浅谈藁城宫灯在灯具设计中的应用

冯凌云 周正欣 高力群

（河北科技大学,河北石家庄 050000）

一、藁城宫灯的研究与发展

（一）传统灯具概述

每当谈论到灯具的时候，我们第一时间联想到的会是火，然而火的发展也是一个十分漫长的过程。但是火的创造给人们带来了很多便利，火可以帮助人们赶走野生动物，改善人们的食物，给人们带来温暖和光明。

我国最早的灯饰是在战国时期诞生的，其造型以原始之美为主，人们对它的使用和使用越来越重视。随着奴隶制的废除，封建体制的建立，新的思想和文化的出现，照明器具的设计也随之出现了多元化的趋势。战国是中国灯具生产和发展的阶段，也是中国古代灯具生产和发展的初级阶段。灯具类型分为灯、人形灯、动物形灯、仿商品形灯等。战国时期，灯具不仅具有功能实用性还逐渐趋向于装饰性发展。从图1可以看出，陶瓷灯是目前主要的照明光源。

图1 陶器灯

在秦始皇统治时期，中国政治相当强大。因为连年的战乱，人民还在为食物和食物而奔波。那时候，铜灯还没有流行起来，灯泡还在上流社会的人手里，主要是在皇宫和内阁里使用。比如1966年咸阳的雁足灯，如图2所示。

图2 雁足灯

到了汉朝，灯笼大行其道。大多以油灯的形式存在于汉朝，它的使用寿命也相较之前的长一些。一些日常灯具被用作古墓葬的陪葬品。其属性灯具品种齐全，工艺品质高，陶瓷照明技术发展迅速，目前已十分普及。其中最出名的就是“长信宫灯”。如图3所示。

图3 长信宫灯

明清灯中，最受欢迎的是宫灯，根据其外形的不同，灯泡可以分为六边形、八边形、十二边形等，清代最具有代表性的灯具是六角宫灯，如图4所示。

图4 六角宫灯

随着时代的变化，灯具在人们心中的地位越来越高。社会生产力的发展和社会结构的变化可以从灯具的不同材质和形式来体现，灯具不再仅仅具有照明的功能，随着灯具的标志性手工艺品成为民间艺术文化、光文化的象征。

（二）藁城宫灯的概述

在《中国科技探索》的书中有记载，专家们从藁城现有的遗迹中推断出，该地区最早的历史记录为台西商时期，距今3000年。商王朝历史悠久，一千四百年。藁城市是藁城市发展的重要载体，它是历史悠久、文明发达的城市。“朵以”部族是在殷商时代居住的地方。周朝时，晋国灭肥子国，藁城属于晋地。后历经汉朝、北齐、隋朝、唐朝，又与邻近的正定县真定郡分道扬镳，名称也发生了变化。一直到蒙古开国皇帝藁城市。从民国36年11月改为藁城县，到新中国成立后，1989年撤县变市，改为藁城市，至今仍沿用至今。

藁城工艺纸雕宫灯历史悠久，最早可以追溯至明朝时期[1]，至今已有二百多年的历史。“清雍正年间，屯头村有一位姓李的老人，会制作灯笼。每年，他们都会在家门前挂上几对灯笼，增加节日的气氛。有一年，他做了几对精致的灯笼在藁城市市场上卖，就在县令旁边，全买了下来。行政官把灯笼挂在市政厅里看一整天。在进贡的那天，行政官，为了取悦皇帝，把他心爱的灯笼放在宫殿里。后来，宫殿内外都挂了一盏红灯笼，因为宫殿专用，所以人们将朝贡灯称为宫殿灯。自1981年以来，屯头村公灯村的老人李老硕，通过现代科技与村民的结合，重新发展了自己的技能。到九十年代初，屯头村已形成了专门的宫灯制作村落。现在，村里有95%的家庭都在生产和经营宫灯，年产量达到了五百万对。宫灯起源于东汉，源于古人使用的纱灯。清乾隆年间，皇帝下江南路过藁城，看见老百姓门前挂的红灯笼，外表华丽，工艺独精湛，并带回宫中悬挂，故得名“宫灯”。藁城宫灯是以主架和外面的红绸织成某种形状的灯架，通常用红色的绸布包裹。传统的宫灯象征繁荣昌盛、吉祥喜庆。藁城宫灯具有浓厚的地方特色，式样繁多，常见的有白帽方灯、二龙戏珠灯、纱圆灯、走马灯、蝴蝶灯、罗汉灯等，其尤以红纱灯最为出名[2]，以造型优美、易于保存等特点驰名中外。苏振英制作的“宫灯巨无霸”，高达9.8米，直径8米，高6米，是全国最大的宫殿灯笼。并且获得了多项国家技术专利，藁城的宫灯不光红遍了华夏大地，还远销海外。

二、藁城宫灯文化元素与现代灯具再设计中现代审美理念的影响因素

在当今社会，随着时代的不断更替变化，人们在审美观念、绿色环保、情感融入的要求也是越来越高。而根据这些变化，现代宫灯的设计也应该随之改变来满足人们的需求。让人们在高速运行的生活中寻找到一些互动，从而起到对使用者有减轻压力舒缓身心的作用。

（一）融入对称美

传统的藁城宫灯讲究的是对称美和比例协调，如藁城宫灯中的六角宫灯，讲究的就是对称美的原则，因为相互对称的物体给人在视觉上有种平衡感，在我们的现实生活中有种安全感和稳定性。现代宫灯的设计结构和立体造型，除了具有独特的造型以保证其平衡、对称的状态外，还要认真学习对称美的原理，将古代的设计风格与现代相融合，从而设计出更加有特点的灯具。

（二）融入简洁美

在当今社会，简单美的设计符合现代人们的心理需求，这不仅是要求方面的简洁更是要求在功能上也要简洁，除了操作简洁方便使用，也要使使用者的自主性得到满足，从而满足了使用者情感方面的需求。传统的藁城市宫灯应该由“复杂”转变为“简单”，这与现在提倡的简洁之美相一致，并融入设计理念，使之符合现代设计理念。

（三）融入对比美

在宫殿灯光的设计中，如果要使宫殿灯光明亮活泼个性，要运用规律性的对比。例如，软硬材料的结合，对比色的运用等，我们应该把握整体的对比度和和谐程度之间的关系，使它相互反应，形成一个真正的对立统一关系。在宫灯的设计上，可以将传统和现代相结合，可以使整体的视觉体验更加丰富，具有独特的韵味。

（四）融入整体美

整体可以使复杂的东西变得简单，使各种杂乱的元素统一起来。无论从视觉还是感觉上都应该形成一个统一的整体。从整体美的角度对宫灯进行重新设计，首先，把灯的造型、装饰图案、颜色和整体的风格统一起来。其次，选用的材质要和整个灯笼的样式相协调，因为材质的差异会让人产生不一样的感受。现代宫灯的设计我认为应该考虑两点：一是最终展示空间，二是环境空间。只有做到将这两者相结合做到整体的协调融合，才能更加的符合人们的使用需求。

（五）融入感情化设计理念

现代灯具不仅给我们带来了光还给我们带来了独特的形状。人们想要回家，远离每天快节奏和多样化的生活方式，以缓解高度紧张的精神状态。通过光影的变化，与人们产生互动，从而感到解脱。如今的设计是以人为核心的设计，如何让满足人的需求成了设计的主流。

现代灯具设计已经以情感互动为核心情感交融。如图5所示，交互式水灯系列底部有一个小平台，用于盛放水杯或其他容器。光可以根据杯中的水量，产生多种效果；同时，手进行不同变化的搅拌也可以改变灯光的颜色。搅拌过程中产生的水波会对光线产生波光粼粼的反射效果。

图5 Viktor Kolbig设计的水灯(德国)

（六）融入绿色设计理念

在现代照明设计中，绿色设计有了很大的发展，各种新能源、新材料被用于绿色设计中，许多自然能源也被用于绿色设计中，如太阳能、风能等。在现代的设计中，我们所设计的产品需要不断地改进，符合人们的审美需求，将不必要的构件简化，甚至可以做拆分组合处理，不仅可以提高产品的实用性，还可以降低产品制作的成本。

图6来自设计师姜美武的环保系列灯具，看起来像是用塑料纤维做的，但实际上是用再生棉纸和led灯泡做的，所以它们非常轻，可以压缩成一张扁平的纸，便于运输或储存。这种设计给我们提供了一个很好的设计思路，我们可以更换环保且适用的材质，让产品不仅保留了它的特点还能增加实用性。

图6 JiangmeiWu设计的环保灯具系列

三、藁城宫灯在灯具设计中的方法与应用

（一）灯具设计中的方法

1.空间结构

在室内设计发展中，人们更加注重对室内空间风格的处理和把握。通过改变内部空间的长度、宽度、高度和空间的结合，使居住者能够感受到不同的设计经验，使其从物质到思想的转变。空间的多样性使得各种宫灯的组合装饰效果更好，增加了空间的多样性。

2.空间分隔形式

在各种情况下，文化经常会随着技术的改变和生产安排而改变。室内空间的划分，决定着室内的空间环境，同时也是室内空间布置技术上的创新。[3]符号分割是把象征性的区域分开，不会造成明显的被分割，但是在视觉上会产生一种被分割的感觉。

3.空间界面

从工艺上讲，室内空间界面与美术、雕塑及其他艺术形式之间的交互和交融越来越多。同时，在信息化时代来临的今天，设计师们对各种设计思想、设计素材的需求越来越多，所以很多传统的技术和造型都融入了现代的高科技设计之中，而如今的内部空间、界面的技术含量更高，视觉效果也更新颖。同时“多种风格的并存与搭配、材料与色彩的运用，使得室内空间呈现出鲜明的视觉反差。”

4.空间氛围

“而感知，则是一座连接设计师与使用者的桥梁。”它的传播方法并不局限在文字上，而是透过产品和交互媒介的设计，以达到最好的效果。灯光设计在室内装饰中起着举足轻重的作用，同时也起到了渲染室内氛围的作用。灯光除了要达到灯光的需求外，还会对室内的环境和环境产生一定的影响。

（二）灯具设计中的应用

1.对室内设计照明的应用

智能照明技术为发展室内设计环境提供了技术支撑，为更高水平的室内设计需求创造了条件。照明的发展对人们的生活和生活产生了深远的影响。

藁城宫灯的材质也因其材质的改变而有所改变，清前期使用的是煤油、蜡烛，到了晚期，藁城的宫灯也随着时代的变迁，使用了白炽灯，如今藁城的宫灯使用的材质多种多样，像藁城的木制宫灯和红色的纱灯，都是使用白炽灯，灯泡选用的大多是暖色的，这样才能与传统的木制色调相协调，如图7所示。

图7 宫灯白炽灯示意图

2.对室内家具的应用

“生活理念和使用家具有很大的联系。从某种意义上说，家具的改变和大小都与内部的空间结构相关，在空间结构的改变、组合、划分中，灯具的形状也会有所改变。明清家具是通过整体的移动来解决产品开发中的深层问题。”

藁城的宫灯的变化特征也是随着内部的空间布局和室内的家具而变化的，它们的种类和大小也是不同的，灯架的出现改变了吊灯的位置，而内部的家具则改变了灯笼的形状，以适应不断发展的室内空间。

四、藁城宫灯在现代灯具应用中存在的问题及解决办法

（一）存在的问题

1.省外知晓藁城宫灯的人甚少

虽然藁城宫灯在藁城算的上是家喻户晓，但是在其他的城市或者地区的人们就对藁城宫灯知道的甚少。藁城宫灯虽然取得了发展，但是在国内外的知晓度和影响力知名度不高。由于藁城宫灯是以欣赏灯的形式发展的，所以它在照明方面有许多的不足，并且它是具有异域民间艺术的开发较为狭窄，仅在河北省知晓的范围比较大。

2.宫灯的工艺复杂

传统宫灯的生产工艺非常复杂，有挖竹条、洗竹竿、钻孔等56道工序，全部依靠人工劳动。以前的老艺人，大多都是保守的，不会将自己的技艺传授给别人，久而久之，能制作出来的人就少了，产量也就低了。

3.有创新性主题的宫灯较少

宫灯在现代灯具设计中的应用越来越多，宫灯应用量也随之增长，因此出现宫灯的灯具缺乏创新性，过于模仿，过于传统，使得宫灯的造型大同小异，容易造成人们的审美疲劳，视觉上没什么冲击力，宫灯的功能并未在此体现，如果在造型主题上过于模仿，需要及时制止，激发设计创造力。

（二）解决办法

1.重视宫灯与灯具的整体格局的协调性

潘鲁生将民间艺术分为三个方面：“一是艺术性的；二是民俗性的；二是生活性的。”[4]宫灯在设计中应该融入对称美、简洁美、整体美等，然后将现代的绿色设计和感情化设计相融合，让其适应现代的设计风格并且与之做到整体的统一和协调。

2.重视宫灯新材料的使用

随着科学的发展，新材料、新光源和新照明技术越来越普及，包括光纤光学、导光管、激光器、微波硫灯和led 光源、太空灯球、变色霓虹灯、光电发光玻璃和人造“月亮”技术等，都在不断涌现。利用合成型的新型环保材料来代替传统材料,不仅可以达到环保的目的,而且可以节约制造成本,提高产量。[5]

3.重视宫灯与异域文化的结合

将不同的文化融合在一起，可以让艺术更加的深刻，但是，在不同的文化之间，追求更多的东西，也是必不可少的。因此，在藁城宫灯的美学结构中注入现代设计，就必须从根本上打破以往单一集体意识的精神连贯，构成一种新的局面，使藁城的宫灯有了新的艺术特色。

4.结合其他传统文化和现代化需求将产品做出改良

传统宫灯的材质上乘，多使用手工雕刻艺术，这种制作手法虽然价格更加昂贵、时间成本也较高，但是考虑到社会需要和差异化营销策略可以继续保留和发扬。此外宫灯面上的刺绣艺术也可以挖掘，河北省的刺绣艺术或者蜀绣、湘绣等非遗文化相结合，制作出更有文化韵味的高端产品。同样也可以将传统中式宫灯材质、结构简化设计以适合当代家庭中装修和搭配的使用，要配合市场的需求而改善设计思路。