岭南新曲“歌”时代 乐评小荷“露”尖尖
——“我们的新时代”2023首届广东青年音乐评论获奖作品述评
2023-03-22吴修林张晴田玲玉
文|吴修林 张晴 田玲玉
乐,感受美好,评,让美好写实。由广东省音协与评协联合主办、《岭南音乐》承办的“我们的新时代”2023首届广东青年音乐评论大赛,最终评出11篇获奖乐评。笔者作为评委之一,将岭南新歌与乐评文章作为研究生教学的鲜活教材,开展乐评的评论,在既有时代风采的音乐课程思政和榜样力量的岭南文艺风向中,践行着主办方的“点、评、说”之初衷。
这次比赛以“我们的新时代”2022主题征歌获奖的30首作品作为评论对象,微观圈“点”,宏观评“论”,以“说”引议等取向自如,给予乐评人宽阔的评论空间,贯彻了习近平总书记对文艺工作者提出的“守正创新”要求,既为乐评者提供了新舞台,也推动了乐评新风尚。
聚焦:标题与音乐
中宣部等五部门联发的《关于加强新时代文艺评论工作的指导意见》指出,要把好文艺评论方向盘。此次评论大赛严格坚持这一导向,用文字分析音乐、语言评价音乐、呼唤发展音乐。
(一)画龙点睛:题中有神
著名诗人朱自清曾说,标题是文章的眼睛。好的标题可以吸引读者的眼球。文学作品重视标题,音乐作品的曲名也需有吸引力,音乐评论标题亦需富有新意和诗意,让人一眼即入心,标题也是乐评人的灵感源泉,为论点的设置奠定根基导向。
文题贵“齐”。整齐划一有逻辑,对仗工整的文题让整个音乐评论具条理性。在获奖的11篇作品中,有7篇都是对联式的对称性标题:《一曲乡音 一份传承》《唱说“中的”扬梦想 艺释“青春”新时代》《守正创新 音画岭南》《乡音乡情,共建共鸣》《各美其美,美美与共》《渔歌传承与时代新声》;《包容与交融》,与主标题一一对应,具有强烈的逻辑性与规律性,显现出中华诗词楹联的对称美。
文题贵“奇”。引人入胜着人迷,富有诗意的文题总是让人有深入探究的想法。在获奖的11篇作品中,有3篇是极具诗意的文题:《“你”的告白》《那片流淌着的花田》《记忆里的岭南小曲》等标题里面流淌的诗情画意无不让人眼前一亮。多对象的“你”,令人浮想联翩的“告白”让人想一探究竟;“流淌着”将“花田”动态化,描绘了一幅生动的春日图画;“记忆里”形成现实与回忆的对比,营造更为强烈的情感碰撞。文题营造的氛围给全文带来审美映像的意境美。
(二)词曲融合:声生不息
从获奖的这11篇作品来看,文艺评论者多根据歌曲的词、创作技法的曲,再升华到情感价值的表达传递进行评论。
曲是抽象的,词是具象的,将抽象的旋律具象化是词曲交相辉映的产物,对于音乐作品词曲的个性化体会是乐评写作的一个重要组成部分,本次比赛中乐评人大多也围绕这一点进行了个人解读。王沥沥评价《阿爸说》的歌词朴实无华,却表达了一种极具普适性、脚踏实地的工匠精神;陈弘瑾评价《你》通过将“你”比喻成亲人、朋友、恋人、师长以及我们所生活的国家来对这首歌的歌词进行解读,带我们感受将“你”看作不同的对象时歌词所表露的不同情感;韩帮文对《请到海边听首歌》中渔歌运用衬词与衬句的特点进行了阐述,极具独到性。
有针对性地对音乐创作技法的分析,是乐评写作中的关键环节。这种分析能够强化对音乐作品的深入理解,揭示作曲家的技巧和创造力,并展现评论者在艺术品鉴方面的专业性和智性思考。同时,它也能为听众提供对音乐作品更深层次的理解,进一步增强对音乐艺术的欣赏能力。黎燕雄评《花田不见君》是流行音乐与传统戏曲的碰撞,称其为“一种神秘的当代静止,一个现世时的平行曲”;赵丹溶评《美美与共》进行了流行歌曲创作交响化,通过交响混合合唱的创作形式向人们展现了音乐发展的巨大空间;许筠评《青春滚烫》通过“说”与“唱”的有机结合,彰显出中国“青春”的蓬勃形象;余亚飞评“我们的新时代”中的流行音乐作品并未随波逐流,而是运用多样化的技术技巧方法呈现出广东流行音乐与时俱进。
苏珊·朗格认为艺术是情感的符号创造。乐评基于对作品歌词、音响的分析,应具备明确的价值判断并传播作品价值,促进音乐发展。滕海峰评《今夜为你而歌》吴碧霞的二度创作脱离“炫技”,尊重原作,尊重文本,尊重历史内涵,对此歌的诠释恰如其分;谭笑评《岭南春晓》创作回归传统,通过地域性的声音、文字符号,给予听者听觉与文化上的认同与亲切,表现了岭南音乐文化的精髓与人文精神;李梓芸菲评《阿爸说》结尾处歌词“天上个不会掉馅饼”是否符合“新时代”特色,极具批判性思维;黄浩伦评原创情景音乐会的几篇新作体现了一脉相承的文化底色:包容—展望—交融。
聆听:跳动的音符
在62篇参评文章中,有多位不同乐评人聚焦某首新歌的集中式关注,也有部分新歌没有评论,可见跳动的音符才是乐评的诞生之源。在获奖的11篇乐评中,有两篇总评,两篇评《阿爸说》,《岭南春晓》等7首歌曲各有一篇。其实笔者在审读乐评文章中,也反复聆听歌曲,寻找解锁动人音符中的特色密码。
《阿爸说》开头便以广东人民熟知的民谣引入,把听众拉进了作者那个年代的情境中,以第三视角由创作者领着观看了他那一辈的故事,而一声声“阿爸说”更是将全曲串联起来,从简单的文字听到了创作者音乐设计的不简单。《岭南春晓》巧用传统乐器,全曲用粤语演唱,于我虽语言不通,但通过配器与演唱也感受到了春天万物复苏的喜悦。《花田不见君》打击乐的运用使整首歌曲都充满生机,该曲虽同《岭南春晓》一样用粤语演唱,但不知为什么我却好似听懂了画中景、梦中家。更让人眼前一亮的是中间插入了一小段粤剧唱腔,不显突兀,反而让全曲进入了一个高潮。《青春滚烫》鼓点的搭配使音乐热血沸腾,很好地贴合“滚烫”的主题,而说与唱的交替更是紧跟当代流行音乐潮流。《你》音频一播就仿佛看到了海边鸟儿自由飞翔的场景,奠定了整曲“自由”的基调。全曲围绕“你”展开,却不细说“你”具体指的谁,引起人们思考。《今夜为你而歌》是所有作品中较少使用民族唱法的歌曲之一,吴碧霞老师的演唱给此曲注入灵魂,她展现了对音色的极大控制力,既唱出了夜晚的婉转低回,也唱出了中国的豪情万丈。《请到海边听首歌》把海边的浪花、沙滩、船儿等拟人化,赋予它们生命的同时也赋予万物生机。《美美与共》以四部合唱的形式演绎更显恢宏大气。
虽是规定主题创作,但创作的歌曲如“花样年华”,所阐发的乐评也“各美其美”,正如《今夜为你而歌》所歌:“世界就看到,一个花开的中国。”
展望:乐评的绽放
“明体达用、体用贯通”是习近平文化思想的鲜明特质。先秦诸子百家争鸣,现代文艺百花齐放。文艺的繁荣不能只有作品的繁荣,也应有评论的繁荣,“我们的新时代”不只是歌曲的“新时代”,也应是乐评的“新时代”。新时代的文艺工作者要让面向学术研究的音乐分析与引领群众审美的乐评写作实现互通互为、同频共振,要让集中主题推发的“聚焦评”走向面向多彩文艺的“处处评”,实现艺术评论的新绽放。