺术，应当以理性客观的态度去继承与弘扬，同时要具备一定的创新精神，如此才能将我国的民族音乐艺术更好地传承下去。现探讨当前我国民族音乐艺术传承和发展过程中面臨的问题，如资源缺乏、传承人培养工作缺乏有效性、多元文化的冲击以及西方音乐文化处于主导地位等。为了增强民族音乐艺术的传承效果，需要采取一系列有效措施，如加大宣传力度，创造充分的发展传播条件，加强对传承人的培养以及对相关艺术形式的支持和保护，促进多元文化的融合等。同时，全社会也需要共同努力，加强对民族音乐艺术的认识，提高重视程度，推动民族音乐艺术繁荣发展。

民族音乐是一种独具特色的音乐形式，是民族文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。然而，随着社会经济的快速发展和文化多元化的加剧，我国民族音乐艺术的传承和发展面临着诸多问题。本文将探讨当前我国民族音乐艺术传承和发展面临的问题以及增强传承效果的有效路径，旨在为推动我国民族音乐艺术的繁荣和发展提供一些思路和建议。

我国民族音乐艺术的发展现状

普通话的普及导致少数民族语言的使用频率降低

当前，我国民族音乐艺术的发展较为活跃，各地区、各民族音乐艺术的传承、发展与创新得到了社会的广泛关注和支持。我国政府也出台了多项政策，支持和促进民族音乐艺术的保护和传承。然而，随着普通话的普及，少数民族语言的使用频率受到了一定程度的影响。由于普通话是我国的国家通用语言，少数民族人民在学习、工作和生活中也需要使用普通话，导致一些少数民族语言的使用频率降低。尤其是在城市化进程加速、少数民族人口迁徙越发频繁的背景下，这一问题更加突出。为了保护和传承少数民族的语言和文化，我国政府也采取了一系列措施，比如推广少数民族语言教育，设立少数民族语言文化研究机构，加强对少数民族音乐艺术的保护与传承等，这些措施对保护和传承少数民族的语言文化具有重要的作用。

对民族音乐艺术的重视程度较低

当前，民族音乐艺术在一些地区得到了高度重视和保护，而另一些地区对民族音乐艺术的重视程度较低。一方面，政府出台了多项政策支持和促进民族音乐艺术的保护和传承，各地区和民族也积极开展相关工作，比如组织民族音乐比赛，培养民族音乐人才，开办民族音乐学校等，这些工作有助于促进民族音乐艺术的传承和发展。另一方面，随着社会经济的发展和文化多元化的冲击，一些少数民族的年轻一代逐渐对传统文化和民族音乐失去兴趣，更喜欢流行音乐和其他文化形式，民族音乐艺术的传承面临巨大挑战。为了促进民族音乐艺术的传承和发展，相关人员要进一步加强对民族音乐艺术的研究和保护，同时也需要注重对民族音乐艺术的创新和融合，将其与现代文化相结合，以吸引更多的年轻人参与到民族音乐艺术的保护与传承中来。

民族音乐艺术老一辈传承人不断离去

当前，我国民族音乐艺术面临老中青三代传承人转换和传承的发展情况。随着时间的推移，民族音乐艺术的老一辈传承人不断离去，这给民族音乐艺术的传承和发展带来了一定的挑战。为了应对这一挑战，我国政府和相关机构采取了多种措施，比如推广民族音乐教育，举办民族音乐比赛，组织文艺演出，开展文化活动等，以鼓励年轻人学习和传承民族音乐艺术。同时，还需要注重对民族音乐艺术的创新和融合，将其与现代文化相结合，以吸引更多的年轻人参与到民族音乐艺术的保护与传承中来。除此之外，传承人之间的互动也非常重要。年轻一代需要与老一辈传承人进行交流，向其学习，从而更好地理解和传承民族音乐艺术。传承人之间的互动有助于促进民族音乐艺术的传承和发展。

民族音乐艺术传承发展中存在的问题

多元文化背景下的文化冲击挑战

民族音乐艺术传承发展中存在的问题主要有以下几点。第一，传承人减少。由于社会环境的变化以及人们对传统文化的认识度降低，传承人的数量逐渐减少，导致民族音乐艺术的传承受到限制。第二，文化内涵流失。随着社会经济的发展和文化多元化的发展，一些少数民族的年轻一代逐渐背离传统文化和民族音乐，使得民族音乐艺术的文化内涵逐渐流失。第三，融合度不高。现代流行音乐和文化的兴起对民族音乐艺术提出了新的要求，民族音乐艺术与现代文化的融合度不高，使得民族音乐艺术的传承和发展受到一定限制。随着全球化进程的加快和信息技术的普及，世界范围内各种文化的交流和融合不断加强，使得民族音乐艺术面临多元文化的冲击。

发展与传承的资源条件缺乏

资源缺乏是民族音乐艺术传承发展中存在的问题之一，其中包括人才、资金、场地、设备等方面的资源。首先，人才缺乏是影响民族音乐艺术传承发展的主要问题之一。由于民族音乐艺术的特殊性和专业性，其需要经验丰富、技艺高超的专业人才来传承和发展。然而，随着传承人的减少和现有传承人年龄的增长，缺乏合格的传承人才成为制约民族音乐艺术传承发展的主要因素之一。其次，资金缺乏也是制约民族音乐艺术传承发展的因素之一。民族音乐艺术传承需要大量资金的支持，文化活动的举办、场地租用、音乐器材采购、人员聘请等都需要大量费用。然而，由于民族音乐艺术的经济性不高，其很难获得足够的资金支持。此外，民族音乐艺术需要适合的场地和设备来进行表演，这些资源的缺乏也使得民族音乐艺术的传承和发展受到限制。

传承人的培养和保护工作缺乏有效性

传承人的培养和保护工作缺乏有效性是民族音乐艺术传承发展中存在的问题之一。随着时间的推移和社会环境的变化，许多传承人逐渐老去或者离世，导致民族音乐艺术传承人才短缺，很多传统艺术面临失传的风险。传承人的培养和保护工作缺乏有效性，主要表现在以下几个方面。第一，传承人数量较少，且现有传承人老龄化严重。民族音乐艺术的传承需要长期的学习和实践，年轻一代对民族音乐艺术缺乏兴趣和认同，导致传承人的数量较少。同时，很多传承人年事已高，不具备长期传承的能力。第二，传承的方式和手段单一。目前，很多传承人仍然采用口头传承的方式，而这种方式难以对民族音乐艺术进行规模化和系统化的传承。另外，由于民族音乐艺术的特殊性，传承人难以利用现代技术手段对其进行记录和传播。第三，缺乏有效的保护机制。对传承人的保护需要政府和社会各界的关注和支持，但目前传承人保护机制方面还存在不足，许多传承人由于缺乏相应的保障和支持，无法长期从事民族音乐艺术的传承和发展工作。

西方音乐在音乐领域占据主导地位

西方音乐在当今世界音乐领域占据主导地位，这种主导地位的形成是历史、文化、技术和经济等多种因素综合作用的结果。首先，西方音乐源远流长，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。自中世纪以来，西方音乐经历了多次重大变革，如文艺复兴时期的音乐、巴洛克音乐、古典主义音乐、浪漫主义音乐和现代主义音乐等，这些变革推动了西方音乐创作和演奏的发展，形成了独特的音乐体系和艺术风格。其次，西方音乐技术不断发展。西方国家在乐器制造、音乐理论、音乐符号等方面进行了深入的研究，不断推动音乐技术的进步。例如，西方音乐中广泛使用的乐器如钢琴、小提琴等，具有高度的音乐表现力，成为当代音乐的重要表现形式。最后，西方音乐在全球范围内的广泛传播和推广，使其受到了广泛的认同和欣赏。西方音乐作为一种全球性的文化现象，与经济、文化、科技等因素的全球化密切相关。虽然西方音乐在音乐领域占据主导地位，但在当今世界，各国音乐不断交流与融合，形成了多元化的音乐格局。同时，许多国家也在努力推广和发展自己的民族音乐，为全球音乐的多样性作出贡献。

增强民族音乐艺术传承发展效果的有效路径

加大民族音乐艺术的宣传力度，营造浓厚的文化氛围

要想加强民族音乐艺术发展传承的效果，就要加大对民族音乐艺术的宣传力度，营造浓厚的文化氛围，可以从以下几个方面入手。第一，增强民众的文化自信和民族认同感，使其加强对民族音乐艺术的认识和理解，积极参与和支持民族音乐艺术的传承和发展。第二，要注重民族音乐艺术的现代化发展，引入现代元素，与时俱进地进行创新，使民族音乐艺术更好地适应现代社会的需求和审美取向。第三，加强教育培训，培养优秀人才，建立完善的人才培养体系，培养出更多的专业人才，为民族音乐艺术的发展和传承提供有力的支持。第四，加强国际交流，提高我国民族音乐艺术在海外的影响力和知名度，增强国际社会对我国民族音乐文化的关注，为我国民族音乐艺术的传承和发展提供更广阔的舞台。

创造充分的发展传播条件，提升传承效果

要创造充分的发展传播条件，提升民族音乐艺术的传承效果，可以从以下几个方面入手。第一，建立传承机构和基地，提供专业的培训服务，集中资源和人才，推动民族音乐艺术的传承和发展。第二，举办各种文化活动和比赛，如民族音乐大赛、音乐会等，为民族音乐艺术提供展示和交流的平台，同时增强公众对民族音乐艺术的认识和了解。第三，加强数字化建设，建立全国性的民族音乐艺术数据库，将各地的民族音乐记录下来，以便更好地对其进行传承和弘扬。第四，利用电视、广播、互联网等各种宣传渠道，加大对民族音乐艺术的宣传推广力度，让更多人了解和关注民族音乐艺术，提高公众对民族音乐艺术的认同感和接受度。第五，培养更多的民族音乐艺术爱好者，让更多的人参与到民族音乐艺术的传承和发展中来，增强传承的效果。同时，要加强对青少年的培养，让年轻一代更好地了解和接受民族音乐艺术，为民族音乐艺术的传承和发展打下坚实的基础。

加强对传承人和相关艺术形式的支持和保护

加强对传承人和相关艺术形式的支持和保护也是增强民族音乐艺术传承效果的有效路径之一，具体包括以下几个方面。第一，制定相应的政策和措施，加强对传承人的培训和保护，让他们能够更好地传承和发展民族音乐艺术；同时也要为传承人提供相应的福利和保障，让他们能够更加专注于民族音乐艺术的传承和发展。第二，加强对民族音乐艺术的支持，鼓励对其进行创新和发展，推广优秀的民族音乐作品，同时对一些濒临失传的音乐类型和曲目进行挖掘和保护。第三，利用现代技术和手段对民族音乐艺术进行记录和保存，为其传承和发展提供有力支持。第四，加大对民族音乐艺术的经济支持，鼓励民间资本和社会力量参与到民族音乐艺术的传承和发展中来，同时也要加强对民族音乐艺术的保护，防止盗版和侵权现象发生。第五，加强与其他国家和地区的音乐交流和合作，让更多的人了解和欣赏中国的民族音乐艺术，促进多元文化的交流和融合。

促进多元文化融合

促进多元文化融合是优化民族音乐艺术传承发展效果的重要路径之一，具体包括以下三个方面。第一，深入挖掘民族音乐艺术的内在价值，了解其文化内涵，并将其与现代技术和手段相结合，创新和发展民族音乐艺术，使民族音乐艺术更具现代性。第二，在文化多元化的背景下，促进各种音乐的交流和融合，使不同音乐之间相互借鉴，吸收对方的优点和长处，推动文化多元化的发展和繁荣。第三，加强民族音乐艺术的宣传和普及工作，提高民族音乐艺术的社会认同度和社会参与度，让更多的人了解和欣赏民族音乐艺术，参与到民族音乐艺术的传承和发展中来，从而推动民族音乐艺术的繁荣和发展。总之，多元文化的融合是优化民族音乐艺术传承发展效果的关键，只有在多元文化的交流和融合中，民族音乐艺术的内在价值才能够得到不断挖掘，民族音乐艺术才能实现现代化和国际化发展。

综上，当前我国民族音乐艺术的传承和发展面临多方面的挑战，包括资源条件缺乏、传承人培养和保护工作缺乏有效性、多元文化的冲击和西方音乐占据主导地位等。为了加强民族音乐艺术的传承发展效果，需要采取一系列有效措施，如加大宣传力度，创造充分的发展和传播条件，加强对传承人和相关艺术形式的支持和保护，促进多元文化融合等，促进民族音乐艺术的繁荣和发展。同时，全社会需要共同努力，提高对民族音乐艺术的认识和重视，让更多的人了解和参与到民族音乐艺术的传承和发展工作中来，推动民族音乐艺术的繁荣和发展。

参考文献

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【作者简介】王 敏（1988—），女，本科，馆员，研究方向：群众文化。